“Seeda: Oan Hồn Nhà Hát”: Phim kinh dị Thái Lan lấy bối cảnh nhà hát đầy rùng rợn

Giải Trí

Dòng phim kinh dị Thái Lan luôn gây ám ảnh với những tác phẩm nổi tiếng như “Shutter” (2004), “Tình Người Duyên Ma” (2013) hay “The Promise” (2017),… Dịp lễ 2/9 năm nay, “Seeda: The Spirit of Ramayana” (Tựa Việt: Seeda: Oan Hồn Nhà Hát) sẽ là bộ phim kinh dị tiếp theo của xứ sở chùa vàng hứa hẹn gieo rắc sự sợ hãi cho người xem. 

Bộ phim có sự góp mặt của hai ngôi sao nổi tiếng đất Thái là Atsadaporn Siriwattanakul và Anusorn Maneeted.

Trong  trailer đầu tiên, khán giả được gặp nhân vật chính của “Seeda: Oan Hồn Nhà Hát” là nữ vũ công trẻ tuổi Mean (Atsadaporn Siriwattanakul). Để có tiền chăm lo cho cậu em trai cũng như tiến thân trong sự nghiệp nhảy múa, cô nàng khao khát được hóa thân vào vai Seeda trong vở diễn nổi tiếng “The Spirit of Ramayana do Mate” (Anusorn Maneeted) dàn dựng.

Vì quá tham vọng mà Mean đã bị một linh hồn xấu xa ám vào thể xác. Những đối thủ tranh giành vai diễn với nữ vũ công trẻ tuổi này đều gặp tai nạn thê thảm. Không những thế, cô nàng cũng dần biến thành con người khác để có thể quyến rũ Mate và phù hợp với nhân vật độc ác trong vở diễn.

Vì khao khát vai diễn mà Mean chấp nhận một “giao kèo” chết người với quỷ dữ.

Tuy nhiên, đây cũng là lúc những hình ảnh ghê rợn liên tục xuất hiện trong tâm trí của Mean. Cô phát hiện ra một nữ vũ công từng vào vai Seeda nhiều năm trước đã mất tích một cách bí ẩn. Một vụ án mạng tàn khốc bị chôn giấu có liên quan gì đến hồn ma đáng sợ kia? Ai mới là hung thủ thật sự của vụ án, là Mate hay Tod – tay giám đốc của rạp hát năm xưa? 

Linh hồn kia đang âm mưu điều gì? Liệu vở diễn “The Spirit of Ramayana” thật sự bị ám hay còn uẩn khúc gì khác? Mean có sống sót để khám phá ra bí ẩn kinh hoàng phía sau chăng? Với hàng loạt câu hỏi không lời đáp, “Seeda: Oan Hồn Nhà Hát” chắc chắn sẽ mang đến cho người xem một một kịch bản hấp dẫn với hàng loạt nút thắt đang xen cùng cái kết cực kì khó đoán.

Phim cũng không thiếu những cảnh máu me và rùng rợn.

Không những thế, đoạn trailer dài chỉ hơn 1 phút nhưng cũng đủ làm người xem phải đứng tim không ít lần bởi những màn hù dọa liên tục. Không chỉ sở hữu tông màu u ám đến rợn tóc gáy, tác phẩm còn ghi điểm nhờ tạo hình ám ảnh của “con ma” với gương mặt và đôi mắt trắng bệt cùng vô số đường máu ghê rợn. 

Phim dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 30/08/2019.

Bài: PV

22/08/2019, 15:00

Điều gì khiến “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh bại siêu phẩm “Avenger: Endgame” tại Nhật Bản?

Giải Trí

Bộ phim có sự kết hợp hoàn hảo của bộ ba Thám tử lừng danh Conan – Siêu trộm Kid – Cao thủ Karate Mokoto mang đến cho khán giả nhiều điều bất ngờ, và nhất là những màn “cận chiến” đỉnh cao giữa Kid và Mokoto.

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài.

Hơn hai thập kỷ trôi qua, Conan vẫn là một trong những thương hiệu manga và anime được khán giả yêu thích nhất. Để đáp lại tình cảm của khán giả, mỗi năm thương hiệu Conan đều giới thiệu đến khán giả những bản điện ảnh được trình chiếu trên màn ảnh rộng với nội dung gay cấn và đầu tư về mặt hình ảnh – kỹ xảo. Phần phim mới nhất “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” ra mắt trong năm nay đã không phụ lòng khán giả Nhật Bản và đem về doanh thu kỷ lục, trở thành phần phim có doanh thu cao nhất trong 23 phiên bản điện ảnh của Conan.

