Chủ nhân tượng vàng Oscar Matthew McConaughey đối đầu “soái ca Hollywood” Henry Golding trong “The Gentlemen”

Giải Trí

Kể từ sau thành công của “Con Nhà Siêu Giàu Châu Á” (“Crazy Rich Asians“) năm 2018, trai đẹp Henry Golding đã “một bước lên mây” trở thành một trong những nghệ sĩ gốc Á ghi dấu tại Hollywood và liên tiếp xuất hiện trong nhiều dự án điện ảnh nổi bật. Sắp tới đây, anh sẽ tái ngộ khán giả màn ảnh rộng với vai phản diện đầu tiên trong bộ phim “The Gentlemen”  (tựa Việt: “Quý Ông Thế Giới Ngầm“), sánh vai cùng dàn sao đình đám Matthew McConaughey, Hugh Grant, Charlie Hunnam, Michelle Dockery,…

“The Gentlemen” là bộ phim hành động – tội phạm xoay quanh cuộc chiến cân não, “cân đạn” giữa các đế chế tội phạm của thế giới ngầm nơi Xứ sở Sương mù, nổ ra sau khi ông trùm đình đám Mickey Pearson (Matthew McConaughey) quyết định giải nghệ, “lui về ở ẩn” bên cô vợ xinh đẹp Rosalind (Michelle Dockery).

the gentlemen - 1

Bỗng chốc gia đình và toàn bộ “công ty” của Mickey trở thành mục tiêu tấn công của hàng loạt đối thủ tìm đến “đề nghị” thâu tóm đế chế Pearson bằng “cả tiền lẫn máu”, trong đó có gã gangster lịch lãm Dry Eye (Henry Golding).

the gentlemen - 2

Đồng thời, Mickey còn phải đối mặt với mối nguy khác đến từ Fletcher (Hugh Grant) – gã thám tử tư kiêm nhà văn đang điều tra và tống tiền, đe dọa sẽ phanh phui đế chế nhà Pearson với công chúng, biến cuộc chơi thành trò mèo vờn chuột đầy thú vị và kịch tính.

the gentlemen - 3

Dù đã ra mắt cuối tháng 1 năm nay tại thị trường Quốc tế, đạt điểm số 8.1/10 trên chuyên trang IMDB và 84% điểm bình chọn của khán giả trên Rotten Tomatoes; nhưng phải đến 21/2 tới đây, “Quý Ông Thế Giới Ngầm” mới có cơ hội đến với khán giả Việt.

Phim có sự góp mặt của một bầu trời “sao sáng” bao gồm Matthew McConaughey (chủ nhân tượng vàng Oscar và Quả Cầu Vàng), Hugh Grant (1 chiến thắng và 4 đề cử Quả Cầu Vàng, 1 chiến thắng và 3 đề cử BAFTA), chủ nhân Quả Cầu Vàng Colin Farrell, Michelle Dockery (1 đề cử Quả Cầu Vàng và 4 đề cử Emmy), Jeremy Strong – ngôi sao phim truyền hình đình đám “Succession” của HBO và ngôi sao gốc Á đang lên – Henry Golding.

the gentlemen - 4

Cuộc đấu trí nghẹt thở của các quý ông thế giới ngầm này cũng được nhào nặn dưới bàn tay của đạo diễn Guy Ritchie, từng làm nên thành công với loạt phim ăn khách như “Aladdin” (2019), “The Man from U.N.C.L.E.” (2015), “Sherlock Holmes: A Game of Shadows” (2011) và “Sherlock Holmes” (2009) trước đó.

Siêu phẩm hành động tội phạm “The Gentlemen” dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ 21/2/2020.

 

Bài: Đẹp Online

13/02/2020, 20:00

6 lý do khiến khán giả màn bạc không thể bỏ qua siêu phẩm “Birds of Prey”

Giải Trí

Vậy là một trong những bom tấn siêu anh hùng được chờ đợi nhất 2020 đến từ vũ trụ điện ảnh DC mang tên “Birds of Prey” (tựa Việt: Birds of Prey: Cuộc Lột Xác Huy Hoàng của Harley Quinn) đã cập bến. Với đông đảo các fan của dòng phim siêu anh hùng hay các khán giả yêu thích các siêu phẩm hành động, đây chắc chắn là một bộ phim khó lòng bỏ qua. 

hq - birds of grey -9

1. Nội dung “lầy lội” đậm chất Deadpool

Nội dung phim lấy bối cảnh sau khi Harley Quinn chính thức chia tay Joker và dấn thân vào hành trình điên loạn của riêng mình rồi nhập hội cùng loạt đả nữ của thành phố Gotham, cũng là những thành viên của biệt đội Birds Of Prey đình đám trong thế giới DC sau này.

hq - birds of grey - 1

Giống như Deadpool, Harley Quinn giờ đây được đóng vai trò “người kể chuyện” đi cà khịa cả vũ trụ điện ảnh, dẫn dắt mạch truyện xen lẫn giới thiệu và tạo ra “đất diễn” riêng cho từng nhân vật một. Hơn nữa, một trong những điều thú vị mà “Birds Of Prey” mang đến chính là mạch phim, lối kể chuyện phi tuyến tính, không theo trình tự thời gian có thể bắt gặp trong phong cách của các nhà làm phim lẫy lừng như Martin Scorsese, quái kiệt Hollywood Quentin Tarantino hay Christopher Nolan. Đạo diễn Cathy Yan cũng từng chia sẻ về lựa chọn của mình: có thể nhiều người sẽ thấy kì lạ, nhưng đây chính là cách “trí não” của Harley hoạt động, và đây thực sự là Harley Quinn.

