Giải Âm nhạc Cống hiến 2019 gọi tên Đông Nhi là “Ca sĩ xuất sắc của năm”

Giải Trí

Giải Âm nhạc Cống hiến lần thứ 14 (năm 2019) ghi nhận, vinh danh những nỗ lực sáng tạo, thể nghiệm của các nghệ sỹ ở nhiều phương diện: sáng tác, trình diễn, sản xuất chương trình…

Ca sỹ-nhạc sỹ Bùi Lan Hương được vinh danh ở hạng mục Nghệ sỹ mới của năm. (Ảnh: BTC)

Lễ trao Giải Âm nhạc Cống hiến lần thứ 14 (năm 2019) diễn ra tối 16/4 tại Thành phố Hồ Chí Minh.

Tham dự lễ trao giải có nhà báo Nguyễn Đức Lợi – Ủy viên Ban chấp hành Trung ương Đảng, Tổng Giám đốc Thông tấn xã Việt Nam, nhà báo Lê Xuân Thành – Tổng biên tập Báo Thể thao và Văn hóa, Trưởng Ban tổ chức Giải Âm nhạc Cống hiến cùng đông đảo nghệ sỹ, phóng viên các cơ quan thông tấn, báo chí trong cả nước.

Dấu ấn nghệ sỹ trẻ

Theo ông Lê Xuân Thành, năm nay, bên cạnh những gương mặt gạo cội (Thanh Lam, Mỹ Linh, Phạm Phương Thảo, Lan Anh, Tùng Dương…), bảng đề cử Giải Âm nhạc Cống hiến xuất hiện nhiều gương mặt mới, trẻ (Bùi Lan Hương, Phùng Khánh Linh, Thái Vũ, Phan Mạnh Quỳnh, Bích Phương, Tóc Tiên…).

“Với những gì đã thể hiện trong năm qua, có thể nói, họ là tương lai tràn đầy hy vọng của nền âm nhạc đại chúng nước nhà. Chúng tôi hy vọng rằng, giải Âm nhạc Cống hiến sẽ tiếp thêm nghị lực và quyết tâm để các nghệ sỹ vững bước trên con đường sáng tạo vinh quang nhưng cũng lắm chông gai, thử thách, nhằm góp phần vào sự phong phú và phát triển của âm nhạc đại chúng Việt Nam,” Trưởng Ban tổ chức Giải Âm nhạc Cống hiến 2019 khẳng định.

Nhiều hạng mục Giải Âm nhạc Cống hiến lần thứ 14 xướng tên các nghệ sỹ trẻ.

“Có ai thương em như anh” (ca sỹ Tóc Tiên) được vinh danh ở hạng mục Bài hát của năm. Với giai điệu bắt tai, ca từ đượm buồn, tác giả Bùi Công Nam đã tạo nên một ca khúc lôi cuốn. Qua “Có ai thương em như anh,” Tóc Tiên cũng cho thấy khả năng biến hóa linh hoạt, giọng hát vừa có sự nồng nàn, quyến rũ mới lạ vừa cho thấy vẻ quyết liệt quen thuộc.

Với những dấu ấn riêng trong năm 2018, ca sỹ-nhạc sỹ Bùi Lan Hương được xướng tên ở hạng mục Nghệ sỹ mới của năm. Trong năm 2018, Bùi Lan Hương phát hành album “Thiên thần sa ngã,” thể hiện ca khúc “Ngày chưa giông bão” trong phim “Người bất tử” và ca khúc “Tình yêu màu nắng” theo phong cách jazz trong phim “Glee.”

“Đây là giây phút vô cùng xúc động trong cuộc đời tôi,” nghệ sỹ Bùi Lan Hương chia sẻ. Cô được đánh giá là nhân tố mới, triển vọng của làng nhạc Việt. “Thiên thần sa ngã” thể hiện rõ tinh thần thể nghiệm (khám phá, chinh phục thể loại nhạc khá mới mẻ ở Việt Nam – dream pop) và cuộc đối thoại với chính mình của cô ca sỹ trẻ qua ca từ đậm chất tự sự, giai điệu lạ tai. Từ sự tò mò về những điều khác biệt, vẻ ma mị, mông lung của “Thiên thần sa ngã,” người nghe bị cuốn vào chiều sâu của những suy tư.

Ca sỹ Bích Phương đai diện êkíp sản xuất MV “Bùa yêu” nhận giải Âm nhạc Cống hiến 2019.

“Bùa yêu” (đạo diễn: TanDs Le; ca sỹ: Bích Phương; tác giả: Tiên Cookie, Phạm Thanh Hà, DuongK) giành chiến thắng ở hạng mục Music video của năm. “Giải thưởng lần này là niềm động viên, khích lệ rất lớn để tôi tiếp tục sáng tạo, cống hiến cho đời sống âm nhạc những sản phẩm mới chất lượng trong thời gian tới,” ca sỹ Bích Phương chia sẻ.

Sự bắt tay của bộ ba (Tiên Cookie, Phạm Thanh Hà và DuongK) đã mang đến cho MV “Bùa yêu” sự kết hợp độc đáo, nhuần nhuyễn giữa những đoạn luyến láy mang âm hưởng dân gian với những đoạn beat drop hiện đại.

Ở Giải Âm nhạc Cống hiến lần thứ 14, nhạc sỹ trẻ Tiên Cookie được xướng tên ở hạng mục Nhà sản xuất của năm.

Dấu ấn của nghệ sỹ trẻ ở Giải Âm nhạc Cống hiến 2019 tiếp tục được khẳng định khi Hà Anh Tuấn giành cú đúp với “See Sing Share” (chiến thắng ở hạng mục Chuỗi chương trình của năm) và live show “Romance – Người đàn ông và bông hoa trên ngực trái” (được xướng tên ở hạng mục Chương trình của năm).

