La Chí Tường: thánh giải trí của năm với những video parody triệu view

Giải Trí

TikTok (Douyin) là nền tảng video chẳng còn xa lạ gì với các nghệ sĩ Hoa ngữ thế nhưng người chăm chỉ “cày” ứng dụng này như La Chí Tường có lẽ chỉ đếm trên đầu ngón tay. Chàng “Lương Sơn Bá” đã tự làm vô số video “cây nhà lá vườn” khiến người hâm mộ cười chảy mắt vì sự “lầy lội” khó đỡ.

La Chí Tường khiến người hâm mộ yêu mến không chỉ vì vẻ ngoài điển trai, tài năng hay sự hiếu thảo, mà còn vì sự hài hước “mặn mòi” đạt đến trình độ thượng thừa. Năm 2016, trong chương trình thực tế Go Fighting, “ông hoàng vũ đạo” đã khiến công chúng một trận cười ngả nghiêng khi hô biến thành nữ thứ phản diện Chu Bích Thạch trong phiên bản lỗi của “Vườn sao băng” có tên “Vườn sao chổi”. Sự hài hước tài tình của anh đã khiến hình tượng Chu tiểu thư trởn nên nổi tiếng. Chưa dừng lại ở đó, khán giả còn có dịp cười thỏa chí khi anh chàng tung hẳn MV “What ‘s Wrong” cho nàng Chu Bích Thạch.

La Chí Tường được nhiều người biết đến sau khi đạt được danh hiệu “Ca sĩ mới vô địch bảng xếp hạng bán đĩa” (2003) và được mệnh danh là “Ông hoàng vũ đạo”. Ngoài ra, nam ca sĩ còn  tham gia rất nhiều bộ phim truyền hình, điện ảnh cũng như tham gia dẫn chương trình.

Trong vài trò HLV của “Produce 101”, chàng “Lương Sơn Bá” cũng trở thành thỏi nam châm hút fan chẳng kém cạch các thí sinh. Không chỉ khiến các thí sinh sợ “xanh mặt”, bật khóc nức nở với những nhận xét nghiêm khắc, La Chí Tường còn là một “vựa muối” mang lại những tràng cười mệt nghỉ cho chương trình. Thầy La trở thành HLV nhận được nhiều sự chú ý của khán giả khi thỉnh thoảng trưng ra loạt biểu cảm khó đỡ và có những lời bình luận dí dỏm như “đi guốc” trong bụng các thực tập sinh.

Thậm chí, anh chàng từng tâm sự trên weibo của mình rằng: “Vĩnh viễn là nữ thần của mọi người – Chu Bích Thạch”.

Nhưng sự hài hước mà chúng ta thấy trên các show truyền hình cũng chẳng so được với video anh chàng thả “sương sương” trên tài khoản Tik Tok của mình. Từ hát nhép, giả gái, hóa thân vào các phiên bản nữ chịu ấm ức,… nam thần U40 khiến người xem ngỡ ngàng vì sự sáng tạo của mình. Chịu khó bắt trend mạng xã hội, lại có khiếu hài hước bẩm sinh, kết hợp với ứng dụng chỉnh sửa gương mặt, La Chí Tường sở hữu vô số video hài hước với lượt views lên đến hàng triệu. Nhiều fans còn nói đùa rằng, nếu có hôm nào cảm thấy trong người không thoải mái thì chỉ cần xem vài video của “Tiểu Trư (nicknam của La Chí Tường) là mọi ưu phiền đều được “đánh bay”.

Cùng Đẹp “thưởng thức” một số video của La Chí Tường được các fans bình chọn là hài hước bậc nhất mạng xã hội nhé!


“My Heart Will Go On” phần nhìn lấn át cả phần nghe.

Phiên bản vừa “nhả khói, uống nước” vừa hát “Nước quên tình” của Lưu Đức Hoa.

Kể cả ca khúc “Ác ma đến từ thiên đường” của Đặng Tử Kỳ cũng không buông tha.

Thầy La cũng nhanh chóng bắt trend “Na Tra”.

Chuyện tình “đẫm lệ” của Nhĩ Khang và Tử Vy.

Và chắc chắn không thể thiếu Nhĩ Tình trong “Diên Hi công lược”.

Bày trò xàm xí cũng không quên rủ rê đồng đôi.

Màn gọi “rắn” phi thường của La tiên sinh.

Thực hiện: Huyền My Trương

15/10/2019, 11:00

Giải mã lý do vì sao “Khi hoa trà nở” làm say lòng cả những khán giả khó tính nhất

Giải Trí

Ngay từ ngày đầu tiên lên sóng, “When the Camellia Blooms” (Khi hoa trà nở) của “chị đẹp” Gong Hyo Jin và bạn diễn Kang Ha Neul đã thu hút người xem bởi nội dung mới lạ đan xen nhiều cú twist bất ngờ. Bên cạnh việc xây dựng hình tượng nữ chính táo bạo trên màn ảnh, “When the Camellia Blooms” còn khiến khán giả đứng ngồi không yên bởi những điều giản dị nhưng sâu sắc. 

Chuyện phim tập trung vào mối tình của bà chủ quán bar Camellia tên Dong Baek (Gong Hyo Jin) với anh chàng cảnh sát hiền lành và chính trực Hwang Yong Sik (Kang Ha Neul). Nhưng cuộc đời Dong Baek không chỉ xoay quanh Yong Sik, mà còn gặp nhiều sóng gió khi vô tình vướng vào hai người đàn ông khác – tình đầu dang dở Kang Jong Ryul (Kim Ji Suk) và người đàn ông đã có gia đình No Kyu Tae (Oh Jung Se).

Hình tượng mẹ đơn thân đầy táo bạo trên màn ảnh nhỏ

Rũ bỏ hình tượng mạnh mẽ và cá tính trong các phim trước đây, Gong Hyo Jin hóa thân vào vai bà chủ quán bar tên Dong Baek dịu dàng, nói năng nhỏ nhẹ và kiệm lời, chưa một lần kết hôn và làm mẹ đơn thân. Trong văn hóa Hàn Quốc, một người phụ nữ độc thân nuôi con nhỏ thường phải chịu khá nhiều định kiến. Hình tượng nữ chính này được đánh giá là khá táo bạo và hiếm có “đất dụng võ” trên màn ảnh.

“When the Camellia Blooms” là một xã hội thu nhỏ, tái hiện chân thật về những góc khuất, sự bất công mà phụ nữ phải gánh chịu. Điểm đáng nói là khi theo dõi bộ phim, người xem sẽ không thấy một bà mẹ Dong Baek cam chịu, yếu ớt, chờ đợi một vòng tay chở che mà luôn sống chân thành và tràn đầy năng lượng.

Giá trị của mỗi người không do xã hội quyết định

Kể từ khi Dong Baek xuất hiện và mở quán bar Camellia tại vùng quê Ongsan, các bà nội trợ ở đây đã tỏ ra xem thường khi biết hoàn cảnh của cô, họ thường xuyên kiếm cớ bắt nạt cô vì những ông chồng hay lui tới ủng hộ quán bar. Một số vị khách còn thường có những hành vi khiếm nhã với bà mẹ đơn thân. Sự dèm pha và kỳ thị của những người xung quanh đôi khi vượt quá sức chịu đựng của Dong Baek, nhưng cô chưa từng vì cái nhìn của người khác mà tự hạ thấp giá trị của bản thân. Trái lại, Dong Baek càng thêm trân trọng cuộc sống, yêu bản thân và nỗ lực nuôi nấng con trai thành một người tử tế. Đứng trước định kiến, Dong Baek vẫn là chính mình mà không trở thành con người mà xã hội ép cô phải trở thành.

