Đã rất lâu rồi, Coachella mới thực sự khiến khán giả toàn cầu bùng nổ toàn diện không chỉ vì 3 cái tên headliners gồm Karol G, Justin Bieber và Sabrina Carpenter mà còn là những màn trình diễn đồng đều đến từ tất cả các nghệ sĩ có trong danh sách. Và dù chuẩn bị bước sang tuần thứ 2, các tiết mục của tuần 1 đến tận bây giờ vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt trên các mặt trận mạng xã hội.
Ngôi sao khiến toàn bộ khán giả âm nhạc toàn cầu phát sốt trong tuần vừa qua không ai khác chính là “Hoàng tử nhạc pop” Justin Bieber. Đây là màn quay trở lại lớn sau nhiều năm gián đoạn vì các vấn đề sức khỏe, bao gồm cả việc hủy tour năm 2022. Trước đó, anh đã có màn trình diễn tại lễ trao giải Grammy 2026 và một show nhỏ ở Los Angeles trước khi xuất hiện tại Coachella.
Set diễn kéo dài hơn 1,5 tiếng, chia thành ba phần. Phần mở đầu gồm các ca khúc từ album “Swag” và “Swag II”. Tiếp theo là phần “YouTube Throwback”, được khán giả gọi vui là màn karaoke, khi anh cùng khán giả hát lại những bản hit như “Baby”, “Sorry”, “Beauty and a Beat”, “Never Say Never”. Phần cuối là các tiết mục kết hợp với khách mời gồm The Kid LAROI với “Stay”, Wizkid và Tems trong bản remix “Essence”, cùng Dijon.
Dù vẫn tồn tại tranh cãi về việc dàn dựng có phần đơn giản so với mức cát-xê lên đến 10 triệu đô la Mỹ mà Justin nhận được, nhưng không thể phủ nhận sức ảnh hưởng của màn trở lại này. Việc anh xuất hiện trên sân khấu trước hàng nghìn khán giả, thậm chí hàng chục nghìn người nếu tính cả livestream, đã tạo ra hiệu ứng rộng rãi đối với công chúng lẫn người hâm mộ.
Khoảnh khắc Justin song ca với phiên bản trẻ của chính mình nhanh chóng lan truyền trên các diễn đàn mạng xã hội. Hiệu ứng này còn kéo theo loạt hit cũ của anh quay trở lại các bảng xếp hạng như Spotify và Apple Music, đồng thời giúp Coachella năm nay ghi nhận lượng tương tác lớn. Chỉ với một bài đăng của Justin Bieber trên trang Instagram chính thức của lễ hội, video đã thu hút hơn 100 triệu lượt xem sau vài ngày. Từ đó, Coachella 2026 được nhiều người gọi là “Bieberchella”, cho thấy mức độ áp đảo của Justin Bieber tại sự kiện năm nay.
Đảm nhận vai trò headline đầu tiên của mùa lễ hội năm nay, Sabrina Carpenter đã mang đến một màn trình diễn mãn nhãn cả phần nghe lẫn phần nhìn. Phần trình diễn của cô theo chủ đề Hollywood mang tên “Sabrinawood”, với sân khấu được dàn dựng cầu kỳ và liên tục biến đổi, lên đến gần 10 bối cảnh, nhằm tái hiện hành trình âm nhạc của cô từ những buổi casting đến giai đoạn sự nghiệp hiện tại. Khoảng 20 ca khúc được lựa chọn kỹ lưỡng như “Espresso”, “Taste”, “Manchild” hay “Tears” không chỉ phục vụ phần âm nhạc mà còn đóng vai trò như những chương truyện, giúp tái hiện toàn bộ arc sự nghiệp của Sabrina một cách mạch lạc và có chiều sâu.
Để màn trình diễn giống như một bộ phim thực sự trên sân khấu, Sabrina đã mời sự tham gia của các gương mặt đình đám Hollywood như Susan Sarandon, Will Ferrell, Samuel L. Jackson và Sam Elliott, biến Coachella thành trường quay ngoài trời thu nhỏ. Xuyên suốt set diễn, cô giữ vững tinh thần tươi sáng và duyên dáng, kết hợp với phong cách showgirl đã trở thành thương hiệu định hình hình ảnh của cô trong những năm gần đây. Dù lần đầu đảm nhận vị trí headline, Sabrina Carpenter đã nhận được sự cổ vũ mạnh mẽ từ khán giả.
Nữ nghệ sĩ Mỹ La-tinh đầu tiên góp mặt ở vị trí headline tại Coachella đã gọi tên Karol G. Dù màn trình diễn của cô không nổi bật tại thị trường quốc tế, nhưng không thể phủ nhận đây là một màn phô diễn kỹ năng, năng lượng và văn hóa Latino rõ rệt. Màn trình diễn lấy cảm hứng từ hang động đá ba tầng, với thiết kế bốn khu vực sân khấu khác nhau đi kèm hiệu ứng lửa, pháo hoa và hồ nước nâng cao.
Với hơn 20 ca khúc như “Latina Foreva”, “Un Gatita Me Llamó” hay “Oki Doki”, Karol mang đến nguồn năng lượng mạnh mẽ, phóng khoáng và biến không gian biểu diễn thành một lễ hội đúng nghĩa. Điểm khiến set diễn của Karol trở nên khác biệt không chỉ nằm ở quy mô sản xuất mà còn ở cách cô đưa yếu tố văn hóa vào từng lớp nội dung. Karol dẫn dắt khán giả qua hành trình xuyên suốt các thể loại Mỹ La-tinh từ salsa, reggaeton đến baile funk, đồng thời đưa lên sân khấu một ban nhạc mariachi toàn nữ, qua đó nhấn mạnh tuyên ngôn về vai trò của nữ nghệ sĩ trong hệ sinh thái âm nhạc Latin.
