Cello Fundamento 4: Đêm nhạc của sự trở về

Tin Tức

Sau thời gian dài khổ luyện tại Rumani – một trong những cái nôi của nền âm nhạc cổ điển thế giới, nghệ sĩ Đinh Hoài Xuân sẽ trở lại với công chúng yêu nhạc thủ đô trong Cello Fundamento 4: Home Sweet Home tới đây.

Cello Fundamento: điểm hẹn của những người say mê âm nhạc cổ điển và tiếng đàn cello mang âm trầm đặc sắc.

Tiếp nối thành công của chuỗi hòa nhạc cổ điển Cello Fundamento qua 3 mùa tổ chức, Cello Fundamento 4 sẽ cống hiến cho khán giả một đêm diễn duy nhất tại Nhà hát lớn Hà Nội vào 20h ngày 29/12.

Bên cạnh nghệ sĩ trẻ Đinh Hoài Xuân – người sáng lập chuỗi hòa nhạc tôn vinh cây đàn cello, sân khấu của Cello Fundamento 4 còn quy tụ các tài năng của âm nhạc giao hưởng Á – Âu. Trong đó, phải kể đến nghệ sĩ violon Ciprian Marinescu (Rumani) – nhạc trưởng dàn nhạc Osaka Nhật Bản, nghệ sĩ cello Răzvan Gabriel Suma (Rumani) – Giáo sư tại Đại học Âm nhạc quốc gia Bucharest cùng các nghệ sĩ Ella Bokor (Rumani), Hiroaki Yamaguchi (Nhật Bản). Ngoài ra, đêm nhạc đặc biệt này còn có sự tham gia của nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân – Chủ tịch Hội nhạc sĩ Việt Nam, nghệ sĩ piano Chử Hải Ly và nghệ sĩ kèn Clarinet Trần Khánh Quang.

Đinh Hoài Xuân – nữ nghệ sĩ sáng lập Cello Fundamento.

Cello Fundamento 4 lựa chọn chủ đề “Trở về”, lấy quê hương Việt Nam làm điểm tựa cho âm nhạc và cảm xúc. Thông qua cây đàn cello, Đinh Hoài Xuân muốn gửi gắm tình cảm tri ân đối với quê hương, nơi cô sinh ra và lớn lên, cũng là nơi khơi nguồn cho những đam mê của cô với tiếng trung hồ cầm. Đêm hòa nhạc cũng đánh dấu sự trở về của Hoài Xuân sau khi tốt nghiệp Đại học m nhạc quốc gia Bucharest với tấm bằng Tiến sĩ Cello danh giá.

Bên cạnh các nhạc phẩm nổi tiếng được chuyển soạn cho cello cùng các nhạc cụ khác, như thường lệ, khép lại Cello Fundamento sẽ là một ca khúc dân gian Việt Nam dành riêng cho 3 cây đàn cello và Dàn nhạc Giao hưởng quốc gia được nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân chuyển soạn. Tiếp nối dư âm của các làn điệu dân ca “Gà gáy”, “Đi cấy” hay “Lý ngựa ô” trong các mùa Cello Fundamento vừa qua, sự kết hợp giữa âm nhạc dân gian Việt Nam với âm nhạc cổ điển thế giới mà Đinh Hoài Xuân cùng ekip đem lại sẽ tạo nên một điểm nhấn mới mẻ, độc đáo cho hòa nhạc năm nay.

Thông qua chương trình Cello Fundamento, Đinh Hoài Xuân không chỉ đem đến cho khán giả một không gian hòa nhạc thính phòng quốc tế mà còn hé mở góc nhìn mới về văn hóa thưởng thức âm nhạc cổ điển tại Việt Nam.

Nhạc sĩ Dương Thụ bày tỏ: “Cello Fundamento không chỉ là tài năng mà còn là nguồn năng lượng dồi dào của một nghệ sĩ trẻ tuổi cùng tình yêu với nơi mà cô sinh ra, lớn lên và đi những bước đầu tiên trong sự nghiệp. Trở về với quê hương cũng là trở về với chính mình để trao tặng tình yêu ấy cho công chúng. Hy vọng chương trình sẽ thành công để Đinh Hoài Xuân còn thêm nhiều chuyến trở về nữa với Cello Fundamento.”

