“Trùm, cớm và ác quỷ”: khi cảnh sát bắt tay cùng xã hội đen đưa “ác quỷ” ra ánh sáng

Review

Là một kịch bản dựa trên câu chuyện có thật, “The Gangster, The Cop, The Devil” (tựa Việt: “Trùm cớm và ác quỷ”) không chỉ có những pha hành động mãn nhãn mà còn khai thác khía cạnh thiện – ác ẩn sâu bên trong mỗi người, đồng thời mang đến cho khán giả góc nhìn chân thật nhất về thế giới tội phạm đang lộng hành khắp mọi nơi.

Chuyện phim xoay quanh 3 tuyến nhân vật gồm ông trùm băng nhóm xã hội đen, cảnh sát và một tên tội phạm chẳng khác gì ác quỷ. Đằng sau những cú đấm và màn rượt đuổi xuyên suốt phần lớn thời lượng phim, khán giả sẽ ảm thấy giữa thiện và ác là ranh giới vô cùng mỏng manh, khi thấy được những khuôn mặt thiện – ác thoắt ẩn thoắt hiện của các nhân vật. Bởi ác quỷ chưa hẳn là ác quỷ, cảnh sát thì không chắc đã trong sạch, còn ông trùm không phải lúc nào cũng vào vai ác.

Ma Dong Seok cùng Kim Moo Yul khi khoác lên người hai nhân vật đầy sự ranh mãnh luôn muốn lật đổ người còn lại.

Ngay từ đầu phim, Dong-su (Ma Dong Seok) và Tae-soek (Kim Moo Yul) là đại diện của hai khía cạnh thiện và ác. Một Dong-su bặm trợn táo tợn không ngại bẻ từng chiếc răng của đàn em để thể hiện uy quyền. Một bên là Tae-seok gan lì dám một mình xông vào “khu làm ăn” của một băng đảng xã hội đen máu mặt. Cả hai tưởng chừng như sẽ khó dung hòa, nhưng nào ngờ có ngày họ lại phải bất đắc dĩ bắt tay nhau diệt quỷ.

Kyeong-ho (Kim Sung-gyu) là tên sát nhân giết người hàng loạt với tâm niệm con người là những mối nguy cần được giải thoát, và hắn là kẻ thay trời hành đạo. Ý nghĩ điên rồ của tên sát nhân này đã cướp đi mạng sống của những người vô tội chỉ qua một lời nói, một ánh nhìn hoặc… không cần lý do gì cả.

“The Devil” trong phim là một tay sát thủ lạnh lùng, tàn nhẫn. 

Sự giao thoa đầy miễn cưỡng của thiện và ác, sự hợp tác ngầm chứa mối bất hòa giữa một tên gangster và một tay cảnh sát là màn kết hợp kinh điển của điện ảnh. Mối quan hệ vừa cộng tác vừa bài trừ nhau chính là màn lột tả rõ rệt về bản chất cái gọi là tốt – xấu trong mỗi con người. Thoạt nhìn qua, Dong-su có đầy đủ tố chất của một đại ca xã hội đen và Tae-seok dù có phần hống hách những nhìn chung vẫn là người thiện lương. Nhưng những tình tiết của phim hứa hẹn sẽ giúp khán giả có cái nhìn đa chiều về thiện – ác.

Ông trùm Dong-su đâu phải không có khía cạnh thiện lương?

Một giây tình cờ, Dong-su hiện lên là một ông chú trìu mến và thương người, dù chỉ là một người vừa gặp gỡ. Đại diện cho chính nghĩa nhưng đôi lần Tae-seok phải bước vào bóng tối để hòng tìm ra kẻ giết người hàng loạt. Từ tiếp tay cho Dong-su và rồi đôi lần bỏ mặc “cộng sự bất đắc dĩ” chỉ vì sự háo thắng, muốn chứng tỏ bản thân.

