10 năm trước, Anthony Vaccarello tiếp quản Saint Laurent, một trong những nhà mốt được nhắc đến nhiều nhất trong lịch sử thời trang Pháp. Màn ra mắt năm 2016 của ông đã cho thấy lối thiết kế nhất quán kéo dài cho tới hôm nay: cấu trúc được đặt lên trước xu hướng, đường cắt gọn và sắc, bảng màu nghiêng về đêm. Dưới ánh sáng của những đèn chùm pha lê treo giữa đêm Paris, bộ sưu tập Saint Laurent Xuân Hè 2027 là lời chào của Vaccarello, khép lại chương sáng tạo tròn một thập kỷ.
Một hành trình rực rỡ của Anthony Vaccarello được cô đọng trong sắc vàng kim, khác hẳn với bảng màu trầm thiên tối thường thấy ở các bộ sưu tập trước. Điểm tham chiếu nằm ở bộ sưu tập “Rive Gauche” Thu Đông 1991, nơi sàn diễn đi qua một không gian đen và kết thúc bằng toàn bộ sắc vàng. Thế nhưng, Vaccarello đã đảo ngược trình tự ấy trong bộ sưu tập mùa này.
Buổi trình diễn mở ra bằng vàng, xuất hiện trên nhiều chất liệu và bề mặt, trước khi chuyển dần sang đen ở phần kết. Nhà sáng lập Yves Saint Laurent từng gọi vàng là “màu đen của thời đại mới”, đồng thời cho rằng một buổi tối không có ánh sáng sẽ tiến gần đến sự phi lý. Vaccarello kế thừa ý niệm ấy cho bộ sưu tập cuối cùng tại Saint Laurent. Vàng bước ra khỏi trang phục như một lớp phủ để trở thành nguồn sáng của cả sàn diễn, phản chiếu trên mặt sàn còn đọng hơi ẩm, rồi tan vào bóng tối ở những khoảnh khắc cuối cùng.
Không phải lụa lamé rủ theo cơ thể, vàng ở đây được thể hiện bởi cotton métallisé có bề mặt giòn, toile froissée vò nhàu, tạo tiếng động khi người mẫu bước qua sàn diễn còn ướt. Áo saharienne và trench vốn là hai loại trang phục gắn với lịch sử Saint Laurent, cũng khoác lên lớp áo bóng bẩy của vàng kim. Saharienne vốn bắt nguồn từ áo safari, với túi hộp và thắt lưng nhấn eo; qua bàn tay của Vaccarello, nó trở thành nền cho cuộc chơi giữa cấu trúc và chất liệu.
Một bộ anorak bằng vải ánh kim xuất hiện với cổ cao chắn gió, phần eo chun và những túi nắp lớn. Bề mặt vải giữ nếp gấp như giấy, tạo tiếng động theo từng bước chân, bên dưới là chân váy bút chì dài đến gối bằng cùng chất liệu. Ánh từ những chùm đèn phản chiếu trên các nếp gấp, khiến bề mặt gợi đến lá vàng được vò nhàu. Rồi áo saharienne xuất hiện, siết lại bằng một nút thắt ở eo và kéo theo phần tà mousseline trong sắc hổ phách và cognac. Lớp vải mỏng di chuyển phía sau cơ thể, bắt lấy luồng gió khi người mẫu bước qua sàn diễn.
Sau cơn chuyển động của sắc vàng, màn đêm phủ xuống sàn diễn. Bộ sưu tập đi đến phần kết bằng những bộ âu phục nhung đen, với đường cắt gợi lại tinh thần góc cạnh của “Le Smoking”, một trong những thiết kế đã định hình ngôn ngữ của Yves Saint Laurent. Trong đó, chiếc áo tunic nhung đen hai hàng khuy xuất hiện với những chiếc khuy vàng dập họa tiết theo phong cách vintage. Từ phần cổ áo rủ xuống một bông hồng bằng lụa taffeta, được tạo phom như một chiếc cà vạt cổ điển. Bên dưới là chân váy bút chì dài qua gối, xẻ cao đến đùi, đi cùng đôi giày cao gót nhung đen.
Nếu phần đầu buổi trình diễn dùng ánh sáng để mở ra một thế giới, thì phần cuối thu mọi thứ lại vào bóng tối. 10 năm của Anthony Vaccarello tại Saint Laurent có thể hồi tưởng qua chính cuộc chuyển màu ấy. Thực chất, ông không dựng lại kho lưu trữ, cũng không tách mình khỏi nó. Những mã thiết kế của Yves Saint Laurent như saharienne, Le Smoking, vàng, đen liên tiếp xuất hiện rồi được đưa qua hệ ngôn ngữ của một thập niên mới.
Nhưng giữa tất cả những lớp ánh kim, có một thứ hoàn toàn vắng mặt: túi xách. Ở một thời điểm mà IT Bag đã trở thành một phần quan trọng trong cách các nhà mốt kể câu chuyện về một bộ sưu tập, sự vắng mặt này khó có thể xem như một chi tiết tạo mẫu. Một chiếc túi thường làm nhiều nhiệm vụ cùng lúc: hoàn thiện hình ảnh của người mặc, xác định cách bộ trang phục được sử dụng ngoài sàn diễn và quan trọng hơn là mở ra cánh cửa trực tiếp từ runway đến cửa hàng. Khi không có túi, Saint Laurent chủ động đóng lại cánh cửa ấy trong vài phút của show diễn. Điều còn lại chỉ là quần áo và phụ kiện.
Nhưng câu chuyện còn nằm ở quan điểm của Vaccarello về thời trang. Trong nhiều năm, ông từng bày tỏ sự dè dặt trước quá trình dân chủ hóa xa xỉ, khi sản phẩm của các nhà mốt được đưa đến một phạm vi người dùng ngày càng rộng và trở thành những dấu hiệu nhận diện dễ dàng hơn. Chiếc túi, với khả năng xuất hiện trên đường phố, mạng xã hội và các chiến dịch thương mại, là một trong những sản phẩm rõ nhất của quá trình ấy.
Vì vậy, sự thiếu vắng túi xách tại Saint Laurent lần này có thể được hiểu như một cách kéo thời trang trở lại với chính quần áo. Không có logo để nhận diện, không có phụ kiện để cầm trên tay, người phụ nữ chỉ còn lại hình dáng, chất liệu và cách cô ấy bước đi. Trong vài phút của show diễn, Saint Laurent tạm thời đặt thời trang ra ngoài logic của món hàng và đưa ánh nhìn trở lại nơi nó bắt đầu: cơ thể.
Dưới đây là toàn bộ buổi trình diễn giới thiệu bộ sưu tập Saint Laurent Xuân Hè 2027:
