Daniel Craig thủ vai James Bond lần cuối trong tập phim thứ 25 về Điệp viên 007

Giải Trí

Chàng điệp viên James Bond hào hoa với bí danh 007 huyền thoại chính thức trở lại màn ảnh với bộ phim thứ 25 mang tên “No Time To Die”. Đây cũng là phần phim thứ 5 có sự góp mặt của nam tài tử Daniel Craig, và đánh dấu lần cuối cùng anh hóa thân thành nhân vật bất hủ này.

Trong phim “No Time To Die”, Bond không còn hoạt động tình báo mà đang tận hưởng cuộc sống yên bình ở Jamaica. Tuy nhiên, quãng thời gian nghỉ ngơi của anh không kéo dài được lâu khi người bạn cũ Felix Leiter (Jeffrey Wright) từ CIA xuất hiện, cầu xin sự giúp đỡ. Bond sẽ thực hiện nhiệm vụ giải cứu nhà khoa học bị bắt cóc, và từ đó dẫn anh đến với tên ác nhân sở hữu một loại công nghệ nguy hiểm. Tài tử Rami Malek (chủ nhân tượng vàng Oscar cho vai diễn Freddie Mercury trong “Bohemian Rhapsody”) sẽ thủ vai phản diện.

Đây là bộ phim cuối cùng mà Daniel Craig thủ vai James Bond.

Nam tài tử Daniel Craig đã gắn bó với vai diễn 007 trong suốt 13 năm qua. Kể từ lần đầu nhận vai trong “Casino Royale” (2006), tiếp đến là “Quantum of Solace” (2008), “Skyfall” (2012) và “Spectre” (2014), nhân vật 007 của Craig đã có những dấu ấn rất riêng. Đó là hình ảnh chàng điệp viên mạnh mẽ, gai góc nhưng vẫn lịch lãm và cuốn hút lạ thường.

Không những thế, nam diễn viên gạo cội Craig còn giúp loạt phim này bội thu phòng vé, với hơn 3,1 tỷ USD trên toàn cầu cho 4 phần kể trên. Trong đó, “Spectre” thành công vang dội với 880 triệu USD còn Skyfall “bỏ túi” hơn 1,1 tỷ USD và được đánh giá là bộ phim ăn khách nhất trong cả seri 007.

Tài tử Rami Malek (chủ nhân tượng vàng Oscar cho vai diễn Freddie Mercury trong “Bohemian Rhapsody”) sẽ thủ vai phản diện.

Đồng thời, bộ phim đánh dấu sự trở lại của nhiều diễn viên quen thuộc từ các phần phim trước đó như Léa Seydoux – Bond Girl mạnh mẽ và quyến rũ từ “Spectre”, Ben Whishaw tiếp tục đóng Q, Naomie Harris (Moneypenny) và Ralph Fiennes trong vai ngài M. Ngoài ra, bộ phim còn có sự góp mặt của dàn sao nổi tiếng: Lashana Lynch, Billy Magnussen, Ana de Armas, Rory Kinnear, David Dencik, Dali Benssalah.

Phim dự kiến khởi chiếu tại Việt Nam vào ngày 10/04/2020.

Thực hiện: Trung Hiếu

23/08/2019, 17:00

“Seeda: Oan Hồn Nhà Hát”: Phim kinh dị Thái Lan lấy bối cảnh nhà hát đầy rùng rợn

Bài viết nổi bật

Dòng phim kinh dị Thái Lan luôn gây ám ảnh với những tác phẩm nổi tiếng như “Shutter” (2004), “Tình Người Duyên Ma” (2013) hay “The Promise” (2017),… Dịp lễ 2/9 năm nay, “Seeda: The Spirit of Ramayana” (Tựa Việt: Seeda: Oan Hồn Nhà Hát) sẽ là bộ phim kinh dị tiếp theo của xứ sở chùa vàng hứa hẹn gieo rắc sự sợ hãi cho người xem. 