2. Hành động máu lửa không thua John Wick

Tại sao ư? Cả một đội quân làm nên những pha “đánh đấm” miễn chê của John Wick đã gia nhập và làm nên “Birds Of Prey” theo lời mời của nữ đạo diễn tài năng Cathy Yan. Ban đầu, Jonathan Eusebio – đạo diễn hành động từng tham gia “Black Panther”, “John Wick”, “Deadpool”, “The Bourne Legacy”… được lựa chọn là người chỉ đạo những pha chiến đấu không tưởng cho các chị đại, anh tài trong bộ phim đánh dấu sự trở lại của Harley Quinn.

hq - birds of grey - 2

Tuy vậy, sau bản dựng đầu tiên, Cathy Yan cho rằng “Birds Of Prey” nên có nhiều loạt hành động mãn nhãn và máu lửa hơn nữa. Và thế là, Chad Stahelski – đạo diễn hành động của cả 3 phần phim “John Wick”, là bạn, đồng thời cũng là người từng hợp tác với cả Cathy Yan lẫn Jonathan Eusebio trong dự án phim “87Eleven” trước đó – nhập hội.

3. Âm nhạc miễn chê

Âm nhạc đóng vai trò cực kỳ quan trọng trong phim ảnh. Các bản phối nhạc nền đưa đẩy cảm xúc của khán giả khi theo dõi hành trình của dàn nữ quái có một không hai được chính nhà soạn nhạc Daniel Pemberton – từng giành 3 đề của Quả Cầu Vàng, đồng thời cũng là người phụ trách nhạc cho phim hoạt hình siêu anh hùng đình đám “Spider-Man: Into the Spider-Verse” gần đây – thực hiện.

hq - birds of grey - 8

Bên cạnh nhạc nền, không thể phủ nhận loạt bài hát gốc nằm trong album nhạc phim “Birds Of Prey” cũng thực sự xuất sắc. Album nhạc phim này được chính nhà sản xuất nhạc của “Suicide Squad” (2016) thực hiện, gồm tổng cộng 15 ca khúc cực kỳ bắt tai với ca từ thể hiện đúng tâm trạng và hoàn cảnh “lên voi xuống chó” và “trỗi dậy mạnh mẽ” của từng nhân vật tại mỗi phân đoạn phim. Hơn nữa, 15 ca khúc này đều được thể hiện bởi các giọng ca nữ tài năng như Charlotte Lawrence (với “Joke’s on You”), Saweetie và Galxara (với “Sway with Me”)… Trong đó, diễn viên Jurnee Smollett-Bell thủ vai nhân vật Black Canary cũng đóng góp giọng ca “hoàng yến” của mình với ca khúc “It’s a Man’s Man’s Man’s World”.

4. Dàn mỹ nhân đa tài và hết mình trên phim trường

Ban đầu, WB chỉ dự định làm một bộ phim riêng cho nữ quái đình đám nhất nhì thế giới DC – Harley Quinn. Thế nhưng, nữ diễn viên Margot Robbie với vai trò nữ chính lẫn nhà sản xuất, cũng là người tham gia lên ý tưởng kịch bản quyết định rằng Harley cần những người bạn, những người đồng đội. Và họ cần có được sân khấu riêng. Hơn thế, không hề có nhiều phim trên thị trường với sự xuất hiện và tung hoành của một nhóm nhân vật toàn là nữ.

hq - birds of gey - 4
Margot Robbie

Bên cạnh Harley Quinn do nữ diễn viên sinh năm 1990 người Úc xinh đẹp tài năng – Margot Robbie thủ vai, phim còn có ca sĩ, diễn viên kỳ cựu Jurnee Smollett-Bell đảm nhận nhân vật Dinah Lance (biệt danh Black Canary) từng góp mặt trong hàng loạt các series ăn khách như “True Blood”, “Grey’s Anatomy”. Bản thân cô cũng là chiến binh ngoài đời thực, tích cực tham gia các chương trình tuyên truyền phòng chống căn bệnh thế kỷ HIV/AIDS trong cộng đồng người da màu từ thời niên thiếu. Hiện cô cũng là thành viên ban giám đốc tổ chức vì trẻ em – Children’s Defense Fund.

hq - birds of grey - 5
Jurnee Smollett-Bell
hq - birds of grey - 3
Mary Elizabeth Winstead

Nữ diễn viên Mary Elizabeth Winstead sắm vai ái nữ mafia với trái tim khao khát báo thù Helena Bertinelli (biệt danh Huntress) là gương mặt khá quen thuộc với nhiều khán giả Việt Nam qua các vai diễn đáng nhớ trong “Sky High” từng chiếu trên Disney Channel, phần 3 của loạt phim kinh dị “Final Destination”, “Scott Pilgrim vs. the World”, “10 Cloverfield Lane”

5. Mưa lời khen từ chính tác giả nguyên tác và giới phê bình

Sau sự kiện ra mắt tại London diễn ra ngày 29/01, phim đã nhận về cơn mưa lời khen từ giới chuyên môn dành cho dàn diễn viên thực lực cũng như phong cách làm phim “đầy màu sắc”, “tuyệt vời”, “máu lửa như John Wick” và “đậm chất Quentin Tarantino” của nữ đạo diễn gốc Á Cathy Yan. Cây bút Eric Eisenberg của Cinemablend nhận xét: “ ‘Birds of Prey’ là bộ phim riêng của Harley Quinn với cốt truyện hấp dẫn, thể hiện một Harley Quinn hoàn chỉnh, và Margot Robbie thực sự thành công“. Phóng viên Courtney Howard của Fresh Fiction thì chia sẻ: ” ‘Birds of Prey’ quả là một cú nổ với những nút thắt tuyệt vời“.

hq - birds of grey - 6
Hiện phim cũng đang đạt số điểm 86% đánh giá tích cực trên chuyên trang Rotten Tomatoes từ 149 nhà phê bình.