Bên cạnh đó, vượt qua những đối thủ “nặng ký,” Vũ Cát Tường trở thành Nhạc sỹ của năm. Trong năm 2018, Vũ Cát Tường thực hiện live concert “Stardom” và phát hành album “Stardom” cùng nhiều MV (“Chiến thắng,” “You are mine”…).

Màu sắc âm nhạc của “Stardom” có nhiều khác biệt. Album cho thấy sự trưởng thành và đổi mới rõ nét của Vũ Cát Tường. Nếu như những sản phẩm âm nhạc trước đó của Vũ Cát Tường thường mang chất trữ tình, nhẹ nhàng, sâu lắng thì lần này, chất rap được sử dụng nhiều hơn để tạo không khí sôi động, trẻ trung. Cách hòa âm, phối khí trong “Stardom” được đánh giá là bắt kịp xu hướng âm nhạc trên thế giới, thể hiện gu âm nhạc hiện đại của Vũ Cát Tường.

Hạng mục Ca sỹ của năm vinh danh ca sỹ Đông Nhi. Cô đã có một năm hoạt động nghệ thuật sôi động, tạo được nhiều dấu ấn qua live show “Đông Nhi – 10 năm ca hát: Ten On Ten” cùng nhiều MV thú vị.

Đẳng cấp diva

Ca sỹ Mỹ Linh và êkíp sản xuất tiếp tục khẳng định đẳng cấp với “Chat với Mozart 2” – sản phẩm được giành chiến thắng ở hạng mục Album của năm.

Đây là bước tiếp nối “Chat với Mozart” (sau 13 năm) trong việc đưa nhạc cổ điển đến gần hơn với công chúng Việt Nam. Nhạc sỹ Dương Thụ là người viết lời Việt cho hai trong tổng số bảy ca khúc và Mỹ Linh là người hoàn thành việc đặt lời Việt cho những tác phẩm còn lại trong “Chat với Mozart 2.”

Diva Mỹ Linh và êkíp sản xuất kết hợp với blue jazz, mang đến cho album màu sắc mới mẻ, hơi thở đương đại. Bên cạnh đó, sự xuất hiện của cô gái Mỹ Anh với giọng ca trong trẻo ở “Nắng sớm” hay rapper Hà Lê với sự phá cách trong “Bài ca tự do” đã thổi vào sản phẩm phòng thu thứ sáu trong sự nghiệp âm nhạc của diva Mỹ Linh sự tươi mới, trẻ trung.

Mỹ Linh khẳng định đẳng cấp diva với album “Chat với Mozart 2.”

Giải Âm nhạc Cống hiến là giải thưởng thường niên do Báo Thể thao và Văn hóa (Thông tấn xã Việt Nam) tổ chức nhằm vinh danh những nỗ lực của các nghệ sỹ trong năm. Các đề cử giải thưởng được lựa chọn theo tiêu chí: “Có những khám phá, sáng tạo đóng góp thiết thực vào sự phong phú và phát triển của đời sống âm nhạc đại chúng.”

“Nhiều năm qua, Giải Âm nhạc Cống hiến được xem là người bạn đồng hành với nghệ sỹ trên con đường nghệ thuật, cổ vũ và động viên nghệ sỹ dấn thân vào con đường sáng tạo để đem đến cho công chúng những sản phẩm âm nhạc mang tính nhân văn và ngày càng cao về nghệ thuật, thẩm mỹ,” Trưởng ban tổ chức giải thưởng khẳng định.

Bài: Phương Mai (VietnamPlus)

Thực hiện: Đỗ Thị Minh Khang

17/04/2019, 11:29

Viễn cảnh tươi đẹp: Sẽ ra sao nếu không ai chết trong “Avengers: Endgame”?

Bài viết nổi bật

Siêu bom tấn sắp tới của hãng Marvel được dự đoán sẽ là bộ phim cuối cùng của bộ ba khởi điểm: Tony Stark (Iron Man), Steve Rogers (Captain America) và Thor. Tuy nhiên, nhiều người đang thầm mong họ sẽ rời khỏi màn ảnh với cái kết viên mãn, thay vì bỏ mạng đầy day dứt như tin đồn.

Chỉ còn vài ngày nữa, bộ phim siêu anh hùng thứ 22 của hãng phim đình đám Marvel Studios – “Avengers: Endgame” sẽ chính thức ra mắt. Với nội dung xoay quanh đại chiến vô cực giữa tất cả lực lượng người hùng Trái Đất và siêu phản diện Thanos, kẻ đã búng tay hủy diệt hàng loạt sinh mạng ở phần trước, đây được coi là bộ phim điện ảnh đáng chờ đợi nhất trong cả năm 2019. Tại Việt Nam, bộ phim cũng đã lập kỷ lục với số lượng đặt mua vé sớm siêu khủng (thu về 16 tỷ đồng trước khi công chiếu chính thức), hứa hẹn một màn ra mắt vô cùng hoành tráng.

Số phận của 3 siêu anh hùng đời đầu vẫn còn bỏ ngỏ.

Không chỉ là quả bom tấn “chốt hạ” cho 3 giai đoạn tung hoành màn ảnh rộng của vũ trụ Marvel hơn một thập kỷ qua, “Avengers: Endgame” còn gây chú ý với danh nghĩa bộ phim cuối cùng có sự góp mặt của lớp người hùng đời đầu: Tony Stark/Iron Man (Robert Downey Jr.), Steve Rogers/Captain America (Chris Evans) và Thor (Chris Hemsworth). Sau bộ phim, cả ba trụ cột đầu đàn của vũ trụ Marvel sẽ hết hạn hợp đồng và chuyển sang những dự án cá nhân trong tương lai. Tuy nhiên, vốn là những gương mặt chủ chốt của Marvel suốt 10 năm qua, người hâm mộ vẫn không nỡ nhìn Iron Man, Captain America và Thor ra đi bằng cách hy sinh đau lòng. Nhiều người còn cho rằng, họ sẽ được hưởng cái kết có hậu sau khi cuộc chiến với Thanos kết thúc.

