Tuần lễ Thời trang Paris mở màn tại Le Bassin Octogonal trong khu vườn Tuileries với buổi trình diễn bộ sưu tập Dior Xuân Hè 2026. Buổi sáng hôm ấy, một cụm cây long não được dựng giữa làn sương nhân tạo, thấp thoáng khung cảnh như được lấy ra từ một giấc mơ. Mỗi chiếc ghế của khách mời được đặt chiếc hộp đựng hai quả hồ đào. Trong văn hóa Trung Hoa, chúng được xoay liên tục trong lòng bàn tay qua nhiều năm để ma sát làm bề mặt dần lên màu và tạo độ bóng.

Trong bộ sưu tập, âu phục vốn dựa trên cấu trúc và độ dựng của chất liệu, có thể chuyển động như những thiết kế lụa mềm, rủ và không bị cố định bởi khung phom. Anderson bắt đầu bằng những chiếc blazer hai hàng khuy, nhưng lấy đi phần canvas dựng bên trong vốn tạo nên dáng đứng của một chiếc áo khoác may đo. Thay vào đó là organza kẻ sọc xuyên thấu và lụa mousseline, đủ mỏng để nhìn thấy lớp sơ mi kẻ bên dưới. Đi cùng quần short mini màu ngà với phần gấu để thô và giày quai hậu có gót vuông in hình những bông hoa.





Không chỉ có vậy, âu phục chuyển sang bảng màu đen và mang sắc thái của buổi tối. Một chiếc blazer bán xuyên thấu được đặt trên sơ mi họa tiết nanh sói. Nhưng điều thu hút ánh nhìn nằm ở chuỗi hoa glycine nhân tạo màu hồng phấn kéo dài, buông từ vai xuống như sự kết hợp giữa một chiếc khuyên tai và cầu vai thực vật. Điểm lệch bên trong chi tiết này không phải lỗi thiết kế, mà là cách Anderson xử lý những mô-típ hoa vốn gắn với mã nhận diện của Dior. Hoa vẫn ở đó, nhưng không còn nằm đúng vị trí mà người ta chờ đợi. Một khi được ghim lệch và phóng đại, biểu tượng quen thuộc bắt đầu có một đời sống khác.
Một trong những phom dáng được Anderson tiếp tục phát triển mùa này là chân váy lấy hình cánh hoa làm cấu trúc, với phần thân xòe ra từ eo rồi thu lại ở phía dưới. Ở Dior, phom này được biến đổi bằng cách đặt một lớp peplum hoặc chân váy xếp ly có độ cứng lên trên lớp vải mỏng, tạo ra sự chênh lệch giữa phần khung và phần rủ bên dưới. Nhưng điều đáng nói hơn là những thiết kế gần như không có cấu trúc bên trong. Anderson để cho khối tích xuất hiện nhờ sự chồng lớp của những đường ly, tập trung dưới đầu gối hoặc quanh hông thay vì dựa vào corset hay các lớp dựng phom truyền thống. Trang phục vì thế không cần một bộ khung rõ ràng để tạo hình cơ thể; chính chất liệu và cách xếp lớp đã đảm nhiệm công việc ấy.





Phần mở đầu có vẻ mang tính chiêm nghiệm đặt nền cho bộ sưu tập mùa này. Anderson tìm cách đưa di sản của Christian Dior vào hiện tại mà không biến nó thành một cuộc phục dựng khô khan. Những phom dáng kinh điển từ bộ sưu tập “New Look” như chân váy phồng từng tạo nên cuộc cách mạng thời trang thời hậu chiến không xuất hiện. Thay vào đó, chúng được ép lại, giản lược thành những cấu trúc gần như không có trọng lượng. Điều Anderson theo đuổi chính là những kỹ thuật khó nhận ra bằng mắt thường, khiến không khí có cảm giác như một loại vải. Chất liệu được xếp, gấp và buông để tạo ra cảm giác về chuyển động, khoảng trống và độ nhẹ.
Khi màn sương bắt đầu tràn qua lối đi màu trắng, bộ sưu tập chuyển sang nhóm chất liệu ánh kim và những phom làm bằng vải rủ. Trong đó, một chiếc áo khoác màu ngà được may theo cấu trúc âu phục, phần ve áo phủ nhung nâu sẫm, đi cùng quần năm túi ánh bạc. Bề mặt quần bắt sáng và chuyển động như da rắn kim loại dưới nắng sớm. Chất ánh kim sau đó xuất hiện ở những biến thể màu xanh rêu, đi cùng sơ mi lụa kẻ sọc và túi tote da lộn nâu.






