“Bà kẹ” Baba Yaga trở lại màn ảnh rộng với câu chuyện đầy ám ảnh

Giải Trí

Tháng 3 này, thương hiệu “Baba Yaga” sẽ trở lại màn ảnh với câu chuyện nguyên bản về nỗi ám ảnh của những đứa trẻ dành cho một trong những “bà kẹ” đáng sợ nhất lịch sử dân gian các nước trên thế giới trong bộ phim mang tên “Baba Yaga: Terror of the Dark Forest” (Tựa Việt: “Baba Yaga: Ác Qủy Rừng Sâu“).

ac quy rung sau - 1

Trong dân gian các nước xứ Slaves như Nga, Ukraine, Ba Lan, Bulgaria và Serbia, Baba Yaga được miêu tả khá giống với hình ảnh của mụ phù thủy trong truyện cổ Anderson với chiếc mũi dài, gầy trơ xương và sở hữu nhiều phép thuật ma quái. Mụ ta chuyên săn lùng trẻ con, bắt cóc về ăn thịt và thường xuất hiện cùng một trận cuồng phong dữ dội. Baba Yaga đứng trong một chiếc cối, tay cầm chày và chổi. Mụ sống trong một túp lều gỗ có 2 chân và có thể di chuyển.

ac quy rung sau - 2

Sắp tới đây, Baba Yaga sẽ được đưa lên màn ảnh với câu chuyện hiện đại hoàn toàn mới. Câu chuyện bắt đầu khi một gia đình trẻ chuyển đến căn hộ tại vùng ngoại ô hẻo lánh. Tại đây, một cô bảo mẫu đã được thuê để chăm sóc bé gái mới sinh của gia đình và ả ta nhanh chóng chiếm được cảm tình của mọi người, trừ cậu con trai lớn Egor. Sau khi phớt lờ những nghi vấn đáng sợ của Egor dành cho cô bảo mẫu, người cha vẫn quyết định lắp camera giám sát trong nhà để đảm bảo mọi chuyện vẫn trong tầm kiểm soát.

ac quy rung sau - 3

Vào một ngày nọ, sau khi trở về nhà, Egor hoảng hốt phát hiện đứa em gái của mình đã biến mất cùng ả bảo mẫu đáng nghi. Ngạc nhiên thay, trước tình huống đó, bố mẹ của của cậu lại dường như không có chút ký ức nào về đứa con gái bé bỏng … Egor bắt đầu tìm hiểu sự việc và phát hiện tấn bi kịch này dường như bắt đầu từ nhân vật đáng sợ có tên Baba Yaga. Liệu chuyện gì đã xảy đến với em của Egor, liệu còn đó những nạn nhân với những câu chuyện đáng thương nào khác? Và Egor sẽ giải quyết mọi chuyện như thế nào để mang em mình trở lại với gia đình? …

“Baba Yaga: Ác Qủy Rừng Sâu” được chỉ đạo bởi đạo diễn Svyatoslav Podgaevskiy – người đã làm nên thành công của “Cô Dâu Ma”, “Lời Nguyền Con Đầm Bích”, … cùng với sự tham gia của dàn diễn viên Maryana Spivak, Svetlana Ustinova, Marta Timofeeva,…

Bộ phim dự kiến khởi chiếu tại các rạp trên toàn quốc kể từ ngày 27/3/2020.

 

Bài : Đẹp Online

10/03/2020, 13:51

Những quái thú “gây bão” trên màn ảnh rộng

Giải Trí

Từ những ngày đầu phát triển của nền điện ảnh, thể loại phim quái vật đã xuất hiện và dần trở thành một món ăn quen thuộc với những khán giả đam mê “cảm giác mạnh”. Sang tới thế kỷ 21, với sự phát triển của công nghệ làm phim hiện đại, nhất là kỹ xảo đồ họa, quái vật trên màn ảnh ngày một trở nên sống động và đáng sợ hơn bao giờ hết. Cùng điểm lại 5 bộ phim quái vật đáng xem nhất thế kỉ 21.

King Kong” (2005)

Kể từ khi được giới thiệu lần đầu vào năm 1933, King Kong đã trở thành một trong những quái vật đáng sợ và nổi tiếng nhất từng xuất hiện trên màn ảnh lớn. Trải qua nhiều phần phim ăn theo không gây được tiếng vang, phải tới khi hãng Universal khởi động dự án remake vào năm 2005, King Kong mới thực sự được hồi sinh.

quai vat man anh - 1

“King Kong” lấy bối cảnh những năm 1930 với cuộc hành trình tới đảo Đầu Lâu đầy nguy hiểm của đạo diễn Carl Denham và đoàn làm phim. Nằm ngoài dự đoán của họ, sự xuất hiện của King Kong, quái vật khỉ đột khổng lồ đã thay đổi toàn bộ hành trình với nhiều ngã rẽ bất ngờ. Được chỉ đạo bởi “phù thủy điện ảnh” Peter Jackson, “King Kong” phiên bản 2005 đạt thành công vang dội, mang về hơn 562 triệu đô doanh thu và 3 tượng vàng Oscar danh giá. Bối cảnh phim hoành tráng, diễn xuất hút hồn của nàng kiều Naomi Watts và màn hóa thân đầy cảm xúc của Andy Serkis vào vai King Kong đã khiến các nhà phê bình đã liệt phim vào danh sách 10 phim xuất sắc nhất năm 2005.