Với đam mê dành cho cây đàn cello và khát vọng đưa cello đến với đông đảo công chúng thông qua các buổi biểu diễn mang tính chuyên nghiệp và sáng tạo, từ năm 2016, nghệ sĩ cello Đinh Hoài Xuân sáng lập Cello Fundamento và duy trì tổ chức thường niên chương trình này tại Việt Nam. Thông qua chương trình, Đinh Hoài Xuân không chỉ đem đến cho khán giả một không gian hòa nhạc thính phòng quốc tế mà còn hé mở góc nhìn mới về văn hóa thưởng thức âm nhạc cổ điển tại Việt Nam.

Bài: PV

09/12/2019, 14:00

Cello Fundamento concert 2 – Cuộc gặp của những tài năng thính phòng

Tin Tức

Cello Fundamento Concert 2 được sáng lập bởi nghệ sĩ cello Đinh Hoài Xuân. Đêm nhạc lần này tại Hà Nội hội tụ những nghệ sĩ tên tuổi sáng giá đến từ 6 quốc gia, với những bản nhạc nổi tiếng được lựa chọn phù hợp với khán giả Việt Nam. Chương trình này là sản phẩm tiếp nối sau thành công của chuỗi sự kiện này năm trước diễn ra tại Hà Nội, Tp.HCM và Đà Nẵng.

Không gian ấm cúng của một buổi hòa nhạc thính phòng,
Không gian ấm cúng của một buổi hòa nhạc thính phòng,

Tuy nhiên Cello Fundamento concert 2 sẽ có nhiều điểm khác với chương trình đầu tiên, thay vì phối hợp của bốn cellist như năm ngoái, nền tảng cơ bản của concept chương trình 2017 được xây dựng dựa trên sự hoà quyện tinh tế của cây đàn cello với tất cả các nhạc cụ khác như: piano, violin, viola, clarinet, dàn nhạc giao hưởng… nhằm tạo ra những chương trình hoà nhạc của nhiều nhạc cụ hơn.

Dù được tổ chức lần hai, chương trình kỳ vọng sẽ thổi một luồng gió mới vào nền âm nhạc thính phòng Việt Nam, đưa khán giả và cả nghệ sĩ hòa mình vào dòng chảy văn hóa Âu – Việt.

Nghệ sĩ Đinh Hoài Xuân, Việt Nam.
Nghệ sĩ Đinh Hoài Xuân, Việt Nam.

Chương trình có sự đồng hành của những nhà tài trợ uy tín như công ty cổ phần TARIC – TASCO, A25 Hotel, HoPlus, VFS – hãng phim truyện Việt Nam. Không gian văn hóa Đông – Tây là nơi sẽ diễn ra buổi họp báo chương trình vào ngày 27/08/2017.

Cello Fundamento concert 2 hiện đã mở bán vé (trực tiếp và trực tuyến) với bốn mức giá cùng những ưu đãi đặc biệt.

Nhạc thính phòng (âm nhạc biểu diễn trong không gian nhỏ) trước đây vẫn gói gọn trong tầng lớp tri thức quí tộc châu Âu, nay đã vượt đại dương để đến với các châu lục khác trong đó có Việt Nam. Nhưng ở mỗi châu lục lại có cách thưởng thức âm nhạc khác nhau. Khái niệm “nhạc thính phòng” dùng để phân biệt với nhạc giao hưởng, nhạc sân khấu (opera, oratoria, cantata) dành cho các gian hòa nhạc lớn hơn. Có lẽ do tính thân mật của nó mà nhạc thính phòng được mô tả bằng cụm từ “âm nhạc của bạn bè”.

Trong lịch sử âm nhạc Việt Nam, cả hai loại hình: thính phòng và giao hưởng du nhập một cách chính thống vào nước ta từ năm 1928, thông qua các buổi “hòa tấu giao hưởng” những tác phẩm lãng mạn châu Âu. Tuy nhiên, đến thập niên 60 của thế kỷ 20, âm nhạc thính phòng – giao hưởng mới thật sự hình thành mối tương quan giữa các loại hình khác nhau của âm nhạc Việt Nam, dựa trên nền tảng dòng nhạc dân gian truyền thống.