Bộ phim có sự góp mặt của hai ngôi sao nổi tiếng đất Thái là Atsadaporn Siriwattanakul và Anusorn Maneeted.

Trong  trailer đầu tiên, khán giả được gặp nhân vật chính của “Seeda: Oan Hồn Nhà Hát” là nữ vũ công trẻ tuổi Mean (Atsadaporn Siriwattanakul). Để có tiền chăm lo cho cậu em trai cũng như tiến thân trong sự nghiệp nhảy múa, cô nàng khao khát được hóa thân vào vai Seeda trong vở diễn nổi tiếng “The Spirit of Ramayana do Mate” (Anusorn Maneeted) dàn dựng.

Vì quá tham vọng mà Mean đã bị một linh hồn xấu xa ám vào thể xác. Những đối thủ tranh giành vai diễn với nữ vũ công trẻ tuổi này đều gặp tai nạn thê thảm. Không những thế, cô nàng cũng dần biến thành con người khác để có thể quyến rũ Mate và phù hợp với nhân vật độc ác trong vở diễn.

Vì khao khát vai diễn mà Mean chấp nhận một “giao kèo” chết người với quỷ dữ.

Tuy nhiên, đây cũng là lúc những hình ảnh ghê rợn liên tục xuất hiện trong tâm trí của Mean. Cô phát hiện ra một nữ vũ công từng vào vai Seeda nhiều năm trước đã mất tích một cách bí ẩn. Một vụ án mạng tàn khốc bị chôn giấu có liên quan gì đến hồn ma đáng sợ kia? Ai mới là hung thủ thật sự của vụ án, là Mate hay Tod – tay giám đốc của rạp hát năm xưa? 

Linh hồn kia đang âm mưu điều gì? Liệu vở diễn “The Spirit of Ramayana” thật sự bị ám hay còn uẩn khúc gì khác? Mean có sống sót để khám phá ra bí ẩn kinh hoàng phía sau chăng? Với hàng loạt câu hỏi không lời đáp, “Seeda: Oan Hồn Nhà Hát” chắc chắn sẽ mang đến cho người xem một một kịch bản hấp dẫn với hàng loạt nút thắt đang xen cùng cái kết cực kì khó đoán.

Phim cũng không thiếu những cảnh máu me và rùng rợn.

Không những thế, đoạn trailer dài chỉ hơn 1 phút nhưng cũng đủ làm người xem phải đứng tim không ít lần bởi những màn hù dọa liên tục. Không chỉ sở hữu tông màu u ám đến rợn tóc gáy, tác phẩm còn ghi điểm nhờ tạo hình ám ảnh của “con ma” với gương mặt và đôi mắt trắng bệt cùng vô số đường máu ghê rợn. 

Phim dự kiến khởi chiếu trên toàn quốc từ ngày 30/08/2019.

Ca sĩ Hải Triều giới thiệu ca khúc nổi tiếng của Nhật phiên bản tiếng Việt – “Lý do tôi sinh ra”

Bài viết nổi bật

“Lý do tôi sinh ra”, tựa đề tiếng Nhật là: “命の理” là bài hát của ca sĩ kiêm nhạc sĩ nổi tiếng Nhật Bản Sada Masashi, từng được ca sĩ người Mỹ Christ hát lại và rất được yêu thích trong cộng đồng những người yêu văn hóa Nhật Bản. Mới đây ca sĩ Hải Triều đã chuyển lời ca khúc này sang tiếng Việt với mong muốn kết nối những người Việt sinh sống tại Nhật Bản thành một đại gia đình qua thông điệp nhân văn của bài hát.

Hải Triều cho biết, Nhật Bản có rất nhiều bài hát mang thông điệp sâu sắc về sinh mệnh, về gia đình, bạn bè hay tình yêu… “Lý do tôi sinh ra” có tựa đề tiếng Nhật: “命の理”, là bài hát của ca sĩ kiêm nhạc sĩ nổi tiếng Nhật Bản – Sada Masashi, mang đầy đủ những thông điệp đẹp như thế. Hải Triều mong muốn ca khúc này sẽ trở thành bài hát quen thuộc tại các chương trình ca nhạc vì cộng đồng, trở thành bài hát của sinh viên tại các trường đại học. Hơn thế nữa, anh mong muốn sẽ có một phiên bản mới với sự tham gia của nhiều ca sĩ tên tuổi có sức ảnh hưởng lớn đến xã hội tại Việt Nam, để thông điệp của bài hát được lan tỏa rộng hơn.

MV ca nhạc ”Lý do tôi sinh ra” được Hội người Việt Nam tại Nhật hỗ trợ và đồng hành. Bối cảnh của MV được thực hiện ở Tokyo, Osaka và Việt Nam với sự tham gia diễn xuất của 100 người, trong đó có những người đang hoạt động như chiếc cầu nối Việt – Nhật, có ảnh hưởng tích cực đến cộng đồng người Việt tại Nhật như: Hội trưởng Hội người Việt Nam tại Nhật – ông Trần Ngọc Phúc (người mà ca sĩ Hải Triều coi như vị tiền bối). Giáo sư Shimizu Masaaki, trưởng khoa bộ môn tiếng Việt trường Đại học Osaka, bà Kazuyo Watanbe, người phụ nữ Nhật vận động hơn 8 tỉ đồng cho bệnh nhi ung thư tại Huế…

Hải Triều được biết đến là một ca sĩ chuyên hát tiếng Nhật, anh cũng viết lời Việt cho các ca khúc Nhật và ngược lại.Hải Triều cho biết, sau khi dự án âm nhạc này ra mắt, Hội người Việt Nam tại Nhật sẽ có những chuỗi hoạt động nhằm nâng cao ý thức, giúp đỡ các em du học sinh và những người Việt mới sang, xây dựng các hoạt động ý nghĩa, tạo thành cộng đồng người Việt tại Nhật ngày một lớn mạnh.

Chia sẻ thêm về ca khúc này, Hải Triều nói: “Chúng ta sinh ra ai cũng đều bình đẳng và được hạnh phúc. Như lời bài hát, tôi sinh ra là để gặp cha mẹ, anh chị em, bạn bè và người tôi yêu. Thời gian một đời người trôi đi rất nhanh, ai rồi cũng sẽ trở về với cát bụi. Khi viết lời cho bài hát này, tôi đặc biệt cảm thấy có sự kết nối kỳ diệu giữa tôi và những người xung quanh. Tôi luôn ý thức rằng, những người xuất hiện trong cuộc sống của chúng ta, gặp nhau trên cõi đời này đều có duyên, có lý do cả và có một ý nghĩa nào đó. Sự kết nối với những người chung quanh giúp tôi hiểu về bản thân mình hơn, biết khiêm tốn, yêu thương, trưởng thành và sâu sắc hơn bằng những trải nghiệm mà mọi người mang đến cho nhau.”

Ông Trần Ngọc Phúc, Hội trưởng Hội người Việt Nam tại Nhật (VAIJ), người Hải Triều coi là tiền bối vì ngưỡng mộ tài năng và nhân cách sống của ông. Ông Phúc chính là người sáng chế ra máy thở nhân tạo cao tần số cứu sống nhiều trẻ em sơ sinh thiếu tháng ở Nhật Bản và trên thế giới. Là nhà quản lý, kinh doanh giói, ông cũng luôn hướng về đất nước, khích lệ, truyền lửa cho thế hệ trẻ Việt. Hải Triều mong ước thông qua âm nhạc, đặc biệt là dự án ”Lý do tôi sinh ra”, anh sẽ làm được những điều tốt đẹp cho cộng đồng như vị tiền bối của mình.

Hé lộ những bí ẩn thú vị của Hotel Del Luna – “khách sạn ma quái” hot nhất màn ảnh hiện nay

Bài viết nổi bật

“Hotel Del Luna” của nhà đài TvN hiện đang là một trong các tựa phim được fan châu Á quan tâm. Nhưng không chỉ dừng lại ở nội dung hấp dẫn, dàn diễn viên chất lượng, nhạc phim được thể hiện bởi nhiều giọng ca tên tuổi, “Hotel Del Luna” còn gây ngạc nhiên cho người hâm mộ với những câu chuyện hậu trường thú vị.

“Quản lý sợ ma” Yeo Jin Goo chưa hề có kinh nghiệm tình trường

Nam diễn viên sinh năm 1997 đang là nam chính nhận được nhiều sự quan tâm gần đây với vai diễn Goo Chan Sung trong “Hotel Del Luna” cùng IU. Chemistry của Jin Goo với đàn chị IU chính là điều khiến người hâm mộ đứng ngồi không yên vì quá đỗi ngọt ngào. Những tưởng anh là người dạn dày kinh nghiệm tình trường, hóa ra Jin Goo lại chưa hề có một “mảnh tình vắt vai”. Anh chàng từng chia sẻ rằng mình không biết cảm giác hẹn hò sẽ như thế nào, và kỳ thực việc tham gia các phim tình cảm lãng mạn là một thử thách rất lớn đối với anh.

Một anh chàng điển trai như Jin Goo lại chưa từng một lần hẹn hò.

Bộ phim quy tụ dàn cameo (khách mời) chất lượng

Không chỉ gây ấn tượng về kịch bản thú vị, hay mối tình lệch tuổi trên màn ảnh của cặp chị em IU và Yeo Jin Goo, phim còn khiến người xem không khỏi xuýt xoa mong chờ bởi dàn cameo tên tuổi, thay đổi qua từng tập phim. Trong đó, có thể kể đến như diễn viên Oh Ji Ho, Lee Jun Ki, Lee Si Un, ca sĩ/diễn viên Sulli, Nam Da Reum, Kim Joon Hyun, Lee Yi Kyung, Seo Eun Soo, Lee Seung Joon, So Hee Jung,…

Qua mỗi tập phim, người hâm mộ lại tò mò không biết diễn viên khách mời tiếp theo sẽ là ai.

Ý nghĩa cái tên của bà chủ Jang Man Wol 

Jang Man Wol là chủ tịch của khách sạn Hotel Del Luna – người bị nguyền rủa vì một tội lỗi gây ra trong quá khứ. Vì không thể tìm ra người nào gây ra tội lớn hơn mình nên cô đã bị giam cầm 1.000 năm ở khách sạn. Tự nhủ cuộc đời mình cũng không khác gì cây cổ thụ Man Wol (có nghĩa là trăng tròn): 1.000 năm tuổi không ra hoa trong khu vườn, chỉ là tồn tại không hơn không kém. Cô đã tự đặt tên mình là Man Wol và lấy họ Jang nghĩa là “trường” – tượng trưng cho quãng thời gian dài chán chường bị giam cầm trong cô đơn.

IU đã thành công trong việc lột tả hình tương nhân vật Jang Man Wol: một người phụ nữ kiều diễm và thanh lịch như vầng trăng, nhưng bên trong là một tâm hồn già cỗi, cáu kỉnh, gàn dở, tham lam, thiếu quyết đoán, đa nghi, không kiên định và ngông cuồng.

Ý tưởng về một khách sạn dành cho hồn ma ban đầu không dành cho “Hotel Del Luna”

Câu chuyện về một khách sạn dành cho hồn ma vốn là ý tưởng cho bộ phim truyền hình “Master’s Sun” (2013) – được đóng chính bởi mỹ nam So Ji Sub và người đẹp Gong Hyo Jin – của cặp chị em biên kịch tài năng Hong Jungeun và Hong Miran. 6 năm sau đó, câu chuyện được sáng tạo thêm và tái hiện theo cách riêng với tên gọi “Hotel Del Luna”.

Cặp chị em biên kịch Hong Jungeun và Hong Miran là hai cái tên chiếm được nhiều tình cảm của người xem bởi những kịch bản chắc tay trước đây.

Sức hút của “Hotel Del Luna” đến từ nội dung giàu ý nghĩa

Cách “Hotel Del Luna” nói về hồn ma không hề theo motif mà chúng ta biết thường thấy: mặc đồ trắng, hình ảnh quái dị và ghê rợn. Thay vào đó, những hồn ma ấy được xây dựng sống động, chân thực mang trong mình những câu chuyện khác nhau về cuộc đời khi họ còn sống. “Hotel Del Luna” không chỉ là nơi cho họ trú ngụ mà còn cung cấp nhiều “dịch vụ” khác nhau để các hồn ma hoàn thành tâm nguyện của  mình, rời khỏi thế giới mà không phải hối tiếc về điều gì.

“Hotel Del Luna” chinh phục người xem với nội dung hấp dẫn và giàu ý nghĩa.

Đó là các ước mong rất giản dị mà lúc còn sống chưa thể hoặc chưa kịp làm như đọc hết số sách mình ao ước, được sưởi ấm, hay ăn một bữa thịnh soạn gồm món ăn đắt tiền, được gặp lại những người mình thương yêu… Không chỉ là một bộ phim giải trí với các yếu tố hư cấu giật gân, “Hotel Del Luna” còn chạm vào trái tim của người xem thông qua những điều bình dị và đầy ý nghĩa, mang đến cảm giác bình yên và trọn vẹn sau mỗi lần khách sạn đưa tiễn một vị khách.

Bối cảnh là những địa điểm đẹp lung linh ngoài đời thực

Ê-kíp làm phim đã chọn lựa 7 địa điểm nổi tiếng của xứ sở kim chi như: bảo tàng lịch sử hiện đại Mokpo, quán cà phê Hotel SEINE, Seoul Book Bogo (cửa hàng sách secondhand công cộng đầu tiên của Hàn Quốc), Kyungsung Clothes (shop thời trang cho thuê các bộ trang phục trong những bộ phim nổi tiếng theo giờ), khách sạn Paradise City, nhà hàng Changhwadang (chi nhánh Daehakno), quán cà phê bánh A Loaf Slice Piece. Thêm vào đó, việc sử dụng công nghệ CGI hiện đại đã giúp bộ phận hậu kỳ dựng nên những thước phim về thế giới hồn ma sống động và kỳ ảo hơn.

Nếu yêu mến những bộ cánh sang chảnh mà nữ chính IU khoác lên người mỗi tập thì không thể bỏ qua Kyungsung Clothes. Shop đang có một gian riêng dành cho người hâm mộ bộ phim “Hotel Del Luna”.

Có hẳn tài khoản instagram “sống ảo” riêng cho bà chủ Jang Man Wol 

Theo phía nhà sản xuất của “Hotel Del Luna”, tài khoản “sống ảo” @fullmoon.long của bà chủ 1.000 tuổi vốn không hề có trong kế hoạch quảng bá. Đây là Instagram được chính IU tạo lập và quản lý. Ở tài khoản này, cô nàng sẽ cập nhật từ A-Z hình ảnh của Man Wol trên phim lẫn hậu trường để người hâm mộ được tiếp cận gần gũi với phim hơn. Hiện tại, tài khoản này đã đăng tải gần 100 bài đăng và thu hút lượt theo dõi lên đến con số gần 700k sau 12 tập phát sóng.

Với instagram này, người hâm mộ có thể cập nhật không sót bất kỳ điều gì về bà chủ Jang Man Wol.

Điều gì khiến “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh bại siêu phẩm “Avenger: Endgame” tại Nhật Bản?

Bài viết nổi bật

Bộ phim có sự kết hợp hoàn hảo của bộ ba Thám tử lừng danh Conan – Siêu trộm Kid – Cao thủ Karate Mokoto mang đến cho khán giả nhiều điều bất ngờ, và nhất là những màn “cận chiến” đỉnh cao giữa Kid và Mokoto.

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài.

Hơn hai thập kỷ trôi qua, Conan vẫn là một trong những thương hiệu manga và anime được khán giả yêu thích nhất. Để đáp lại tình cảm của khán giả, mỗi năm thương hiệu Conan đều giới thiệu đến khán giả những bản điện ảnh được trình chiếu trên màn ảnh rộng với nội dung gay cấn và đầu tư về mặt hình ảnh – kỹ xảo. Phần phim mới nhất “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” ra mắt trong năm nay đã không phụ lòng khán giả Nhật Bản và đem về doanh thu kỷ lục, trở thành phần phim có doanh thu cao nhất trong 23 phiên bản điện ảnh của Conan.

Chuyến xuất ngoại đầu tiên đến Đảo Quốc Sư Tử Singapore

Hàng loạt những địa điểm nổi tiếng tại Singpopre sẽ được giới thiệu trong phần phim này

Khác với các phần phim trước khi những vụ án mạng kỳ lạ bí ẩn xảy ra trên đất nước Nhật Bản, án mạng mà Conan phải xử lý trong tập phim này mở rộng biên giới đến tận Singapore. Nổi tiếng là một nơi có tính kỷ luật cao và rất chú trọng đến môi trường, liệu vụ án mạng tại Singapore sẽ có điều gì đặc biệt? Bên cạnh đó, bộ phim lần này còn là sự kết hợp hoàn hảo của bộ ba Thám tử lừng danh Conan – Siêu trộm Kid – Cao thủ Karate Mokoto mang đến cho khán giả nhiều điều bất ngờ, và nhất là những màn “cận chiến” đỉnh cao giữa Kid và Mokoto.

Phim điện ảnh Conan cuối cùng dưới triều đại Heisei

Nhật Bản là quốc gia luôn giữ vững truyền thống quân chủ Á Đông. Các vị vua luôn chọn cho mình niên hiệu trong thời gian trị vì để thể hiện ý chí mang tính chất dấu ấn của mình và niên hiệu được thể hiện trong các văn bản chính thức, chứng chỉ, giấy phép, báo chí … . Vì vậy việc thay đổi niên hiệu không chỉ có ý nghĩa đối với hoàng gia còn là cả xã hội Nhật Bản. “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Shapphire Xanh” là phim điện ảnh cuối cùng đánh dấu chặng đường Conan trong thời kỳ Heisei (Bình Thành) của Thiên hoàng Akihito (1989 – 2019) nên người Nhật có tâm lý cùng nhau thưởng thức tác phẩm điện ảnh Conan cuối cùng trong thời đại này.

Bộ phim giành thắng lợi trước “Avengers: Endgame” tại thị trường Nhật

Bên cạnh đó trong năm 2018, “Avengers: Infinity War” đã từng thất thế trước Conan 2018 tại thị trường Nhật, nên cũng không có gì khó hiểu khi bộ phim lần thứ 23 này được người Nhật yêu thích đến nhiều như vậy, khi thu về tổng doanh thu 68 triệu đô la, gần gấp đôi doanh thu 35 triệu đô la của “Avengers: Endgame” tại Nhật.

Cuộc đối đầu kịch tính giữa bộ ba cao thủ Karate – Siêu đạo chích – Conan

Phần phim lần này có sự xuất hiện của “nhà ảo thuật dưới ánh trăng” Kaito Kid, một trong những tên tội phạm thông minh và nguy hiểm nhất, đối thủ xứng tầm của Conan. Mặc dù thuộc phe phản diện nhưng Kid nhận được sự yêu thích của khán giả, khi luôn xuất hiện như một tài tử điện ảnh với bộ cánh trắng lãng tử, đẹp trai hào hoa với bộ óc thông minh xảo quyệt. Đặc biệt, hành động nghĩa hiệp trộm cắp xuất phát từ việc muốn lật tẩy những vụ trưng bày giả càng khiến Kid trở nên được yêu mến.

Bộ ba tam giác siêu ngầu Siêu Đạo Chích – Cao Thủ Karate – Thám Tử Lừng Danh hứa hẹn sẽ có những trận đối đầu gây cấn.

Tại Singapore, một vụ án mạng đã xảy ra và hiện trường để lại là một tấm thẻ rướm máu có thông báo của Siêu đạo chích Kid. Mục tiêu lần này của Kid chính là báu vật trong truyền thuyết – viên đá Sapphire xanh ẩn dưới đáy đại dương. Tuy nhiên, cao thủ Karate mạnh nhất thế giới với liên tiếp 400 trận bất bại Kyogoku Makoto đã xuất hiện để ngăn chặn Kid. Vậy lý do Kid cũng đưa Conan đến Singapore là để làm gì? Cú đấm giết người bí ẩn đó là như thế nào? Âm mưu đen tối nào sẽ dần lộ diện?…

Bước tiến triển mới trong tình cảm giữa Shinichi và Ran

Những fan trung thành của Conan đã “ăn mừng” với nụ hôn “màn ảnh” đầu tiên của cặp gà bông Ran và Shinichi ở tập 928, mùa 27. Dẫu vậy, nụ hôn nhẹ của cả hai vẫn chưa thực sự làm thỏa mãn khán giả, khi những fan trung thành dù gì nay cũng đã lớn hơn đến tận … 20 tuổi! Liệu trong phim điện ảnh thứ 23 này Shinichi và Ran sẽ có bước tiến nào về mặt tình cảm khi trailer đã nhá hàng khung cảnh bơi đêm lãng mạn của cặp đôi giữa màn đêm Singapore hào nhoáng, với câu hỏi của Ran “Chúng ta đang hẹn hò đúng không nhỉ?”.

Liệu câu chuyện tình gà bông có được “nâng cấp” hơn trong tập phim 23 này?

Bộ phim “Thám Tử Lừng Danh Conan: Cú Đấm Sapphire Xanh” đánh dấu lần đầu tiên bối cảnh của phim được diễn ra tại nước ngoài, lần này, Conan sẽ đưa khán giả tới khám phá Đảo quốc Sư tử Singapore. Phim xoay quanh viên ngọc lớn nhất thế giới ‘Blue Sapphire’ được cho là đã chìm xuống đáy đại dương vào cuối thế kỷ 19. Với ham muốn đánh cắp viên ngọc xanh đẹp đến nao lòng, “siêu trộm” Kaito Kid đã dùng chiêu trò để mang Conan đến đất nước Singapore và buộc cậu trợ giúp phi vụ của mình.

Phim chính thức khởi chiếu toàn quốc từ ngày 23/8/2019.

 

“Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”: Nét dung dị của Sài Gòn được kể bằng chất nhạc Indie mộc mạc

Bài viết nổi bật

Phác họa chân thật những con người trẻ giữa lòng Sài Gòn mộc mạc với âm nhạc và những ước mơ dung dị, bộ phim Trời Sáng RồiTa Ngủ Đi Thôi” hứa hẹn là một cơn gió mùa thu mát lành cho điện ảnh Việt tháng 9. 

Và mùa thu năm nay, đơn vị sản xuất phim “Nhắm Mắt Thấy Mùa Hè” tiếp tục giới thiệu đến khán giả một câu chuyện tuổi trẻ có cái tên rất dễ thương: “Trời Sáng Rồi, Ta Ngủ Đi Thôi”.

Cả teaser poster và teaser trailer của bộ phim mang vẻ đẹp quen thuộc của Sài Gòn: vẻ đẹp của sự mộc mạc, gần gũi và chân thật. Sài Gòn trong những thước phim là khu chung cư cũ, con hẻm nhỏ, quán cơm tấm đêm, đường hầm Thủ Thiêm, con kênh bắc ngang thành phố, ánh đèn đường ngả vàng,… đều là những hình ảnh mà người dân mảnh đất này trải qua mỗi ngày. Màu phim nhẹ nhàng, giản dị, không phô trương, không bóng bẩy.

Trong bối cảnh bình dị và thân quen đó, hai nhân vật chính của bộ phim xuất hiện và hoà hợp vào khung cảnh Sài Gòn một cách kỳ lạ. Với bộ phim Trời Sáng RồiTa Ngủ Đi Thôi”, họ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim “đời” nhất có thể.