Xuyên suốt phim, Tae-seok vẫn hiện hữu là một cảnh sát hết lòng với công việc. Nhưng phải chăng vì sự hết lòng đến mức cực đoan này, anh đã dần đánh mất cả tình người và bất chấp cả luật lệ?

Sự đan xen, chuyển biến tâm lý phức tạp của Tae-seok khiến anh trở thành nhân vật đặc sắc, thách thức suy nghĩ và tình cảm của người xem. Anh có đang làm đúng sứ mệnh của mình, có sự vấy bẩn nào không khi phải chung thuyền cùng kẻ xấu? Hay từ bản chất, thiện – ác vốn chỉ là khái niệm tương đối và tồn tại song song trong mỗi con người. Vấn đề là bản thân chúng ta có chấp nhận để tội lỗi lấn át hay không.

Chính thức khởi chiếu từ ngày 31/5/2019, “The Gangster, The Cop, The Devil” sẽ mang đến khán giả một bộ phim hành động, tâm lý tội phạm gay cấn nghẹt thở mang đậm phong cách làm phim của xứ sở kim chi.

Bài: PV

02/06/2019, 09:26

Thất vọng vì “Game of Thrones”? Xem ngay những series đỉnh cao khác của HBO

Bài viết nổi bật

Dù series chủ lực suốt những năm qua là “Game of Thrones” vừa khép lại, nhưng hãng truyền hình HBO vẫn không hề có dấu hiệu giảm nhiệt nhờ những cái tên sau đây.

Kể từ khi ra mắt vào năm 2011, series truyền hình “Game of Thrones” (tên Việt: Trò Chơi Vương Quyền) do hãng HBO sản xuất đã trở thành hiện tượng trên màn ảnh nhỏ. Với cốt truyện phong phú, phức tạp, cùng những cảnh phim được quay cực kỳ hoành tráng và kỳ công, “Game of Thrones” đã phá bỏ định kiến rằng phim truyền hình chỉ là thể loại ít kinh phí, không cần đầu tư. Tới nay, dù series này đã khép lại sau 8 season, nhưng nó đã trở thành ngọn cờ đầu cho một loạt series được đầu tư hoành tráng khác bởi HBO, sẵn sàng thế chỗ “Game of Thrones” trên màn ảnh nhỏ.

“Chernobyl” – tuyệt phẩm về thảm họa hạt nhân 1986

phim truyen hinh HBO
Series phim sở hữu đến 9.7 điểm trên IMDb.

Trong hàng ngũ phim truyền hình của hãng HBO, “Chernobyl” chắc chắn đang là cái tên nhận được nhiều sự chú ý nhất hiện nay. Là một mini-series gồm 5 tập, “Chernobyl” là phim chính sử xoay quanh thảm họa hạt nhân tồi tệ nhất trong lịch sử loài người, xảy ra ở nhà máy điện nguyên tử Chernobyl, Ukraina năm 1986. Qua bàn tay nhào nặn tài tình cùng diễn xuất tuyệt vời của dàn diễn viên, vụ nổ hạt nhân gây đại họa cho toàn châu Âu đã hiện lên đầy chân thực, nhức nhối và không thể ấn tượng hơn.

Chernobyl” hiện đã ra mắt 4 tập, và chỉ còn một tập cuối cùng sẽ lên sóng vào tuần sau. Nhưng chỉ trong vài tuần ngắn ngủi đó, nó đã vượt lên hàng loạt tên tuổi lớn như huyền thoại “Breaking Bad“, lẫn người anh cùng nhà “Game of Thrones” để đứng đầu bảng xếp hạng phim truyền hình của chuyên trang IMDb. Sau kết thúc gây tranh cãi của “Game of Thrones“, “Chernobyl” đã góp phần khẳng định lại đẳng cấp phim truyền hình của HBO đối với người hâm mộ.

“Big Little Lies” – series đình đám về các bà nội trợ 

phim truyen hinh HBO
“Big Little Lies” gây ấn tượng bởi danh tiếng của dàn diễn viên.