Triết lý tình yêu đắt giá

Hàng xóm Dong Baek có thể ghét bỏ cô ngay từ cái nhìn đầu tiên, thì chàng cảnh sát Yong Sik lại trúng tiếng sét ái tình với cô chỉ trong 3 giây đầu tiên. Sự thẳng thắn và bộc trực của anh đã có lúc “dọa” Dong Baek sợ vì sự tán tỉnh quá dồn dập, bù lại, tấm chân tình của Yong Sik dần dà đã xóa tan mặc cảm tự ti, chạm đến trái tim của Dong Baek. Không chỉ luôn đứng ra bảo vệ bà mẹ đơn thân, anh còn ở bên cạnh tiếp thêm sức mạnh, chia sẻ và động viên Dong Baek.

Bởi nếu Dong Baek được ví như cây hoa trà thì Yong Sik là người luôn yêu thương, trân trọng chăm sóc, kiên trì chờ ngày cái cây ấy trổ những bông hoa rực rỡ nhất. Bằng ngôn ngữ riêng của mình, “When the Camellia Blooms” đã xuất sắc truyền tải thông điệp tình yêu bất diệt: nếu sự rung cảm có thể đến trong tích tắc thì tình yêu cần nhiều hơn sự dũng cảm, sẻ chia, thấu hiểu và đồng cam cộng khổ trong một khoảng thời gian dài.

Phơi bày những góc khuất của cuộc sống hôn nhân

Bên cạnh cuộc đời của bà mẹ đơn thân Dong Beak, “When the Camellia Blooms” còn khéo léo dẫn dắt người xem vào một đề tài chưa bao giờ cũ: nền tảng của một cuộc hôn nhân hạnh phúc. Dù có một cuộc sống đủ đầy bên cạnh người vợ luật sư tài giỏi, No Kyu Tae – một nhân vật khác trong phim – chưa bao giờ hạnh phúc.

Cuộc hôn nhân của nhân vật No Kyu Tae trong phim cũng là một lát cắt thú vị.

Trái lại, ông thường xuyên cảm thấy mình không nhận được sự tôn trọng và luôn bị kiểm soát bởi vợ. Đó là lý do vì sao ông luôn khao khát tìm kiếm sự tôn trọng từ người khác, trong đó có cả Dong Baek. Sự rạn nứt ngầm của cặp đôi này đã chỉ ra dấu hiệu của sự tan vỡ: hôn nhân không thể bền chặt nếu vai trò của vợ/chồng bị lãng quên hay thiếu đi sự bình đẳng, tôn trọng lẫn nhau. Xuyên suốt 20 tập, bộ phim khai mở nhiều góc khuất của đời sống lứa đôi mà ta vô tình lãng quên hoặc chưa nhìn ra.

Lời thoại hài hước, duyên dáng và ý nghĩa

Nếu sự tương tác ăn ý của cặp diễn viên chính là bảo chứng cho chất lượng phim, thì lời thoại vừa duyên dáng vừa ý nghĩa chính là yếu tố “đốn gục” khán giả. Vì theo đuổi công khai người trong mộng mà Yong Sik bị ví như một con gấu vồ vập hết sức đáng sợ, thế nhưng nữ chính lại thản nhiên bảo: “Gấu cũng có nhiều loại, gấu thì đáng sợ nhưng gấu Pooh dễ thương mà”.

Hay như khi Yong Sik tưởng chừng đã bị Dong Baek từ chối, thì cô lại chậm rãi giải thích: “Nấu bánh xếp chỉ cần hơi nước thôi, không cần phải luộc. Quên lửa đi, tại sao chúng ta không thể chậm lại và cùng ấm áp với nhau? Vì anh có thể yêu như lửa nhưng khi chia tay là hết”. “When the Camellia Blooms” không khó để lấy đi nước mắt của người xem, và cũng thật dễ dàng để làm họ bật cười trước sự đáng yêu giản đơn như thế.

Bối cảnh quay phim đẹp như tranh vẽ

“When the Camellia Blooms” còn ghi điểm với người xem bởi những thước phim nhẹ nhàng, bình yên và nên thơ tại thành phố Pohang (tỉnh Gyeongsangbuk-do). Pohang là điểm đến được thiên nhiên ban tặng nhiều bãi biển xanh mướt như Yeongildae, Guryongpo… và phong cảnh về đêm mê hoặc lòng người.

Một trong các nơi tiêu biểu cho sự lãng mạn của Pohang chính là kênh đào Pohang. Con kênh chảy yên ả qua trung tâm thành phố mang lại nét duyên dáng thấy được ở bất kỳ thành phố nào.

Ngoài ra còn có nhiều điểm check-in nổi tiếng khác như đền Chilpo-ri, Bảo tàng Nghệ thuật thành phố Pohang, Guryongpo – con đường thấm đẫm kiến trúc lịch sử và nét văn hóa hiện đại, hay đi bộ trên các đường vành đai bờ biển tuyệt đẹp như: Homi, Oeoji và đường rừng ở làng văn hoá Deokdong,…

Đường vành đai bờ biển Homi – nơi có thể nhìn ngắm những vách đá hình thù kì dị.

Yếu tố giật gân ly kỳ được đan cài vô cùng hấp dẫn

Từ poster, bối cảnh, đến cốt truyện phim được nhà đài KBS công bố đều khiến người xem lầm tưởng bộ phim chỉ đơn thuần là một câu chuyện tình cảm thời hiện đại. Thế nhưng đan xen cùng chuyện đời bà chủ Dong Baek, là vụ án giết người hàng loạt của “Tên hề”. Trong một lần tình cờ, Dong Baek trở thành “nhân chứng” bất đắc dĩ nhìn thấy gã tại hiện trường án mạng.

Cũng từ đây, hắn đã bí mật lui tới quán bar của Dong Baek và để lại lời nhắn gây ám ảnh: “Tôi đã theo dõi cô mỗi ngày. Tôi đã nói là cô đừng biến thành trò hề nữa!”. Không chỉ là mối tình của Yong Sik và Dong Baek, những tình tiết kịch tính còn khiến khán giả luôn hồi hộp dõi theo số phận của Dong Baek.

Tặng nhau “xe cà phê”: nét văn hóa đáng yêu của nghệ sĩ Hàn

Giải Trí

Những chiếc xe tải được trang hoàng đáng yêu có cà phê ngon cùng đồ ăn nhẹ trở thành cách bày tỏ đặc biệt mà các sao Hàn dành cho nhau. Dĩ nhiên, fan cũng được vui lây khi các idol thể hiện tình cảm là phụ còn nhân cơ hội trêu nhau mới là chính.

Các nghệ sĩ Hàn thường ủng hộ sản phẩm mới của nhau bằng cách gửi đến phim trường một chiếc xe cà phê, có khi kèm thêm bánh ngọt hay thức ăn nhanh. Món quà vừa ý nghĩa vừa thiết thực có khi “chống đói” cho cả ekip giữa những lúc bận rộn.