Chuyến xuất ngoại đầu tiên đến Đảo Quốc Sư Tử Singapore

Hàng loạt những địa điểm nổi tiếng tại Singpopre sẽ được giới thiệu trong phần phim này

Khác với các phần phim trước khi những vụ án mạng kỳ lạ bí ẩn xảy ra trên đất nước Nhật Bản, án mạng mà Conan phải xử lý trong tập phim này mở rộng biên giới đến tận Singapore. Nổi tiếng là một nơi có tính kỷ luật cao và rất chú trọng đến môi trường, liệu vụ án mạng tại Singapore sẽ có điều gì đặc biệt? Bên cạnh đó, bộ phim lần này còn là sự kết hợp hoàn hảo của bộ ba Thám tử lừng danh Conan – Siêu trộm Kid – Cao thủ Karate Mokoto mang đến cho khán giả nhiều điều bất ngờ, và nhất là những màn “cận chiến” đỉnh cao giữa Kid và Mokoto.

Phim điện ảnh Conan cuối cùng dưới triều đại Heisei

Nhật Bản là quốc gia luôn giữ vững truyền thống quân chủ Á Đông. Các vị vua luôn chọn cho mình niên hiệu trong thời gian trị vì để thể hiện ý chí mang tính chất dấu ấn của mình và niên hiệu được thể hiện trong các văn bản chính thức, chứng chỉ, giấy phép, báo chí … . Vì vậy việc thay đổi niên hiệu không chỉ có ý nghĩa đối với hoàng gia còn là cả xã hội Nhật Bản. “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Shapphire Xanh” là phim điện ảnh cuối cùng đánh dấu chặng đường Conan trong thời kỳ Heisei (Bình Thành) của Thiên hoàng Akihito (1989 – 2019) nên người Nhật có tâm lý cùng nhau thưởng thức tác phẩm điện ảnh Conan cuối cùng trong thời đại này.

Bộ phim giành thắng lợi trước “Avengers: Endgame” tại thị trường Nhật

Bên cạnh đó trong năm 2018, “Avengers: Infinity War” đã từng thất thế trước Conan 2018 tại thị trường Nhật, nên cũng không có gì khó hiểu khi bộ phim lần thứ 23 này được người Nhật yêu thích đến nhiều như vậy, khi thu về tổng doanh thu 68 triệu đô la, gần gấp đôi doanh thu 35 triệu đô la của “Avengers: Endgame” tại Nhật.

Cuộc đối đầu kịch tính giữa bộ ba cao thủ Karate – Siêu đạo chích – Conan

Phần phim lần này có sự xuất hiện của “nhà ảo thuật dưới ánh trăng” Kaito Kid, một trong những tên tội phạm thông minh và nguy hiểm nhất, đối thủ xứng tầm của Conan. Mặc dù thuộc phe phản diện nhưng Kid nhận được sự yêu thích của khán giả, khi luôn xuất hiện như một tài tử điện ảnh với bộ cánh trắng lãng tử, đẹp trai hào hoa với bộ óc thông minh xảo quyệt. Đặc biệt, hành động nghĩa hiệp trộm cắp xuất phát từ việc muốn lật tẩy những vụ trưng bày giả càng khiến Kid trở nên được yêu mến.

Bộ ba tam giác siêu ngầu Siêu Đạo Chích – Cao Thủ Karate – Thám Tử Lừng Danh hứa hẹn sẽ có những trận đối đầu gây cấn.

Tại Singapore, một vụ án mạng đã xảy ra và hiện trường để lại là một tấm thẻ rướm máu có thông báo của Siêu đạo chích Kid. Mục tiêu lần này của Kid chính là báu vật trong truyền thuyết – viên đá Sapphire xanh ẩn dưới đáy đại dương. Tuy nhiên, cao thủ Karate mạnh nhất thế giới với liên tiếp 400 trận bất bại Kyogoku Makoto đã xuất hiện để ngăn chặn Kid. Vậy lý do Kid cũng đưa Conan đến Singapore là để làm gì? Cú đấm giết người bí ẩn đó là như thế nào? Âm mưu đen tối nào sẽ dần lộ diện?…

Bước tiến triển mới trong tình cảm giữa Shinichi và Ran

Những fan trung thành của Conan đã “ăn mừng” với nụ hôn “màn ảnh” đầu tiên của cặp gà bông Ran và Shinichi ở tập 928, mùa 27. Dẫu vậy, nụ hôn nhẹ của cả hai vẫn chưa thực sự làm thỏa mãn khán giả, khi những fan trung thành dù gì nay cũng đã lớn hơn đến tận … 20 tuổi! Liệu trong phim điện ảnh thứ 23 này Shinichi và Ran sẽ có bước tiến nào về mặt tình cảm khi trailer đã nhá hàng khung cảnh bơi đêm lãng mạn của cặp đôi giữa màn đêm Singapore hào nhoáng, với câu hỏi của Ran “Chúng ta đang hẹn hò đúng không nhỉ?”.

Liệu câu chuyện tình gà bông có được “nâng cấp” hơn trong tập phim 23 này?

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài, lần này, Conan sẽ đưa khán giả tới khám phá Đảo quốc Sư tử Singapore. Phim xoay quanh viên ngọc lớn nhất thế giới ‘Blue Sapphire’ được cho là đã chìm xuống đáy đại dương vào cuối thế kỷ 19. Với ham muốn đánh cắp viên ngọc xanh đẹp đến nao lòng, “siêu trộm” Kaito Kid đã dùng chiêu trò để mang Conan đến đất nước Singapore và buộc cậu trợ giúp phi vụ của mình.

Phim chính thức khởi chiếu toàn quốc từ ngày 23/8/2019.

 

“Về nhà đi con”: Kết thúc nhạt nhòa nhưng ngoại truyện lại khiến dân tình hào hứng

Giải Trí

Dù phần ngoại truyện của “Về nhà đi con” chỉ vỏn vẹn 5 tập nhưng lại khiến công chúng xôn xao không kém những tập trước. Thậm chí, khán giả còn có thể đặt tên riêng cho từng phần truyện dựa vào loạt tình tiết gây cấn.

Chuyện tình Thư – Vũ: Màn trả thù ngọt ngào

Cái kết đẹp Vũ (Quốc Trường) – Thư (Bảo Thanh) gương vỡ lại lành chỉ khiến khán giả dừng lại ở mức hài lòng. Nhưng sau đó, Vũ lấm lét theo dõi, nổi cơn ghen với tình cũ của vợ mới là điều khiến các chị em hào hứng.

Có vẻ biên kịch “Về nhà đi con” vận dụng triệt để câu “quả báo nhãn tiền” khi chắp bút phần ngoại truyện. Ngày đó, Thư vừa trông con mọn vừa thấp thỏm đợi chồng thế nào thì bây giờ đến lượt Vũ “đứng ngồi không yên” trước cảnh vợ gặp gỡ Quân (Mạnh Quân) – mối tình đầu thời đại học. Thậm chí, Thư còn chẳng thèm theo dõi Vũ cùng tình nhân, còn Vũ dù trưa nắng hay nửa khuya đều lẽo đẽo theo sau vợ.

Khán giả không khỏi buồn cười trước cảnh Vũ thập thò, nấp ở băng ghế đá để quan sát Thư chơi đùa với bạn bè cũ. Hay anh phải hóa trang đeo kín đen, đội mũ bơi theo dõi sát nút khi vợ cùng tình cũ đi dạo. Đỉnh điểm là Vũ gần như bất chấp thể diện, rọi đèn vào từng cái lều ở bãi biển để tìm Thư khi nghe cô đi ngắm sao với Quân.

Thế mới thấy, cách hay nhất để giữ đàn ông không phải hờn giận trách móc hay diễn cảnh khóc sướt mướt. Cứ như Thư cứng cỏi, sống cho bản thân mình cũng đến lúc chồng biết đâu là người mà mình nên trân trọng.

Những cuộc tình đan xen

Xem những tập đầu tiên của phần ngoại truyện, khán giả không khỏi cảm thán, bao nhiêu người thứ ba đều xuất hiện cùng một thời điểm. Cặp Quốc (Tuấn Tú) – Huệ (Thu Quỳnh) đang yên ả thì thình lình vợ cũ của Quốc trở về. Vợ chồng Thư – Vũ tưởng đâu êm ấm thì xuất hiện tình đầu của Thư. “Đôi chim ri” Bảo (Quang Anh) – Dương (Bảo Hân) bỗng lại bị Ánh (Lê Na) chen ngang.

Nếu không phải dừng ở tập 85 thì hẳn với các nhân vật mới, biên kịch “Về nhà đi con” có thể triển khai thêm mấy chục tập nữa để phát triển câu chuyện. Mọi vấn đề đều được giải quyết gói gọn trong 5 tập phim, đây là điều khá tiếc nuối đối với khán giả. Vì loạt người thứ ba này hứa hẹn sẽ tạo nhiều kịch tính thú vị.

Không khó để đoán, phần ngoại truyện sẽ kết thúc có hậu, các cặp đôi lại hạnh phúc bên nhau. Vì tình yêu suy cho cùng là chuyện của hai người, không ai muốn rời đi thì chẳng ai xen vào được. Người thứ ba hay người thứ tư đều không quan trọng.

Chuyến đi bão táp của bố Sơn

Chuyến du lịch này được con rể tương lai Quốc chi trả hết thảy chi phí, lại có đầy đủ mặt các thành viên trong gia đình sau nhiều biến cố. Cứ tưởng, bố Sơn (NSND Trung Anh) được tận hưởng sự thảnh thơi vui vẻ nhưng hóa ra tất cả chỉ nằm trên lý thuyết.