The Host” (2006)

Trước bom tấn “Parasite”, đạo diễn Bong Joon Ho đã từng thành công với dòng phim quái vật với “The Host ” (tựa Việt: “Quái Vật Sông Hàn”). Sau sự xuất hiện bất ngờ của một loài thủy quái sống dưới lòng sông Hàn, cuộc sống của người dân thành phố Seoul dần chìm vào cảnh hỗn loạn và lo sợ. Gia đình 4 người họ Park phải bất đắc dĩ lao vào hành trình truy lùng quái vật vô cùng hiểm nguy để tìm lại người con gái Park Hyun Seo không may mất tích.

quai vat man anh - 2

Mượn câu chuyện về quái vật, đạo diễn Bong Joon Ho đã lên án được nhiều vấn đề nhức nhối như ô nhiễm môi trường, sự quan liêu của chính phủ cũng như tôn vinh được tình cảm gia đình quý giá trong xã hội hiện đại. Với cách kể chuyện cuốn hút, lồng ghép khéo léo giữa các thể loại hài, kinh dị và hành động, “The Host” đã được nhiều nhà phê bình tôn vinh là một trong những bộ phim quái vật hay nhất từng được làm. Phim cũng trở thành tác phẩm ăn khách nhất mọi thời đại tại Hàn Quốc cho tới năm 2006 với hơn 13 triệu vé được bán ra.

Cabin in the Woods” (2012)

Ra mắt vào năm 2012, “Cabin in the Woods” được khen ngợi là làn gió mới cho dòng phim kinh dị đang dần đi vào lối mòn. Phim bắt đầu với một nhóm bạn trẻ vui chơi tại một căn chòi nhỏ trong rừng, nhưng tất cả đều không hay biết mình đang trở thành nạn nhân của một nghi thức hiến tế kỳ quái. Cao trào của phim xảy ra với sự xuất hiện của một loạt các quái vật kinh điển từ xác ướp, người sói, rắn khổng lồ, phù thủy cho tới búp bê ma khiến người xem đi hết từ bất ngờ này sang bất ngờ khác.

quai vat man anh - 3

Đạo diễn Drew Goddard và Joss Whedon đã chủ đích chế nhạo những tình tiết, nhân vật lặp đi lặp lại của dòng phim kinh dị với lối làm phim trào phúng hài hước. Ý tưởng biến một bộ phim quái vật thông thường trở thành cuộc săn “trứng Phục Sinh” được khen ngợi là thông minh và đột phá. “Cabin in the Woods” cũng là một trong những tác phẩm đầu tiên đánh dấu sự quay trở lại huy hoàng của dòng phim kinh dị trong những năm sau đó với những “The Conjuring” hay “Us”.

Jurassic World” (2015)

Được coi là chuẩn mực của dòng phim quái vật hiện đại, thương hiệu điện ảnh Jurassic Park đã nối dài chuỗi thành công của mình với dự án tái khởi động “Jurassic World” (tựa Việt: “Thế Giới Khủng Long”). Lấy bối cảnh hai mươi năm sau sự cố xảy ra tại Jurassic Park, công viên khủng long thế hệ mới được xây dựng và mở cửa trở lại để đón khách thăm quan. Các nhà khoa học đã nghiên cứu được một loài khủng long đột biến gen mới với sức mạnh siêu việt là Indominus rex. Mọi chuyện vượt khỏi tầm kiểm soát khi Indominus rex bất ngờ “sổng chuồng” dẫn tới sự hỗn loạn tại khắp công viên.

quai vat man anh - 4

Thỏa mãn mơ ước của các fan hâm mộ trên khắp thế giới, “Jurassic World” đã một lần nữa tái hiện thế giới khủng long kỳ vĩ một thời bằng công nghệ kỹ xảo mãn nhãn nhất. Bên cạnh những loài khủng long quen thuộc như Triceraptor hay Velociraptor phim cũng đem tới các quái vật to lớn và hung dữ như thủy quái Mosasaurus hay khủng long lai Indominus Rex. Với thành tích phòng vé đạt hơn 1.6 tỷ đô, “Jurassic World” chính thức trở thành tác phẩm ăn khách nhất thương hiệu. Đạo diễn Colin Trevorrow cũng đã xác nhận phần mới nhất “Jurassic World: Dominion” sẽ ra mắt vào mùa hè năm 2021.

A Quiet Place” (2018)

Là một trong những bất ngờ xuất sắc nhất năm 2018, “A Quiet Place” (tựa Việt: “Vùng Đất Câm Lặng”) để lại ấn tượng khó quên cho khán giả ra rạp với trải nghiệm rùng rợn trong im lặng tuyệt đối. Lấy bối cảnh trái đất sau khi bị một sinh vật ngoài hành tinh siêu thính tấn công, những người còn sống sót phải tiếp tục mọi sinh hoạt hàng ngày mà không được phép phát ra bất kỳ tiếng động nào. Gia đình Abbott không may phải chạm trán quái vật thêm một lần nữa. Trong hoàn cảnh “ngàn cân treo sợi tóc”, các thành viên nhà Abbott phải tìm mọi cách để có thể sinh tồn.

quai vat man anh - 5

“A Quiet Place” nhận được vô số lời khen ngợi cho kịch bản phim và cách xây dựng bầu không khí mới lạ, tận dụng sức mạnh của sự tĩnh lặng thay vì sử dụng các chiêu trò hù dọa quen thuộc. Trở thành cú nổ phòng vé với hơn 340 triệu đô thu về, “A Quiet Place” là tác phẩm kinh dị thành công nhất năm 2018. Phần tiếp theo “A Quiet Place Part 2″ (tựa Việt: “Vùng Đất Câm Lặng Phần 2″) sẽ ra rạp vào ngày 20 tháng 3 năm nay với sự trở lại của dàn diễn viên cũ cùng đạo diễn John Krasinski. “A Quiet Place Part 2″ theo chân những thành viên còn sống của gia đình Abbott khám phá thế giới rộng lớn sau hậu thảm họa quái vật, mang tới câu trả lời cho những bí ẩn từ phần trước.

 

Đón Valentine trắng lãng mạn cùng “Heartbeats” – “Em chưa 18” phiên bản Thái Lan

Giải Trí

Vào dịp Valentine trắng sắp tới, nền điện ảnh xứ Chùa Vàng hứa hẹn sẽ đốn tim khán giả Việt bằng chuyện tình ngọt ngào, lãng mạn giữa “chú già” U40 và cô nhóc tinh quái nơi “Heartbeats” – tác phẩm có bối cảnh ở cả Thái Lan lẫn Đà Nẵng, Việt Nam.

heartbeats loan nhip - 1

Tiếp nối cú hích “Friendzone” (“Yêu Nhầm Bạn Thân”, 2019), trong năm nay, “Heartbeats” (tựa Việt: “Loạn Nhịp“) sẽ là đại diện kế tiếp đến từ Thái Lan tham dự đường đua phim Valentine trắng. Không theo mô típ đôi trẻ thường thấy, trailer tác phẩm mở đầu bằng lần chạm mặt định mệnh giữa Chai (Ken Theeradeth Wongpuapan), người đàn ông trung niên thành đạt và cô nữ sinh láu lỉnh tên Whan (Manasaporn Chanchalerm).

Điển trai, độc thân và kỹ lưỡng trong lối sống, Chai là hình tượng soái ca điển hình, dẫu tuổi đời đã tròn trèm 40. Do không quen thuộc đường xá Chiang Mai, nên lúc ghé thăm thành phố này, anh đành nhờ Whan, cô con gái rượu của chủ nhà nghỉ làm hướng dẫn viên du lịch giúp mình. Trải qua hàng loạt tình huống dở khóc dở cười, cả hai chợt nhận ra rằng, trái tim họ đang ngày càng loạn nhịp vì nhau.

heartbeats loan nhip - 2

Thoạt nhìn phần tóm tắt nội dung, “Heartbeats” trông như phiên bản “Thái Lan hoá” của “Em Chưa 18″, hiện tượng điện ảnh từng tạo nên cơn sốt phòng vé Việt hồi năm 2017. Không chỉ xoay quanh mối quan hệ “máy bay trẻ” với “phi công ông già”, bộ phim còn gây liên tưởng mạnh mẽ bởi nữ chính cũng là một học sinh cấp 3, có nhỏ bạn thân bốn mắt, tóc xoăn chuyên phát biểu mấy câu triết lý y hệt nhân vật Phương “Xù” (Kiều Trinh).

Tuy nhiên, nếu xem hết đoạn trailer, bạn sẽ thấy càng về sau, câu chuyện bắt đầu phát triển theo chiều hướng khác hẳn. Thực chất, Chai tìm tới Chiang Mai nhằm giải đáp “câu đố” cuối cùng từ người yêu cũ. Sau khi bạn gái đột ngột qua đời, anh từng bị sốc và rơi vào trạng thái tiêu cực suốt thời gian dài. May mắn thay, nhờ đồng hành bên Whan, chính tính cách vui vẻ, nhí nhảnh của cô nàng đã dần kéo “chú già” rời khỏi vùng an toàn, tận hưởng niềm vui nơi cuộc sống qua những điều tưởng chừng thật bình dị.

heartbeats loan nhip - 3

Không hề có các cảnh “nóng” hay ôm hôn 18+, tác phẩm tập trung khai thác những khoảnh khắc nhẹ nhàng, gần gũi mà đáng yêu ở cặp đôi chính. Mặc dù còn rất trẻ con, nhưng Whan tựa như cơn gió mát lành thổi vào tâm hồn cằn cỗi của người đàn ông U40, giúp anh nguôi ngoai vết thương quá khứ. Trong lúc đó, bằng sự già dặn và trải đời, Chai cũng khiến cho cô nhóc nhận ra nhiều bài học quý giá, biết trân trọng bản thân lẫn gia đình mình hơn.

Bất chấp khoảng cách về mặt tuổi tác, chú cháu Ken Theeradeth và Manasaporn Chanchalerm luôn cho thấy sự ăn ý, hợp cạ xuyên suốt đoạn trailer. Tái ngộ khán giả sau “The Pool” (“Hồ Bơi Tử Thần”, 2018), “hoàng tử nụ cười” hứa hẹn màn lột xác đáng nhớ khi sắm vai soái ca U40 hiền lành, điềm đạm nhưng cực kì cuốn hút. Bỏ túi gia tài vai diễn đồ sộ bao gồm cả phim truyền hình lẫn điện ảnh, nam tài tử thuộc thế hệ vàng Thái Lan chắc chắn sẽ không làm các fan thất vọng với “Heartbeats“.

heartbeats loan nhip - 4

Dấn thân theo nghiệp diễn chưa lâu, Manasaporn Chanchalerm đã sớm khẳng định thực lực qua tác phẩm “Brother of the Year” (“Ông Anh Trời Đánh”, 2018). Cụ thể, nhờ lột tả thành công khí chất mạnh mẽ của nàng thực tập sinh Dear, cô được Thailand National Film Association Awards Ceremony 2019 (giải thưởng do Hiệp hội Phim Thái Lan tổ chức) đề cử ở hạng mục “Nữ Phụ Xuất Sắc Nhất“. Đặc biệt, với nét diễn duyên dáng rất giống Kaity Nguyễn, Manasaporn sẽ khiến khán giả bất ngờ lúc thưởng thức tác phẩm lần này.

heartbeats loan nhip - 5

Chưa kể, đúng như tin đồn mà hội mọt phim Thái bàn tán suốt bấy lâu nay, ekip “Heartbeats” đã thực hiện một số phân cảnh tại mảnh đất hình chữ S. Trước việc bối cảnh phố cổ Hội An và khu du lịch Bà Nà xuất hiện ở cuối trailer, bộ phim được kì vọng sẽ giới thiệu vẻ đẹp của thành phố Đà Nẵng nói riêng, lẫn Việt Nam nói chung đến khán giả xứ Chùa Vàng và bạn bè quốc tế. Sở hữu hàng loạt điểm nhấn hấp dẫn, hãy cùng đón chờ những phút giây loạn nhịp nơi “Heartbeats” vào dịp lễ Valentine trắng năm nay.

Heartbeats” (tựa Việt: “Loạn Nhịp“) dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc kể từ ngày 13/3/2020.

 

Không chỉ thu hút khán giả bởi nội dung hấp dẫn, “Itaewon Class” còn có những câu chuyện hậu trường đầy thú vị

Giải Trí

Dự án của đài cáp jTBC là minh chứng cho câu nói “đường dài mới biết sức ngựa” khi liên tục tự phá vỡ thành tích của mình, và hiện tại đạt mức rating ở khu vực Seoul là 16.1% và trên toàn quốc là 14.7% sau tập 10. Sức nóng của “Itaewon Class” (“Tầng lớp Itaewon”) không chỉ gói gọn trong những thước phim “chất lừ” trên màn ảnh, mà còn nằm ở những câu chuyện thú vị đằng sau ống kính máy quay. 

IU từng được nhắm đến cho vai diễn “thiên tài bất trị” Jo Yi Seo

Tác giả Jo Gwang Jin của webtoon cũng chính là biên kịch của “Itaewon Class” đã tiết lộ rằng ban đầu nữ ca sĩ IU là người được “chọn mặt gửi vàng” cho vai nữ chính. Ông tin rằng khán giả sẽ phải tò mò trước sự tương phản giữa hình ảnh thuần khiết và đáng yêu của cô nàng và một vai diễn hoàn toàn điên rồ và kỳ quái trên màn ảnh. Thế nhưng vào thời điểm đó dường như nữ ca sĩ sinh năm 1993 đã nhận vai nữ chính trong “Hotel Del Luna” (“Khách sạn ánh trăng”).

Dù là IU hay Da Mi thì cả hai nữ diễn viên đều đã thành công với dự án của mình.

Và không phụ lòng kỳ vọng của người hâm mộ, IU đã thành công khiến hình tượng của bà chủ khách sạn Jang Man Wol phủ sóng mọi nơi. Còn hình ảnh cô nhóc ngang tàng Jo Yi Seo của Kim Da Mi hiện tại cũng đã khiến người xem mê mẩn trong suốt thời gian qua. Khả năng diễn xuất của Da Mi khiến người hâm mộ chắc mẩm rằng cô chính là sự lựa chọn phù hợp nhất.

Park Seo Joon tiết lộ mái tóc hạt dẻ là một kiểu tóc rất tốn kém  

Để vào vai Park Sae Ro Yi sát với tạo hình trên webtoon, Park Seo Joon phải hy sinh mái tóc bồng bềnh, lãng tử của mình. Trong buổi họp báo được tổ chức riêng tư vừa qua, nam diễn viên hài hước cho biết rằng anh đã duy trì mái tóc hạt dẻ được 6 tháng. Và tóc mọc nhanh đến mức cứ 4 ngày anh phải cắt lại tóc một lần. Thế nên anh kết luận rằng mọi người không nên để tóc quá ngắn vì sẽ vô cùng tốn kém. Sau một thời gian, việc cắt tóc đã trở thành một trong những thói quen để không thể thiếu của “ông chủ quán nhậu Dan Bam”.

Dù là trong hình tượng một Phó chủ tịch hào nhoáng trong “Thư ký Kim sao thế?” hay một ông chủ quán nhậu trong “Itaewon Class”, anh đều đốn gục trái tim của người hâm mộ.
Park Seo Joon từng chỉ kỳ vọng rating phim đạt 10% 

Trong buổi họp báo ra mắt “Itaewon Class” hồi cuối tháng Một năm ngoái, anh cho biết chỉ cần rating phim đạt đến 10% là đã cảm thấy vô cùng hạnh phúc. Sau mỗi tuần, phim không chỉ chưa một lần giảm sút tỷ lệ lượt xem mà còn vượt xa sự mong đợi của nam diễn viên. Giữa bối cảnh dịch bệnh Corana đang lan rộng ở Hàn Quốc, có không ít khán giả đã bày tỏ sự lo lắng rằng “Itaewon Class” rất có khả năng sẽ phải hoãn phát sóng. Tuy nhiên, cũng tại buổi ra mắt phim, Seo Joon đã hé lộ rằng phim đã quay xong hơn một nửa chặng đường.

Tin chắc trong nửa chặng đường còn lại, phim sẽ còn tiếp tục tăng nhiệt.
Chiều cao của Kim Da Mi và Kwon Na Ra không hề chênh lệch

Dù có chiều cao khá tương đồng nhau – Jo Yi Seo (Kim Da Mi) là 1.7m và Oh Soo Ah (Kwon Na Ra) là 1.71m – nhưng không ít khán giả vẫn ngỡ rằng nữ chính lại có phần thấp bé hơn. Điều này cũng dễ hiểu khi mà dáng người của Da Mi có phần thanh mảnh hơn. Mãi cho đến khi hai người họ đứng cùng nhau trong một cảnh quay, người hâm mộ mới để ý phát hiện ra điều này.

Chiều cao tương đồng của hai nữ diễn viên được thể hiện rõ trong khung hình này.
Chú chó của Park Seo Joon không nhận ra chủ 

Nam diễn viên đã đăng bức ảnh chụp lại khuôn mặt còn lớp hóa trang chú hề trong cảnh quay đón lễ Halloween lên Instagram cùng dòng chú thích: “Việc quay phim kết thúc rất muộn và tôi về nhà với bộ dạng này. Chú chó Simba đã không nhận ra chủ mình và còn gầm gừ tôi nữa”. Ngay lập tức hai người bạn thân thiết của anh là Choi Woo Shik và Park Hyung Sik (ZE:A) đã không bỏ qua cơ hội để trêu chọc Seo Joon, đồng thời không quên nói rằng họ đang dõi theo bộ phim rất sát sao.