Tony Stark/Iron Man 

Khán giả có thể thở phào khi Người Sắt đã trở về Trái đất, hội tụ cùng những đồng đội để lên kế hoạch đánh bại Thanos.

Là nhân vật siêu anh hùng đầu tiên ra mắt thuộc vũ trụ Marvel vào năm 2008, Người Sắt Iron Man (do Robert Downey Jr. thủ vai) luôn được xem như biểu tượng của hãng phim này suốt một thập kỷ qua. Lòng dũng cảm, táo bạo, ngạo nghễ của anh đã tạo nên nét đặc sắc khiến hàng triệu khán giả khắp thế giới yêu thích. Vậy nhưng, đây cũng là nhân vật đang bị các fan lo lắng nhất khi “Avengers: Endgame” đổ bộ, phần vì anh có mối hận thù ám ảnh nhiều năm với kẻ ác Thanos, phần vì Iron Man giờ đã có hậu bối đáng tin để kế thừa mình là Spider-Man (Tom Holland thủ vai).

Với lượng fan đông đảo như vậy, chắc chắn chẳng ai muốn nhân vật thú vị nhất nhì vũ trụ Marvel này phải bỏ mạng. Nhiều người đã chỉ ra, mối quan hệ kéo dài nhiều năm giữa Tony Stark và Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) nên có cái kết có hậu bằng việc Tony giải nghệ, giao trọng trách cho các người hùng đi sau và tập trung gây dựng gia đình với Pepper. Trong những bộ phim sau, chuyện anh trở lại với vai trò khách mời (cameo) hoặc qua những hình ảnh rải rác cũng là điều hoàn toàn có thể.

Steve Rogers/Captain America

Captain America đã sống quá lâu trong 1 thời đại không thuộc về mình.

Mạng sống của siêu chiến binh quốc dân Steve Rogers/Captain America lẽ ra đã khép lại từ 70 năm trước, khi anh lái chiếc máy bay của phản diện Red Skull đâm xuống biển băng hy sinh. Tuy nhiên, Steve Rogers không những không chết mà còn thức giấc ở thời hiện đại, tiếp tục hành trình làm người hùng bảo vệ chính nghĩa của mình.

Từ nhiều năm trước, khán giả đã hình dung một cái kết lý tưởng cho Steve Rogers: rằng anh sẽ nhắm mắt xuôi tay, rời bỏ thế gian sau khi mối họa Thanos được đẩy lui, và đoàn tụ với tình cũ Peggy Carter để hoàn thành điệu nhảy dang dở. Tuy nhiên, một kết cục như vậy dường như cũng vẫn có chỗ chưa công bằng cho một người lính cả đời xả thân vì nhân loại, nên các fan đã đề xuất một số cái kết khác tươi sáng hơn. Trong đó, có trường hợp huyết thanh siêu chiến binh trong người Captain America bị vô hiệu hóa, khiến anh già đi trong an bình, có giả thuyết lại đặt Steve vào vị trí cộng tác điều hành S.H.I.E.L.D.S., một tổ chức mà anh từng lật tẩy kẻ ác thâm nhập trong phần “The Winter Soldier” (2014).

Thor

Người hâm mộ hi vọng sẽ được tiếp tục nhìn thấy Chis Hemsworth trong các series phim riêng về Thor.

Từng sống sót sau sự việc quê hương bị hủy diệt, đồng thời là quốc vương đương nhiệm của cả dân tộc Asgard đang tị nạn giữa vũ trụ, nên chuyện thần sấm Thor (Chris Hemsworth thủ vai) ngã xuống trong “Avengers: Endgame” là điều khó mà chấp nhận đối với các fan Marvel. Thế nên trong tương lai, dù diễn viên Chris Hemsworth không kéo dài hợp đồng thì các fan vẫn khá yên tâm về cái kết có hậu cho nhân vật này. Theo đó, anh sẽ giao việc bảo vệ Trái Đất cho các người hùng khác và lên đường tìm lại các thần dân đi lạc của mình, trở thành vị lãnh đạo hiền minh mới của họ.

Chưa hết, khi đóng “Thor: Ragnarok (2017)”, Chris Hemsworth còn tỏ ra rất thích thú với hướng phát triển mới, đầy hài hước của nhân vật này do đạo diễn Taika Waititi xây dựng. Thế nên, chuyện anh tái xuất đôi ba lần trong các bộ phim Marvel tương lai, hay thậm chí là… kéo dài hợp đồng cũng đã được nhiều fan đoán già đoán non. Có thể thấy rõ, dù rời Marvel theo cách nào đi nữa, thì bộ ba quyền lực Iron Man, Captain America, Thor vẫn sẽ mãi có ảnh hưởng lớn tới những lớp nhân vật, siêu anh hùng đi sau.

Bài: Tuấn Vũ

Bi kịch Britney Spears: từ nạn nhân của ái tình đến cỗ máy kiếm tiền cho gia đình

Bài viết nổi bật

Nếu nói về một tượng đài có sức lan tỏa khổng lồ trong làng nhạc thế giới, chắc hẳn không ai có thể bỏ qua Britney Spears – công chúa nhạc Pop. Ra mắt lần đầu vào năm 1998, ca khúc đầu tay huyền thoại của cô – “…Baby One More Time” đã trở thành siêu hit trên toàn cầu, đạt vị trí quán quân tại tất cả các nước Mỹ, Anh, Pháp, Nhật, Úc,… Trong suốt những năm rực rỡ của trào lưu teen pop (cuối thập niên 90), thời kỳ nóng bỏng, sexy đầu thập niên 2000 đến khi nhạc điện tử lên ngôi vào cuối thập niên 2010, Britney vẫn giữ vững vị thế của một biểu tượng âm nhạc, với sức hút mãnh liệt cả trên sân khấu lẫn ngoài đời tư.

Đời tư chưa bao giờ được yên ổn

Tờ bìa tạp chí đập tan hình ảnh ngoan hiền của Britney Spears.

Nhưng cũng chính danh tiếng ấy trở thành con dao hai lưỡi, gây ra những tổn thương không thể chữa lành cho Britney. Bởi bên dưới những lớp phục trang bốc lửa, bắt mắt của một siêu sao lại là tâm hồn mong manh, yếu mềm của cô gái bị đẩy ra trước hào quang quá sớm. Ít ai biết được rằng, khi bắt đầu được các hãng đĩa chiêu mộ, Britney hoàn toàn không định trở thành ngôi sao Pop. Hình tượng mà cô hướng đến chỉ là một nghệ sĩ country/blues nhẹ nhàng, tình cảm giống như Sheryl Crow. Chính hãng đĩa JIVE Records cùng nhà sản xuất Eric Foster White đã yêu cầu cô tập trung vào thể loại teen pop hiện hành, và uốn nắn chất giọng vốn thấp, đầy đặn của Britney thành kiểu giọng cao, mảnh thích hợp cho dòng nhạc này.

Ban đầu, thành công và danh tiếng khiến cô gái 18 tuổi Britney Spears vô cùng hạnh phúc. Đối với cả gia đình cô, gồm bà mẹ Lynne và ông bố James Spears, đây cũng là thành quả mà họ luôn mong mỏi sau nhiều năm trời cho con gái tập luyện, thi thố để rèn giũa tài năng. Nhưng ngày tháng trôi qua, hình tượng công chúa pop mà cả gia đình và hãng đĩa tốn công xây dựng bắt đầu ảnh hưởng dần tới Britney. Những ca khúc rất thành công như “Oops!… I Did It Again”, “I’m a Slave 4 You”, “Toxic” đã làm nên tên tuổi cho cô, nhưng chúng lại có âm vực cao quá mức khiến Britney chỉ có thể hát trong phòng thu, còn về biểu diễn thì rất khó khăn. Điều này dẫn đến việc cô ngày càng dựa dẫm vào hát nhép, khiến nhiều người sinh nghi về khả năng ca hát của cô (dù Britney thực chất rất tài năng).

Một cảnh trong “Toxic” – MV được đánh giá là xuất sắc nhất sự nghiệp của Britney Spears.

Trên sân khấu đã bị ảnh hưởng không ít, nhưng chừng ấy vẫn chưa là gì so với những rắc rối về đời tư. Trong suốt những năm 2000, không có một ngôi sao nào ở Mỹ bị soi mói, theo đuôi nhiều như Britney Spears. Từng bộ đồ cô mặc ra đường, từng nơi cô tới đều bị thu hết vào ống kính máy quay và tung lên khắp các mặt báo. Từng có thời điểm đầu năm 2007, đến cả bác sĩ nha khoa của Britney – ông William Dorfman cũng phải choáng váng khi thấy quá nhiều paparazzi bám đuôi cô khi đi khám răng. Ông đã xua hết những tay săn ảnh vô tình đi và tuyên bố: “Britney chỉ tới đây để khám và tẩy trắng răng. Đây là điều hoàn toàn bình thường. Các vị hãy để cho cô bé yên“.

Bế tắc trong đời sống tình cảm 

Britney Spears trở thành đề tài bêu rếu của chính người yêu của Justin Timberlake hậu chia tay.

Đối với hầu hết tất cả mọi người, tình cảm luôn là điều riêng tư nhất, cá nhân nhất, chỉ những người bạn thật sự tin tưởng mới được biết và chia sẻ. Nhưng đối với một ngôi sao như Britney Spears, chẳng còn gì trong chuyện tình cảm của cô còn riêng tư được nữa. Năm 2002, cô hẹn hò với một siêu sao khác là Justin Timberlake, tạo nên cặp “công chúa hoàng tử” đẹp như mộng của làng nhạc. Nhưng chẳng mấy chốc, hai người đường ai nấy đi. Trong khi Britney im hơi lặng tiếng, chỉ phát hành một ca khúc “Everytime” như lời xin lỗi, thậm chí bật khóc khi được hỏi về Justin trên truyền hình, thì anh chàng không ngừng đem cô ra bàn tán suốt nhiều năm sau khi hai người chia tay.

Kevin Federline sống nhờ vào tiền trợ cấp hàng tháng của Britney Spears.

Tới năm 2004, Britney tìm được tình yêu lớn thứ hai ở Kevin Federline – một anh chàng vũ công và thậm chí đã đi đến hôn nhân. Nhưng dù cô trân trọng mối tình này, thậm chí tạm nghỉ ca hát để chăm chút cho gia đình, thì giới truyền thông vẫn khiến quan hệ giữa hai người không phút nào được yên ổn. Năm 2007, Kevin và Britney nộp đơn ly dị. Cũng từ đó, cô chính thức rơi vào thời kỳ khủng hoảng nhất với những hành vi như cạo đầu, tấn công cánh săn ảnh, nhốt hai con trai mình vào phòng tắm… Màn tái xuất của cô để quảng báo album “Blackout” cũng bị chê bai là lười biếng, hời hợt, dù sau này, đây được coi là một trong những đĩa nhạc xuất sắc nhất của giới mainstream. Đến nay, Britney vẫn phải chu cấp tiền sinh hoạt và nuôi con cho chồng cũ Kevin, sau đó anh này còn yêu cầu cô phải tăng số tiền trợ cấp và đồng thời trả toàn bộ chi phí thuê luật sư và các khoản liên quan khác.

Phải mất một năm ròng rã, người hâm mộ mới thở phào khi thấy công chúa pop xuất hiện trở lại: tươi tắn hơn, tự tin hơn, và trên hết là đã làm chủ được cuộc đời mình. Các album “Circus” (2008) và “Femme Fatale” (2011) nối tiếp nhau ra mắt, đem về cho Britney những thành công lớn nhất kể từ “…Baby One More Time”. Britney tưởng như đã hồi phục trước mọi tổn thương tinh thần, nhưng trên thực tế, ngần ấy tổn thương đơn giản là bị những người quanh cô giấu giếm, như đống bụi được vùi bên dưới tấm thảm, tránh khỏi con mắt dư luận mà thôi.

Sự thật kinh hoàng đằng được chốn giấu suốt 10 năm 

Ở tuổi 37, những sóng gió về đời tư, tình cảm cá nhân, thậm chí tình cảm gia đình vẫn không ngừng đeo bám Britney Spears.

Theo những thống kê gây sốc mới được tiết lộ gần đây, Britney Spears đã không được sống tự do suốt 10 năm qua, và người lấy đi tự do ấy chính là bố ruột của cô – ông Jamie Spears cùng một nhóm các quản lý và luật sư. Kể từ tháng 2/2008, Britney bị đặt dưới quyền bảo hộ tạm thời của ông Jamie về đời sống cá nhân. Theo đó, cô không có quyền tự do tài chính, không được đi bầu cử, không được phép lái xe, không được thoải mái yêu đương, cũng không được sở hữu điện thoại di động,… Quyền bảo hộ này ban đầu là tạm thời, nhưng sau đó được đổi thành vô thời hạn để Britney có thể đi lưu diễn dưới con mắt quản thúc sát sao của người thân.

Đối mặt với tình trạng bị bảo hộ, mà thực chất là bị quản thúc này, Britney Spears đã có những động thái vô vọng để lấy lại tự do cho mình. Cụ thể, ngay từ năm 2008, sau khi việc bảo hộ được thực thi, cô đã cố thuê cho mình một luật sư riêng, đồng thời nhờ cậy bạn bè tìm cách giúp mình nới lỏng lệnh quản thúc. Tuy nhiên, không một nỗ lực nào của cô cho ra kết quả. Thậm chí, tất cả những diễn đàn người hâm mộ, hay chương trình đưa tin về chuyện bảo hộ của Britney đều bị dọa kiện, hoặc phải cắt hết những đoạn đề cập đến việc này.

Từ nhỏ, Britney Spears đã trở thành cỗ máy in tiền nuôi sống cả gia đình thông qua các điều lệnh quản thúc của cha.

Nghiêm trọng hơn nữa, vào năm 2010, Britney tiếp tục suy sụp khi biết lệnh bảo hộ sẽ kéo dài vĩnh viễn, và có những hành động tương tự như cuộc khủng hoảng năm 2007. Vậy nhưng, thay vì được giới truyền thông đưa tin và công chúng để ý, thì lần này mọi rắc rối cô trải qua đều bị chính những người xung quanh bưng bít, không cho dư luận hay biết chút gì. Tới đầu năm nay, cha của cô, ông Jamie có dấu hiệu sức khỏe nguy kịch, và Britney được báo giới đưa tin đang phải điều trị tâm lý. Tuy nhiên, những thông tin về 10 năm sống chật vật của cô đã được tung ra, khiến người hâm mộ không thể thờ ơ được nữa.

Còn nhớ vào năm 2002, Britney Spears từng tung ra một ca khúc có tên “Overprotected” (Bị bảo vệ quá mức), với những ca từ mạnh mẽ mà day dứt: “Tôi cần thời gian, niềm vui. Tôi cần không gian, và cần chính mình”, hay “Tôi phải làm gì với cuộc sống của mình đây? Làm sao để biết điều gì là đúng đắn. Tôi không thể ngăn dòng cảm xúc này. Cuộc đời của tôi bị bảo vệ quá mức!”. Vào ngày ấy, phần đông mọi người vẫn nghĩ lời bài hát đang ám chỉ những tay săn ảnh, báo giới đang bới móc cuộc đời cô.

Tuy nhiên tới ngày hôm nay, nhiều người đã phải suy nghĩ lại về ca từ của “Overprotected”. Trên sân khấu, cô có thể là biểu tượng nhạc Pop Britney Spears, nhưng trong cuộc sống thường ngày, cô vẫn chỉ là một người phụ nữ yếu mềm, mong manh, đang bị những người xung quanh ngày ngày lợi dụng và kiềm hãm.

Bài: Tuấn Vũ

Những tựa phim hoạt hình không thể bỏ qua dành cho hội yêu cún cưng

Bài viết nổi bật

Với kỳ nghỉ dài ngày sắp tới, những bộ phim hoạt hình dưới đây sẽ là lựa chọn thú vị mang lại tiếng cười và niềm vui trọn vẹn cho bạn, đặc biệt nếu bạn thành viên của hội yêu cún cưng. 

“101 Dalmatians” (tựa Việt: “101 Chú chó đốm”) (1961)

Kể từ năm 1961 đến nay, trẻ em và cả người lớn trên khắp thế giới say đắm với “101 chú chó đốm” – phim hoạt hình được sản xuất bởi Walt Disney dựa vào truyện cùng tên của Dodie Smith. Bộ phim là phần phim điện ảnh thứ 17 của “Nhà chuột” với nội dung về những chú chó đốm con bị bắt cóc bởi người phụ nữ phản diện Cruella de Vil vì bà ta muốn dùng lông của chúng để làm áo khoác.

Đối nghịch với một Cruella de Vil tàn ác là cặp chó bố Pongo và chó mẹ Perdita với quyết tâm vượt mọi gian nan để giải cứu những chú cún con vô tội. Pongo và Perdita đã nhận nuôi thêm 84 chú chó con cô đơn, nâng tổng số cún lên 101. “101 chú chó đốm” lên án ngành công nghiệp lông thú và nhấn mạnh thông điệp “Chó là người bạn thân thiết nhất của loài người”.

“Scooby-Doo” 

“Scooby-Doo” là một loạt phim hoạt hình truyền hình Mỹ với những phiên bản khác nhau từ năm 1969 đến nay. Bộ phim kể về một nhóm bạn trẻ cùng một chú chó thuộc giống Great Dane tên Scooby-Doo yêu thích khám phá và điều tra những vụ án ma quái. Nhóm đã giúp lực lượng cảnh sát phá hàng loạt vụ án, lôi ra ánh sáng những tên tội phạm núp dưới cái bóng ma quái, tâm linh lừa đảo người dân.