6. “Bí mật” vinh danh siêu phẩm đình đám Joker của đạo diễn Todd Phillips 

Đặc biệt hơn cả, phim cũng đã âm thầm “nhắc tới” siêu phẩm làm mưa làm gió năm 2019 của đạo diễn Todd Phillips bằng một “trứng phục sinh” thú vị. Trong “Birds of Prey”, một trong những kẻ thù tìm đến Harley Quinn tính sổ có một nhân vật mang hình xăm trên mặt được dựa trên tạo hình của nhân vật Joker do tài tử Joaquin Phoenix thủ vai. Người đó cũng có tên là “Happy” – cái tên thân mật mẹ của nhân vật Joker/Arthur Fleck dành cho đứa con của mình.

hq - birds of grey - 7

 

9 tựa phim không thể bỏ lỡ trong năm 2020 từ hãng Disney

Giải Trí

Disney mở màn thập kỷ tiếp theo với hàng loạt những tựa phim mới đa dạng màu sắc và thể loại, sẵn sàng tiếp nối bữa tiệc điện ảnh thịnh soạn dành cho người hâm mộ.

phim disney - 1

Kết thúc năm 2019, nhà Chuột đã làm nên lịch sử khi trở thành nhà phát hành phim đầu tiên cán mốc 10 tỷ USD doanh thu phòng vé toàn cầu, với 6 bộ phim “tỷ USD” là “Avengers: Endgame”, “Captain Marvel”, “Vua Sư Tử”, “Toy Story 4”, “Aladdin”, “Frozen 2”. Quy tụ những studio phim đình đám nhất như Pixar, Marvel, và mới đây là Twentieth Century Fox, Disney hứa hẹn sẽ tiếp tục thống trị màn ảnh rộng với danh sách 26 bộ phim chiếu rạp hấp dẫn. Cùng điểm qua 9 bộ phim Disney không thể bỏ lỡ trong năm 2020.

1. “Onward” – Dự kiến khởi chiếu 06/03

Trong “Onward“, xưởng phim hoạt hình “chuyên lấy nước mắt khán giả” – Pixar sẽ đưa khán giả bước vào một thế giới thần tiên, nơi cư ngụ của yêu tinh, người khổng lồ, tiên cá, kỳ lân, nhân mã và vô số những sinh vật huyền bí khác. Thế nhưng, vào thời đại của những công nghệ tiên tiến như điện thoại, xe hơi, máy bay, thế giới của “Onward” bắt đầu quên đi sự tồn tại của phép thuật. Bộ phim theo chân hai anh em yêu tinh (Tom Holland và Chris Pratt thủ vai) trong cuộc hành trình nhớ đời đi tìm phép thuật để gặp lại người cha đã mất một lần cuối. “Onward” hứa hẹn là tuyệt phẩm hoạt hình tiếp của Disney với những tạo hình nhân vật hài hước và câu chuyện cảm động về tình cảm gia đình.

phim disney - onward

2. “Hoa Mộc Lan” – Dự kiến khởi chiếu 27/03

“Hoa Mộc Lan” là bom tấn tiếp theo được ra rạp trong dự án remake các tác phẩm hoạt hình kinh điển của Disney. Bộ phim tái dựng sử thi hào hùng về nữ chiến binh Mộc Lan, giả dạng nam nhi thay cha tòng quân đi đánh giặc. Đặc biệt, nữ đạo diễn của Mộc Lan, Niki Caro, sẽ có một hướng đi mới lạ với phiên bản lần này, lấy nhiều cảm hứng từ những bài dân ca và truyền thuyết về huyền thoại này.

phim disney - hoa mộc lan

3. “Black Widow” – Dự kiến khởi chiếu 30/04

Tấn công màn ảnh rộng Việt Nam mùa lễ 30/4 sẽ là phần tiền truyện về “Black Widow” của Marvel. Bộ phim cùng tên sẽ lấy mốc thời gian giữa hai sự kiện “Captain America: Nội Chiến Siêu Anh Hùng” và “Avengers: Cuộc Chiến Vô Cực”. Bộ phim theo chân Natasha Romanoff, mật danh Góa Phụ Đen, đối mặt với quá khứ đen tối của mình, lần giở những nút thắt về mối quan hệ với gia đình trước khi cô tham gia vào đội Avengers. “Black Widow” sẽ là bộ phim đầu tiên khởi động cho Giai đoạn 4 của Vũ trụ Điện ảnh Marvel.

phim disney - black widow

4. “Artemis Fowl” – Dự kiến khởi chiếu 29/05

Dựa trên tựa sách được yêu mến cùng tên, bộ phim theo chân cậu bé thần đồng 12 tuổi “Artemis Fowl” trong hành trình giải mã sự biến mất bí ẩn của người cha. Là hậu duệ của một gia đình siêu tội phạm, cậu bé lắm chiêu vô tình lọt vào một cuộc chiến đối đầu với thế giới ma thuật của tộc tiên hùng mạnh.

phim disney - artemis fawl

5. “Soul” – Dự kiến khởi chiếu 19/06

Mỗi chúng ta chắc hẳn đã từng ít nhất một lần tự hỏi “mình được sinh ra để làm gì?“. Joe Gardner (Jamie Foxx lồng tiếng), một giáo viên trường trung học với một tình yêu mãnh liệt dành cho nhạc jazz. Tuy nhiên, Joe chưa kịp thực hiện được ước mơ của đời mình thì một tai nạn trớ trêu vô tình đã tách rời linh hồn và thể xác của ông. Linh hồn của Joe tỉnh dậy tại một trung tâm nơi những linh hồn khác đang rèn luyện chuẩn bị cho một kiếp người mới.