Các màn kết hợp được sắp xếp như những điểm nhấn. Becky G, Wisin và guitarist Greg González của Cigarettes After Sex lần lượt xuất hiện, mỗi người đại diện cho một mảng màu khác nhau trong tổ hợp âm nhạc mà Karol xây dựng, vừa mang tính đương đại vừa gợi lại yếu tố hoài niệm. Nhờ màn trình diễn duy trì được cường độ và bản sắc rõ ràng, Karol G nhận nhiều phản hồi tích cực từ giới phê bình. The Guardian đánh giá cao khả năng kiểm soát sân khấu của cô, đồng thời so sánh nguồn năng lượng trình diễn với sự kết hợp giữa Shakira và Beyoncé, cho thấy mức độ tác động mà set diễn này tạo ra.
Nếu 3 nghệ sĩ headline chiếm phần lớn sự chú ý về mặt truyền thông, thì PinkPantheress lại là trường hợp hiếm thu hút sự quan tâm tại Coachella năm nay. Nữ nghệ sĩ Gen Z mang đến một màn trình diễn tại sân khấu Mojave Tent với concept “Club PinkPantheress”, tập trung vào âm nhạc thay vì dàn dựng quy mô lớn. Xuyên suốt buổi diễn, PinkPantheress gần như không thay đổi trang phục, cô gắn liền với áo crop top nơ kẻ caro đỏ – xanh dương, quần jean cùng giày Mary Jane màu đỏ ruby do Claire Sullivan thiết kế. Tuy nhiên, yếu tố quyết định cho hiệu quả của set diễn không nằm ở phần nhìn mà ở khả năng làm chủ sân khấu. Giọng hát ổn định kết hợp với cách điều tiết không khí thông qua các quãng ngắt trong hơn 50 phút trình diễn, qua các ca khúc như “Stateside”, “Illegal”, “Boy’s A Liar Pt. 2”, giúp cô duy trì kết nối liên tục với khán giả.
Thay vì lấp đầy không gian bằng những màn trình diễn dồn dập, PinkPantheress để âm nhạc và tương tác trực tiếp dẫn dắt toàn bộ set diễn. Các chuyển tiếp giữa những giai điệu và đoạn nhạc EDM dồn dập được xử lý mạch lạc, giữ cho Mojave Tent luôn trong trạng thái sôi động. Nhờ đó, màn ra mắt đầu tiên tại Coachella giúp khán giả nhận ra tiềm năng của PinkPantheress ở những sân khấu quy mô lớn hơn, bao gồm sân khấu chính trong tương lai.
Giữa dàn nghệ sĩ Âu Mỹ, BIGBANG vẫn giữ được vị thế riêng trên sân khấu. Sau lần lỡ hẹn vào năm 2020, nhóm chính thức xuất hiện tại Coachella và biến sân khấu này thành một mini concert kỷ niệm 20 năm hoạt động theo đúng nghĩa đen. Thay vì lựa chọn các ca khúc tiếng Anh để mở rộng khả năng tiếp cận, BIGBANG giữ nguyên toàn bộ setlist với các bài hát tiếng Hàn để chinh phục khán giả quốc tế Nhóm mang đến setlist gồm 16 bản hit, kết hợp giữa các ca khúc tập thể và tiết mục cá nhân. “Fantastic Baby”, “Bang Bang Bang”, “Lies” hay “Haru Haru” tạo hiệu ứng cộng hưởng rõ rệt, không chỉ với người hâm mộ lâu năm mà còn với nhóm khán giả mến mộ K-pop trong giai đoạn phát triển mạnh.
Điểm đáng chú ý không nằm ở bản phối lại “Power” của G-Dragon theo hướng reggaeton hay phần solo của Taeyang, mà ở lựa chọn đưa nhạc trot (nhạc pop truyền thống Hàn Quốc) lên sân khấu qua phần thể hiện của Daesung. Quyết định khiến cho màn biểu diễn của BIGBANG trở nên độc nhất vô nhị tại Coachella năm nay.
Katseye đã có màn ra mắt đầy ấn tượng tại Coachella năm nay trên sân khấu Sahara Stage, để lại một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của đêm khai mạc. Xuất hiện trong tiếng hò reo của khán giả, nhóm nhanh chóng đẩy bầu không khí lên cao trào với loạt ca khúc nổi bật như “Pinky Up”, “Internet Girl”, “Gabriela” và “Gnarly”, liên tục giữ nhiệt cho toàn bộ set diễn. Các nguồn tin chính thức cũng ghi nhận đây là một trong những sân khấu thu hút lượng khán giả rất lớn của đêm đầu tiên.
Sân khấu được dàn dựng quá phức tạp, giúp Katseye tập trung hoàn toàn vào phần trình diễn. Đội hình đồng đều, năng lượng ổn định cùng những động tác vũ đạo dứt khoát giúp nhóm kiểm soát sân khấu xuyên suốt 45 phút biểu diễn. Từ phần mở màn đến những đoạn dance break ở cuối set, các cô gái liên tục duy trì nhịp độ cao, khiến sân khấu Sahara gần như không có khoảng lặng.
Điểm nhấn lớn nhất của đêm diễn đến ở tiết mục “Golden”, khi Katseye bất ngờ đưa bộ ba Huntrix gồm EJAE, Rei Ami và Audrey Nuna lên sân khấu. Màn kết hợp này lập tức đẩy cảm xúc của khán giả lên cao, tạo nên khoảnh khắc vừa bùng nổ vừa xúc động giữa tiếng cổ vũ không ngớt. Sự hòa giọng của tất cả nghệ sĩ trên sân khấu đã trở thành một trong những điểm sáng được nhắc đến nhiều nhất sau đêm diễn.