Bố Sơn chưa bình tâm lại được sau khi chứng kiến cảnh hôn nhau giữa cô con gái út Dương (Bảo Hân) và Ánh (Lê Na) thì lại tình cờ bắt gặp Quốc và Huệ (Thu Quỳnh) thân mật. Khéo thế nào lại gặp thêm tình đầu của cô con gái giữa, dù nói xa gần gia đình Thư đang hạnh phúc nhưng có vẻ Quân không chịu hiểu. Gọi điện cho Thư thì bỗng dưng cô gọi bố “bằng anh, xưng em”. Điểm nhấn của chuyến đi còn thêm tiết mục Ánh dọa tự tử. Nhiều tình huống gay cấn tiếp theo ở tập 4 và 5 hẳn sẽ còn khiến bố Sơn choáng váng không ít.

Chuyến đi có vài ngày nhưng có quá nhiều chuyện xảy đến. Khán giả nhận ra, làm bố là sự nghiệp cả đời, cứ phải lo lắng cho các con không lúc nào nguôi được. Dù trước đó, bố Sơn từng nói, chị em Huệ đã trưởng thành nên ông sẽ không can thiệp vào chuyện riêng của con. Nhưng trong lòng, hạnh phúc của từng đứa con luôn là điều bố mẹ đau đáu.

Top các phim Hoa ngữ dựa trên các sự kiện có thật không thể bỏ qua

Giải Trí

Những tác phẩm điện ảnh sau đây đều dựa trên các sự kiện có thật gây chấn động dư luận của Trung Quốc. Không chỉ lan tỏa thông điệp nhân văn chạm đến trái tim người xem, các tựa phim này còn nhận được sự đánh giá cao trên Douban (trang mạng xã hội đánh giá phim, show giải trí phổ biến của Hoa ngữ) và thu được kết quả tuyệt vời tại phòng vé.

“Dearest” (Con yêu quý) (2014): lời kêu gọi chống lại nạn bắt cóc trẻ con đầy xúc động trên màn ảnh rộng

Điểm Douban : 8.4/10

Đạo diễn: Trần Khả Tân

Diễn viên: Triệu Vy, Hoàng Bột, Đồng Đại Vỹ, Hác Lôi…

Bộ phim dựa trên câu chuyện mất con của người đàn ông tên Bành Cao Phong (tỉnh Hồ Bắc) hồi năm 2008. Sau 3 năm tìm kiếm, cuối cùng ông đã tìm thấy con trai với sự giúp đỡ của truyền thông. Nhưng hơn cả việc lột tả một cách chân thực nỗi đau khổ cùng cực của các bậc cha mẹ bị mất con hay mô tả chân thực quá trình điều tra, triệt phá đường dây bắt cóc trẻ em, “Dearest” còn khắc họa tình mẫu tử sâu sắc của người phụ nữ nghèo Lý Hồng Cầm (Triệu Vy) với những đứa trẻ bị bắt cóc.

Đóng góp vào thành công của bộ phim là diễn xuất đầy tinh tế của dàn diễn viên chính, đặc biệt là “Én nhỏ” Triệu Vy. Trút bỏ phấn son, váy áo thướt tha và mái tóc dài, nữ diễn viên đã hóa thân trọn vẹn vào vai diễn – một phụ nữ nông thôn nghèo, ít học, dành trọn tình yêu thương cho những đứa trẻ không phải ruột thịt. Với vai diễn Lý Hồng Cầm, Triệu Vy không chỉ chạm vào trái tim của những người mẹ nói riêng, mà còn tạo ra sự rung cảm mãnh liệt và thấu hiểu với người xem nói chung. Cùng với thông điệp: hãy đứng lên hành động để chống lại nạn bắt cóc trẻ con, “Dearest” là một trong số ít tác phẩm chính kịch chân thực và cảm động nhất của điện ảnh Hoa ngữ.

“Operation Mekong” (Điệp vụ Tam giác vàng) (2016): dấn thân vào vùng đất chết để tìm lại công lý

Điểm Douban: 8/10

Đạo diễn: Lâm Siêu Hiền

Diễn viên: Bành Vu Yến, Trương Hàm Dư, Trần Bảo Quốc,…

“Operation Mekong” dẫn dắt người xem đến thế giới ngầm tàn khốc tại vùng Tam giác vàng (Lào, Myanmar và Thái Lan) – nơi ẩn náu của các băng đảng tội phạm khét tiếng. Không chỉ là thiên đường của ma túy, khu vực này còn là nơi xảy ra hàng loạt tệ nạn như mại dâm, cờ bạc, bán vũ khí. Bộ phim dựa trên sự kiện xảy ra vào tháng 10/2011 khi 13 người trên 2 thuyền buôn Trung Quốc bị sát hại dã man và ném xác rải rác khắp dòng sông Mekong. Cảnh sát Thái Lan phát hiện 900.000 viên ma túy trên hai con thuyền này. Từ đây, cảnh sát đã lao về cuộc chiến khốc liệt nhằm minh oan cho những sinh mạng chết oan và đưa kẻ thủ ác – trùm ma túy Naw Khar ra trước công lý.

