Kịch bản gốc hấp dẫn của webtoon đã giúp Hàn Quốc kể những câu chuyện chưa từng có tiền lệ trên màn ảnh. Không chỉ dừng lại ở việc chuyển thể nội dung, họ còn biết cách khai thác và nâng tầm giá trị văn hóa bản địa thông qua ngôn ngữ phim ảnh hiện đại.
Kịch bản gốc (một văn bản được viết trực tiếp để trở thành nền tảng cho một bộ phim, vở kịch, hay chương trình truyền hình, không dựa trên bất kỳ nguồn tư liệu hay tác phẩm có sẵn nào như tiểu thuyết, truyện tranh, bài báo, hay hồi ký) của Hàn Quốc nổi bật với khả năng sáng tạo những câu chuyện độc đáo, hoàn toàn mới mẻ mà không dựa vào chuyển thể từ manga, tiểu thuyết hay bản làm lại từ các nước khác. Điều này tạo nên sự tươi mới và bất ngờ cho khán giả, giúp Hàn Quốc khẳng định vị thế dẫn đầu trong lĩnh vực sáng tạo nội dung. Thành công của “Parasite” (2019) với giải Oscar 2020 cho hạng mục “Kịch bản gốc xuất sắc nhất” đã chứng minh khả năng của các nhà biên kịch xứ sở kim chi trong việc kể những câu chuyện mang đậm bản sắc dân tộc nhưng vẫn tạo ra sức hút riêng nhờ lối kể chuyện đột phá, khai thác chiều sâu tâm lý nhân vật và phản ánh sắc sảo các vấn đề xã hội. Chính sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa văn hóa bản địa và tư duy điện ảnh toàn cầu đã giúp kịch bản gốc Hàn Quốc không chỉ gây tò mò mà còn chạm đến cảm xúc phổ quát của người xem ở khắp nơi trên thế giới.
Một trong những thế mạnh nổi bật của kịch bản gốc Hàn Quốc chính là sự đa dạng về thể loại và khả năng kể chuyện linh hoạt đến từ các nhà biên kịch đầy tài năng như Kim Eun Sook, Park Ji Eun, Noh Hee Kyung, cùng các nhà biên kịch khác. Mỗi biên kịch đều sở hữu thế giới quan riêng biệt, tạo nên màu sắc không trộn lẫn cho từng bộ phim. Họ không chỉ phản ánh gu sáng tạo cá nhân mà còn cho thấy khả năng thích ứng tinh tế với thị hiếu khán giả từ lãng mạn, hài hước đến tâm lý – xã hội.
Điểm nổi bật ở kịch bản Hàn Quốc không nằm ở sự chiều chuộng thị hiếu đơn thuần, mà ở cách các biên kịch biến những nhu cầu giải trí thành cơ hội kể chuyện có chiều sâu. Họ xây dựng nhân vật không một chiều, mà đa tầng cảm xúc và tâm lý như có tổn thương, có khát vọng, có sự giằng xé. Đồng thời, họ cũng lồng ghép khéo léo các vấn đề gai góc như phân biệt giai cấp, bất công xã hội, áp lực tâm lý trong đô thị hiện đại… vào đường dây cốt truyện, khiến tác phẩm không chỉ mang tính giải trí mà còn tạo được cộng hưởng cảm xúc. Chính sự đầu tư nghiêm túc cho kịch bản gốc đã tạo nên nền móng vững chắc cho làn sóng Hallyu bùng nổ và lan tỏa, chứ không chỉ nhờ vào dàn diễn viên hay kỹ thuật sản xuất. Nhờ đó, mà kịch bản gốc của Hàn Quốc không chỉ thu hút được hàng triệu khán giả trên khắp thế giới duy trì được sự cân bằng giữa thành công thương mại song song với giá trị nghệ thuật.
Dẫu vậy, không thể phủ nhận rằng các tác phẩm có kịch bản gốc ngày càng xuất hiện thưa thớt trên màn ảnh. Điều này cũng không quá khó hiểu. Trước đây, khi thị trường của Hàn Quốc chủ yếu giới hạn trong nước và một vài quốc gia châu Á, chỉ cần một bộ phim do biên kịch tài năng chắp bút cũng đủ sức thu hút sự chú ý. Tuy nhiên, ở thời điểm hiện tại, ngành công nghiệp phim ảnh Hàn Quốc đã vượt ra khỏi phạm vi khu vực, vươn đến khán giả toàn cầu nhờ làn sóng K-pop và thành công vang dội của những tác phẩm như “Parasite“.
Chính vì thế, các nhà làm phim buộc phải tăng tốc sản xuất, liên tục tạo ra nội dung hấp dẫn nhằm bắt kịp nhu cầu thị trường quốc tế. Việc này trở thành thách thức lớn nếu họ chỉ dựa vào kịch bản gốc, vốn đòi hỏi nhiều thời gian và chất xám từ biên kịch. Do đó, dù vẫn coi kịch bản gốc là con át chủ bài để khẳng định bản sắc sáng tạo, các nhà làm phim Hàn Quốc đang triển khai hướng đi dàn trải hơn, xen kẽ giữa tác phẩm chuyển thể và nội dung nguyên bản nhằm duy trì sự hiện diện ổn định trên thị trường toàn cầu.