Bức ảnh này đã nhận được 1.3 triệu lượt yêu thích và hơn 13 ngàn bình luận.
Dàn diễn viên chia sẻ lý do nhận lời tham gia đoàn phim “Itaewon Class”

Nói về lý do bị hấp dẫn bởi vai diễn Park Sae Ro Yi, nam diễn viên 31 tuổi cho biết rằng bảng mô tả nhân vật thu hút đến mức anh muốn hóa thân vào vai diễn ngay lập tức. Về phần mình, Kim Da Mi chia sẻ: “Ngay từ lần đầu biết đến webtoon, tôi đã đọc đi đọc lại tận 3 lần vì nó rất thú vị và đầy tính giải trí. Thêm nữa, tôi cũng chưa bao giờ thấy hình tượng nào như nhân vật Jo Yi Seo trên màn ảnh. Và khi được đạo diễn ngỏ lời vào vai này, tôi chẳng có lý do gì để từ chối”.

Đoàn phim “Itaewon Class” tổ chức họp báo riêng với giới truyền thông và trực tuyến cho người hâm mộ.

Bên cạnh hai nhân vật chính, vai nữ phụ của cựu thành viên nhóm nhạc Hello Venus – Kwon Na Ra cũng là một điểm sáng trong phim. Nữ diễn viên vô cùng tâm đắc cho biết: “Nhân vật Oh Soo Ah không được miêu tả chi tiết trên webtoon nhưng đã được khắc họa hoàn hảo hơn khi chuyển thể sang phim. Điều khiến tôi thích thú đó là tái hiện mối tình thanh xuân với Sae Ro Yi và lột tả được sự chuyển biến nội tâm của Soo Ah”.

Và để vào vai hoàn hảo hơn, ông phải trang điểm để trông già hơn. Kết quả là làn da của ông đã bị hư tổn ít nhiều.

Đảm nhận vai diễn người đàn ông tham vọng Jang Dae Hee, diễn viên gạo cội Yoo Jae Myung tiết lộ rằng ông không bao giờ chuẩn bị tâm thế mình sẽ đảm nhận một vai phản diện. Mỗi người đều có lý do cho những hành động của họ và nhiệm vụ của ông là làm sao thể hiện trọn vẹn điều đó đến khán giả.

Lộ diện quán nhậu Dan Bam ngoài đời thực

Trong phim, quán nhậu Dan Bam (còn có nghĩa là “đêm ngọt ngào”) xuất hiện lần đầu tiên lúc nhân vật Park Sae Ro Yi đang trang trí để chuẩn bị khai trương. Đây cũng là lúc anh gặp lại nhân vật Oh Soo Ah, mối tình đầu sau gần 10 năm xa cách. Ngoài đời, quán nằm ngay đầu con dốc cuối đường Nok Sa Pyeong thuộc phường Itaewon, quận Yongsan, Seoul. Nhờ cơn sốt từ bộ phim, Dan Bam trở thành điểm đến của người dân tại quê nhà lẫn du khách nước ngoài. Sau tập 9, khi quán Dan Bam trong phim bị bán cho người khác, các cảnh quay ở đây cũng kết thúc.

Quán Dan Bam không đón khách vào dùng bữa nhưng để phục vụ các fan của bộ phim, người ta vẫn bật sáng đèn cả trong lẫn ngoài và không gian trên tầng 2. Mới đây, Đông Nhi cũng đã có một suất check-in ngay khu phố Itaewon đang gây bão này, với dòng caption hài hước là “tầng lớp có chồng”.
Đằng sau những cảnh hôn ngọt ngào là 1001 câu chuyện cười

Phải nói rằng cảnh quay Yi Seo “đánh cắp” nụ hôn đầu của Sae Ro Yi là phân đoạn kinh điển nhất. Tuy nhiên, trái với hình ảnh ngọt ngào có phần quyết liệt trên phim, Kim Da Mi đã phải loay hoay rất lâu mới tìm được tư thế hôn thoải mái. Nữ diễn viên sinh năm 1995 còn bị bạn diễn trêu rằng: “Em trông như một chiến binh ấy!”. Và khi đạo diễn hỏi: “Hai đứa có muốn thử hôn không? Chỉ một lần thôi”, cả hai đã cười ngặt nghẽo trước cách đề nghị táo bạo này. Thế nên để có một cảnh hôn hoàn hảo trên màn ảnh không hề là chuyện đơn giản.

Jo Yi Seo là một cô gái dám nói dám làm, yêu ghét rõ ràng và sẽ đi đến cùng với lựa chọn của mình.

Nếu nói đến những chi tiết đắt giá thì sẽ thật thiếu sót khi bỏ qua cảnh quay Yi Seo “bịt miệng” ngăn nụ hôn của Soo Ah và Sae Ro Yi. Để có được thước phim chỉn chu, Da Mi đã phải thử rất nhiều cách thức “ra tay” sao cho phù hợp. Sau khi thực hiện xong cảnh quay, Da Mi và Na Ra liền ôm lấy nhau, còn Seo Joon bị cho ra rìa.

Trong khi đó, Oh Soo Ah là một cô gái tham vọng, thực tế, tài giỏi nhưng lại chưa dứt khoát dối diện với tình cảm của mình.

Những chuyện tình vượt nghịch cảnh bệnh tật đầy cảm động trên màn ảnh rộng

Giải Trí

Tình yêu có một sức mạnh diệu kỳ, mang đến cho con người hy vọng và khả năng phi thường trước mọi nghịch cảnh, trở ngại về tuổi tác, sóng gió bệnh tật hay thậm chí là cơ hội mong manh giữa sự sống và cái chết. Cùng điểm qua những chuyện tình như thế trên màn ảnh rộng – những bộ phim cảm động, ý nghĩa và cũng khiến biết bao khán giả thổn thức rơi lệ. 