Không chỉ đơn thuần là một siêu phẩm hành động kịch tính, “Operation Mekong” còn là câu chuyện cảm động về những tấm gương hào hiệp, can trường và bất khuất. Ngay từ khi ra rạp tại “xứ tỷ dân”, tất cả các trang phê bình điện ảnh Hoa Ngữ đều dành nhiều lời tán dương và chấm điểm cao cho cả phần nội dung lẫn diễn xuất của dàn diễn viên, mà đặc biệt phải kể đến đó là màn phối hợp hành động ăn ý giữa tài tử gạo cội Trương Hàm Dư và mỹ nam xứ Đài – Bành Vu Yến.

“Dying to Survive” (Chết để hồi sinh) (2018): mỗi người đều là một người hùng giữa đời thường

Điểm Douban: 9/10

Đạo diễn: Văn Mục Dã

Diễn viên: Từ Tranh, Chu Nhất Vi, Vương Truyền Quân, Đàm Trác,…

“Dying to Survive” là một tác phẩm phản ánh vấn đề khan hiếm thuốc men ở Trung Quốc. Phim kể về chủ cửa hàng thuốc Trình Dũng vì rơi vào cảnh nợ nần nên liều lĩnh nhập thuốc Gleevec chữa bệnh ung thư bạch cầu của Ấn Độ với giá rẻ vào Trung Quốc. Mục đích ban đầu của anh đơn thuần là kiếm lời, nhưng càng tiếp xúc với hàng ngàn người nghèo không có tiền mua thuốc, anh dần thay đổi suy nghĩ. Từ một người “xem tiền là mạng sống”, Trình Dũng trở thành người hùng giữa đời thường vì cứu người mà chấp nhận phạm pháp. Phim ngay lập tức nhận được “cơn mưa” lời khen khi ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Thượng Hải lần thứ 21 và thành công vang dội ở phòng vé nội địa với tổng doanh thu lên đến hơn 400 triệu USD.

Sức hút của bộ phim đến từ câu chuyện có thật của Lục Dũng – một doanh nhân dệt may được chẩn đoán mắc bệnh ung thư bạch cầu vào năm 2002. Từ đó, ông bắt đầu buôn lậu thuốc chữa bệnh cho chính mình và những bệnh nhân khác. Ông bị cảnh sát bắt giữ ở Nguyên Giang (Hồ Nam) vào năm 2014 với tội danh buôn thuốc lậu. Sau đó, nhờ 1.000 bệnh nhân mắc bệnh ung thư bạch cầu đã viết thư gửi chính quyền xin miễn tội mà một năm sau đó Lục Dũng được thả ra. Sau cùng, không chỉ ngợi ca lòng can đảm đối mặt với thách thức, “Dying to Survive” còn là tác phẩm của lương tâm, trách nhiệm và tình thương.

“The Bravest” (Liệt hỏa anh hùng) – 2019: những sự hy sinh thầm lặng sau màn lửa

Điểm douban: 6.6/10

Đạo diễn: Trần Quốc Huy

Diễn viên: Huỳnh Hiểu Minh, Dương Tử, Hồ Nhất Thiên, Đỗ Giang, Ấn Tiểu Thiên, Âu Hào,…

“The Bravest” khắc họa chân thật công việc của người lính cứu hỏa: bất cứ lúc nào và ở đâu, chỉ cần có một thông báo khẩn, tất cả người lính đều sẵn sàng chiến đấu với lửa. Sau 8 ngày công chiếu, phim đã thu về 126.42 triệu USD, chỉ đứng sau “Na Tra” – bộ phim đứng đầu phòng vé nội địa thời điểm bấy giờ.

Bộ phim dựa trên trận chiến nổ đường ống ở thành phố Đại Liên (Liêu Ninh) xảy ra vào tháng 7/2010 và loạt bài phỏng vấn với thành viên lính cứu hỏa đã tham gia khắc phục sự cố của nhà văn người Mông Cổ – Bào Nhĩ Cát Nguyên Dã. Ngọn lửa đã bùng phát ở khu dự trữ năng lượng quốc gia. Có đến 338 xe cứu hỏa và hơn 2.000 lính chữa cháy được huy động, lăn xả hết mình để dập tắt ngọn lửa.

Để truyền tải đúng tinh thần của phim, các diễn viên đều được trải qua khóa huấn luyện cứu hỏa suốt 100 ngày. Đây cũng là lần đầu tiên, nam tài tử Huỳnh Hiểu Minh đảm nhiệm vai diễn lính cứu hỏa trên màn ảnh rộng. Bên cạnh đó, phân cảnh sinh ly tử biệt của nữ diễn viên Dương Tử và Âu Hào trong phim cũng để lại ấn tượng mạnh mẽ và đã trở thành đề tài nóng hổi được thảo luận trên mạng xã hội Weibo .