Mới đây, IU vừa gửi xe cà phê cho Lee Do Hyun – người đóng cùng cô phim “Hotel del Lun”(Khách sạn bí ẩn). Nam diễn viên đang tất bật trên phim trường “Sweet Home”. Không cần phải nói, Lee Do Hyun cực kỳ cảm động khi nhận được quà của người đẹp.
Đặc biệt, IU còn gửi vài dòng tình cảm trên banner: “IU ủng hộ đạo diễn Lee Eung Bok và diễn viên Lee Do Hyun rất nhiều!! Sweet Home cố lên!”, “Này đom đóm, đến bây giờ cậu đã tìm thấy ‘Sweet Home’ của mình chưa?”, “Sweet Home, cố lên!!”
Không may mắn như Lee Do Hyun, nam diễn viên Park Seo Joon từng dở khóc dở cười khi nhận xe cà phê của đồng nghiệp. Số là lúc đang ghi hình bộ phim “What’s Wrong With Secretary Kim?” (Thư ký Kim sao thế?”), Park Seo Joon được cậu em thân thiết V – thành viên nhóm BTS gửi tặng xe cà phê. Điều quan trọng, V khéo chọn cho mình tấm hình cực ngầu đúng thần thái ngôi sao nhưng lại “dìm hàng” Park Seo Joon bằng ảnh “Phó chủ tịch” selfie có…“hai cằm”. Park Seo Joon phải khổ sở che nọng cằm của mình để đỡ xấu hổ.
Chưa kể, V còn đăng hẳn lên banner lời nhắn nhủ đến ekip rất chân thành: “Vì anh Park Seo Joon mà mọi người đã vất vả rồi. Mong mọi người cứ nghĩ là chỉ tốn thêm một tấm biển hắt sáng cho một tên đáng ghét và chăm sóc anh ấy nhiều hơn ạ”. Ngoài ra, V còn cẩn thận gắn thêm hashtag #Vốndĩlà #Ônganhngốctrongxóm #Hyung,Emyêuanh.
Đứng đầu danh sách đồng nghiệp đáng yêu nhất showbiz Hàn hẳn là Lee Min Ho. Năm 2018, anh gửi tặng một xe tải chất đầy thức uống và đồ ăn cho nữ diễn viên So Ye Jin, dù cả hai từng đóng phim chung từ… 8 năm trước. Khi đó, So Ye Jin đang tham gia phim “Pretty Noona Who Buys Me Food”(Chị đẹp mua cơm cho tôi).
Thậm chí, nam diễn viên phim “The Heirs” (Người thừa kế) còn sáng tạo từ tựa phim ra nhiều lời nhắn dễ thương. Biểu ngữ trên chiếc xe tải ghi: “Chị Ye Jin xinh đẹp mua đồ ăn cho tôi, tôi sẽ mua cà phê cho chị” và một biểu ngữ khác là: “‘Noona Ye Jin xinh đẹp mua đồ ăn ngon cho tôi, tôi cũng sẽ mua đồ ăn nhẹ cho chị”.
Đến người kín tiếng như Kim Tae Hee còn chẳng ngại ngần gửi xe cà phê đến phim trường “Um Bok Dong” – nơi ông xã Bi Rain đang đóng phim tại đây. Dù không nhắc đến tên chồng nhưng đọc lời nhắn nhủ trên banner cũng đủ để người ta biết cô đang cổ vũ tinh thần ai: “Mọi người đã vất vả dưới thời tiết nắng nóng. Mong rằng các diễn viên và trợ lý sẽ cùng nhau cố gắng nhé! Ủng hộ cho Uhm Bok Dong!”. Một lần nữa, người hâm mộ lại được dịp tan chảy trước hành động quan tâm ngọt ngào của vợ chồng nhà Bi Rain.
Cảm động nhất Kbiz hẳn là chiếc xe cà phê mà nam ca sĩ Yong Jun Hyung dành cho Park Shin Hye. Vì biết được cô bạn thân đang mệt mỏi quay phim “Doctors” (Chuyện tình bác sĩ), thành viên nhóm BEAST đã hào phóng chuẩn bị hai xe tải thức ăn nhẹ và cà phê đủ dùng trong suốt 3 tuần. Nam ca sĩ không chỉ in hình của cô lên xe mà còn trên cả những bình đựng cà phê. Park Shin Hye cảm thấy vui đến nỗi ăn tận hai đĩa thức ăn dù trước đó, cô lười ăn và còn mất ngủ. Thế mới thấy sức mạnh tinh thần của chiếc xe cà phê lớn đến chừng nào.

Tài tử U60: “quốc bảo” của điện ảnh xứ Cảng Thơm

Giải Trí

Tiêu chuẩn về cái đẹp thường biến đổi không ngừng theo từng thời kỳ và giai đoạn khác nhau. Tuy nhiên, nhan sắc của các “ông chú” U60 của màn ảnh Hồng Kông sau đây dẫu đã bước vào độ tuổi trung niên lại chẳng hề hao mòn, mà còn ngày một cuốn hút và lịch lãm hơn. Chẳng thế mà họ được xem là “quốc bảo” của điện ảnh xứ Cảng Thơm. 

Trịnh Gia Dĩnh (50 tuổi): mối tương tư trên màn ảnh của bao thiếu nữ

Trịnh Gia Dĩnh gây ấn tượng không chỉ vì khả năng diễn xuất mà còn vì gương mặt điển trai cuốn hút bất biến theo năm tháng. Gia tài điện ảnh của Trịnh tiên sinh không quá đồ sộ nhưng tất cả đều tạo được ấn tượng sâu đậm trong lòng khán giả như “Cảnh sát tài ba” (2007), “Bằng chứng thép 2” (2008), “Liệt hỏa hùng tâm 3”“Cung tâm kế” (2009), “Bộ bộ kinh tâm” (2011),… và hai phần 3 và 4 của loạt series điện ảnh ăn khách “Đội chống tham nhũng”.

Bước chân vào làng giải trí với vai trò ca sĩ nhưng anh chỉ thật sự gặt hái được thành công nhờ vai chính đầu tiên trong “Tình yêu dưới vòm trời” (2006). Bộ phim đã mang về cho anh giải thưởng đầu tiên của nhà đài TVB – “Nam diễn viên chính được yêu thích nhất”.
Tháng 8/2018, ngôi sao xứ Cảng Thơm chính thức nên duyên cùng người đẹp Trần Khải Lâm sau 3 năm hẹn hò nhiều sóng gió – đến từ việc chênh lệch tuổi tác (22 tuổi) và lịch sử trình trường nhiều tai tiếng của Trịnh Gia Dĩnh. Tổ ấm của cặp đôi hiện nay đã đầy ấp tiếng cười trẻ thơ sau khi đón con trai đầu lòng hồi tháng 2 năm nay.

Mã Đức Chung (51 tuổi): soái ca chung tình bậc nhất 

Gắn bó với màn ảnh gần 3 thập kỷ, Mã Đức Chung là nam diễn viên được yêu mến qua những tác phẩm đình đám như “Bao la vùng trời” (2003), “Phụng hoàng lâu” (2006), “Phi hổ 1 và 2” (2012, 2014), “Đội cứu hộ sinh tử” (2018) – bộ phim đã đem về tài từ họ Mã giải thưởng Thị Đế, và gần đây nhất là dự án điện ảnh “Sứ mệnh nội gián 2” (2019). Ngoài sự nghiệp diễn xuất rực rỡ, nam diễn viên sinh năm 1968 cũng để lại ấn tượng với vẻ ngoài lịch lãm cùng chiều cao vượt trội 1m85.

Mã Đức Chung từng là một cảnh sát trước khi tham gia điện ảnh năm 1993.
Bên cạnh đó, câu chuyện tình yêu bền bỉ của nam ngôi sao cùng vợ Trương Tiểu Lan cũng đã trở thành giai thoại không ai không biết của làng giải trí Hồng Kông. Mã Đức Chung khiến đông đảo công chúng ghen tị với cuộc hôn nhân hạnh phúc kéo dài suốt hơn 2 thập kỷ.

Trương Gia Huy (52 tuổi): càng dạn dày gió sương càng thêm nét phong trần

“Gừng càng già càng cay” có lẽ là câu nói chính xác nhất khi nhắc đến ngôi sao sinh năm 1967 cả về sự nghiệp lẫn ngoại hình. Tuy Trương Gia Huy sớm nhận được nhiều sự chú ý qua các vai diễn được yêu thích như Đường Bá Hổ – “Bốn chàng tài tử” (2000) hay Điền Vỹ Thần – “Mong manh một cuộc tình” (2004) nhưng phải đến khi lấn sân sang màn ảnh rộng thì người ta mới thật sự choáng ngợp bởi sự “lột xác” của người đàn ông 52 tuổi này.

Chỉ cần là ai từng thưởng thức qua các siêu phẩm hành động của Gia Huy thì đều sẽ choáng ngợp với sự “lột xác” ngoạn mục của anh.

Không chỉ đem đến những pha hành động mãn nhãn trong “Trận chiến á phiện” (2013), “Kẻ săn bóng đêm” (2015), hay “Sứ mệnh nội gián 1 và 2” (2016, 2019), nam tài tử còn đốt cháy mọi ánh nhìn khi khoe thân hình săn chắc, vạm vỡ trong “Chiến bại” (2013). Thật không ngoa khi nói rằng Gia Huy là minh chứng cho vẻ đẹp tuổi trung niên, càng dạn dày gió sương càng mạnh mẽ và đầy nam tính.

Lâm Văn Long (52 tuổi): vẻ đẹp thư sinh vẫn vẹn nguyên theo năm tháng

Là một trong những cái tên gạo cội trong làng giải trí xứ Cảng Thơm, tài tử họ Lâm được biết đến trong các bộ phim đình đám của TVB như “Cuộc tình vạn dặm” (1995), “Bức màn bí mật” (1999), “Gia đình vui vẻ” (2001-2003), “Lực lượng phản ứng 4” (2003), “Bằng chứng thép 2” (2006),… Nếu trước đây Lâm Văn Long sớm “ghi điểm” bởi vẻ điển trai đậm nét thư sinh thì đến nay vẫn giữ vững phong độ dù tuổi đã ngoài 50 và tiếp tục khiến trái tim người hâm mộ không khỏi nhớ nhung.

Không chỉ được yêu mến nhờ ngoại hình và tài năng, anh còn được công chúng ngưỡng mộ bởi lối sống giản dị, luôn chăm lo cho hạnh phúc gia đình. Trải qua hơn 2 thập kỷ chung sống, cuộc tình của Lâm Văn Long và Quách Khả Doanh vẫn mặn nồng như ngày mới yêu.

Lâm Gia Đống (52 tuổi): vẫn là “chàng trai” năm ấy chúng ta từng theo đuổi

Dù tham gia khóa đào tạo của TVB năm 1988 nhưng phải đến khi “Đại náo Quảng Xương Long” ra mắt vào năm 1997, Lâm Gia Đống khẳng định vị trí của mình ở TVB sau 14 năm chìm nổi trong nghiệp diễn. Với 3 thập kỷ trong làng giải trí, nam diễn viên sinh năm 1961 đã được vinh danh “Ảnh đế” tại lễ trao giải Kim Tượng 2017 nhờ vai diễn trong bộ phim “Cây cao đón gió”, và trở thành “Ảnh đế” một lần nữa của Giải thưởng Điện ảnh Hồng Kông lần thứ 36 sau phim hình sự “Tam đại tặc vương” (2016).

Góp mặt trong nhiều loạt phim điện ảnh hành động, Lâm Gia Đống gây ấn tượng với hình tượng ngày càng mạnh mẽ và đầy chất lửa.

Quách Phú Thành (53 tuổi): “nam vương” quyến rũ nhất mọi thời đại

Ít ai biết rằng nam diễn viên vốn xuất thân là diễn viên múa của TVB từ năm 1984. Đến năm 1987, anh tham gia khóa đào tạo diễn xuất của nhà đài. Tuy nhiên duyên phận lại đưa anh đến với sự nghiệp ca hát; album đầu tiên phát hành ở Đài Loan được công chúng đón nhận nồng liệt. Khi về Hong Kong phát triển, cái tên Quách Phú Thành đã nổi tiếng và đứng trong top 4 Thiên vương làng nhạc thời bấy giờ. Tuy nhiều bóng hồng xinh đẹp và gợi cảm xoay quanh nhưng người trói chặt trái tim anh lại là cô người mẫu mờ nhạt Phương Viện. Sau tất cả sóng gió, Quách Phú Thành và Phương Viện đã về chung một nhà vào năm 2017, cặp đôi hiện đã có với nhau một con nhỏ.

“Thiên vương” Quách Phú Thành từng được mệnh danh là một trong những gương mặt đẹp nhất của Hoa Ngữ, và nổi tiếng bởi diễn xuất ấn tượng trong nhiều tác phẩm chất lượng như “Tân thần điêu hiệp lữ” (1991), “Người tình nguy hiểm” (1992), “Tiếu hiệp Sở Lưu Hương” (1993), “Tam xá khẩu” (2005),…
Dù đã bước qua tuổi 53 nhưng gương mặt nam tính với body vạm vỡ của anh vẫn tràn đầy sức hút trong mắt khán giả.

Lưu Thanh Vân (55 tuổi): “ông chú” U60 vẫn giữ được vẻ đẹp ngời ngời khí chất 

Khởi đầu sự nghiệp tại TVB, nam tài tử sinh năm 1964 dần được biết tới qua các bộ phim như “Đại thời đại” (1992), “Ám chiến” (1999) hay “Thần tham” (2007),… Trong tay Lưu Thanh Vân là một sự nghiệp thành công vang dội khi nhận được 16 đề cử Nam chính xuất sắc tại giải Kim Tượng với 2 lần thắng và 1 Ảnh đế Kim Mã với vai diễn trong “Life without Principles” (2011).

Tính đến nay, Lưu Thanh Vân và vợ Quách Ái Minh đã có 20 năm đầu ấp tay gối, hạnh phúc vẫn ngọt ngào như ngày đầu dù thiếu vắng tiếng cười trẻ con.

Phương Trung Tín (56 tuổi): hình mẫu lý tưởng trong mắt hội chị em

Mỗi lần nam diễn viên này xuất hiện, anh đều chiếm trọn trái tim của fan nữ với khuôn mặt đậm chất Á Đông và phong cách lịch thiệp. Tuy không sở hữu nhiều giải thưởng nhưng cái tên Phương Trung Tín vẫn luôn được xếp vào hàng sao trong làng phim ảnh và luôn rất được lòng khán giả.

Sở hữu vẻ ngoài “đốn tim” nhưng anh lại là người đàn ông đáng ngưỡng mộ bậc nhất ở làng giải trí. Phương Trung Tín là một trong số ít ngôi sao hào hoa, nhưng lại có đời sống giản dị bên vợ và con gái, chưa một lần vướng tin đồn với bạn diễn nữ.

Hầu hết các vai diễn của anh trên màn ảnh nhỏ hay màn ảnh rộng, nếu không là “người hùng” cứu người, bảo vệ công lý thì cũng đại diện cho hình mẫu đàn ông lý tưởng trong mắt nhiều cô gái như các vai diễn trong “Tân một thoáng mộng mơ” (2007), “Giải mã nhân tâm 1 và 2” (2009, 2013), “Vũ nữ Kim Đại Ban” (2009), “Biệt đội cơ động” (2019),…

Lương Triều Vỹ (57 tuổi): “nam thần” với đôi mắt biết nói 

Là một trong “Ngũ hổ tướng” của nhà đài TVB nhưng Lương Triều Vỹ chỉ thực sự trở thành hiện tượng Châu Á khi góp mặt ở mảng phim điện ảnh. Trong suốt sự nghiệp của mình, Triều Vỹ sở hữu nhiều tác phẩm được xếp vào hàng kinh điển của điện ảnh thế giới, được đề cử và vinh danh tại các giải thưởng quốc tế lớn như LHP Venice (“Bi tình thành thị”, “Xích lô”, “Sắc giới”), Liên hoan phim Cannes (“Tâm trạng khi yêu”, “Xuân quang xạ tiết”), Oscar, Quả cầu vàng (“Anh hùng”, “Nhất đại tông sư”). Tính đến nay, Lương Triều Vỹ đã trên dưới 20 lần lên ngôi “Ảnh đế” tại các lễ trao giải lớn nhỏ.

Anh sở hữu gương mặt góc cạnh với đôi mắt biết nói, bên cạnh đó khí chất điềm đạm, kiệm lời giúp Lương Triều Vỹ tỏa sáng ở dòng phim tâm lý.
Không chỉ nổi tiếng vì diễn xuất và vẻ ngoài điển trai, nam minh tinh còn khiến người đời hâm mộ yêu thích bởi mối tình khắc cốt ghi tâm với nữ diễn viên Lưu Gia Linh. Suốt 2 thập kỷ qua, cặp đôi vẫn chung sống ngọt ngào bên nhau.

Lưu Đức Hoa (58 tuổi): quý ông “hào hoa phong nhã” nhất nhì của giới Cbiz

Lưu Đức Hoa vừa là một trong “Tứ đại Thiên vương” của làng nhạc, vừa là một trong số “Ngũ hổ tướng” lừng danh của truyền hình Hồng Kông. Nam diễn viên sinh năm 1961 khởi đầu sự nghiệp diễn xuất khi đầu quân cho TVB và bắt đầu làm nên tên tuổi với vai diễn Dương Quá trong “Thần điêu đại hiệp” (1983). Thần thái và ánh mắt thâm tình của tài tử sinh năm 1961 sau ngần ấy năm từ “Thiên nhược hữu tình” (1990), “Vô gian đạo” (2013) cho đến “Thần bài” (1989), “Vương bài đối vương bài” (2016) hay “Bão trắng 2” (2019) đều không hề thay đổi. Bên cạnh sự nghiệp công thành danh toại, nam minh tinh còn khiến công chúng ngưỡng mộ bởi hình ảnh người chồng, người cha mẫu mực.

Bản thân Lưu Đức Hoa cũng xây dựng cho mình hình tượng nam tính, bụi bặm. Cả trong âm nhạc lẫn phim ảnh, anh luôn khiến người ta mê đắm bởi vẻ ngoài mạnh mẽ, gan góc và khí thế bức người.

Ngô Trấn Vũ (58 tuổi): gã đàn ông tính khí kỳ quái “độc nhất vô nhị” của làng giải trí Hồng Kông

Trong khi các bạn diễn cùng thời như Lương Triều Vỹ, Châu Tinh Trì, Âu Dương Chấn Hoa hay Lưu Thanh Vân đều đã có những bươc tiến trong sự nghiệp thì tài tử họ Ngô vẫn còn lận đận trong các vai phụ của TVB. Phải mất đến 8 năm, anh mới được giao đóng chính trong “Bao la vùng trời” (2003) – một trong những series phim được quan trọng nhất nhì của nhà đài. Bên cạnh các vai diễn trong phim truyền hình, nam tài tử còn hoạt động trong lĩnh vực điện ảnh, quảng cáo, người mẫu.

Trong làng giải trí, Ngô Trấn Vũ được mệnh danh là “lão điên” bởi tính cách bộc trực, nóng nảy và hành xử không theo bất kỳ một quy luật nào.
Hiện nay, Ngô Trấn Vũ chủ yếu tập trung cho các dự án phim điện ảnh mà nổi bật nhất phải kể đến “Sứ mệnh nội gián 1 và 2” (2016, 2019). Dù đã bước qua tuổi 58 nhưng nam diễn viên vẫn giữ được thần thái đốn tim người hâm mộ.

Miêu Kiều Vỹ (61 tuổi): “sát thủ số 1” trên màn ảnh TVB 

Ngôi sao sinh năm 1958 thành danh với nhiều tác phẩm như “Anh hùng xuất thiếu lâm” (1981), “Huyền võ môn” (1984), “Bích huyết kiếm” (1985),… và từng là một trong “Ngũ hổ tướng” của TVB cùng Lưu Đức Hoa, Thang Trấn Nghiệp, Huỳnh Nhật Hoa và Lương Triều Vỹ. Dù đã bước sang tuổi 61 nhưng nam diễn viên kỳ cựu vẫn luôn toát lên vẻ phong trần, hào hoa đáng ngưỡng mộ. Anh được nhiều khán giả nhận xét là “người đàn ông không tuổi” của màn ảnh xứ Cảng Thơm nhờ vẻ ngoài nam tính, cuốn hút và đầy chất lửa không thay đổi theo thời gian.

Dù tuổi khá cao so với dàn diễn viên tiểu sinh, nhưng sức hút của Miêu Kiều Vỹ không hề kém cạnh, thậm chí có phần nhỉnh hơn khi anh trở thành nhân vật chủ lực của nhiều phim như “Học cảnh truy kích” (2004), “Sứ đồ hành giả phần 1 và 2” (2014, 2017), “Phi hổ cực chiến” (2018).
Bên cạnh việc diễn xuất, tài tử họ Miêu còn là một doanh nhân thành đạt khi kinh doanh thương hiệu kính M3Begin nổi tiếng khắp Hồng Kông. Cuộc hôn nhân gần 3 thập kỷ của Miêu Kiều Vỹ và vợ Thích Mỹ Trân vẫn luôn mặn nồng như thuở còn là tình nhân, hiện cặp đôi đã có hai con – một trai, một gái.

Châu Nhuận Phát (64 tuổi): tuổi xế chiều vẫn tràn đầy sức sống

Nam tài tử Hồng Kông được khán giả biết đến đông đảo qua các tác phẩm truyền hình tiêu biểu như “Bến Thượng Hải” (1980), “Tiếu ngạo giang hồ” (1984), “Dương gia tướng” (1985),… Nhưng phải đến khi lấn sân sang màn ảnh rộng, tài tử họ Châu mới thật sự tỏa sáng. Nam diễn viên nhận được sự yêu thích với các dự án như “Bản sắc anh hùng” (1986-1887-1988), “Thần bài” (1989), “Ngọa hổ tàng long” (2000), “Hoàng kim giáp” (2006),… Châu Nhuận Phát cũng là một trong số ít các diễn viên màn bạc sở hữu số lượng các giải thưởng và đề cử nhiều nhất. Tài năng của ông đã hoàn toàn thuyết phục được những nhà sản xuất khó tính tại mảnh đất vàng Hollywood.

Dù đã bước qua tuổi xế chiều, nhưng ngôi sao 64 tuổi vẫn duy trì được vẻ đẹp nam tính và sở hữu một lượng fan đông đảo.