Scooby-Doo là một chú chó giống Đan Mạch, sở hữu tính cánh hài hước, vui nhộn và có tật tham ăn. Cậu đặc biệt còn sợ ma, nhưng rất hay gặp phải tình huống “ghét của nào, trời trao của ấy”. Dù ngờ nghệch và nhát gan nhưng chú chó luôn được khán giả, đặc biệt là trẻ em, yêu mến bởi tính cách vui nhộn và tinh thần sẵn sàng xả thân khi cậu chủ và bạn bè lâm nguy.

“Snoopy: The Peanuts Movie” (2015)

Với nội dung về cuộc phiêu lưu của chú cún Snoopy chống lại kẻ thù Red Baron, và cậu chủ nhỏ Charlie Brown thì cố gắng để lấy lòng Cô bé Tóc đỏ, “Snoopy: The Peanuts Movie” đã thể hiện được tinh thần ngọt ngào, giản dị và vui tươi. Nếu câu chuyện của Charlie là bài học về những giá trị quý báu từ sự nỗ lực của bản thân, thì chuyện tình “hoang tưởng” của Snoopy với cô chó phi công xinh đẹp Fifi lại mang đến thông điệp về sự kiên trì và sức mạnh đồng đội. Hai câu chuyện được đan cài khéo léo khiến bộ phim trở nên hấp dẫn hơn hẳn; vì hầu hết toàn bộ các diễn biến gay cấn, kịch tính đều đến từ cuộc chiến trong mơ của Snoopy với Nam tước Đỏ – phi công số 1 của thời Thế chiến I để cứu Fifi đang bị bắt làm con tin.

“The Secret Life of Pets” (Tựa Việt: “Đẳng cấp thú cưng”) – 2016

Bộ phim hoạt hình “The Secret Life of Pets” đến từ nhà sáng lập Illumination Entertainment – Chris Meladandri xoay quanh cuộc sống của những thú cưng tại thành phố sầm uất Manhattan, New York. Khi các ông bà chủ vắng nhà, chúng đã thỏa sức “bung lụa”, tiệc tùng tưng bừng. Bên cạnh đó, phim còn tập trung vào tình bạn khăng khít và sâu sắc của những thú cưng với chủ nhà. Với tính cách nhân vật độc đáo, biệt đội thú kiểng siêu dễ thương này đã chinh phục khán giả từ cái nhìn đầu tiên, mang về cho nhà sản xuất hơn 400 triệu đô la trên toàn cầu vào mùa hè 2016.

“Isle Of Dogs” (Tựa Việt: “Đảo của những chú chó”) -2018

Isle of Dogs” là bộ phim được thực hiện với thủ pháp stop motion (sử dụng những con rối và những bức ảnh chụp tĩnh liên kết để tạo cảnh động) khiến chuyển động trong phim chân thật và đậm tính nghệ thuật, không hề thua kém những phim sử dụng đồ họa vi tính.

Phim lấy bối cảnh tương lai ở Nhật, khi số lượng chó phát triển quá nhiều, dẫn đến dịch bệnh cúm chó bùng phát trên diện rộng và có nguy cơ lây lan sang con người. Khi đó, một vị thủ tướng đã ký sắc lệnh trục xuất toàn bộ loài chó ra một hòn đảo rác. Cuộc hành trình phiêu lưu đi tìm lại chú chó của cậu chủ nhỏ – cháu trai của Thủ tướng chính là điểm nhấn chính của tác phẩm. Không chỉ đề cao sự trung thành và gần gũi của chó với con người, phim còn là câu chuyện mang nhiều tầng lớp ý nghĩa về chính trị, xã hội, lý tưởng sống của thế hệ trẻ Nhật Bản – những người luôn đấu tranh để chống lại cái xấu, cái ác, mang lại sự công bằng và chính nghĩa trong cuộc sống.

“The Queen’s Corgi” (Tựa Việt: “Những chú chó hoàng gia”) – 2019

“The Queen’s Corgi” là cuộc phiêu lưu của Rex, chú chó Corgi được cưng chiều nhất Hoàng gia Anh. Một ngày nọ, Hoàng gia Anh tiếp đón một vị khách vô cùng đặc biệt – Tổng thống Mỹ Donald Trump, phu nhân Melania, và “đệ nhất khuyển nước Mỹ” – một cô chó chảnh chọe có tên Mitzy. Ngay từ cái nhìn đầu tiên, Mitzy đã “chấm” Rex làm “bạn trai”, bất chấp sự khó chịu của anh chàng. Và mọi chuyện càng tệ hại hơn với Rex khi Nữ hoàng Anh và Tổng thống Trump đều ra sức vun vén cho cả hai. Tuy nhiên trong một lần cãi vã với Mitzy, Rex đã vô tình gây ra tai họa cho Tổng thống Trump. Trước nguy cơ gây sứt mẻ tình hữu nghị giữa hai nước Anh-Mỹ, Nữ hoàng buộc phải “cấm túc” Rex.

Trong lúc quẫn bách vì để mất danh hiệu “đệ nhất khuyển” Hoàng gia Anh, Rex quyết định bỏ trốn để tìm một người chủ mới nhưng không may lại lạc vào cuộc ẩu đả của một nhóm chó hoang đường phố. Trong cuộc phiêu lưu tìm đường về lại với Nữ hoàng, Rex đã tìm được tình yêu đích thực và hiểu rõ về giá trị của bản thân sau khi trải qua nhiều thử thách cam go.

Phim khởi chiếu tại các rạp trên toàn quốc vào ngày 26.04.2019 với sự tham gia lồng tiếng của các diễn viên: Julie Walters, Sheridan Smith, Ray Winstone, Jack Whitehall, Matt Lucas và Tom Courtenay.

Bài: PV

Phim riêng về The Rock và Jason Statham trong “Fast & Furious” ra mắt trailer đầu tiên

Bài viết nổi bật

Sự hợp tác của hai ngôi sao hàng đầu Hollywood là The Rock Dwayne Johnson và Jason Statham hứa hẹn mang đến nhiều điều bất ngờ cho phần phim ngoại truyện của loạt phim nổi tiếng “Fast & Furious” mang tên “Fast & Furious: Hobbs & Shaw”.

Sau thành công của bom tấn “The Fate of the Furious” năm 2017, series phim đình đám của hãng Universal trở lại với phần phim ngoại truyện đầu tiên “Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw”. Bom tấn năm nay gây bất ngờ với màn “song kiếm hợp bích” giữa hai kẻ không đội trời chung: tay thanh tra cơ bắp Luke Hobbs (The Rock) và gã sát thủ khét tiếng Deckard Shaw (Jason Statham).

Dù bằng mặt mà không bằng lòng, hai người vẫn phải tạo thành một đội để cùng nhau hoàn thành nhiệm vụ.

Nội dung phim xoay quanh việc đặc vụ Luke Hobbs và tay sát thủ đánh thuê Deckard Shaw bất đắc dĩ phải hợp tác với nhau để chống lại trùm khủng bố khét tiếng và thông minh Brixton (Idris Elba).

Mở đầu trailer, bộ đôi Hobbs – Shaw đã nhanh chóng đột nhập vào căn cứ bí mật đầy nguy hiểm với đội quân canh gác tinh nhuệ. Bên cạnh các pha hành động mãn nhãn, người xem cũng không khỏi bật cười trước những tình huống tung hứng đầy hài hước giữa cặp đôi “kỳ phùng địch thủ”.

Vốn là hai ngôi hành động hàng đầu Hollywood nên “Fast & Furious: Hobbs & Shaw” không thể thiếu những pha đánh đấm đặc trưng của cả hai. 

Đồng thời, trailer cũng hé lộ tình tiết thú vị trong phim khi em gái của Deckard Shaw là Hattie (Vanessa Kirby), đặc vụ của MI6 (Cục tình báo Anh), đã đánh cắp một loại virus biến đổi chết người từ tay Brixton. Hattie đã phải nhờ tới sự giúp đỡ của Deckard Shaw và Luke Hobbs để giữ virus an toàn, tránh rơi vào tay của kẻ xấu. Và để đạt được mục tiêu chung, cả Shaw lẫn Hobbs đành gạt bỏ hiềm khích để cùng nhau truy tìm và “xử đẹp” tên trùm tội phạm Brixton.

Để giúp đỡ em gái, Shaw buộc phải bắt tay với kẻ thù không đội trời chung. 

Đáng chú ý, bộ phim tập trung khai thác sâu khía cạnh tình cảm gia đình. Một nhân vật gian xảo như Deckard Shaw cũng sẵn sàng dẹp bỏ cái tôi khổng lồ để bảo vệ em gái Hattie. Một Luke Hobbs tinh nhuệ bất bại nay đã có cơ hội quay trở về quê nhà và nhờ sự trợ giúp của mẹ và các anh em vùng ngoại ô.

Những cú đua xe thót tim của thương hiệu “Fast & Furious” hứa hẹn sẽ không khiến người hâm mộ thất vọng.

Ngoài sự kết hợp đáng mong chờ giữa hai nhân vật Hobbs và Shaw, bộ phim khiến người hâm mộ mãn nhãn với các pha hành động đẹp mắt. Điểm sáng về sự tốc độ và tính nghẹt thở đậm chất thương hiệu “Fast & Furious” vẫn chưa đủ. Với “Hobbs & Shaw”, mọi thứ sẽ càng trở nên “điên rồ, nhanh và nguy hiểm” nhiều lần.

Phim dự kiến khởi chiếu toàn quốc kể từ ngày 02/08/2019.

Game of Thrones 8: Cuộc chiến giữa hai “đại nữ” Daenerys và Sansa sẽ được khơi mào?

Bài viết nổi bật

Chỉ ít ngày trước, series truyền hình ăn khách bậc nhất màn ảnh nhỏ hiện nay – “Game of Thrones” (Trò Chơi Vương Quyền) đã chính thức tái xuất. Mùa thứ 8 cũng  là mùa chiếu cuối cùng của series này, và sẽ khép lại nhiều mạch truyện còn dang dở hết sức hấp dẫn suốt những năm qua như cuộc chiến tranh giành Ngôi Báu Sắt, cuộc chiến chống lại quỷ Bóng Trắng ở cực Bắc,… Với hàng chục triệu người theo dõi trên toàn cầu, cùng số vốn đầu tư kỷ lục của ông lớn HBO, phần 8 của “Game of Thrones” xứng danh là quả bom tấn lớn nhất của thể loại truyền hình trong năm 2019.

Daenerys Targaryen và Sansa Stark quyền lực hơn?

Số phận của lục địa Westeros đang bị xâu xé bởi những mưu tính tranh giành quyền lực và sự trỗi dậy của loài quỷ Bóng Trắng.

Vào tối 14/4 tuần trước theo giờ Mỹ (tức sáng 15/4 giờ Việt Nam), tập đầu tiên của “Game of Thrones” phần 8 đã ra mắt trong niềm hân hoan tột độ của người xem. Sau hơn một năm ròng chờ đợi, tập phim mang tên “King’s Landing” đã không gây thất vọng khi tường thuật lại hàng loạt cuộc hội ngộ, gặp gỡ rất đáng chờ đợi của các nhân vật chính. Trong số đó, gây xôn xao nhiều nhất chính là cuộc gặp gỡ giữa hai nữ nhân quyền lực nhất nhì series hiện nay: “Mẹ Rồng” Daenerys Targaryen và Sansa Stark – nữ chúa của phương Bắc.