Chỉ tính riêng về danh tiếng của các diễn viên trong phim thì “Big Little Lies” (Tạm dịch: Lời Nói Dối Vặt Lớn Lao) đã đủ đánh bay hầu hết các series truyền hình khác hiện nay. Dẫn đầu dàn diễn viên của phim là hai sao nữ hạng A đình đám ở Hollywood – Nicole Kidman và Reese Witherspoon, cùng nhiều cái tên sáng giá khác như Laura Dern, Zoe Kravitz,… Bên cạnh đó, series này còn gây tiếng vang với nước phim đẹp như tranh vẽ, cùng nội dung sâu sắc xoay quanh cuộc sống của người phụ nữ, bạo lực gia đình, giáo dục trẻ nhỏ…

Big Little Lies” vốn chỉ được sản xuất dưới dạng mini-series (gồm một mùa duy nhất). Tuy nhiên, thành công vang dội của series này tại các lễ trao giải lớn đã khiến hãng HBO đốc thúc sản xuất mùa thứ hai. Bên cạnh sự trở lại của đầy đủ dàn sao từ season 1, “Big Little Lies” mùa mới sẽ đón chào thêm một tượng đài khác ở Hollywood – Meryl Streep. Tập đầu tiên của mùa 2 sẽ lên sóng vào ngày 9/6 sắp tới, ngay sau khi “Game of Thrones” và “Chernobyl” khép lại.

“Watchmen” – “con bài át chủ lực” của HBO năm 2019 

phim của HBO
“Watchmen” sở hữu lượng khán giả vô dùng lớn nhờ thành công của bộ phim điện ảnh.

Nếu là người hâm mộ của thể loại siêu anh hùng, chắc hẳn bạn sẽ quen thuộc với “Watchmen“. Đây là câu truyện cực kỳ nổi tiếng của hai tác giả Alan Moore và Dave Gibbons, đặt bối cảnh trong thời kỳ chiến tranh lạnh giữa Liên Xô và phương Tây, nơi các siêu anh hùng đóng vai trò quan trọng nhằm bảo vệ nhân loại khỏi cuộc chiến hạt nhân chết chóc. “Watchmen” đã đạt rất nhiều giải thưởng lớn và được chuyển thể thành phim điện ảnh vào năm 2009, đạo diễn bởi Zack Snyder.

Nhận thấy câu truyện Watchmen vẫn còn nhiều tiềm năng khổng lồ chưa khai thác hết, hãng HBO đã xúc tiến sản xuất một series mới cùng bối cảnh với thế giới trong tác phẩm này, với sự xuất hiện của nhiều nhân vật mới. “Watchmen” bản truyền hình dự kiến sẽ ra mắt vào mùa thu năm nay. Căn cứ vào sự đầu tư mạnh tay của nhà sản xuất, thì rất có thể người hâm mộ Watchmen phiên bản gốc sẽ có thêm một series đỉnh cao mới để chờ đón trong năm 2019.

“His Dark Materials” – phiên bản truyền hình đáng mong đời của “The Golden Compass

phim cua HBO
Đã 12 năm kể từ khi “The Golden Compass” ra mắt, khán giả sẽ được thưởng thức phần tiếp theo của câu chuyện với diện mạo hoàn toàn mới.

Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng là series do HBO hợp tác thực hiện cùng kênh BBC1 của Anh – “His Dark Materials” (Tựa Việt: Vật Chất Đen Tối Của Chúa). Dựa trên bộ tiểu thuyết cùng tên rất nổi tiếng của nhà văn Phillip Pullman, “His Dark Materials” lấy bối cảnh một thế giới song song giả tưởng, nơi linh hồn mỗi người không nằm trong thể xác mà hiện hữu dưới dạng thú vật bên cạnh họ. Trong thế giới ấy, một cô bé ngây thơ bất ngờ phải lãnh nhận trọng trách vô cùng quan trọng, liên quan tới vận mệnh của không chỉ một, mà vô vàn thế giới song song khác.