“The Theory Of Everything” (2014)

“The Theory Of Everything” (tựa Việt: “Thuyết Yêu Thương”) dựa trên cuốn hồi ký của Jane Hawking mang tên “Đi đến Vô cực: Cuộc sống của tôi với Stephen” (tựa gốc: “Travelling to Infinity: My Life”) là câu chuyện về một trong những nhân vật vĩ đại nhất của thế giới, “người khổng lồ” của khoa học thế kỷ 21, nhà vật lý Stephen Hawking. Phim tái hiện một cách chân thực và cảm động cuộc đời của nhà vật lý tài ba, từ khi là một sinh viên trên giảng đường cho tới lúc trở thành một giáo sư ngồi xe lăn, được vinh danh với hàng loạt giải thưởng khoa học uy tín.

phim sap chieu i still believe 1

Nhưng hơn cả, “The Theory Of Everything” chạm tới con tim và lấy đi nước mắt của người xem bởi câu chuyện tình cảm động, đong đầy yêu thương giữa Stephen Hawking và người vợ Jane Wilde, người đã lựa chọn gắn bó cuộc đời mình với Stephen Hawking khi ông được chẩn đoán mắc bệnh xơ cứng teo cơ và thậm chí có thể chỉ sống được 2 năm nữa; và rồi một mình ở bên chăm sóc cả ông và ba người con suốt hơn 30 năm.

“The Fault in Our Star” (2014)

“The Fault in Our Stars” (tựa Việt: “Khi Lỗi Thuộc Về Những Vì Sao“) dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn John Green, từng nắm giữ vị trí số một – hạng mục “Sách thiếu nhi bán chạy nhất” do thời báo New York Times bình chọn. Bộ phim xoay quanh mối quan hệ tình cảm giữa Hazel Grace Lancaster và Augustus Waters, do hai diễn viên Shailene Woodley và Ansel Elgort thủ vai. Hazel vốn là một cô gái đang mắc căn bệnh ung thư giai đoạn cuối. Chỉ nhờ có sự tiến bộ của y học mà khối u bên trong cơ thể cô mới được thu hẹp và giúp cho Hazel có thể sống thêm được một vài năm nữa. Nhưng sự xuất hiện của anh chàng điển trai Augustus Waters tại Hội Tương trợ Bệnh nhi Ung thư đã khiến cho cuộc đời của Hazel bước sang một trang sách mới.

phim sap chieu i still believe 4

“The Fault in Our Stars” chinh phục trái tim khán giả không chỉ nhờ câu chuyện tình yêu thấm đượm nước mắt mà còn chính bởi những mảnh ghép cuộc sống bình dị, rất “đời thường”. Nhưng “lỗi thuộc về những vì sao”, lỗi thuộc về số phận, cuộc đời nghiệt ngã với hồi kết không có phép màu cổ tích hay bất cứ kỳ tích nào. Hazel và Augustus vẫn không thoát khỏi sự an bài của số phận và không thể đồng hành cùng nhau đi tới cuối con đường. 

“Breathe” (2017)

“Breathe” (tựa Việt: “Trong Từng Nhịp Thở”) dựa trên câu chuyện có thật về Robin Cavendish (Andrew Garfield), từ khi còn là chàng trai trẻ đầy tham vọng, hoài bão. Robin Cavendish tình cờ gặp gỡ và phải lòng tiểu thư thuộc dòng dõi quý tộc trong thị trấn là Diana Cavendish (Claire Foy). Vượt qua mọi rào cản về tầng lớp và địa vị xã hội, cả hai quyết tâm đến với nhau.

phim sap chieu i still believe 3

Nhưng rồi sóng gió ập đến khi hai vợ chồng chuẩn bị chào đón đứa con trai đầu lòng. Robin bị phát hiện mắc chứng bại liệt toàn thân và đứng trước lựa chọn giữa cái chết để giải thoát hay sống vì những người yêu thương mình. Với tình yêu của Diana, anh đã lựa chọn sống, và cuộc đời anh trở thành minh chứng của khát vọng sống, của nghị lực phi thường, vượt trên mặc cảm của bệnh tật để sống trọn vẹn cho đến cuối đời vì mình và những người thân yêu.

“Five Feet Apart” (2019)

Cuộc sống này quá ngắn ngủi để chúng ta lãng phí bất cứ giây nào. Vì vậy hãy chạm vào người ấy khi bạn có thể“. “Five Feet Apart” (tựa Việt: “Năm Bước Để Yêu”) xoay quanh mối tình “trong khoảng cách 30cm” éo le của Will Newman (Cole Sprouse) và Stella (Haley Lu Richardson). Stella mắc u xơ nang và không được tiếp xúc với các bệnh nhân có cùng tình trạng để tránh lây chéo vi khuẩn. Will thì mang trong mình căn bệnh nhiễm khuẩn phổi, không được để người khác chạm vào.

phim sap chieu i still believe 2

Stella khiến một Will tự do, phóng túng, bất cần đời phải nghiêm túc nhìn nhận về chuyện trị liệu để tiếp tục sống. Nhưng Will cũng mang tới một sức sống kì diệu cho Stella, khiến cô hiểu rằng trị liệu để sống chứ không phải sống để trị liệu, dám vứt bỏ nguyên tắc, vượt qua “ranh giới sinh tử” 30cm và đấu tranh vì tình yêu của mình. Có thể “Five Feet Apart” không khiến khán giả mỉm cười toại nguyện với một cái kết cổ tích, nhưng điều mà người ta mãi ghi nhớ là sự day dứt trong cuộc tình giữa Stella và Will – một tình yêu đẹp không phải là ở bên nhau, nắm lấy tay nhau, mà là luôn giữ nhau trong tim.

“I Still Believe” (2020)

Từng có một tình yêu làm thay đổi cuộc đời của bạn. Từng có một tình yêu làm thay đổi cả thế giới. “I Still Believe” (tựa Việt: “Vì Anh Vẫn Tin”) là bản tình ca ngọt ngào nhưng cũng thấm đượm nước mắt dành tặng cho khán giả. Phim dựa trên cuốn hồi ký cùng tên của nhạc sĩ, ca sĩ từng được đề cử Grammy và AMA – Jeremy Camp, xoay quanh câu chuyện tình yêu của chính anh và Melissa Lynn Henning-Camp. 

phim sap chieu i still believe 5

Định mệnh đã sắp đặt để Jeremy (KJ Apa) gặp gỡ và ngay lập tức bị Melissa (Britt Robertson) chinh phục. Đến với nhau rồi lại chia li đầy tiếc nuối trong thời gian ngắn ngủi. Nhưng ngay khi nhận tin Melissa được chẩn đoán ung thư buồng trứng và rất có thể sẽ không qua khỏi, Jeremy quyết tâm không buông xuôi và từ bỏ hy vọng, kết hôn với người con gái mình yêu và cùng cô chiến đấu với bệnh tật, trải qua những giây phút khó khăn nhất của cuộc đời. Bất chấp nghịch cảnh, Jeremy và Melissa vẫn luôn mạnh mẽ, lạc quan và tràn đầy hi vọng. 

 

Những điểm cải biên đột phá trong bản chuyển thể điện ảnh từ tiểu thuyết “Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã”

Giải Trí

Cũng giống với nguyên tác, “Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã” đặt trung tâm câu chuyện xoay quanh chú chó Buck, quá trình Buck sinh tồn giữa thế giới thiên nhiên, mối quan hệ của Buck với những động vật khác và con người. Tuy vậy, phiên bản chuyển thể của đạo diễn Chris Sander, với diễn xuất của Harrison Ford đã có những cải biên nhất định.

tieng goi noi hoang da phim - 0

Bạo lực và sự khắc nghiệt của đời sống nơi hoang đã đã được giảm bớt

Những độc giả của tiểu thuyết “Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã” hẳn đã vô cùng quen thuộc với hình ảnh Buck phải vật lộn để làm quen, khẳng định vị trí và sinh tồn giữa thiên nhiên hoang dã. Từ một chú chó được cưng chiều ở nhà thẩm phán Miller, Buck bị bắt cóc và buộc phải làm quen với thứ luật lệ mới – “luật của dùi cui và răng nanh”. Buck đã bị đánh bởi “người đàn ông mặc áo len đỏ”, sau đó phải chứng kiến cái chết thê thảm của Curly – một chú chó thân thiết bị những con chó khác xé xác.

Bạo lực luôn hiện diện trong truyện, từ những ngọn roi vút lên liên tục khi Buck và đàn chó phải kéo xe chở thư giữa trời tuyết, màn tấn công bất ngờ của bầy chó husky giữa đêm tối, cuộc tranh giành khốc liệt giữa Buck và Spitz – đối thủ của Buck, cái chết của Spitz sau khi bị Buck hạ gục. Ngoài ra, sự ra đi đột ngột của toàn bộ đàn chó kéo xe (trừ Buck) do sai lầm của những người chủ mới cũng khiến độc giả phải bàng hoàng trước sự khắc nghiệt quá đỗi của thiên nhiên. Không những bị đày đọa bởi những người xa lạ, Buck còn mất tất cả những người đồng đội, trong một nhóm mà nó làm thủ lĩnh.

tieng goi noi hoang da phim - 1

Khi lên phim, những tình tiết bạo lực, đánh đập, chết chóc đã được giảm thiểu rất nhiều để phù hợp với khán giả. Không còn cái chết của bất cứ động vật nào, những màn đòn roi cũng được giảm xuống mức tối đa. Buck chỉ bị người đàn ông mặc áo len đỏ đánh đúng một lần duy nhất, và khán giả chỉ trông thấy điều đó qua chiếc bóng đổ trên tường với chiếc dùi vui vung lên.

Spitz cũng không bị giết sau cuộc giao đấu với Buck mà chỉ lẳng lặng rời đi, và đàn chó kéo xe cũng không bị nhấn chìm dưới làn nước băng giá mà đã trốn thoát được vào trong rừng. Sự hoang dã của Buck khi tấn công các con vật khác cũng không còn.

Perraul – Francoise và ý nghĩa của công việc đưa thư vùng Klondie

Theo tiểu thuyết, Perraul và Francois là hai người chủ đầu tiên của Buck, sau khi chú chó bị bắt cóc khỏi nhà thẩm phán Miller. Họ là những người đàn ông làm công việc đưa thư cho chính phủ Canada, và công việc vận chuyển hàng tá bao thư giữa trời tuyết đòi hỏi họ cần đến một đội chó kéo xe khỏe mạnh. Những người này khá tử tế với Buck, còn xoa bóp chân và mang cá đến tận nơi cho Buck khi chú chó kiệt sức. Tuy vậy, họ cũng thường xuyên sử dụng roi để điều khiển xe, giải quyết các xung đột trong đàn, dạy dỗ đàn chó đúng như luật lệ đáng sợ mà Buck buộc phải làm quen – “luật của dùi cui và răng nanh”.

Trái lại, Perraul và Francoise của bản phim “Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã” lại nhân từ hơn rất nhiều. Một điểm cải biên thú vị của phim chính là nhân vật Francoise do nữ diễn viên Cara Gee thủ vai, chứ không phải một người đàn ông giống như nguyên tác. Perraul (Omar Sy) không hề dùng bạo lực, roi vọt với lũ chó và tạo ấn tượng là một ông chủ thân thiện, dễ mến. Tình cảm của Perraul và Francoise dành cho Buck càng tăng lên sau khi Buck dũng cảm cứu được Francoise khỏi bị chết đuối dưới nước do băng vỡ.

tieng goi noi hoang da phim - 2

Cũng chính Perraul của phim nhiều lần nói về sự quan trọng và ý nghĩa của việc vận chuyển thư từ. Đây là điểm mới so với nguyên tác, bởi trong truyện Jack London chủ yếu tập trung miêu tả sự gian khổ của Buck khi làm việc như một chú chó kéo xe.

Người vận chuyển thư và bầy chó không chỉ chở theo những lá thư, mà còn mang cả những cuộc đời và tình cảm cho bao người đang phải sống xa gia đình. Công việc đưa thư quả thật vất vả, nhưng những nụ cười và giọt nước mắt của người nhận thư cũng tạo nên ý nghĩa đẹp đẽ cho chuyến hành trình của Buck.

John Thornton và mối quan hệ với Buck

John Thornton là một nhân vật quan trọng trong cuộc đời Buck. Chính ông là người đã cứu Buck từ tay của người chủ ngu ngốc, độc ác Hal và đánh thức ở Buck tình yêu thương, mối quan hệ gắn kết mạnh mẽ với con người. Phải đến nửa sau của tiểu thuyết, John Thornton mới xuất hiện. Ông cùng bạn bè và vài con chó tham gia vào cuộc tìm vàng, sau này khi gặp Buck, ông đã để Buck trở thành bạn đồng hành tin cậy. Bên cạnh John, chú chó Buck từng bị ngược đãi và tách khỏi gia đình êm ấm giờ đã biết thế nào là được yêu thương chân thành và không còn phải chịu bất cứ đòn roi hay tủi cực.

Trong phiên bản điện ảnh, John Thornton (Harrison Ford) đã xuất hiện từ ngay phần đầu phim trong một cuộc tình cờ gặp gỡ với Buck, giúp người xem dễ dàng theo dõi nhịp độ của câu chuyện và chờ đợi các diễn biến tiếp theo. Không phải chỉ đến khi John cứu Buck khỏi tay Hal thì tình bạn của họ mới bắt đầu. Mối duyên giữa John và Buck bắt nguồn ngay từ khi Buck giúp John tìm lại cây kèn harmonica thân thuộc, sau đó Buck lại giúp John kịp chuyển lá thư về cho gia đình.

tieng goi noi hoang da phim - 3

“Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã” cũng lược bỏ sự xuất hiện của các bạn của John và những con chó khác, chỉ xoay quanh sự phát triển giữa John và chú chó Buck. John có câu chuyện nội tâm riêng của một người đàn ông cô đơn, dùng rượu để khỏa lấp nỗi buồn sau cái chết của người con trai nhỏ tuổi. Sự có mặt của Buck đã giúp John dần xa rời rượu và tìm lại ý nghĩa cuộc sống qua cuộc phiêu lưu giữa thiên nhiên – được gợi cảm hứng từ chính những câu chuyện thám hiểm mà con trai của John ưa thích.

Một điểm khác biệt quan trọng nữa của John Thornton so với sách là, John của phim không hề có ý định tìm vàng mà chỉ tình cờ tìm thấy vàng trong chuyến đi. Sau khi bỏ lại số vàng mình tìm được và chỉ giữ lại một ít, John đã nói với Buck: “Vậy là đủ vàng cho các món đồ thiết yếu trong cuộc sống; đó cũng là tất cả những gì mà một con người cần”.

Công cuộc tìm vàng

Trong truyện, người đọc được sống giữa khung cảnh sục sôi của Cơn sốt vàng những năm 1890, khi John Thornton và những người bạn mạo hiểm đi tìm vàng ở những miền đất xa lạ, và họ đã may mắn tìm thấy. Trên một bãi sỏi cát nông giữa một thung lũng rộng, “vàng hiện ra như một lớp bơ nằm dưới đáy của chiếc giần đãi” – Jack London miêu tả. Giấc mơ về một tương lai sung túc cứ vươn lên cao mãi trong những cuộc đào đãi, đóng gói, xếp vàng thành từng túi, từng chồng.

tieng goi noi hoang da phim - 4

Trong phiên bản phim, sự khác biệt giữa lòng ham vật chất đến mê muội và sự tỉnh táo về các giá trị đích thực được thể hiện qua cuộc xung đột giữa John Thornton và Hal. Sự xuất hiện dai dẳng của Hal, thay thế cho cả vị trí của người da đỏ Yeehat ở cuối truyện, cũng là một điểm sáng tạo của phim, góp phần dẫn tới những biến chuyển bất ngờ ở đoạn kết.

Tiếng gọi nơi hoang dã

Xuyên suốt truyện, Buck dần dần khám phá ra bản năng nguyên thủy của mình nhờ tiếng gọi thăm thẳm từ nơi hoang dã và sự xuất hiện của một con sói xám. Phiên bản điện ảnh 2020 đã thể hiện “tiếng gọi” bằng một hình tượng cụ thể – hình ảnh một con sói bí ẩn màu đen với đôi mắt rực sáng luôn xuất hiện bất ngờ vào các khoảnh khắc trong đời Buck.

tieng goi noi hoang da phim - 5

“Tiếng Gọi Nơi Hoang Dã” là bộ phim chuyển thể ấn tượng về mặt thị giác, với nội dung ấm áp, dễ theo dõi cùng những thông điệp ý nghĩa về thiên nhiên và cuộc sống. Với những thay đổi so với tiểu thuyết, bộ phim vẫn truyền tải sống động câu chuyện và tình bạn chân thành của chú chó Buck can đảm, mạnh mẽ cùng người chủ John Thornton giữa thiên nhiên rộng lớn. Đó là cuộc hành trình tiềm tàng những thay đổi lớn lao, và để lại những suy tư đầy xúc động cho khán giả.