Ngay từ mùa 1 ra mắt năm 2011, Sansa Stark và Daenerys Targaryen đã là hai nhân vật gây chú ý nhiều nhất trong “Game of Thrones“. Sansa ban đầu là một tiểu thư lá ngọc cành vàng, kiêu kỳ, chảnh chọe. Cô đem lòng “say nắng” gã thái tử Joffrey và ngây thơ phản lại cha mình, khiến gia tộc Stark nhà cô tức giận chống lại triều đình. Sau đó, Sansa bị bắt làm con tin và lần lượt rơi vào tay nhiều kẻ ác tàn bạo như Joffrey, Lysa Tully, Ramsay Bolton. Tuy nhiên, những khó khăn ấy đã trui rèn ở cô một tính cách mới: mạnh mẽ, quyết đoán và tàn nhẫn. Sau khi giải phóng cho quê hương, anh trai Jon Snow của Sansa được tôn làm Vua Phương Bắc, còn cô được phong làm Công Nương nhà Stark, đồng thủ lĩnh phương Bắc với anh trai.

Hai người phụ nữ quyền lực của “Game of Thrones” Daenerys Targaryen (phải) và Sansa Stark

Trong khi đó, Daenerys Targaryen là hậu duệ duy nhất còn sót lại của dòng dõi vua rồng, một gia tộc đế vương từng làm chủ toàn đại lục suốt 200 năm ròng. Gia đình lụi bại từ trước khi cô chào đời, và từ bé tới lớn, Daenerys cùng anh trai Viserys phải sống bôn tẩu nương nhờ những gia đình giàu có luôn miệng chế giễu họ. Cuối phần 1, Daenerys gần như mất hoàn toàn hy vọng khi cả chồng lẫn con bị hại chết, nhưng một phép màu bí ẩn đã giúp cô ấp nở ba quả trứng rồng hóa thạch. Kể từ đó, Daenerys có biệt danh “Mẹ Rồng” và ngày càng thu nạp nhiều chiến tích hoành tráng, trước khi trở về cố hương nhằm giành lại ngai vàng đã mất của cha ông.

Trong phần 7 gần nhất, Daenerys đã gặp gỡ và đem lòng yêu vua phương Bắc Jon Snow, anh trai của Sansa. Hai người đã cùng nhau đối mặt với ác quỷ Night King – kẻ đang lăm le dẫn đoàn quân thây ma đồ sộ xuống tấn công con người. Vì biết Daenerys là cơ hội lớn nhất để nhân loại thoát khỏi đại họa, Jon đã tình nguyện từ bỏ ngôi vua phương Bắc của mình, quy phục cô làm nữ hoàng. Hành động này của Job diễn ra mà không một người nhà hay cận thần nào nghe được. Bởi vậy, trong tập mới nhất của phần 8, khi Jon đưa nữ nhân lạ mặt từ phương xa về và tuyên bố cô là nữ hoàng của anh, Daenerys đã vấp phải sự phản đối của rất nhiều cư dân nơi đây, trong đó có Sansa Stark.

Do “Mẹ Rồng” vô tư hay Công Nương nhà Stark đa đoan?

Là người đã trải qua nhiều cuộc chiến lớn, “Mẹ Rồng” ắt hẳn có cái nhìn thấu đáo hơn Sansa.

Ngay sau khi xem tập phim, người hâm mộ của Sansa và Daenerys đã tranh luận không ngừng: Sansa có quá kiêu kỳ khi xa lánh Daenerys hay không? Daenerys có quá hồn nhiên khi lên nắm quyền phương Bắc mà chẳng hiểu chút gì về nơi này? Trong phim, Sansa có vẻ là người đang có thái độ khó ưa hơn. Mặc dù Daenerys ngay từ lần đầu gặp đã tỏ ra thân mật, khen ngợi đối phương, nhưng Sansa vẫn không ngừng “đá xoáy” sự xuất hiện của Mẹ Rồng tại nơi đây. Những cái liếc mắt khinh khỉnh của cô nàng còn khiến nhiều người tin rằng, rất có thể Sansa sẽ phản bội lại Mẹ Rồng trong tương lai.

Sansa vẫn có lý do riêng của mình khi ngầm phản đối hành động của anh trai Jon Snow.

Nhưng khó mà trách được Sansa, vì Jon Snow đã hành xử quá nhanh. Anh đặt phương Bắc vào tay một nữ nhân xa lạ cùng đoàn quân ngoại tộc. Dù Jon vốn có động cơ tốt (muốn đẩy lui đại họa Bóng Trắng), nhưng hầu hết người dân quanh anh lại chưa từng chứng kiến loài quỷ này. Ngược lại, họ nhìn rõ hơn rất nhiều những kẻ thù là con người, như nữ hoàng độc ác Cersei Lannister, nhà Bolton, nhà Frey,… Bởi thế nên không chỉ có Sansa, mà rất nhiều tướng lĩnh của phương Bắc, trong đó có nữ chúa nhỏ tuổi Lyanna Mormont và em gái Arya đều đồng lòng với cô.

Về phần Daenerys Targaryen, ở phần  7, cô đã mất đi một con rồng vào tay ác quỷ Night King. Điều này khiến cô nhận thức được mối nguy của hiểm họa sắp đến. Đồng thời, cô cũng giao chiến với bà hoàng đối thủ Cersei suốt nhiều tập liền, và mất đi hai cánh quân đồng minh hùng mạnh. Việc ý thức được kẻ thù ở cả phương Bắc lẫn phương Nam đã cho Daenerys cái nhìn thấu đáo của đại cuộc hơn hẳn Sansa.

Trong tập tiếp theo, Daenerys Targaryen nhiều khả năng chủ động gặp Sansa Stark để xóa bỏ hiềm khích, đảm bảo rằng cô không có ý định chiếm hữu phương Bắc. Hơn nữa, điều quan trọng trước mắt cả hai vẫn là cuộc chiến sắp tới với loài quỷ bóng trắng. Đứng trước đại họa lớn như  vậy, cái bắt tay của hai nữ nhân này sẽ quyết định phần nhiều đến số phận của phương Bắc và toàn lục địa.

Bài: Tuấn Vũ