6. “Chinese Pilot” (2019): điều kỳ diệu của lịch sử hàng không dân dụng thế giới

Đạo diễn: Lưu Vĩ Cường

Diễn viên: Trương Hàm Dư, Âu Hào, Đỗ Giang, Lý Thấm, Viên Tuyền, Trương Thiên Ái,…

Ngày dự kiến phát hành: 30/9/2019

Ngay từ lúc vừa được lên kế hoạch sản xuất, dự án “Chinese Pilot” đã thu hút sự chú ý từ các nhà làm phim nước ngoài cũng như sự quan tâm của truyền thông quê nhà. Bộ phim được chuyển thể từ sự cố nguy hiểm của phi hành đoàn chuyến bay 3U8633 thuộc hãng hàng không Tứ Xuyên vào ngày 14/5/2018. Trong lúc máy bay đang tăng độ cao, kính buồng lái bất ngờ nổ tung ở độ cao 10.000 mét và một thành viên phi hành đoàn không may bị cuốn nửa thân mình ra bên ngoài không trung. Tuy nhiên, cơ trưởng đã xử lý hạ cánh khẩn cấp thành công, đảm bảo an toàn cho tất cả mọi người trên chuyến bay.

Trong thời gian quay phim, các chuyên gia tư vấn bay và tiếp viên hàng không giàu kinh nghiệm đến từ các đơn vị khác nhau đã được mời làm cố vấn cho diễn viên. Với sự tham gia của các tên tuổi lớn trong làng giải trí Hoa ngữ cùng sự đầu tư kỹ xảo ấn tượng, “Chinese Pilot” hứa hẹn sẽ cuốn lấy trái tim của người xem bằng những thước phim đẹp và chất lượng.

Sau đúng một thập niên, “Zombieland” chính thức quay trở lại với toàn bộ dàn diễn viên chính

Giải Trí

Không chỉ đánh dấu sự trở lại của dàn ekip kì cựu sau 10 năm, trailer “Zombieland 2: Double Tap” còn giới thiệu thêm tuyến nhân vật mới, cũng như hé lộ các trận càn quét thây ma cực kì mãn nhãn.

Năm 2009, chỉ với kinh phí “hạt dẻ” tầm 24 triệu USD, “Zombieland” đã gây nên bất ngờ lớn khi giúp hãng Columbia Pictures thu về khoản doanh thu lên tới 102,3 triệu USD, đồng thời gây được ấn tượng mạnh trong mắt giới phê bình lẫn khán giả đại chúng. Dẫu khai thác đề tài xác sống vốn thường mang màu sắc kinh dị, nhưng nhờ lăng kính dí dỏm, hài hước cộng thêm tuyến nhân vật độc đáo, tác phẩm trên nhanh chóng thu hút cho riêng mình lực lượng fan đông đảo.

Sau 10 năm, hãng Columbia mới sản xuất phần tiếp theo của phim kinh dị “Zombieland”

Sau gần một thập kỷ, dự án hậu truyện “Zombieland 2: Double Tap” (Zombieland 2: Cú Bắn Đúp) bất ngờ tung trailer quảng bá đầu tiên, đánh dấu sự góp mặt của bộ tứ diễn viên quen thuộc nay đã thành những ngôi sao nổi tiếng trong làng giải trí.

Lấy mốc thời gian 10 năm tương tự ngoài thực tế, “Double tap” xoay quanh nhóm nhân vật chính lầy lội gồm: Columbus (Jesse Eisenberg) – thanh niên mọt sách nhút nhát luôn tuân thủ theo bộ nguyên tắc sinh tồn do cậu đề ra, gã “sát thủ zombie” Tallahassee (Woody Harrelson) cao ngạo bị nghiện món bánh Twinkie cùng hai chị em lừa lọc Wichita (Emma Stone) – Little Rock (Abigail Breslin). Nhằm tìm kiếm các tập thể người vẫn còn sống sót, bọn họ đã quyết định “đi phượt” tới thủ đô Washington D.C và quét sạch hết thảy mọi thể loại thây ma dám cả gan ngáng đường.

Nội dung phần hai tiếp tục xoay quanh bộ tứ quen thuộc trên hành trình càn quét thây ma.

Ngay từ cảnh mở màn, trailer khiến người xem bật cười bởi phân đoạn hành động hết sức bá đạo. Sau khi chán chê với căn biệt thự sang chảnh của nam tài tử Bill Murray tại khu Beverly Hills, bộ tứ liền lập tức chơi lớn bằng việc giành lại quyền kiểm soát Nhà Trắng khỏi tay lũ zombie khát máu, đồng thời biến nơi đây trở thành “thủ phủ ăn chơi” kế tiếp. Không chỉ duy trì bầu không khí lạc quan đặc trưng, đề cao tinh thần tận hưởng cuộc sống thay vì phải chấp nhận cái cảnh trốn chui trốn nhủi giống như mặt bằng chung phim zombie, phim còn chú trọng khắc họa những mâu thuẫn giữa các thành viên thuộc gia đình bất đắc dĩ.

Đơn cử, mối tình giữa Columbus và Wichita chắc chắn sẽ gặp không ít sóng gió trước sự xuất hiện đột ngột của Madison (Zoey Deutch), em gái áo hồng có độ dễ thương vô đối. Trong lúc đó, cô nàng Little Rock lại đang bỏ nhà đi theo trai lạ Berkeley (Avan Jogia), gã nghệ sĩ lang thang kiêm luôn đại lý bán “cỏ”; riêng Tallahassee thì sau khoảng thời gian dài lẻ bóng, anh đã tìm được “đối trọng” xứng đáng cho mình – nữ chiến binh mạnh mẽ Nevada (Rosario Dawson). Chưa kể, vào cuối đoạn trailer, cặp đôi bí ẩn do Luke Wilson và Thomas Middleditch thủ vai cũng hứa hẹn gây nên nhiều bước ngoặt khó lường, bởi hai người họ đều sở hữu tính cách chẳng khác gì Columbus lẫn Tallahassee thuở xưa.

Nhà Trắng là chốn dung thân mới của bộ tứ trong phần 2.

Qua loạt hình ảnh mà đoạn trailer cung cấp, không khó để ta nhận thấy rằng, quy mô của các trận càn quét thây ma đảm bảo sẽ hoành tráng vượt xa phần đầu. Bên cạnh các loại vũ khí cận chiến hay súng ống cơ bản, nhóm nhân vật chính đều được trang bị tận răng nhiều món “đồ chơi” hiện đại, có sức sát thương cao như ống phóng lựu, khẩu M134 minigun, cỗ máycắt lúa (combine harvester) hoặc thậm chí là ô tô vượt địa hình Monster…

Bạn thích càn quét bọn zombie bằng máy cắt lúa hay chiếc xe địa hình trên đây?

Đặc biệt, theo thông tin từ phía nhà sản xuất, đội quân zombie hiện giờ cũng đã tiến hoá lên một đẳng cấp khác: khỏe hơn, lì đòn hơn và thông minh hơn,không còn ù lì và chậm chạp như trước kia. Vì vậy, đông đảo người hâm mộ đang rất nóng lòng trông đợi vào yếu tố hành động, kinh dị ở phần 2.

Không những vậy, bộ phim quy tụ dàn diễn viên thực lực. Tính từ thời điểm tham gia “Zombieland”, Jesse Eisenberg từng được đề cử giải Oscar với “The Social Network” (2010), Woody Harrelson vinh dự nhận thêm hai đề cử Oscar qua hai vai phụ ở “The Messenger” (2009) và “Three Billboards Outside Ebbing”, “Missouri”(2017). Riêng kiều nữ Emma Stone vinh dự giành tượng vàng danh giá tại hạng mục nữ chính xuất sắc nhất vào năm 2017 với “La La Land”, 2016).

Nhờ những điểm sáng vừa rồi, trailer “Zombieland 2” đã nhanh chóng làm giới mộ điệu điện ảnh khắp nơi trên thế giới bàn tán xôn xao. Hầu hết ý kiến đều bày tỏ thái độ tích cực, tin tưởng vào ekip sản xuất. Hy vọng với màu sắc trào phúng, hóm hỉnh nhưng vẫn lột tả trọn vẹn sự kinh dị ở lũ thây ma, phim sẽ trở thành cơn sốt phòng vé trong dịp lễ Halloween năm nay.

Phim dự kiến khởi chiếu tại tất cả các cụm rạp trên toàn quốc vào ngày 18/10/2019.

“Kursk: Chiến dịch tàu ngầm”: Nỗi đau nước Nga tái hiện trên màn ảnh rộng

Giải Trí

Dựa trên một sự kiện có thật, một tai nạn cho đến bây giờ vẫn được xem như là nỗi đau của nước Nga, “Kursk: Chiến dịch tàu ngầm” tái hiện một cách chân thật nhất từng giây phút cuối cùng của 23 binh lính mắc kẹt trong khoang số 9 của chiếc tàu ngầm Kursk đồng thời cho người xem một cái nhìn toàn diện về thảm họa tàu ngầm gây tranh cãi suốt một thời gian này.

Vào ngày 10/8/2000, Kursk – một chiếc tàu ngầm kích cỡ gấp đôi một chiếc máy bay dân dụng Boeing 747, đồng thời cũng là niềm tự hào “không bao giờ bị đánh chìm” của Hải quân Nga đã ra khơi để tham gia cuộc tập trận trên biển Barent.

Tham gia cuộc tập trận này, tàu ngầm Kursk mang theo tổng cộng 24 tên lửa hành trình và 24 ngư lôi. Hai ngày sau đó, con tàu tự phát nổ do nhiên liệu hydrogen của một quả ngư lôi đã bị rò rỉ dẫn tới việc bén lửa, làm nổ tung toàn bộ khoang ngư lôi ở mũi tàu với hai vụ nổ liên tiếp, ước tính tương đương với 6 tấn TNT. Sức công phá của vụ nổ lớn đến mức máy đo địa chấn đặt tại Alaska đã ghi nhận mức báo động. Vụ nổ khiến con tàu chìm thẳng xuống đáy đại dương. Chỉ 23 người trong số 118 thủy thủ đoàn còn sống sót bên trong con tàu sau vụ nổ.

Hình ảnh tàu ngầm Kursk được tái hiện trong phim.

Hơn 9 ngày sau đó, sự tập trung của toàn thế giới đều hướng về nước Nga khi mọi nỗ lực giải cứu đều không có hiệu quả và mọi sự trợ giúp từ phía quốc tế đều bị từ chối. Đây là thảm họa lớn nhất mà nước Nga phải đối mặt trong thời gian Tổng thống Vladimir Putin mới lên nhậm chức.

Phóng viên Rober Moore đã kể lại những giây phút đau đớn cuối cùng của những thủy thủ bị mắc kẹt với con tàu trong cuốn sách “A Time to Die: The Untold Story of the Kursk Tragedy” và phân tích nguyên nhân một cách chi tiết dựa trên những bằng chứng pháp lý đã được công bố.

Dựa trên sự kiện có thật đó về thảm hoạ chìm tàu năm 2000, biên kịch Robert Rodat đã tái hiện lại nỗi đau không thể nào quên được của người Nga về con tàu Kursk và những người thuỷ thủ đoàn phải chống chọi để sinh tồn bên trong con tàu chìm.

Poster chính thức của phim “Kursk”

Câu chuyện về chiếc tàu ngầm Kursk được dẫn dắt từ 3 góc nhìn khác biệt, bao gồm chính những thủy thủ đoàn, quan chức chính phủ và những người dân thường. Mạch phim cũng được chia thành 3 phần rõ rệt. Từ giới thiệu về cuộc sống thường ngày của các binh lính Hải quân Nga, bộ phim dẫn dắt người xem đến với thảm họa tàu ngầm Kursk, nguyên nhân dẫn đến vụ nổ và nỗ lực giải cứu của Hải quân Anh và Na Uy.

Mặc dù dựa trên một sự kiện có thật nhưng Kursk không phải là một bộ phim tài liệu đơn điệu. Bộ phim kể câu chuyện đậm tính nhân văn về cách mà con người vừa phải vượt qua những trở ngại quan liêu từ phía chính phủ và vừa phải chống trả với thiên nhiên để giành lấy cơ hội sống.

Bộ phim được cầm trịch bởi đạo diễn người Đan Mạch Thomas Vinterberg, người đã từng thành công với hai tác phẩm “The Hunt” (2012) và “Far from the Madding Crowd” (2015). Biên kịch của phim là Robert Rodat, tác giả kịch bản phim chiến tranh nổi tiếng đã từng nhận giải Oscar cho hạng mục kịch bản gốc xuất sắc nhất “Saving Private Ryan” (1998).

Trong phim, diễn viên người Bỉ từng xuất hiện trong bộ phim đình đám “The Danish Girl” – Matthias Schoenaerts sẽ vào vai sĩ quan Mikhail Kalekov, đại tá chịu trách nhiệm chính của Khoang số 7 và anh cũng là một người chồng, một người cha đang bị mắc kẹt trên con tàu Kursk và phải đấu tranh để sinh tồn trong khi chờ sự xuất hiện của đội cứu hộ.

Với bộ phim “Rust and Bone” (2012), sự nghiệp của nam diễn viên vụt sáng khi nhận được giải thưởng César danh giá của Pháp.

Người đẹp Pháp Lea Seydoux tham gia diễn xuất trong bộ phim với vai diễnTanya – người vợ mạnh mẽ của sĩ quan Mikhail. Lea đã từng nhận giải thưởng Cành cọ vàng ở hạng mục diễn viên triển vọng tại Liên hoan phim Cannes cho vai diễn Emma trong bộ phim “Blue is the warmest colour”. 

Lúc nhận lời tham gia vào dự án phim “Kursk”, Lea Seydoux đang mang thai đứa con đầu tiên. Chính điều này đã tạo cảm hứng cho đạo diển Thomas đi đến quyến định để nhân vật của Tanya trong phim cũng là một người vợ đang mang thai.

Dàn diễn viên tài năng của bộ phim “Kursk: Chiến dịch tàu ngầm” còn có sự góp mặt của quý ông Colin Firth. Tài tử người Anh được biết đến bởi những bộ phim đình đám như “Bridget Jones’s Diary” (2001), “Love Actually” (2003), “Kingsman: The Secret Service” (2014)…