Với định dạng đọc dọc trên các nền tảng trực tuyến như Naver Webtoon, KakaoPage, Lezhin, truyện tranh Hàn Quốc bùng nổ với độc giả trong và ngoài nước với nội dung hấp dẫn cùng nét vẽ chỉn chu được tô màu mỗi trang truyện, mang lại trải nghiệm thị giác sống động cho người đọc. Theo thống kê, doanh thu ngành webtoon Hàn Quốc đạt 2.000 tỷ Won (khoảng 1,36 tỷ đô la Mỹ) vào năm 2023, liên tục tăng trưởng liên tục trong 6 năm qua. Dự báo đến năm 2028, thị trường này có thể đạt 26 tỷ đô la Mỹ.
Đặc biệt, sự phát triển này không chỉ giới hạn ở những con số doanh thu mà còn được thể hiện qua chiến lược mở rộng tham vọng trên thị trường quốc tế. Naver đã chi số tiền khổng lồ hơn 600 triệu đô la Mỹ để thâu tóm nền tảng đọc truyện Wattpad đến từ Canada. Không kém cạnh, Kakao cũng tích cực mở rộng ảnh hưởng bằng cách mua lại các nền tảng Mỹ là Tapas và Radish, đồng thời đẩy mạnh thị trường webtoon tại Đài Loan và Thái Lan. Những động thái chiến lược này không chỉ giúp ngành truyện tranh Hàn Quốc tiếp cận dễ dàng hơn với khán giả quốc tế mà còn tạo ra động lực mạnh mẽ để quảng bá nền văn hóa Hàn Quốc đến với độc giả toàn cầu, góp phần làm phong phú thêm làn sóng Hallyu trên khắp thế giới.
Nhờ tiềm lực vốn có từ webtoon, nền điện ảnh – truyền hình Hàn Quốc nhanh chóng nắm lấy cơ hội tạo dựng một đế chế riêng của mình bằng việc chuyển thể từ các bộ webtoon nổi tiếng. Các tác phẩm được chuyển thể đều mang những thành công nhất định, hoặc đại thành công như “Itaewon Class” (2020), “All of Us Are Dead” (2022), “Sweet Home” (2020 – 2023),… Qua đó, các nhà làm phim chứng minh rằng công thức này không chỉ khả thi mà còn cực kỳ hiệu quả.
Điều đáng chú ý là Hàn Quốc biến mình từ một quốc gia tiêu thụ nội dung thành “nhà máy sản xuất” toàn cầu nhờ lợi thế độc đáo từ webtoon. Năm 2024, có tới 32 tác phẩm được chuyển thể từ truyện tranh, cho thấy quy mô và tốc độ sản xuất vượt trội của Hàn Quốc. Và trong ba tháng đầu năm 2025, các tác phẩm chuyển thể là “The Trauma Code: Heroes on Call”, “Study Group”, “Friendly Rivalry” cũng nhanh chóng gặt được được quả ngọt. Thành công này không chỉ mang lại doanh thu khổng lồ mà còn khẳng định khả năng của Hàn Quốc trong việc biến những câu chuyện từ trang webtoon thành tác phẩm chất lượng cao.
Chính từ bước đột phá này, Hàn Quốc tiếp tục củng cố vị thế của mình trên bản đồ công nghiệp văn hóa toàn cầu bằng loạt dự án chuyển thể từ webtoon, đồng thời đẩy mạnh việc sản xuất phần tiếp theo cho các tác phẩm ăn khách nhằm giữ chân khán giả quốc tế. Nổi bật trong số đó là Park Seo Joon, người được kỳ vọng sẽ tạo nên cú hích mới với vai diễn Pang I (Park Eon Jin) trong “I Am A Sinner” sau thành công vang dội của “Itaewon Class” (2020). Bên cạnh đó, các bộ phim đang phát sóng như “Head Over Heels” và “The First Night With The Duke” cũng ghi điểm nhờ nội dung mang tính chữa lành. Đáng chú ý, loạt phim nổi bật như “All of Us Are Dead”, “Moving” và “Study Group” đều đã được xác nhận đang trong quá trình sản xuất trong năm 2025, phản ánh chiến lược phát triển dài hạn và bài bản của Hàn Quốc trong việc xây dựng hệ sinh thái nội dung dựa trên nền tảng webtoon.
Sự thành công của việc chuyển thể truyện tranh lên màn ảnh đã trở thành vũ khí của Hàn Quốc, góp phần đưa quốc gia này bước vào một kỷ nguyên thống trị mới trên bản đồ văn hóa đại chúng toàn cầu. Không chỉ sản xuất được nhiều tác phẩm với chi phí tối ưu, họ còn dễ dàng nắm bắt được thị hiếu của công chúng thông qua phản hồi trực tiếp từ cộng đồng webtoon. Điều này giúp Hàn Quốc biến mình trở thành người nắm giữ cuộc chơi trong việc điều phối nội dung đến toàn thể khán giả toàn cầu, thông qua việc hợp tác chiến lược với các nền tảng trực tuyến lớn như Netflix và Disney+, từ đó định hình thói quen tiêu dùng giải trí của hàng trăm triệu người trên khắp thế giới nhờ vào ưu thế kịch bản gốc lẫn chuyển thể.