phim disney - soul

6. “Jungle Cruise” – Dự kiến khởi chiếu 24/07

Lấy cảm hứng từ trò chơi nổi tiếng tại công viên giải trí Disneyland, “Jungle Cruise” sẽ đưa khán giả bước vào một chuyến thám hiểm rừng Amazon tràn ngập những bất ngờ. Từ bối cảnh vào những năm 1930, bộ phim theo chân thuyền trưởng Frank (Dwayne “The Rock” Johnson) và nhà khoa học Lily Houghton (Emily Blunt) trong cuộc hành trình tìm thần dược trong rừng sâu.

phim disney - jungle cruise

7. “The One and Only Ivan” – Dự kiến khởi chiếu 14/08

Dựa trên tựa sách nổi tiếng cùng tên của Katherine Applegate, bộ phim kể về một tình bạn ngọt ngào giữa chú khỉ đột Ivan và cô bé voi Ruby tại một trung tâm mua sắm. Dù vẫn còn trong giai đoạn sản xuất hậu kì nhưng “The One and Only Ivan” đã thu hút sự chú ý của các bậc phụ huynh và hàng triệu trẻ em trên thế giới. Với công nghệ CGI danh tiếng của Disney, câu chuyện cảm động về những con vật bị giam cầm chắc chắn sẽ chiếm được trái tim của khán giả yêu điện ảnh.

phim disney - the only and only ican

8. “The Eternals” – Dự kiến khởi chiếu 06/11 

Sau “Black Widow”, Marvel Studios tiếp tục cho ra mắt “The Eternals”, giới thiệu một biệt đội siêu anh hùng hoàn toàn mới. “The Eternals” là một nhóm những người ngoài hành tinh đã sinh sống trên Trái Đất hàng ngàn năm. Sau những sự kiện của “Avengers: Endgame”, một bi kịch bất ngờ đã xảy ra buộc họ phải lộ diện và hợp lực chống lại kẻ thù cổ đại nhất của nhân loại – The Deviants.

phim disney - the eternals

9. “Raya and The Last Dragon” – Dự kiến khởi chiếu 25/11

Walt Disney Animation Studios, đội ngũ làm nên “Frozen 2″, “Moana” “Big Hero 6”, sẽ cho ra mắt một câu chuyện hoàn toàn mới vào cuối năm nay. “Raya and The Last Dragon” theo chân một chiến binh cô độc trong cuộc hành trình tìm kiếm con rồng cuối cùng trên thế giới, Sisu, để mang ánh sáng và hi vọng trở lại cho vương quốc của cô. Tuy chưa có trailer nhưng thông qua những hình ảnh được tung ra, bộ phim đã hé lộ lấy nhiều cảm hứng từ những nền văn hóa Đông Nam Á. Ngôi sao gốc Á Awkwafina và Cassie Steele sẽ tham gia lồng tiếng cho bộ phim.

phim disney - raya and the last dragon

 

“Tiệc trăng máu”: Bản chất con người cũng như nguyệt thực…

Giải Trí

Quy tụ những gương mặt tên tuổi của làng điện ảnh Việt như Thái Hòa, Hồng Ánh, Thu Trang, Kiều Minh Tuấn, Kaity Nguyễn,… “Tiệc trăng máu” trở thành một trong những tác phẩm phim Việt được mong đợi nhất. Những hình ảnh đầu tiên của phim được tung ra vừa qua ngay lập tức đã khiến khán giả “đứng ngồi không yên”. 

Trailer bắt đầu bằng lời dẫn chuyện bí ẩn của nữ nhân vật do diễn viên Hồng Ánh thủ vai: “Bây giờ chúng ta hãy cùng chơi một trò chơi: trò chơi công khai bí mật từ điện thoại”. Thế nhưng bất chợt, một cuộc điện thoại không xác định người gọi reo lên phá tan không gian yên ả.

Cặp đôi “Em chưa 18” tái ngộ, cùng Hồng Ánh, Hứa Vĩ Văn…
…và chung vui với “chị đại” Thu Trang

Cú châm ngòi này đột ngột khiến bầu không khí chuyển sang chiều hướng căng thẳng. Kịch tính dần tăng lên từng giây, thể hiện qua những cú lia tới gương mặt với biểu cảm dữ dội của các nhân vật. Ngay chính lúc này, ca khúc “Thật bất ngờ” của Trúc Nhân vang lên đầy khiêu khích, đưa trailer của bộ phim về với đúng thể loại hài hước pha lẫn chất châm chọc.

Thái Hòa sẽ mang những bất ngờ gì đến cho khán giả trong buổi “Tiệc trăng máu”?

Từng ngày vội vội vàng đi qua. Câu chuyện ngày ngày càng đi xa. Trên bản tin có lẽ anh hơi ngây ngô khi chia tay tôi, tôi không có lỗi…“- đoạn điệp khúc quen thuộc của ca khúc “Thật bất ngờ” được đặt trong bối cảnh bữa tiệc lại mang ý nghĩa gợi mở về mối quan hệ phức tạp và rối rắm giữa các nhân vật. Đoạn trailer khép lại với ly rượu vang vỡ tan và hình ảnh vầng trăng máu từ từ nhập vào tựa phim.