Âm nhạc thính phòng quyến rũ người nghe bởi cách xử lí khéo léo tinh tế trong từng phím đàn, nốt nhạc. Nếu là những người yêu mến dòng nhạc hàn lâm, bác học này, thì hẳn sẽ săn lùng những buổi hòa nhạc chất lượng.
cello

Hãy truy cập website hoặc fanpage chương trình để biết thêm chi tiết về Cello Fundamento concert 2:

Website: www.cellofundamento.com

Fanpage: https://www.facebook.com/cellofundamento/

Email: cellofundamento@gmail.com

Tổng đài: 1900 2222 (Đặt vé)

 

Thần đồng piano gốc Việt Evan Le: “Con muốn chơi đàn với Mozart”

Tin Tức

Xuất hiện trong chương trình “Little Big Shorts” của đài NBC đầu năm 2016, thần đồng piano gốc Việt Evan Le khiến khán giả Mỹ trầm trồ trước tiếng đàn điêu luyện. Nếu nhắm mắt lại, ít ai hình dung được người chơi những âm thanh ấy lại là một cậu bé 5 tuổi. Đoạn video dài 3 phút rưỡi trên kênh Youtube thu hút hơn 5 triệu lượt xem. “Evan Le” trở thành một trong những từ khóa được tìm kiếm nhiều nhất trên Google trong năm 2016.


Bé Evan Le: Con muốn chơi đàn với Mozart

Trở về Việt Nam vào những ngày cận kề năm mới, người hâm mộ trong nước lần đầu tiên ngẩn ngơ trước tiếng dương cầm mạnh mẽ, phóng khoáng cùng sự ngây thơ, đáng yêu của thần đồng piano gốc Việt. thế nhưng cậu bé khiến cả nước Mỹ mê mẩn này đãtrả lời các câu hỏi phỏng vấn của đẹp một cách thông minh, mạch lạc như thể một nhà toán học tí hon vậy.

evan-le-3-copy
Ảnh: Soul Production

– Con có biết mình đang là một em bé rất nổi tiếng không?
– Con biết rất nhiều người thương con và muốn nghe con đàn, nhất là những người ở cùng quê hương Việt Nam với con.

– Lần đầu tiên về Việt Nam, con có thấy gì lạ không?

– Ở đây con thấy có nhiều xe máy và nhiều người Việt Nam nữa.

– Khi có nhiều khán giả ngồi dưới xem con đàn, con có thấy run không?
– Con rất thích biểu diễn, nên khi con đàn xong, mọi người vỗ tay, con thấy rất vui.

– Bài hát con thích nhất bây giờ là gì vậy?
– Con thích bài “Mẹ hiền yêu dấu” và “Diễm xưa”. Ba đã giải thích cho con nội dung bài “Diễm xưa”, và con thấy bài nhạc này rất hay.

– Thế con có bí quyết gì để đọc và nhớ các nốt nhạc không? Cô thấy con nhớ các tác phẩm lớn rất giỏi?

– Dạ, nhiều người cũng hỏi con vậy, nhưng con không biết tại sao nữa.

– Thế con thích món đồ chơi gì nhất?
– Con thích máy tính ạ, nó giúp con làm những bài toán.

– Còn món ăn mà con thích nhất?

– Con thích ăn bánh bèo, chả giò, mì macaroni, phô mai và kẹo sô cô la.

– Câu hỏi cuối nhé, con muốn được chơi đàn cùng ai?

– Con muốn chơi đàn với Mozart ạ.

evan-le-2-copy

Nghệ sĩ Thanh Bùi: “Evan là món quà năm mới của tôi”

Hai năm trước, khi một người quen kể cho tôi về Evan, tôi đã đánh liều đi một chặng đường dài để được gặp bé, khi ấy Evan mới 3 tuổi, và vẫn là một cái tên chưa nhiều người biết đến. Khi tận mắt chứng kiến một cậu bé, ở độ tuổi mẫu giáo, chững chạc bên cây đàn dương cầm màu đỏ, lướt những ngón tay tí hon trên phím đàn, tôi đã thật sự kinh ngạc.