Top các phim Hoa ngữ dựa trên các sự kiện có thật không thể bỏ qua

Giải Trí

Những tác phẩm điện ảnh sau đây đều dựa trên các sự kiện có thật gây chấn động dư luận của Trung Quốc. Không chỉ lan tỏa thông điệp nhân văn chạm đến trái tim người xem, các tựa phim này còn nhận được sự đánh giá cao trên Douban (trang mạng xã hội đánh giá phim, show giải trí phổ biến của Hoa ngữ) và thu được kết quả tuyệt vời tại phòng vé.

“Dearest” (Con yêu quý) (2014): lời kêu gọi chống lại nạn bắt cóc trẻ con đầy xúc động trên màn ảnh rộng

Điểm Douban : 8.4/10

Đạo diễn: Trần Khả Tân

Diễn viên: Triệu Vy, Hoàng Bột, Đồng Đại Vỹ, Hác Lôi…

Bộ phim dựa trên câu chuyện mất con của người đàn ông tên Bành Cao Phong (tỉnh Hồ Bắc) hồi năm 2008. Sau 3 năm tìm kiếm, cuối cùng ông đã tìm thấy con trai với sự giúp đỡ của truyền thông. Nhưng hơn cả việc lột tả một cách chân thực nỗi đau khổ cùng cực của các bậc cha mẹ bị mất con hay mô tả chân thực quá trình điều tra, triệt phá đường dây bắt cóc trẻ em, “Dearest” còn khắc họa tình mẫu tử sâu sắc của người phụ nữ nghèo Lý Hồng Cầm (Triệu Vy) với những đứa trẻ bị bắt cóc.

Đóng góp vào thành công của bộ phim là diễn xuất đầy tinh tế của dàn diễn viên chính, đặc biệt là “Én nhỏ” Triệu Vy. Trút bỏ phấn son, váy áo thướt tha và mái tóc dài, nữ diễn viên đã hóa thân trọn vẹn vào vai diễn – một phụ nữ nông thôn nghèo, ít học, dành trọn tình yêu thương cho những đứa trẻ không phải ruột thịt. Với vai diễn Lý Hồng Cầm, Triệu Vy không chỉ chạm vào trái tim của những người mẹ nói riêng, mà còn tạo ra sự rung cảm mãnh liệt và thấu hiểu với người xem nói chung. Cùng với thông điệp: hãy đứng lên hành động để chống lại nạn bắt cóc trẻ con, “Dearest” là một trong số ít tác phẩm chính kịch chân thực và cảm động nhất của điện ảnh Hoa ngữ.

“Operation Mekong” (Điệp vụ Tam giác vàng) (2016): dấn thân vào vùng đất chết để tìm lại công lý

Điểm Douban: 8/10

Đạo diễn: Lâm Siêu Hiền

Diễn viên: Bành Vu Yến, Trương Hàm Dư, Trần Bảo Quốc,…

“Operation Mekong” dẫn dắt người xem đến thế giới ngầm tàn khốc tại vùng Tam giác vàng (Lào, Myanmar và Thái Lan) – nơi ẩn náu của các băng đảng tội phạm khét tiếng. Không chỉ là thiên đường của ma túy, khu vực này còn là nơi xảy ra hàng loạt tệ nạn như mại dâm, cờ bạc, bán vũ khí. Bộ phim dựa trên sự kiện xảy ra vào tháng 10/2011 khi 13 người trên 2 thuyền buôn Trung Quốc bị sát hại dã man và ném xác rải rác khắp dòng sông Mekong. Cảnh sát Thái Lan phát hiện 900.000 viên ma túy trên hai con thuyền này. Từ đây, cảnh sát đã lao về cuộc chiến khốc liệt nhằm minh oan cho những sinh mạng chết oan và đưa kẻ thủ ác – trùm ma túy Naw Khar ra trước công lý.

Không chỉ đơn thuần là một siêu phẩm hành động kịch tính, “Operation Mekong” còn là câu chuyện cảm động về những tấm gương hào hiệp, can trường và bất khuất. Ngay từ khi ra rạp tại “xứ tỷ dân”, tất cả các trang phê bình điện ảnh Hoa Ngữ đều dành nhiều lời tán dương và chấm điểm cao cho cả phần nội dung lẫn diễn xuất của dàn diễn viên, mà đặc biệt phải kể đến đó là màn phối hợp hành động ăn ý giữa tài tử gạo cội Trương Hàm Dư và mỹ nam xứ Đài – Bành Vu Yến.

“Dying to Survive” (Chết để hồi sinh) (2018): mỗi người đều là một người hùng giữa đời thường

Điểm Douban: 9/10

Đạo diễn: Văn Mục Dã

Diễn viên: Từ Tranh, Chu Nhất Vi, Vương Truyền Quân, Đàm Trác,…

“Dying to Survive” là một tác phẩm phản ánh vấn đề khan hiếm thuốc men ở Trung Quốc. Phim kể về chủ cửa hàng thuốc Trình Dũng vì rơi vào cảnh nợ nần nên liều lĩnh nhập thuốc Gleevec chữa bệnh ung thư bạch cầu của Ấn Độ với giá rẻ vào Trung Quốc. Mục đích ban đầu của anh đơn thuần là kiếm lời, nhưng càng tiếp xúc với hàng ngàn người nghèo không có tiền mua thuốc, anh dần thay đổi suy nghĩ. Từ một người “xem tiền là mạng sống”, Trình Dũng trở thành người hùng giữa đời thường vì cứu người mà chấp nhận phạm pháp. Phim ngay lập tức nhận được “cơn mưa” lời khen khi ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Thượng Hải lần thứ 21 và thành công vang dội ở phòng vé nội địa với tổng doanh thu lên đến hơn 400 triệu USD.

Sức hút của bộ phim đến từ câu chuyện có thật của Lục Dũng – một doanh nhân dệt may được chẩn đoán mắc bệnh ung thư bạch cầu vào năm 2002. Từ đó, ông bắt đầu buôn lậu thuốc chữa bệnh cho chính mình và những bệnh nhân khác. Ông bị cảnh sát bắt giữ ở Nguyên Giang (Hồ Nam) vào năm 2014 với tội danh buôn thuốc lậu. Sau đó, nhờ 1.000 bệnh nhân mắc bệnh ung thư bạch cầu đã viết thư gửi chính quyền xin miễn tội mà một năm sau đó Lục Dũng được thả ra. Sau cùng, không chỉ ngợi ca lòng can đảm đối mặt với thách thức, “Dying to Survive” còn là tác phẩm của lương tâm, trách nhiệm và tình thương.

“The Bravest” (Liệt hỏa anh hùng) – 2019: những sự hy sinh thầm lặng sau màn lửa

Điểm douban: 6.6/10

Đạo diễn: Trần Quốc Huy

Diễn viên: Huỳnh Hiểu Minh, Dương Tử, Hồ Nhất Thiên, Đỗ Giang, Ấn Tiểu Thiên, Âu Hào,…

“The Bravest” khắc họa chân thật công việc của người lính cứu hỏa: bất cứ lúc nào và ở đâu, chỉ cần có một thông báo khẩn, tất cả người lính đều sẵn sàng chiến đấu với lửa. Sau 8 ngày công chiếu, phim đã thu về 126.42 triệu USD, chỉ đứng sau “Na Tra” – bộ phim đứng đầu phòng vé nội địa thời điểm bấy giờ.

Bộ phim dựa trên trận chiến nổ đường ống ở thành phố Đại Liên (Liêu Ninh) xảy ra vào tháng 7/2010 và loạt bài phỏng vấn với thành viên lính cứu hỏa đã tham gia khắc phục sự cố của nhà văn người Mông Cổ – Bào Nhĩ Cát Nguyên Dã. Ngọn lửa đã bùng phát ở khu dự trữ năng lượng quốc gia. Có đến 338 xe cứu hỏa và hơn 2.000 lính chữa cháy được huy động, lăn xả hết mình để dập tắt ngọn lửa.