“Bản tính con người giống như nguyệt thực, có thể che giấu tạm thời nhưng sớm muộn gì cũng lộ ra thôi”, câu thoại voice-off của diễn viên Đức Thịnh chính thức kết lại đoạn trailer đưa người xem qua đủ cung bậc cảm xúc. Thông qua những hé lộ giàu ẩn ý kể trên, “Tiệc trăng máu” được mong đợi sẽ là tác phẩm để người xem nhấm nháp từng mảng miếng tinh tế và sâu cay.

Khởi xướng trò chơi “công khai bí mật từ điện thoại”, đây là ý tưởng ngẫu nhiên một kế hoạch có sắp xếp của Hồng Ánh?

Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng chia sẻ: “Phim là một thử thách không chỉ với cá nhân tôi mà còn với toàn bộ ê kíp và dàn diễn viên. Có thể nói đây là dự án tham vọng nhất trong sự nghiệp của tôi”. “Tiệc trăng máu” dự kiến ra mắt ngày 28.08, hứa hẹn sẽ công phá rạp chiếu dịp lễ 2/9 năm nay.

Oscars 2020: Cú lội ngược dòng ngoạn mục của “Ký sinh trùng” và điện ảnh Hàn Quốc

Giải Trí

Lễ trao giải Oscar lần thứ 92 đã diễn ra vào hôm nay với kết quả chung cuộc là 4 tượng vàng cho hạng mục “Phim hay nhất”, “Đạo diễn xuất sắc nhất”, “Kịch bản gốc hay nhất”, và “Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất” về tay “Parasite”. Như vậy, bộ phim của đạo diễn Hàn Quốc Bong Joon-ho đã làm nên cuộc cách mạng lớn trên nhiều bình diện khi vượt qua những ứng cử viên sáng giá khác như “1917”, “The Irishman” và “Once Upon a Time… in Hollywood”,… để trở thành tác phẩm điện ảnh không nói tiếng Anh đầu tiên thắng lớn trong lịch sử 92 năm của lễ trao giải danh giá này.

“Parasite” đăng quang: Cuối cùng thì Viện Hàn lâm cũng “xuôi” theo đám đông
Dàn sao “Ký sinh trùng” nổi bật trên thảm đỏ Oscar.

Sau khi bất ngờ tiến vào cục diện chính của mùa lễ trao giải với việc mang về hai tượng vàng quan trọng cho hạng mục “Phim chính kịch hay nhất” và “Đạo diễn xuất sắc nhất” tại Quả Cầu Vàng, “1917” – bộ phim lịch sử đầy tham vọng nhưng có phần “rượu cũ bình mới” của đạo diễn Sam Mendes tiếp tục chứng minh sức công phá mạnh mẽ với loạt chiến thắng tại BAFTA và Producers Guild Awards – những giải thưởng được đánh giá là liên đới chặt chẽ với kết quả Oscar hàng năm. Chính vì thế, trước thềm trao giải Oscar năm nay, hầu hết dự đoán của giới chuyên môn cho hạng mục “Phim xuất sắc nhất” đều gọi tên “1917“, dù không ít người trong số này bày tỏ mong muốn “được” sai trong dự đoán của mình, và rằng sẽ có bất ngờ xảy ra vào phút cuối của đêm trao giải.

“Parasite” làm nên lịch sử khi chiến thắng giải thưởng “Phim hay nhất” (Best Picture) danh giá của Viện Hàn lâm trong tràng vỗ tay kéo dài bất tận tại khán phòng đêm ấy. 

Và bất ngờ lớn, hay cách mà người dân Hàn ví von là “điều kỳ diệu”, quả thật đã xảy ra khi “Parasite” chính thức mang về không chỉ giải thưởng đã được dự đoán là “Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất” mà còn thêm 3 tượng vàng khác, trong số quan trọng nhất là hạng mục “Phim hay nhất”. Khác với phán đoán chung, “2017” chỉ ra về với một giải lớn là “Dựng phim xuất sắc nhất” cùng hai giải phụ cho “Kỹ xảo hình ảnh và âm thanh”. Chiến thắng của “Parasite” mang tính cột mốc không chỉ ở việc đây là một “perfect all-kill” của điện ảnh Hàn Quốc sau nhiều lần hụt đề cử, mà còn đánh dấu bước chuyển mình của Oscar sau nhiều thập kỷ vốn chỉ trao giải thưởng cao quý nhất cho các phim nói tiếng Anh.

“1917” – tác phẩm gạt bỏ chủ nghĩa anh hùng trong phim Hollywood mà tập trung vào sự khốc liệt đến trần trụi của chiến tranh.

Trên thực tế, sau 92 năm kể từ lần đầu Oscar lên sóng vào năm 1929, chỉ có vỏn vẹn 11 tựa phim nói tiếng nước ngoài được đề cử cho hạng mục “Phim hay nhất”, với lần gần đây nhất – không tính “Parasite” – là “Roma” (Alfonso Cuarón) vào năm 2018. Trong nhiều năm qua, giới phê bình và khán giả sành phim đã không ít lần than vãn về sự thống trị của những bộ phim nói tiếng Anh trong một lễ trao giải được “mặc định” là danh giá và toàn cầu. Dù chất lượng có tốt đến đâu, các bộ phim nói tiếng nước ngoài vẫn gặp khó khăn trong việc thu hút truyền thông và cạnh tranh trực tiếp với các tên tuổi “sân nhà” tại Oscar. Thất bại năm ngoái của “Roma” trước một “Green Book” mang âm hưởng “tự xoa dịu” đầy quen thuộc đã dấy lên luồng phản ứng mạnh mẽ trước lối mòn công thức mà Viện Hàn lâm liên tục “sa vào” trong những đánh giá điện ảnh của mình.