Tôi bắt đầu học piano một cách bài bản từ năm lên 10, nên rất hiểu việc đọc nốt, nhớ bài và xử lý các giai điệu khó đến mức nào. Những gì mà Evan có thể làm là không tưởng. Với bản nhạc ngắn, bé chỉ nghe vài ngày là thuộc lòng, còn với những tác phẩm cổ điển chơi cùng dàn nhạc thì Evan chỉ mất từ hai đến ba tuần, đó là những tác phẩm đòi hỏi kỹ thuật cao, chỉ dành cho những học sinh lớn, đã có thời gian dài học piano.

thanh-bui2-copy

Tôi đã xúc động khi nghe Evan thể hiện “Diễm xưa”. Trước những phím đàn, Evan là một nghệ sĩ đích thực, tài năng của bé tỏa sáng một cách tự nhiên. Dù vậy, tôi vẫn tin không có thành công nào là dễ dàng. Evan Le may mắn được ba mẹ, những người làm công việc kinh doanh rất đỗi bình thường trên đất Mỹ, nhanh chóng phát hiện và tạo điều kiện phát triển. Vừa tìm cho bé những giáo viên tốt nhất, vừa đồng hành cùng con trong mỗi giờ tập đàn, và dũng cảm bảo vệ tuổi thơ của bé bằng cách nói “Không” với những lời mời từ các chương trình truyền hình nổi tiếng trên đất Mỹ, tôi nghĩ ba mẹ Evan đã tạo ra một môi trường hoàn hảo để bé trở thành một thần đồng piano như mọi người biết bây giờ.
Evan Le là một cậu bé rất ngoan và lễ phép. Đặc biệt, khi chào hỏi, Evan luôn nhìn thẳng vào mắt người đối diện, điều này khiến tôi rất ấn tượng. Bạn đừng quên, cậu bé mới chỉ hơn 5 tuổi mà thôi. Evan Le giúp tôi thêm vững tin vào một thế hệ nghệ sĩ mới, dù họ có đang ở đâu, thì tài năng và tri thức của họ sẽ góp phần rạng danh Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật thế giới. Cậu bé chính là món quà năm mới của tôi!

Anh Lê Hoàng Anh Quốc & Chị Lê Ly Cơ – Ba mẹ bé Evan Le: “Nhà chúng tôi luôn là không gian Việt”

Từ một cây keyboard đồ chơi trị giá 15 đô-la, gia đình đã phát hiện cậu bé Evan có niềm say mê đặc biệt với nhạc cụ này. Đến khi em đứng bên cạnh cây đàn piano của anh trai để học lỏm và sau đó đánh lại gần như đúng hoàn toàn giai điệu đã nghe, ba mẹ Evan bắt đầu nhận ra khả năng đặc biệt của con trai mình. Khi đó Evan mới ba tuổi. Chính ba mẹ của cậu bé, anh Lê Hoàng Anh Quốc và chị Lê Ly Cơ – những người ngoại đạo với nghệ thuật – đã lần mò từng bước để con mình có được cơ hội tỏa sáng. Đẹp đã trò chuyện cùng ba mẹ Evan Le và tìm được những lời lý giải thú vị về cậu bé thần đồng này.

evean-le4-copy

– Chào anh chị, khi phát hiện được khả năng chơi đàn của con, anh chị đã nuôi dưỡng năng khiếu đó thế nào?

– Khi biết Evan có năng khiếu đặc biệt, chúng tôi đã tìm đến nhiều chuyên gia để hỏi cách hướng dẫn tốt nhất cho Evan, và tìm ra một giáo viên tốt nhất cho cháu. Chúng tôi muốn cháu vừa chơi được đàn, vừa có thể sáng tác. Cuối cùng, chúng tôi tin tưởng gửi cháu cho cô giáo Claudia Yun Xi, một giáo viên chuyên về kỹ thuật và sáng tác.

Evan tập đàn mỗi ngày 2 lần, mỗi lần 45 phút, chúng tôi luôn dành cho cháu một khoảng thời gian chơi đàn tự do. Cháu sẽ chơi những bài nhạc cháu thích, hay những đoạn nhạc mà cháu tự soạn, sau đó mới tập bài mà cô giáo giao. Cháu rất thích nghe nhạc cổ điển và xem những phần trình diễn piano trên mạng.

– Phần đông mọi người cho rằng, đi kèm những đứa trẻ “thần đồng” là một tuổi thơ bị đánh cắp, điều này khiến các bậc cha mẹ khi nghĩ về hai chữ “thần đồng”, họ vừa tự hào, vừa e dè. Anh chị có khi nào cân nhắc đến điều này không?

– Bất kể làm gì, điều đầu tiên mà chúng tôi nghĩ đến là phải bảo vệ tuổi thơ của con. Evan là một đứa trẻ ham học hỏi, ngoài âm nhạc, con rất thích các môn toán, lý, hóa… Khi chúng tôi giao bài tập cho Evan, con thường nói: “Con cám ơn ba mẹ”. Điều này khiến chúng tôi suy nghĩ rất nhiều. Nếu chiều theo ý thích của Evan, thì cả ngày con sẽ ở trong nhà học hoặc chơi đàn, không có thời gian nghỉ ngơi và chơi với bạn. Do đó, chúng tôi phải thường xuyên giới hạn việc học của con.

evan-le-4-copy
Evan Le ngộ nghĩnh trong trang phục áo dài nhà thiết kế Trịnh Hoàng Diệu sáng tạo riêng cho bé

– Khả năng nói tiếng Việt của bé khiến nhiều khán giả ngạc nhiên và rất thích thú. Anh chị tạo ra môi trường ngôn ngữ cho con thế nào?
– Chúng tôi luôn cố gắng tạo môi trường Việt trong ngôi nhà của mình. Chúng tôi thống nhất nói tiếng Việt với hai con (Evan Le và anh trai – PV) và dạy cho con những bài hát tiếng Việt. Vì chúng tôi thích nghe nhạc của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, nên mở cho con nghe, bé có thể chơi lại những ca khúc này mà không cần nhìn bản nhạc. Ngoài ra, chúng tôi thường nấu những bữa cơm Việt như chả giò, cơm chiên, phở. Các con rất thích ăn những món Việt Nam này.

– Vậy ngoài âm nhạc, thì Evan là một cậu bé như thế nào?

– Evan là một cậu bé rất lễ phép. Con luôn đặt ra nhiều câu hỏi cần ba mẹ giải đáp. Evan gần gũi với các anh chị lớn tuổi hơn là bạn bè cùng trang lứa. Con còn có sở thích đặc biệt với máy tính 12 số, thích đọc sách và hát tiếng Việt nữa.

Khi ngồi vào đàn, Evan giống như một nghệ sĩ chuyên nghiệp, lúc đó con như đang ở trong thế giới riêng của mình, không để ý đến xung quanh. Trước và sau khoảng thời gian đó, Evan là một đứa trẻ bình thường như những bé khác, thích chạy vòng vòng, đùa giỡn và nhõng nhẽo mẹ.

evan-le-copy

– Hiện nay Evan có khả năng trình diễn được bao nhiêu tác phẩm?
– Con có thể chơi trên 20 tác phẩm, đều là những bản nhạc rất khó so với lứa tuổi của Evan. Có những tác phẩm khó Evan có thể thuộc lòng chỉ trong vòng 3 ngày.

– Evan đã bao giờ chơi nhạc cùng các nghệ sĩ khác chưa?

– Con đã từng chơi với dàn nhạc khoảng hơn 10 nghệ sĩ violin. Đặc biệt, trong một chương trình, con có cơ hội biểu diễn cùng nghệ sĩ cello Hungary nổi tiếng Laszlo Mezo. Ông nói, Evan là “nghệ sĩ” trẻ tuổi nhất mà ông từng hợp tác. Đó là một kỉ niệm mà Evan rất thích thú.

Nghệ sỹ violin Bùi Công Duy trình diễn hòa nhạc hữu nghị Việt-Mỹ

Tin Tức

Nghệ sỹ Bùi Công Duy. (Ảnh: BTC)

Đêm hòa nhạc hữu nghị Việt-Mỹ diễn ra tối 29/8 tại Nhà hát Thành phố Hồ Chí Minh.
Các nghệ sỹ sẽ cùng biểu diễn tác phẩm âm nhạc của Johann Pachelbel; Johann Sebastian Bach và Ludwig van Beethoven. 
Ban tổ chức cho biết chương trình hòa nhạc hữu nghị này sẽ mang đậm màu sắc của trường phái Đức các thời kỳ tiền cổ điển và cổ điển.
Mở đầu, các nghệ sỹ sẽ trình diễn nhạc phẩm “Canon in D” – một trong những tác phẩm được biết đến nhiều nhất của nhà soạn nhạc Johann Pachelbel. 
Tiếp đó là bản concerto dành cho vioin và kèn oboe của nhà soạn nhạc Johann Sebastian Bach – bậc thầy về âm nhạc đối âm phức điệu. Phần này sẽ do nghệ sỹ ưu tú Bùi Công Duy và nghệ sỹ Lorenz Gamma trình diễn 2 bè solo, hứa hẹn sẽ đem một màu sắc đặc biệt cho tác phẩm này. 
Kết thúc chương trình hòa nhạc này là tác phẩm “Triple concerto” của Ludwig van Beethoven. Đây là bản concerto duy nhất mà Beethoven viết cho 3 bè solo (violin, cello và piano). Trio FUGU – nhóm hòa tấu thính phòng là lựa chọn hoàn hảo để biểu diễn tác phẩm này. 
Nhóm Trio FUGU gồm nghệ sỹ piano Ming Tsu, nghệ sỹ violin Lorenz Gamma và nghệ sỹ cello Joon Sung Jun. Họ đều là những nghệ sỹ giàu kinh nghiệm với nhiều lần kết hợp cùng nhau và tham gia biểu diễn ở hầu hết những nhà hát hát uy tín trên thế giới. 
Nghệ sỹ Bùi Công Duy hiện đang công tác tại Học viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam. Anh được đánh giá là có lối biểu diễn thanh lịch, đầy đam mê, mạnh mẽ đem đến những giai điệu đẹp với kỹ thuật đỉnh cao.

Bùi Công Duy đã giành giải nhất và huy chương vàng tại Cuộc thi quốc tế dành cho các nghệ sỹ trẻ mang tên Tchaikovsky lần thứ 3 (1997). Anh đã trở thành một nghệ sỹ độc tấu và nhà sư phạm âm nhạc quốc tế.
Theo Thanh Giang (VietnamPlus)

Đếm ngược đến giờ xem vở nhạc kịch nổi tiếng “La bohème”

Tin Tức

Đại diện Ban tổ chức chương trình Hoà nhạc Hennessy không giấu niềm tự hào khi chia sẻ trong buổi họp báo cách đây vài phút: “Đây sẽ là buổi biểu diễn nhiều tham vọng nhất”. Bởi đây là lần đầu tiên khán giả Việt Nam sẽ được thưởng thức trọn vẹn một vở opera vốn giữ vị trí trung tâm trong nhạc mục biểu diễn của các đoàn nhạc kịch trên khắp thế giới chỉ vì một lý do đơn giản: tác phẩm chạm được đến trái tim con người.

“Tham vọng lớn” còn ở sự đầu tư lớn nhất từ trước đến nay cả về công sức và tiền của, bằng việc mời một dàn nghệ sĩ ưu tú từ Australia sang Việt Nam biểu diễn, để thêm một lần góp phần đánh dấu Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật cao cấp thế giới.

Chính vì vậy, cũng trong buổi họp báo, bà Nguyễn Phương Hòa – Phó Cục trưởng Cục hợp tác Quốc tế – Bộ Văn hóa Thể thao và Du lịch đã nói: “Trong suốt 20 năm qua, khán giả Việt Nam đã được thưởng thức những tác phẩm đỉnh cao của thế giới thông qua Chương trình Hòa nhạc Hennessy. Chúng tôi sẽ luôn ghi nhận xứng đáng những đóng góp tích cực của Hennessy trong việc làm phong phú hơn đời sống văn hóa tinh thần của người Việt”.


Ji Min Park – vai nam chính Rodolfo và Natalie Aroyan – vai nữ chính Mimì 

Phiên bản dàn dựng này của vở ‘‘La bohème” tận dụng sức trẻ, cá tính và sự hấp dẫn lôi cuốn của các ca sĩ, tạo nên những khoảnh khắc của kịch nghệ và cái đẹp, nắm bắt chất lãng mạn, những tiếng cười, sự hồi hộp đến nghẹt thở, những giọt nước mắt, niềm vui trong âm nhạc và cốt truyện của Puccini.Câu chuyện về một nhóm các bạn trẻ sống với tâm thế như thể không có ngày mai hoặc chẳng có gì lớn lao nghiêm trọng trong cuộc đời này có thể ảnh hưởng đến họ. Đêm Giáng sinh ở thành phố Paris, tuyết rơi ngoài cửa sổ căn gác mái, nhà văn sĩ trẻ Rodolfo đã gặp cô hàng xóm thợ may xinh đẹp Mimì và đó là tình yêu sét đánh! Mimì không phải là nữ anh hùng, cô chỉ là một người bình thường, giản đơn nhưng đầy đam mê khám phá thế giới mới mẻ cùng nhóm thanh niên Bô-hê-miêng. Với tinh thần vô tư của tuổi trẻ và khát vọng tình yêu, bốn chàng trai trẻ Rodolfo, Marcello, Schaunard và Colline vẫn đang ở cái tuổi dần trưởng thành.

Chương trình Hòa nhạc Hennessy – Nhạc kịch ‘‘La bohème”
Thời gian: 8h tối 10/4 tại Nhà hát lớn Hà Nội
Âm nhạc: Giacomo Puccini (1858-1924)
Lời: Luigi Illica and Giuseppe Giacosa
Dựa theo tiểu thuyết “Những cảnh đời Bohème” của Henri Murger
Công diễn lần đầu trên thế giới: Ngày 1/2/1896, tại Nhà hát Teatro Regio in Turin, Italia
Hát bằng tiếng Ý với phụ đề Anh/ Việt
Thể loại âm nhạc: sôi nổi, nồng nàn, thời kỳ Hậu Lãng Mạn
Chuyển thể hiện đại: phiên bản nhạc kịch “Rent”

Sức phổ quát lâu dài của ”La bohème” phần nhiều nhờ vào cách kể chuyện tiết tấu nhanh của Puccini, cấu trúc âm nhạc tinh tế ở mỗi màn và nhiều giai điệu dễ nhớ từ các bản tổng phổ. Việc khai thác hình ảnh các bạn trẻ với tư tưởng tự do phóng khoáng trong thế giới Bô-hê-miêng đầy sắc màu của họ, thể hiện thế mạnh tương lai đầy triển vọng của tuổi trẻ, cũng đã tạo cho tác phẩm một ý nghĩa to lớn về các thế hệ khán giả, giúp tác phẩm trở nên một lựa chọn lý tưởng cho những khán giả lần đầu đi xem nhạc kịch và cả giới trẻ. Mỗi khi một thế hệ mới có cơ hội lần đầu tiên thưởng thức ”La bohème”, tác phẩm lại càng tiếp tục củng cố vị thế của một trong những vở nhạc kịch được yêu thích.

Matthew Barclay – Đạo diễn sân khấu

Liên tục đem đến cho công chúng Việt Nam cơ hội được tiếp xúc “sống” với các tác phẩm kinh điển, qua sự trình diễn của những nghệ sĩ biểu diễn tài danh thế giới, Hennessy Concert là một chương trình nghệ thuật cao cấp luôn đáng để mong đợi. Tuy nhiên, nói như nhạc sĩ Dương Thụ thì “Tiếc rằng một năm chỉ có một lần”. Vì vậy, để đem âm nhạc cổ điển đến với đông đảo công chúng, Hennessy Concert sẽ tiếp tục được truyền trực tiếp qua màn hình lớn, đặt tại Quảng trường Cách mạng Tháng Tám vào 8h tối 10/4 tới. 

Jonathan Webb – Nhạc trưởng 

Khởi nguồn từ sáng kiến của cố Đạo diễn Wes Benson, Chương trình Hòa nhạc Hennessy lần thứ I được tổ chức vào năm 1996 với hai chương trình biểu diễn của nghệ sĩ cello huyền thoại người Nga, Mstislav Rostropovich. Chương trình Hòa nhạc Hennessy là chuỗi chương trình đầu tiên quy tụ những tài năng âm nhạc cổ điển đẳng cấp thế giới tới biểu diễn trực tiếp ở Việt Nam. 
Mỗi năm trong khuôn khổ Chương trình Hòa nhạc Hennessy, khán giả lại được thưởng thức những chương trình đa dạng và tinh tế với sự góp mặt của các nghệ sĩ đang được mến mộ nhất của thời đại. Uy tín quốc tế ngày càng tăng của chương trình, cùng với vẻ đẹp lôi cuốn của Việt Nam đã khiến Chương trình Hòa nhạc Hennessy trở thành một trong những sự kiện hòa nhạc chính ở châu Á.
PV
logo

