Những bản hit như “Ngốc”, “Ngốc 2”, “Cho em gần anh thêm chút nữa”, “Em gái mưa” đã đưa sự nghiệp của Hương Tràm lên đỉnh cao mới và giúp cô trở thành bảo chứng vàng cho thể loại ballad. Và mới đây, giọng ca sinh năm 1995 tiếp tục chọn cách trở lại bằng sản phẩm tương tự mang tên “Duyên mình lỡ”.
Vẫn là Hương Tràm với pop ballad và cách kể chuyện quen thuộc
Không quá khó hiểu khi giọng ca “Em gái mưa” tiếp tục chọn ballad để tiếp cận khán giả. Thể loại này chưa bao giờ cũ tại Việt Nam và cho đến nay vẫn giữ chỗ đứng khó thay thế ở Vpop. Với lợi thế về mặt ngôn ngữ – khai thác tối đa tính tự sự và biểu cảm, chỉ cần một câu hát sâu lắng đi kèm giai điệu nhẹ nhàng hoặc day dứt, ballad luôn được người nghe tìm đến như một cách xoa dịu tâm hồn.
Đó có thể là lúc họ vừa trải qua một mối quan hệ tan vỡ, một cuộc tình vừa mới bắt đầu hay còn ôm trong lòng nỗi day dứt chưa thể nói thành lời,… tất cả đều được truyền tải bằng giọng hát của ca sĩ. Những ca khúc mà Hương Tràm thể hiện là sự kết hợp hài hòa, tinh tế giữa lối hát giàu kỹ thuật và bản năng mà theo cô là “nếu không có những va vấp, gục ngã ấy, tôi chắc chắn sẽ không thể biết được những cảm xúc sung sướng, hạnh phúc đi kèm với đó là trăn trở như ngày hôm nay”.
Chính giọng ca buồn đặc trưng ấy giúp Hương Tràm trở thành bảo chứng vàng cho thể loại pop ballad. Khán giả đón nhận “Ngốc”, “Ngốc 2”, “Cho em gần anh thêm chút nữa” rồi đến “Em gái mưa”, “Duyên mình lỡ” một cách nồng nhiệt. Song, không chỉ nhờ sự uy tín từ cái tên Hương Tràm, người nghe nhạc còn thấy quen thuộc với những nỗi buồn gặp trong ca khúc của cô.
Chuyện tình đơn phương trong “Em gái mưa” là tình cảm mà bất cứ ai cũng có thể trải qua trong đời. Sự đồng cảm ở người nghe nhạc là nhân tố không nhỏ mang lại thành công cho siêu hit này. Trở lại với “Duyên mình lỡ”, Hương Tràm một lần nữa hát về một nỗi buồn không mới. Lời hát “Yêu gặp nhau là duyên, khi hết duyên tự đi” có thể làm tan chảy những trái tim đã và đang đổ vỡ trong tình yêu.
Sự quen thuộc không ngừng gây bất ngờ
Ở MV “Duyên mình lỡ”, Hương Tràm tiếp tục đóng vai người kể chuyện. Hình ảnh nữ ca sĩ day dứt trong từng lời hát được hiện lên song song với câu chuyện tình của cặp đôi chính. Cách làm này được quán quân Giọng hát Việt sử dụng trong các sản phẩm âm nhạc trước đó như “Cho em gần anh thêm chút nữa”, “Em gái mưa”.
Nhưng cách dẫn chuyện quen thuộc của Hương Tràm không đồng nghĩa với việc làm giảm đi chất lượng của phim ngắn. MV “Duyên mình lỡ” thu hút người xem nhờ câu chuyện kịch tính và sự đầu tư chỉn chu về cả phần nhạc và phần hình. Bài hát được phủ lên gam màu cũ kỹ đem lại cảm giác hoài niệm ngay từ đầu MV. Nhưng câu chuyện không được đặt trong bối cảnh thanh xuân vườn trường quen thuộc như “Em gái mưa”, mà xoay quanh hai người nghệ sĩ. Chính vì thế, các cảnh quay trong MV cũng trở nên đa dạng và độc đáo hơn: từ lúc nghèo khó đến xa hoa, từ tạo hình hiện đại cho đến cổ trang…
Đây là bài hát riêng tư nhất của Hương Tràm từ trước đến nay, cũng là lần đầu tiên cô ngồi ghế đạo diễn cùng với đồng nghiệp Kawaii Tuấn Anh. MV được đầu tư kỹ lưỡng về câu chuyện và diễn xuất của cô với kinh phí lên đến 1 tỷ đồng. Sự thay đổi ở “Duyên mình lỡ” cũng là sự trưởng thành của nhân vật trữ tình Hương Tràm trong ca khúc. Theo Hương Tràm, cả ca khúc lẫn MV đều được lấy ý tưởng từ mối tình của cô cách đây 5 năm. Nữ ca sĩ đã hoán đổi giới tính nhân vật so với ngoài đời. Hình tượng cô gái là lấy từ chuyện của bạn trai, còn chàng trai là chuyện của mình.
Tại đó, tình yêu bị đặt giữa xiềng xích của vật chất, địa vị và tương lai. Điều đó khiến lời bài hát càng trở nên khắc khoải: “Đừng oán trách nữa nhé xin người hãy đừng than van, vì phía trước hai ta sẽ còn đoạn đường rất dài/ Tình yêu đó sẽ mãi chỉ là kỉ niệm thôi anh, sẽ không còn những yêu thương cũng như giận hờn”.
Bất chấp thời điểm ra mắt có phần bất lợi giữa tâm bão World Cup 2018, “Duyên Mình Lỡ” vẫn tạo nên cơn sốt không nhỏ trên mạng xã hội. Sau nửa tháng phát hành, MV ca khúc đã đạt 16 triệu lượt xem và dẫn đầu nhiều bảng xếp hạng (BXH) nhạc số tại Việt Nam. Hương Tràm đã chứng minh một điều rằng, thành công của một nghệ sĩ đôi khi đến từ điều những tưởng chừng đơn giản nhưng lại không dễ phát hiện ra: tận dụng tối đa điểm mạnh của mình.
Có thể đâu đó còn những ý kiến cho rằng nữ ca sĩ ngại khó hay lười thay đổi, nhưng chẳng sao cả nếu sản phẩm của cô vẫn là hiện thân của những giá trị lao động miệt mài, không ngừng nâng cấp bản thân và kiên định với con đường đã chọn.