Chiến thắng ở hạng mục “Đạo diễn xuất sắc nhất” sau khi đánh bại những đối thủ vô cùng nặng ký khác như Sam Mendes, Quentin Tarantino, Todd Phillips và Martin Scorsese, Bong Joon Ho nói đùa rằng ông tưởng mình đã “hết giải thưởng đêm nay rồi chứ”.

Và như vậy, ngay trong lần đề cử đầu tiên của Hàn Quốc tại Oscars, tác phẩm của Bong Joon-ho đã vượt qua những lão làng huyền thoại của Hollywood như Martin Scorsese và Quentin Tarantino trong cuộc đua năm nay để mở đường và gieo hy vọng cho các nhà làm phim quốc tế nói chung và châu Á nói riêng về một Oscar đa dạng, công bình hơn cho tất cả mọi người chơi. Theo một khía cạnh nào đó, đây có thể được xem là một bước đi có tính toán của Viện Hàn lâm sau loạt chỉ trích về một Oscar “quá-trắng” vào năm 2016, cũng như khi “Green Book” được xướng tên vào năm ngoái khi vượt qua “Roma” – một bộ phim nước ngoài đến từ đơn vị Netflix. Tuy nhiên, năm nay với sự thiếu vắng những người phụ nữ ở đề cử hạng mục đạo diễn mặc cho sự bùng nổ của Greta Gerwig (“Little Women”) và Lulu Wang (“The Farewell”) cũng khiến Oscar chưa hoàn toàn vượt ra được cái “dớp” chỉ trích của một bộ phận báo giới và khán giả.

“Marriage Story” và “The Irishman” gần như trắng tay – Netflix làm gì tiếp theo sau những cú ngã ngựa liên hoàn tại các lễ trao giải và ra về với chỉ hai chiến thắng?

Năm nay là một năm đáng nhớ đối với nền điện ảnh thế giới khi một những cái tên sừng xỏ được truyền thông trông đợi sẽ đối đầu nhau trực diện xuyên suốt loạt giải thưởng lớn nhỏ đều ngậm ngùi lùi về tuyến hai trong cuộc đua đến với những giải thưởng quan trọng.

Brat Pitt chiến thắng giải “Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất” với  “Once Upon a Time…in Hollywood” sau 30 năm miệt mài nghiệp diễn. 

Cụ thể hơn, “Once Upon a Time…in Hollywood” của Quentin Tarantino đã ra về với thành quả dưới mức kỳ vọng khi chỉ thu về một giải phụ cho hạng mục “Thiết kế sản xuất” bên cạnh giải diễn xuất của Brad Pitt dù nhận được 10 đề cử. “The Irishman”, cũng sở hữu 10 đề cử, chịu chung số phận khi thậm chí ra về trắng tay dù được nhào nặn bởi bàn tay thần của Martin Scorsese và có sự góp mặt của những cái tên kinh điển trong làng điện ảnh thế giới. Đáng nói, một bộ phim khác cùng đến từ đơn vị Netflix là “Marriage Story” cũng phải ra về với chỉ 1 chiến thắng nằm trong dự đoán dành cho nữ phụ Laura Dern dù gây bão trong dịp cuối năm 2019 vừa qua.

Laura Dern mang về cho Netflix một tượng vàng với chiến thắng ở hạng mục “Nữ phụ xuất sắc nhất”.

Trong vài năm trở lại đây, không quá khó để nhận ra tham vọng của Netflix trong việc tấn công các giải thưởng danh giá và nâng tầm thương hiệu khi dịch vụ phân phối phim ảnh trực tuyến này liên tục đầu tư vào những sản phẩm gốc nghiêm túc, tạo nhiều luồng dư luận ngay từ khâu phát thảo.

Việc bắt tay với huyền thoại Martin Scorsese để tạo nên siêu phẩm “The Irishman” đã khiến không ít người trông đợi rằng Netflix sẽ làm nên chuyện tại mùa lễ trao giải năm nay ở các hạng mục quan trọng nhất khi phim nhận được 10 đề cử. Bên cạnh “The Irishman”, studio này còn mang đến mùa trao giải năm nay một cái tên đầy triển vọng khác là “Marriage Story” với 6 đề cử lớn nhỏ. Việc tác phẩm của Scorsese lặp lại kết quả tại Quả Cầu Vàng và ra về trắng tay tại Oscar chắc chắn sẽ dấy lên nhiều luồng ý kiến, tranh luận về việc liệu đơn vị sản xuất này có đang vấp phải một số định kiến cố hữu trong cuộc đua đến với danh hiệu cao nhất.

“Marriage Story” và “The Irishman” gần như trắng tay tại lễ trao giải lớn nhất hành tinh dù là “con cưng” của giới chuyên môn lẫn khán giả.

Dù vậy, Netflix hoàn toàn có thể tự hào với những kết quả mình đã gặt hái được trong năm vừa rồi khi sở hữu một loạt tựa phim không những tiến thẳng vào các liên hoan phim và lễ trao giải lớn mà còn đạt được những thành công nhất định về mặt thương mại, cho thấy hướng đi hiện tại của ông lớn này là vô cùng hiệu quả khi đầu tư vào những tác phẩm art-house được yêu mến và nhìn nhận nghiêm túc bởi giới chuyên môn.

Ngoài một số cái tên kể trên thì loạt chiến thắng hạng mục diễn xuất của Joaquin Phoenix (“Joker“), Renée Zellweger (“Judy“), Brad Pitt (“Once Upon a Time… in Hollywood“) và Laura Dern (“Marriage Story“) đều là những kết quả nằm trong dự đoán của giới chuyên môn, đặc biệt là sau một loạt các giải thưởng và liên hoan phim diễn ra trong thời gian vừa qua. Tuy nhiên ở các hạng mục khác, năm nay có thể được xem là một năm tương đối khó đoán đối với người yêu điện ảnh khi có quá nhiều cái tên sáng giá ra mắt dịp cuối năm, khiến không chỉ tin tức về người thắng cuộc mà những cái tên chịu thất bại cũng làm báo giới và người theo dõi không ngừng bàn luận.

Joaquin Phoenix và Renée Zellweger lần lượt mang về tượng vàng đầu tiên và thứ hai trong sự nghiệp.

Đây cũng là năm đánh dấu nhiều cột mốc đáng nhớ trong công cuộc nâng cao độ phủ sóng của người Á châu trên đường đua thế giới. Sau hai thập kỷ kể từ khi bắt đầu gây chú ý vào đầu những năm 2000, nền điện ảnh Hàn Quốc cuối cùng cũng được vinh danh tại các liên hoan phim và lễ trao giải lớn, cho thấy độ nhận diện ngày càng tăng cao tại kinh đô điện ảnh Hollywood nói riêng và trên thế giới nói chung.

Không quá khoa trương khi nói Oscar 2020 đánh dấu một cuộc cách mạng mang tính chuyển mình khi hình ảnh của một ekip hoàn toàn Á Đông được vinh danh và xuất hiện trên khắp các mặt báo toàn thế giới, giúp mang các tài năng châu Á đền gần hơn với trung tâm của điện ảnh thế giới. Ngoài ra, việc Oscar trao giải cho một bộ phim mang nhiều màu sắc giải trí như “Parasite” cũng cho thấy những dấu hiệu chuyển biến không nhỏ trong lựa chọn của Viện Hàn lâm.

Người đàn bà quyền lực đằng sau thành công vang dội của “Parasite”

Giải Trí

Bà Miky Lee là người đã xây dựng tổ hợp chiếu phim đầu tiên ở Hàn Quốc, đầu tư vào DreamWorks và gây dựng nên một đế chế giải trí Hàn Quốc đa dạng với tổng tài sản lên tới 4.1 tỷ USD.

Bà trùm ngành giải trí Hàn Quốc Miky Lee.

Bốn giải thưởng danh giá dành cho phim “Parasite” của đạo diễn Bong Joon-ho (tựa đề chiếu tại Việt Nam là “Ký sinh trùng”) tại lễ trao giải Oscar 2020 được coi như kỳ tích của ngành điện ảnh Hàn Quốc cũng như sự nghiệp điện ảnh hơn 20 năm qua của đạo diễn tài năng này.

Ít ai biết được đằng sau ánh hào quang ấy là một người phụ nữ mang tên Miky Lee – người mà giới điện ảnh ca ngợi rằng đã góp phần không nhỏ xây dựng nên thế hệ các đạo diễn tài năng của Xứ sở Kim chi.

Bà Miky Lee là người đã xây dựng tổ hợp chiếu phim đầu tiên ở Hàn Quốc, đầu tư cho hãng sản xuất phim DreamWorks lừng danh ở Mỹ và từ đó đã gây dựng nên một đế chế giải trí đa dạng với tổng tài sản lên tới 4,1 tỷ USD.

Đó chính là công ty giải trí CJ Entertainment, bệ phóng cho rất nhiều sản phẩm văn hóa của Hàn Quốc, từ các bộ phim truyền hình được hàng triệu khán giả trên toàn thế giới đón nhận, các buổi liveshow K-pop (âm nhạc Hàn Quốc hiện đại) chật cứng khán giả cho tới các bộ phim điện ảnh ăn khách ở châu Á và có lẽ sẽ sớm cả ở phương Tây.

“Bà trùm” ngành giải trí 61 tuổi này hiện vẫn đảm nhận vị trí Phó Chủ tịch tập đoàn CJ của Hàn Quốc, chuyên giám sát hoạt động kinh doanh giải trí và truyền thông rộng lớn của tập đoàn.

Thật khó tìm thấy một dự án trong ngành điện ảnh, truyền hình và âm nhạc mà CJ không tham gia. Tập đoàn này góp phần hoặc là chủ của các dự án sản xuất, tài trợ, cấp phép, phân phối phim và thậm chí là cả triển lãm phim.

Ngoài các dự án cụ thể mà CJ chịu trách nhiệm trực tiếp, bà Lee còn nỗ lực xây dựng cơ sở hạ tầng cho toàn bộ ngành công nghiệp giải trí của Hàn Quốc đồng thời gây dựng nền tảng cho các nghệ sỹ quê nhà phát triển và tạo nên làn sóng văn hóa Hàn Quốc trên toàn thế giới.

Sự đầu tư của CJ vào ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc song hành với sự nổi lên của các nhà làm phim như đạo diễn Bong Joon Ho – nghĩa là nếu không có sự hỗ trợ của bà, sẽ không có “Parasite.”

Bản thân bà Miky Lee là một người rất thích phim ảnh, truyền hình và âm nhạc. Bà là một người mê phim thực sự, người đã xem rất nhiều bộ phim và tìm cách mang niềm đam mê cuồng nhiệt đó đến với giới làm phim cũng như khán giả. Ngay từ sớm, bà Lee đã truyền niềm đam mê mãnh liệt đó của mình như một lẽ sống thúc đẩy sự phát triển của nền điện ảnh Hàn Quốc.

Bà nói về những năm tháng trước một bước ngoặt quan trọng – phim “Oldboy” của đạo diễn Park Chan-wook đoạt giải thưởng lớn tại Liên hoan phim Cannes (Pháp) năm 2004: “Tôi từng mang đĩa DVD đến các hãng phim Warners, Universal, Fox của Mỹ và bất cứ ai tôi có cơ hội giới thiệu, tôi đều nói tới phim Hàn Quốc. Lúc đó không ai nghĩ phim Hàn Quốc đủ hay để làm bất cứ điều gì.”

Sau khi “Oldboy” đoạt giải, bà Lee không phải đi giới thiệu phim Hàn như trước đây nữa. Bà đã giúp ngành điện ảnh cũng như khán giả trên thế giới không còn xa lạ với phim Hàn Quốc.

Sự thành công của “Old Boy” mở ra bước ngoặt cho điện ảnh Hàn Quốc có một phần đóng góp không nhỏ của bà Miky Lee.

CJ được thành lập vào năm 1953 và nhà sáng lập chính là ông nội của bà Miky Lee – ông Lee Byung-chul.

Ban đầu CJ chỉ là một công ty con chuyên sản xuất đường và bột mỳ của tập đoàn Samsung. Trong 40 năm tiếp theo, CJ phát triển kinh doanh thực phẩm, đồ uống và mở rộng sang lĩnh vực công nghệ sinh học và dược phẩm song không liên quan gì đến giải trí-truyền thông. Trong thời gian này, bà Lee theo học nhiều ngôn ngữ tại các trường đại học hàng đầu ở Hàn Quốc, vùng lãnh thổ Đài Loan (Trung Quốc) và Nhật Bản.

Sau khi thông thạo tiếng Anh, tiếng Quan Thoại và tiếng Nhật, bà học lấy bằng thạc sỹ nghiên cứu châu Á tại trường Đại học Harvard, nơi bà phát hiện ra mình có sở trường giảng dạy và quan tâm đến việc giới thiệu văn hóa Hàn Quốc cho các sinh viên người Mỹ gốc Hàn của mình, những người dường như đã đồng hóa với phương Tây.

Bà Miky Lee nói thông thạo tiếng Anh, Quan Thoại và có bằng thạc sĩ tại Đại học Harvard.

Năm 1987, ông của bà qua đời và tập đoàn Samsung được chia cho những người thừa kế. CJ thuộc về anh trai bà là ông Lee Jay-hyun. Cùng với anh trai, bà đã thành lập Công ty giải trí CJ năm 1994. Kể từ đó, CJ đã xây dựng thêm nhiều công ty con có ảnh hưởng trong ngành công nghiệp giải trí và truyền thông Hàn Quốc như CJ CGV, CJ Media và Mnet Media.

CJ CGV là chuỗi tổ hợp chiếu phim đầu tiên và lớn nhất Hàn Quốc; CJ Media là công ty truyền hình cáp hàng đầu, vận hành 7 kênh truyền hình cáp có xếp hạng cao nhất tại đây trong khi Mnet Media là công ty đầu tiên và duy nhất của Hàn Quốc chỉ hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc như mở kênh truyền hình cáp âm nhạc, phân phối đĩa nhạc và tổ chức các liveshow.

Bà Lee đã được Diễn đàn Kinh tế thế giới lựa chọn là một trong những thành viên Cộng đồng Lãnh đạo toàn cầu trong tương lai năm 1997.

Năm 2006, bà đã trở thành người phụ nữ châu Á đầu tiên giành Giải thưởng Kinh doanh thế giới. Bà cũng được giới thiệu là một trong những giám đốc điều hành tiêu biểu trong ngành công nghiệp điện ảnh trong Báo cáo về ảnh hưởng của phụ nữ năm 2006.

Năm 2007, bà nhận được giải thưởng Giám đốc điều hành của năm bởi Hiệp hội Quản lý Hàn Quốc ghi nhận công lao của bà trong quản lý một trong những tập đoàn lớn nhất Hàn Quốc.

Nguyên văn bài phát biểu nhận giải Oscars “Phim xuất sắc nhất” của bà Miky Lee:

Xin chào mọi người,

Tôi muốn gửi lời cảm ơn đầu tiên đến đạo diễn Bong. Tôi thích tất cả mọi thứ của người đàn ông này, từ nụ cười, mái tóc rối bù, dáng đi, cách nói chuyện, cách cậu ấy làm việc và đặc biệt là sự khiêm tốn đáng quý. Bong luôn biết cách lấy mình ra làm niềm vui cho mọi người và chưa bao giờ đặt nặng việc đó.

Tôi cũng muốn gửi lời cảm ơn đến tất cả mọi người, những người đã luôn ủng hộ “Parasite”,đã làm việc cùng với đoàn phim và những ai đã yêu thích bộ phim này. Và lời cảm ơn tiếp theo tôi muốn gửi đến là anh trai Lee Jay Hyun, người luôn kề vai sát cánh cùng biến ước mơ của cả hai thành hiện thực, dẫu có lúc mơ ước ấy tưởng chừng như là điều không thể.

Quan trọng hơn hết, tôi vô cùng biết ơn những khán giả tại quê nhà, những người có một niềm đam mê cháy bỏng dành cho điện ảnh. Họ không chỉ luôn ủng hộ bộ phim, mà còn không ngần ngại bày tỏ ý kiến của mình về những giá trị mà bộ phim đem lại. Điều đó giúp chúng tôi không ngừng nỗ lực và thúc đẩy các đạo diễn, các nhà sáng tạo với mong muốn đem đến một sản phẩm hoàn hảo nhất có thể. Chúng tôi sẽ không có mặt ngày hôm nay nếu không có các bạn. Cảm ơn rất nhiều.