Sau ánh kim là chiffon và georgette xếp ly. Nhịp điệu của bộ sưu tập vì thế cũng dần thay đổi từ bề mặt phản chiếu ánh sáng sang những lớp vải giữ lại chuyển động. Chẳng hạn, chiếc đầm không tay màu hồng phấn có phần eo peplum xòe ra, phủ lên chân váy xếp ly bán xuyên thấu. Mỗi bước đi làm các lớp chiffon tách ra rồi trở lại vị trí cũ, như vạt áo phản ứng với một luồng gió mùa hè không theo nhịp cố định.
Hay chiếc áo cardigan len màu kem quấn quanh thân, phần cổ kéo dài, được đặt cạnh chân váy hồng xếp ly nhiều tầng với đường gấu bất đối xứng và những bông hoa vải nhỏ. Sự lệch trục tiếp tục xuất hiện ở một chiếc đầm dạ hội lệch vai màu vàng nhạt. Trên bề mặt vải là họa tiết ren đen, từ thân đầm chảy xuống một phần tà kéo dài, quét sát mặt đất.






Ở Dior dưới thời Anderson, những quy tắc của nhà mốt được giữ lại nhưng không ngừng biến hóa. Phom dáng được nới lỏng, tỷ lệ được thay đổi, những chi tiết vốn thuộc về các thiết kế kinh điển được đưa sang những cách xử lý mới lạ, khiến chúng rời khỏi hình hài quen thuộc mà vẫn giữ được mối liên hệ với Dior. Qua từng mùa, hướng đi này dần hiện rõ hơn. Từ Ready-to-wear đến Haute Couture và Resort, Anderson đang cho thấy cách thấu hiểu di sản Dior thông qua việc đặt chúng vào những cấu trúc mới để xem chúng có thể đi đến đâu khi được nhìn từ những hệ quy chiếu khác.
Quay trở lại câu chuyện về hai quả văn ngoạn hồ đào được Dior tặng cho khách mời tham dự buổi trình diễn lần này, với Jonathan Anderson, thời gian đang được sử dụng theo cách tương tự như người Trung Hoa xoay quả hồ đào trong lòng bàn tay vậy. Một thẩm mỹ thiết kế không xuất hiện sau một mùa, mà hình thành qua những lần thử nghiệm, điều chỉnh và cả những điểm chưa được hoàn thiện. Điều quan trọng là Jonathan Anderson vẫn đang trong quá trình tìm kiếm mối tương quan giữa di sản Dior và góc nhìn thẩm mỹ của chính mình. Cuối cùng, để trang phục trông nhẹ như không khí, phía sau nó phải là khối lượng công việc mà mắt người mặc không nhìn thấy.

Không phải mọi thử nghiệm đều tìm thấy điểm dừng một cách dễ dàng. Có lẽ Anderson cũng không vội vàng làm cho chúng trở nên hoàn tất. Sau một năm ở Dior, anh vẫn đang xây dựng từng mùa bằng một ngôn ngữ cần thời gian để hình thành. Với một mốt Couture như Dior, đó có thể là điều đáng giữ lại nhất: tìm thấy niềm vui trên quãng đường vô định phía trước để không ngừng bước tiếp.
Dưới đây là toàn bộ buổi trình diễn giới thiệu bộ sưu tập Dior Xuân Hè 2027: