Mỗi mùa 20/10 đi qua, Đẹp không chỉ chúc mừng một nửa thế giới, mà còn để nhìn lại những mảnh ghép rực rỡ đã cùng góp nên bức tranh muôn màu mang tên “Người phụ nữ Đẹp yêu”. Trong hành trình ấy, mỗi cuộc gặp gỡ là một chương truyện nhỏ, nơi những người phụ nữ phi thường bước vào trang báo của Đẹp, để lại dấu vết của nghị lực, sự duy mỹ, bản lĩnh và trái tim ngời sáng.
Bao năm đã trôi qua, hơn ba mươi mùa thu cõng theo những bước chân đầu tiên của Đỗ Thị Hải Yến trên con đường điện ảnh. Từ ôm theo chiếc túi đầy ắp những giấc mơ, người Việt đầu tiên đóng chính trong phim Hollywood đến người mẹ của ba thiên thần nhỏ, Yến vẫn gìn giữ trong tim tình yêu nguyên sơ, vẹn tròn dành cho điện ảnh. Có những đêm khuya, Yến vẫn thao thức trên phim trường, mệt mỏi chồng chất, gương mặt ấy vẫn rạng rỡ, chan chứa niềm say mê không bao giờ phai. Đỗ Thị Hải Yến từng nói: “Dù cuộc đời có đưa đẩy tôi đi đâu, thì đây vẫn là nơi trái tim tôi chọn dừng lại”.
15 năm gắn bó với nghệ thuật, Ninh Dương Lan Ngọc vẫn là biểu tượng của sự duyên dáng và bền bỉ. Không dừng lại ở danh xưng “ngọc nữ điện ảnh”, cô chọn thử thách bản thân qua các chương trình thực tế như “Chạy đi chờ chi”, “Bước nhảy hoàn vũ”, “Chị đẹp đạp gió rẽ sóng”… Hành trình đó giúp Ngọc tìm thấy sự kết nối với cộng sự, với chính mình để vượt qua giới hạn bản thân, học cách đặt cái tôi xuống và mở rộng lòng yêu thương.
Đăng quang Hoa hậu Việt Nam rồi vươn tới ngôi vị Hoa hậu Quốc tế, Thanh Thủy mang trong mình niềm kiêu hãnh của nhan sắc Việt và tinh thần của người phụ nữ hiện đại. Hành trình của Thanh Thủy là câu chuyện về trí tuệ, bản lĩnh, sự kiên định – bản sắc không chỉ định hình phong cách mà còn tiếp sức cho nàng hậu đi xa và bền vững hơn.
Ở tuổi 96, đạo diễn, nhà văn Xuân Phượng vẫn giữ nhịp đập trái tim duy mỹ, hoàn thành cuốn hồi ký thứ tư để nhắn nhủ rằng cái đẹp và sức sống không bị ràng buộc bởi tuổi tác. Không ngoa khi gọi Xuân Phượng là “người đàn bà thép” của nghệ thuật Việt Nam. Sau hai cuộc kháng chiến dân tộc, nhà văn Xuân Phượng cống hiến hơn 30 năm cho văn chương, hội họa với ba tập hồi ký: “Áo dài”, “Gánh gánh… gồng gồng…”, “Khắc đi khắc đến” và phòng tranh Lotus, nơi góp phần đưa nghệ thuật Việt vươn ra thế giới.
Dẫu thân thể không thể chối từ những dấu tích của thời gian, nhưng Ái Như vẫn dành cho nghiệp diễn một tình yêu trong trẻo của người thiếu nữ. Trải qua bao thăng trầm của sân khấu, hàng trăm nghìn lần đứng giữa không gian vắng bóng khán giả, dù ở vai trò diễn viên, đạo diễn, bà bầu sân khấu hay khán giả, dường như lần nào, trái tim cô vẫn luôn ngân vang những giai điệu bất tận, nơi ánh đèn sân khấu nhẹ nhàng gọi về những ký ức ngây thơ, những phút giây say mê chưa từng phai nhạt.
“Đa dạng” có lẽ chính là từ phản chiếu chân thực nhất về cuộc sống của Thanh Vũ. Giữa những vai trò tưởng chừng như đối lập: một vận động viên, một nhân viên văn phòng và một “kẻ lữ hành” không ngừng khám phá, Thanh không đóng khung mình ở “nhân vật” nào, mà ôm trọn tất cả, sống trọn vẹn với từng mảnh ghép tạo nên chính mình.
Như thể tiếng gọi mơ hồ từ nghìn trùng quá khứ, Tiến sĩ Amandine Dabat, hậu duệ đời thứ năm của vua Hàm Nghi, lặng lẽ lần theo những di vật còn sót lại của người ông tổ, và hơn hết là của một bậc đế vương tài hoa sống trọn kiếp lưu vong. Qua thư, chuyện và tranh, cô nhìn thấy ở người ông của mình không phải một vị vua kháng chiến được hậu thế ngưỡng vọng, mà còn là một nghệ sĩ hiện đại đầu tiên của đất Việt.
Ấn tượng đầu tiên khi gặp Chung Thúy Linh là dáng vẻ điềm tĩnh của một người phụ nữ không ngại khó. Có trong ánh nhìn ấy một thứ bền bỉ lặng lẽ được tôi luyện qua những hành trình gieo mầm nhận thức nơi vùng đất đầy rẫy rào cản về văn hóa, ngôn ngữ và định kiến. Giữa thế giới vẫn còn ngập ngừng khi nói về sức khỏe tử cung, Linh chọn thẳng thắn đối thoại. Cùng Tổ chức Nơ Xanh, chị như kẻ mộng mơ hiện thực hóa giấc mơ về một thế giới mà phụ nữ biết lắng nghe cơ thể, biết yêu thương chính mình.
Sau 13 năm giữ vị trí Giám đốc điều hành tại Pranda Việt Nam, Tuyết Nguyễn chuyển hướng sang lĩnh vực nghệ thuật. Dù là một “người ngoại đạo” đến với hội họa, song bà không ngừng học hỏi từ sách vở và cả thực tế, đồng thời sáng lập Tongla Art với sứ mệnh mở ra cơ hội cho thế hệ trẻ tiếp cận nghệ thuật hàn lâm, thưởng thức triển lãm theo chuẩn quốc tế cũng như đưa tác phẩm Việt Nam ra thế giới.
Từ một kiến trúc sư từng say mê những công trình xưa, Hiền Nguyễn giờ bắt đầu mỗi ngày trong xưởng, giữa những lớp tác phẩm cổ, cùng cốc cà phê, bước vào trạng thái “thiền” nơi những câu chuyện tưởng chừng đã ngủ quên dưới lớp bụi thế kỷ. Tay chị lặng lẽ, mắt chăm chú, từng lớp sơn được mở ra như nhịp thở của thời gian, từng nét vẽ hồi sinh như tiếng vọng từ quá khứ.
Tại LHP Venice lần thứ 81, đạo diễn Dương Diệu Linh được vinh danh với hai giải thưởng gồm “Phim hay nhất” và “Phim sáng tạo nhất” cho “Mưa trên cánh bướm”. Bộ phim là lát cắt tinh tế về tâm lý người phụ nữ khi đối diện với bi kịch, cùng những kỳ vọng và khuôn mẫu vô hình trong đời sống. Đó cũng là cách Diệu Linh làm phim. Các tác phẩm của cô không xoa dịu, mà mở ra không gian giúp người phụ nữ nhìn thấy chính mình và dám đối diện với những khoảng tối sâu kín trong tâm hồn.
Từ cô bé 10 tuổi dấn thân vào nghiệp bơi, đến người phụ nữ 25 tuổi đứng trên đỉnh vinh quang rồi khẽ khàng nói lời giã từ. Tất cả chỉ là những chặng sóng trong cùng một biển lớn mang tên “đam mê”. Giờ đây, nữ kình ngư không còn tranh đấu cùng thời gian và đối thủ, mà chọn trở thành người thầy, kiên nhẫn dõi theo từng sải tay, hơi thở của các e nhỏ trong hồ bơi. Ánh Viên vẫn cứ thế – một cô gái toát lên năng lượng mát lành khiến người khác muốn mỉm cười.
Trong một thời đại mà nhiều người chọn lược bỏ để cuộc sống trở nên dễ dàng ơn, thì Marielle Genet lại chọn chất chồng. Ngôi nhà rộng thênh thang giữa lòng Sài Gòn của cô giống như một cuốn nhật ký đa chiều, nơi mỗi món đồ nội thất, mỗi bức tranh đều chất chứa một lớp ký ức riêng. Có lẽ vì thế mà dù rực rỡ sắc màu, không gian ấy vẫn giữ được nhịp thở tĩnh lặng như chính cách người phụ nữ ấy hiểu rõ mình là ai và trân trọng những vùng ký ức mình từng đi qua.
Đến với không gian sống của NTK Mai Lâm như lạc vào một khu vườn ký ức, nơi hoa mai – loài hoa trong tên cô, xuất hiện ở mọi hình dáng và kết cấu. Không chỉ riêng hoa mai, mà các loài hoa nói chung đã trở thành ngôn ngữ nghệ thuật trong từng thiết kế, từ thời trang đến điêu khắc, nội thất của cô. Nghệ thuật với Mai Lâm là món quà thiêng liêng, còn cái đẹp là la bàn dẫn đường cho mọi sáng tạo.
Chị Hà từng nói: “Từ bé, tôi đã tin mình làm được tất cả”. Thật vậy, niềm tin ấy như dòng suối ngầm chảy mãi trong tâm hồn cô. Chúng ẩn hiện nơi ánh mắt nhiệt huyết trên gương mặt thanh tú và lan tỏa qua chất giọng dứt khoát nhưng chất chứa sự lắng đọng. Ở đó, cái tâm của một nghệ sĩ vị niệm không ngừng cất lên những tiếng gọi khắc khoải, tìm kiếm câu trả lời cho những câu hỏi về bản thể, về cái chung và cái riêng.
Sau những năm tháng gắn bó với tà áo dài, hoa hậu Ngọc Hân tìm thấy niềm đam mê mới trong hội họa. 3 năm, hơn 10 triển lãm lớn nhỏ, từ triển lãm cá nhân đến triển lãm nhóm, hành trình của cô minh chứng cho sự bền bỉ, học hỏi và dấn thân không ngừng. Với hội họa, Ngọc Hân có thể là người đến sau. Nhưng hành trình nghệ thuật nhiều năm trong thời trang đã sớm vun đắp cho cô nền tảng thẩm mỹ, cảm xúc để tự tin bước vào lĩnh vực mới.
Nghệ sĩ thị giác Ngô Thu Hương nổi tiếng với các tác phẩm đa chất liệu, từ tranh, gốm đến video sắp đặt. Không xuất thân từ cái nôi nghệ thuật truyền thống, cô chọn bước ra thế giới, từ Anh đến Singapore, miệt mài thử nghiệm để tìm kiếm ngôn ngữ biểu đạt riêng. Và rồi, chính gốm, mực Nho, chất liệu truyền thống lại trở thành điểm tựa nghệ thuật cho bản thể con người Việt Nam của Thu Hương.
“The Superstar” Trang Pháp của Đẹp Awards 2024 đã có một hành trình âm nhạc đầy thăng trầm, trưởng thành từ một cô gái trẻ nhiệt huyết đến một “Chị Đẹp” toàn năng, một nghệ sĩ đa tài sở hữu phong cách, cá tính âm nhạc độc đáo. Hành trình 10 năm vừa qua cũng được phản chiếu trong “Infinity8”, album tái hiện những lát cắt cảm xúc, minh chứng cho sự trưởng thành, bản lĩnh của nữ ca sĩ.
Lê Thúy từng nói: “Hội họa là tiền đề để con người cảm thụ thế giới”. Quả thật, mối duyên giữa cô và hội họa như thể nó đã có sẵn từ trong hơi thở đầu đời. Những nét vẽ thuở bé là nhịp cầu đưa cô chạm vào thế giới. Khi lớn lên, hội họa trở thành tiếng nói thầm thì mà Thúy dùng để đối thoại với cuộc sống. Giữa một xã hội không ngừng chuyển động, nơi ký ức, cảm xúc và thiên nhiên dần trở nên mong manh, thế giới nghệ thuật của Lê Thúy là chốn lặng yên để lắng giữ.
Từ Hoa hậu Việt Nam 2014 đến Hoa hậu Hoàn Vũ Việt Nam 2024, Nguyễn Cao Kỳ Duyên đã có một hành trình đầy thăng trầm, không ngừng nỗ lực, trưởng thành và khẳng định bản lĩnh của người phụ nữ hiện đại. Cô mang trong mình tinh thần cầu tiến, sự dấn thân và khát khao truyền cảm hứng qua từng dự án nghệ thuật, chương trình truyền hình. Hành trình bền bỉ ấy cũng đã mang về cho Kỳ Duyên sự ghi nhận xứng đáng, giải thưởng “The Influencer” tại Đẹp Awards 2024.