Để truyền tải đúng tinh thần của phim, các diễn viên đều được trải qua khóa huấn luyện cứu hỏa suốt 100 ngày. Đây cũng là lần đầu tiên, nam tài tử Huỳnh Hiểu Minh đảm nhiệm vai diễn lính cứu hỏa trên màn ảnh rộng. Bên cạnh đó, phân cảnh sinh ly tử biệt của nữ diễn viên Dương Tử và Âu Hào trong phim cũng để lại ấn tượng mạnh mẽ và đã trở thành đề tài nóng hổi được thảo luận trên mạng xã hội Weibo .

6. “Chinese Pilot” (2019): điều kỳ diệu của lịch sử hàng không dân dụng thế giới

Đạo diễn: Lưu Vĩ Cường

Diễn viên: Trương Hàm Dư, Âu Hào, Đỗ Giang, Lý Thấm, Viên Tuyền, Trương Thiên Ái,…

Ngày dự kiến phát hành: 30/9/2019

Ngay từ lúc vừa được lên kế hoạch sản xuất, dự án “Chinese Pilot” đã thu hút sự chú ý từ các nhà làm phim nước ngoài cũng như sự quan tâm của truyền thông quê nhà. Bộ phim được chuyển thể từ sự cố nguy hiểm của phi hành đoàn chuyến bay 3U8633 thuộc hãng hàng không Tứ Xuyên vào ngày 14/5/2018. Trong lúc máy bay đang tăng độ cao, kính buồng lái bất ngờ nổ tung ở độ cao 10.000 mét và một thành viên phi hành đoàn không may bị cuốn nửa thân mình ra bên ngoài không trung. Tuy nhiên, cơ trưởng đã xử lý hạ cánh khẩn cấp thành công, đảm bảo an toàn cho tất cả mọi người trên chuyến bay.

Trong thời gian quay phim, các chuyên gia tư vấn bay và tiếp viên hàng không giàu kinh nghiệm đến từ các đơn vị khác nhau đã được mời làm cố vấn cho diễn viên. Với sự tham gia của các tên tuổi lớn trong làng giải trí Hoa ngữ cùng sự đầu tư kỹ xảo ấn tượng, “Chinese Pilot” hứa hẹn sẽ cuốn lấy trái tim của người xem bằng những thước phim đẹp và chất lượng.

Trần Mạn: nữ hoàng ảnh bìa làng giải trí Hoa ngữ

Giải Trí

Không phải các minh tinh hay ngôi sao ca nhạc nào của Trung Quốc mà chính Trần Mạn mới là “nữ hoàng ảnh bìa” của làng giải trí Hoa Ngữ. Đơn giản bởi nữ nhiếp ảnh gia này chính là người thực hiện vô số ảnh bìa cho các tờ báo lớn phiên bản Hoa ngữ như Vogue, Elle, Harper’s Bazaar,…

Là một trong số ít các nhiếp ảnh gia tài sắc vẹn toàn nổi tiếng nhất Trung Quốc, Trần Mạn được ngợi ca là người thay đổi hình ảnh Trung Hoa, định hình ngành công nghiệp thời trang, thậm chí là “Annie Leibovitz của Trung Quốc”,… Nhưng có lẽ chẳng bao giờ là đủ để chúng ta bàn luận hay hiểu về Trần Mạn – người phụ nữ với khao khát hợp nhất vẻ đẹp đương đại phương Đông với yếu tố mỹ thuật đặc sắc của phương Tây trong từng bức hình của mình – chỉ bằng những lời tán dương hoa mỹ.

Xóa mờ ranh giới giữa nhiếp ảnh và thiết kế đồ họa

Một trong những điều khiến phong cách cũng như lối tư duy của người phụ nữ này trở nên đặc biệt có lẽ phải kể đến bối cảnh xuất thân của cô. Trần Mạn sinh năm 1980 trên mảnh đất thảo nguyên Mông Cổ nhưng lại lớn lên tại khu phố cổ Hồ Đồng gần Quảng trường Thiên An Môn (Bắc Kinh). Trưởng thành trong bối cảnh đất nước bắt đầu chuyển mình sau cuộc Cách mạng Văn hóa (1966-1976), Trần Mạn sớm thấm nhuần những giá trị văn hóa và truyền thống của quê hương. Đó là lý do vì sao, người ta luôn thấy trong những tác phẩm của cô chưa bao giờ thiếu vắng dáng hình đất nước.

Kết hợp hình ảnh Trung Quốc đương đại với các biểu tượng và không gian lịch sử luôn là tiêu chí hàng đầu của nữ nhiếp ảnh gia.

Từ lúc còn nhỏ, Trần Mạn đã có năng khiếu về thiết kế đồ họa, đặc biệt yêu thích hội họa và thư pháp. Cô theo học tại Học viện Hý kịch Trung ương tiếp đến là Học viện Mỹ thuật Trung ương Bắc Kinh để rèn giũa và trau dồi thêm tiềm năng của mình. Và cũng trong thời gian ấy, cô bắt đầu khai phá niềm say mê chụp ảnh thời trang. Năm 23 tuổi, tài năng của Trần Mạn tỏa sáng khi cô được thử sức chụp ảnh bìa cho Tạp chí thời trang Vision trong 2 năm 2003-2004, và nhanh chóng nhận được sự chú ý trong giới nhiếp ảnh thời trang nhờ phần hậu kỳ hình ảnh độc đáo trước giờ chưa từng thấy – áp dụng thành thạo kỹ thuật siêu thực để tạo hiệu ứng bắt mắt.

Đảm đương phần hậu kì cho hình ảnh, Trần Mạn đã biến các người mẫu thành những nhân vật giả tưởng và siêu thực, làm mờ ranh giới giữa nhiếp ảnh và thiết kế đồ họa – chưa có ai thực hiện kỹ thuật photoshop kiểu này ở Trung Quốc lúc bấy giờ.

Ngôi sao của làng nhiếp ảnh thời trang Hoa ngữ

“Những ký ức đầu tiên của tôi về nhiếp ảnh có lẽ giống với hầu hết người Trung Quốc thuộc thế hệ của tôi: những tấm ảnh chụp ảnh tại Quảng trường Thiên An Môn – nơi không chỉ gắn với nhiều sự kiện mang tính lịch sử mà còn được xem là biểu tượng của đất nước chúng tôi” – Trần Mạn kể lại. Có thể nói, nhiếp ảnh với Trần tiểu thư là điều không có trong kế hoạch nhưng lại chính là thứ giúp cô phát huy được tiềm năng vô hạn của mình.

Không chỉ kín tiếng, Trần Mạn còn là mẫu phụ nữ phân biệt rạch ròi giữa công việc và đời sống cá nhân nên người ta chỉ biết rằng nữ nhiếp ảnh gia 39 tuổi hiện đã lấy chồng người Mỹ – Raphael Ming Cooper (người đồng sáng lập Society Skateboards) và có 2 nhóc tì xinh xắn.

Và khao khát muốn hình ảnh của một Trung Quốc với những thăng trầm lịch sử tiến ra thế giới chính là ngọn nguồn cho mọi sự sáng tạo của cô: “Tôi muốn cho mọi người thấy một Trung Quốc đương đại là như thế nào và cái đẹp của người Trung Quốc là ra sao. Thế giới vẫn cho rằng người Trung Quốc ai cũng giống ai, trăm người một nét mặt nhưng thật ra chúng tôi có 56 tộc người khác nhau”, nữ nhiếp ảnh gia sinh năm 1980 chia sẻ.