Matthew Barclay – Đạo diễn sân khấu 


Matthew Barclay – Đạo diễn sân khấu 


Matthew Barclay – Đạo diễn sân khấu 


Matthew Barclay – Đạo diễn sân khấu 


Hòa nhạc đường phố trở lại với khán giả Thủ đô mùa Thu Đông

Tin Tức

Tài năng trẻ Ngô Phương Vi

Tại cuộc họp báo diễn ra chiều 10/11 tại Hà Nội, Ban tổ chức Luala Concert cho biết Luala Concert Thu Đông 2015 là mùa hòa nhạc thứ 6 của Luala. Những người làm chương trình mong muốn sự kiện này mang âm nhạc cổ điển đến gần hơn với công chúng, không phải trong những khán phòng nhà hát với giá vé rất cao mà thật giản dị, bình thường trên hè phố Lý Thái Tổ từ 15-17 giờ Chủ nhật hàng tuần.

Chương trình năm nay có sự tham gia của các nghệ sỹ trẻ của Dàn nhạc thính phòng Hà Nội và nhiều nghệ sỹ khách mời trong nước, quốc tế trong đó có thể kể đến sự xuất hiện của nghệ sỹ đàn harp (đàn hạc) Aya Matsumoto, nghệ sỹ piano Boomi Jang (Hàn Quốc), nghệ sỹ kèn oboe Nguyễn Hoàng Tùng, nghệ sỹ cello Trần Thị Mơ, nữ nghệ sỹ opera Võ Hồng Quân, nghệ sỹ piano trẻ tuổi tài năng của Việt Nam – Ngô Phương Vi. 
Chương trình năm nay vẫn do nhạc trưởng Nguyễn Khắc Thành dàn dựng với 5 buổi diễn, mỗi buổi diễn là một chủ đề. Chương trình có sự cố vấn nghệ thuật của nghệ sỹ violin Nguyễn Xuân Huy. 
Nghệ sỹ Nguyễn Khắc Thành cho biết buổi diễn đầu tiên diễn ra chiều Chủ Nhật (15/11) là những bản nhạc valse thu hút của nhạc sỹ J. Strauss. Nghệ sỹ piano Boomi Jang (Hàn Quốc) sẽ tham gia trình diễn trong chương trình đầu tiên này. 
Buổi diễn thứ 2 diễn ra chiều 22/11 với các bản nhạc giao hưởng cổ điển của các nhà soạn nhạc danh tiếng thế giới. 
Buổi diễn thứ 3 vào ngày 29/11 là chương trình biểu diễn của tài năng trẻ Ngô Phương Vi cùng dàn nhạc. 
Đặc biệt, chương trình thứ 4 diễn ra chiều 6/12 là dành riêng cho các em thiếu nhi với tác phẩm “Peter và chó sói” của nhà soạn nhạc Sergey Prokofiev. 
Buổi diễn thứ 5 cũng là cơ hội cho công chúng Thủ đô thưởng thức những màn độc tấu đàn harp của nghệ sỹ Nhật Bản Aya Matsumoto. Đây là một loại nhạc cụ ít phổ biến ở Việt Nam và nhiều khán giả chưa có cơ hội thưởng thức âm nhạc từ loại nhạc cụ này. 
Cũng trong buổi diễn thứ 5 (ngày 13/12), khán giả sẽ cùng tham dự nội dung “Thắp sáng cây thông Noel” truyền thống của các mùa Luala Concert Thu Đông để chào đón Giáng sinh và Năm mới 2016.

Luala Concert là một thương hiệu âm nhạc đường phố đã được khán giả yêu nhạc biết đến. Trải qua 5 mùa diễn miễn phí, sân khấu mở của Luala trước cửa số 61 Lý Thái Tổ đã trở thành địa chỉ quen thuộc, nhận được sự yêu mến, đồng tình ủng hộ của công chúng./.

Theo VietnamPlus