Một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie

Âm nhạc từ lâu luôn là chìa khóa quan trọng để mở cánh cửa cảm xúc của khán giả xem phim. Và, từ những nốt nhạc đầu tiên trong đoạn teaser tự giới thiệu mình với khán giả rằng “đây là một chuyện phim được kể bằng chất nhạc Indie”. Ca khúc “Sao khóc kìa em” (sáng tác và thể hiện bởi Diệp Hoàng Anh) được chọn làm nhạc nền, vang lên đầy xao xuyến và rung động. Trong những nốt nhạc và lời hát đều lấp lánh đèn đường chập choạng tối, là nụ cười trong veo của đôi nam nữ đàn hát cho nhau nghe, là cái nhíu mày đầy suy tư hay cả giọt nước mắt đang chực chờ rơi xuống.

Một Sài Gòn vừa quen, vừa lạ – nơi những thứ rất đỗi bình dị lại trở nên xa xỉ!

Và câu hỏi “Em, sao khóc kìa em?” vẫn đang bỏ ngỏ lưng chừng như gieo một nốt lặng vào bầu trời đêm mùa hạ.

Điểm chung giữa dòng phim độc lập và âm nhạc Indie có lẽ chính là sự mộc mạc, nhẹ nhàng và bình dị. Không đóng khung, không gồng mình hay hào nhoáng phô trương, ở đó chỉ có những câu chuyện được kể nên bằng cảm xúc và trăn trở của người nghệ sĩ làm nên nó.

Một bộ phim độc lập dùng nhạc Indie làm chất liệu chính để kể chuyện – có lẽ không thể nào hợp lý và đồng điệu hơn.

Âm nhạc trong phim với sự đảm nhiệm của Giám đốc âm nhạc Phạm Hải Âu hứa hẹn mang đến nhiều ca khúc Indie cả quen thuộc lẫn hoàn toàn mới sẽ xuất hiện trên màn ảnh rộng. Dù chưa hé lộ nhiều thông tin các bài hát sẽ được sử dụng ngoài ca khúc “Sao khóc kìa em”, thì có lẽ khán giả có thể phần nào yên tâm về phần âm nhạc của bộ phim.

Cơn gió mùa thu mát lành cho điện ảnh Việt tháng 9

Chỉ qua đoạn teaser dài hơn một phút, Trời Sáng RồiTa Ngủ Đi Thôi” ghi dấu ấn với sắc màu nhẹ nhàng và mộc mạc như chính thanh âm của tiếng đàn guitar, đàn ukulele sẽ được sử dụng xuyên suốt. Bộ phim điện ảnh đầu tiên với vai trò đạo diễn của anh chàng Chung Chí Công – người từng đảm nhiệm vị trí Giám đốc sản xuất, đồng Biên kịch và Giám đốc mỹ thuật của phim “Nhắm mắt thấy mùa hè” năm ngoái – và cũng là màn chào sân của hai cái tên hoàn toàn mới: Trần Lê Thúy Vy – Hà Quốc Hoàng, đánh dấu đây lại là một thử nghiệm mới mẻ dù liều lĩnh nhưng lại rất đáng để thử của ekip trẻ này.

Hai gương mặt trẻ không chỉ đơn thuần đảm nhiệm vai trò diễn viên mà còn cùng với đạo diễn Chung Chí Công hoàn tất kịch bản cho bộ phim, để những lời thoại, những câu chuyện phim thật “đời” nhất có thể.

Bộ phim dẫn dắt người xem vào “giấc mơ” nào? Liệu khi đắm mình vào những thước phim chân thật đó, khán giả buồn đến khóc hay vui đến bật cười? Rồi cả những thắc mắc vì cái tên phim “ngồ ngộ”: vì sao trời sáng mà lại…đi ngủ?  Hãy đón chờ những hé lộ tiếp theo sẽ sớm được bật mí từ ekip làm phim!

Bộ phim dự kiến sẽ ra mắt khán giả trên toàn quốc từ ngày 27/09/2019,