Dù bước chân vào nhiếp ảnh – địa hạt vốn có rất ít cơ hội dành cho nữ giới, Trần Mạn không vì thế mà vội vàng đi theo xu hướng chung của làng nhiếp ảnh lúc bấy giờ. Trái lại, cô càng thêm trung thành với quan điểm nghệ thuật ban đầu đã vạch ra. Chính cách tiếp cận và góc nhìn độc đáo ấy đã khiến sự nghiệp của Trần Mạn ngày càng thăng hoa.

Bên cạnh tài năng nhiếp ảnh xuất chúng, Trần Mạn còn chinh phục tất cả ánh nhìn khi sở hữu khuôn mặt xinh đẹp và vóc dáng quyến rũ nhiều người mơ ước.

Tại Trung Quốc, người ta gọi Trần Mạn là “nữ hoàng ảnh bìa” bởi cô là nhiếp ảnh gia được “chọn mặt gửi vàng” thực hiện ảnh bìa cho các tờ báo lớn phiên bản Hoa ngữ như Vogue, Elle, Harper’s Bazaar, Marie Claire, Cosmopolitan, i-D, Grazia, The Times,… và làm việc với vô số ngôi sao từ Á sang Âu: Vương Phi, Chương Tử Di, Lưu Gia Linh, Châu Tấn, Phạm Băng Băng, Lý Băng Băng, Rihanna, David, Victoria Beckham, Benedict Cumberbatch, Nicole Kidman, Candice Swanepoel,…

Dưới ống kính của Trần Mạn, mọi vẻ đẹp dường như ở một chuẩn mực rất khác.
Một số tác phẩm ấn tượng do Trần Mạn thực hiện: “Long Live the Motherland” (2010) – “Four Seasons: Spring” (2011) – “The Astronaut” (2003)

Bên cạnh đó, cô cũng được nhiều thương hiệu quốc tế xa xỉ ủy quyền cho các chiến dịch sáng tạo của họ, cụ thể là Dior, Prada, Dolce & Gabbana, Gucci, Coach, Adidas, Swarovski, La Mer,… Ngoài ra, những tác phẩm ảnh chụp đặc sắc của cô cũng được triển lãm ở các bảo tàng uy tín như “The Astronaut” (2003) tại Bảo tàng Victoria và Albert (London – Anh), “Long Live the Motherland” (2010) và “Four Seasons: Spring” (2011) tại Bảo tàng Nghệ thuật châu Á (California – Mỹ).

Trần Mạn chính là Trần Mạn, không phải là “Annie Leibovitz của Trung Quốc”

Trước một làn gió tươi mới và độc đáo như vậy, người ta tự hỏi nguồn cảm hứng của người phụ nữ này đến từ đâu, và có điều gì khác ngoài những giá trị văn hóa và hình ảnh đất nước trong trái tim cô? Nữ nhiếp ảnh gia từ tốn cho biết: “Người truyền cảm hứng cho tôi là phóng viên ảnh đầu tiên của Trung Hoa nhận được giải Pulitzer – tiền bối Lưu Hướng Thành. Anh ấy trưởng thành trong bối cảnh Trung Quốc phải đối diện với cuộc Cách mạng Văn hóa nhưng vẫn duy trì được một tâm thế sống lạc quan. Thái độ và cách đối diện tích cực với cuộc sống của anh được truyền tải vào những bức ảnh và điều đó thắp lên ngọn lửa trong tim tôi”.

Trần Mạn trên trang bìa của Harper’s Bazaar vào tháng 8/2015 và đây cũng là lần đầu tiên có một nhiếp ảnh gia xuất hiện trên trang bìa. Và không chỉ có Harper’s Bazaar, Trần Mạn còn xuất hiện trên trang bìa Grazia, L’Offciel, For Him, Cosmopolitan,…

Trong 6 năm liên tiếp (2013-2018), Trần Mạn được tổ chức Business of Fashion 500 vinh danh là nhiếp ảnh gia có tầm ảnh hưởng và góp phần định hình ngành công nghiệp thời trang. Những tác phẩm của cô ấn tượng đến nỗi khiến thế giới phải ngả mũ thán phục và gọi cô bằng danh xưng của huyền thoại nhiếp ảnh khác: Trần Mạn – “Annie Leibovitz” của Trung Quốc. Nhưng thay vì tự hào, Trần Mạn bày tỏ: “Nếu nói về phong các chụp ảnh tôi đang theo đuổi thì đó là sự hòa trộn. Bạn sẽ dễ nhận thấy luôn có sự hội tụ của điện ảnh, hội họa và triết lý Đông – Tây trong hầu hết tác phẩm của tôi, khác với phong cách thực tế hay tư liệu đặc trưng của bà Annie Leibovitz”.

Không chỉ giữ vai trò nhiếp ảnh gia, Trần Mạn còn là diễn giả khách mời tại nhiều cuộc hội thảo như Pen Wharton China Summit 2016, Harvard China Forum 2016, Đại học Thanh Hoa – Bắc Kinh 2017,…

Trước câu hỏi nghệ thuật đương đại Trung Hoa có đủ tầm vóc để vươn tới đỉnh cao thế giới hay không, Trần Mạn khẳng khái đáp: “Tôi muốn dùng nghệ thuật tạo hình của mình như một thứ ngôn ngữ đầy hàm súc, tinh tế và ý vị. Nghệ thuật là thứ tồn tại không biên giới và hình ảnh là ngôn ngữ không cần bất kỳ sự chuyển ngữ nào. Cách truyền tải giàu cảm xúc và đa chiều như thế sẽ chứng minh rằng: người Trung Hoa không hề tụt hậu so với thế giới”.

Một diễn giả nói rằng: “Trần Mạn khiến người ta sốc trong từng nét màu, từng đường phối cảnh, từng bố cục và từng ánh nhìn của nhân vật. Cô khiến người ta không thể nhìn qua bức hình mà không chú tâm hết mực”.

Năm 2018, Trần Mạn đã cho ra đời ứng dụng dựng hình ảnh và video có tên Big Shot (Da Pian) với mong muốn thu ngắn khoảng cách của mọi người với nghệ thuật. “Chúng tôi muốn khuyến khích mọi người sống, cảm nhận và chia sẻ những xúc cảm rung động bằng các thước phim ngắn tự dựng. Tôi hy vọng mọi người sẽ không còn bất kì sự chần chừ hay dang dở nào trong việc lưu giữ điều tuyệt vời trong cuộc sống”, nữ nhiếp ảnh gia nói về dự án đầu tiên cô kết hợp cùng Apple.

Trần Mạn chính là nơi giấc mơ Đông – Tây gặp gỡ và quyện hòa vào nhau.

Từ buổi đầu bỡ ngỡ với làng nhiếp ảnh đầy ngả rẽ, đến khi ở thời kì đỉnh cao của sự nghiệp, cô vẫn luôn tâm niệm rằng giới hạn duy nhất chính là bản thân mình. Và dường như không có bất kỳ ai hay tiêu chuẩn nào định nghĩa được Trần Mạn. Bởi dù nữ nhiếp ảnh gia có nhận được bao nhiêu lời tán dương hay danh xưng lẫy lừng đến đâu, vẫn có một sự thật chưa bao giờ thay đổi: đó là mỗi lần người ta chiêm ngưỡng tác phẩm của cô, đều không khỏi trầm trồ rằng đúng là “Một phong cách rất Trần Mạn”.