Tiểu thuyết gốc của “His Dark Materials” gồm 3 phần, và phần đầu tiên – “The Golden Compass” (Tựa Việt: “Chiếc La Bàn Vàng”) từng được chuyển thể thành phim điện ảnh năm 2007. Tuy nhiên, phiên bản này đã thất bại do không truyền tải được những yếu tố sâu sắc liên quan đến kinh thánh, triết học của nguyên tác. Lần này, HBO đã quyết định sản xuất “His Dark Materials” dưới dạng phim truyền hình dài tập, với các diễn viên thực lực nổi tiếng như James McAvoy, Daphne Keen nhằm chuyển thể toàn bộ nội dung lôi cuốn củ bộ tiểu thuyết gốc lên màn ảnh nhỏ. “His Dark Materials” dự kiến sẽ chính thức ra mắt vào cuối năm 2019.

Từ Doraemon đến Thủy Thủ Mặt Trăng, đây là 6 tựa phim hoạt hình Nhật Bản gối đầu giường của 8x,9x Việt

Bài viết nổi bật

Bên cạnh những bộ phim lấy chủ đề đa dạng như hành động, siêu anh hùng… được đầu tư kĩ lưỡng về nội dung và kĩ xảo hình ảnh thì những tựa phim hoạt hình vẫn luôn nhận được sự quan tâm và yêu mến từ khán giả. Nhân dịp ngày Quốc tế Thiếu nhi 1/6 sắp tới, hãy cùng xin một chiếc vé về tuổi thơ với những bộ phim hoạt hình “không tuổi” quen thuộc với các thế hệ khán giả Việt Nam.

“Doraemon”

“Doraemon” là loạt phim hoạt hình được sản xuất dựa trên bộ truyện tranh cùng tên của Fujiko F.Fujio. Nội dung chủ yếu của phim xoay quanh tình bạn của Doraemon – Nobita – Shizuka – Gian – Suneo và những rắc rối hay xảy ra với cậu bé Nobita khiến Doraemon  phải “đau đầu” giải quyết.

Không chỉ nội dung hấp dẫn, gần gũi, tạo hình nhân vật dễ thương “đốn tim” người xem, phim còn mang lại những bài học ý nghĩa sâu sắc về tình bạn, gia đình. Mỗi một bộ phim của Doraemon là một câu chuyện, một hành trình hoàn toàn mới mẻ và đặc sắc.

Đến hẹn lại lên, mùa hè năm nay các khán giả nhí Việt Nam lại tiếp tục đồng hành cùng Mèo ú Doraemon và nhóm bạn, và lần này là chuyến phiêu lưu tới Mặt Trăng trong phim hoạt hình thứ 39 của series “Doraemon” mang tên “Doraemon: Nobita và mặt trăng phiêu lưu ký”. Cốt truyện của phim sẽ được dựa trên truyện cổ dân gian của người Nhật: họ tin rằng trên cung trăng có loài thỏ sinh sống ở đó. Phim lấy bối cảnh trên mặt trăng cùng nội dung nhấn mạnh vào tình bạn được liên kết mạnh mẽ bởi “sức mạnh của niềm tin”.

“Thủy thủ mặt trăng”

Là phim được chuyển thể từ bộ truyện tranh cùng tên tác giả Takeuchi Naoko, “Thủy thủ mặt trăng” đã “gây sốt” đối với các bạn yêu thích anime Nhật Bản và đặc biệt là các bạn gái. Nhân vật chính là cô nữ sinh trung học Usagi Tsukino, trong một lần vội vã đến trường, cô bé đã gặp chú mèo đen có biểu tượng hình trăng lưỡi liềm trên trán và có thể nói chuyện như một con người. Chú mèo Luna đã ban phép cho cô trở thành Thủy thủ mặt trăng với vũ khí là vương miện Mặt trăng trên trán. Kể từ đây, Usagi có sứ mệnh diệt trừ những thế lực hắc ám cùng với những đồng đội là các nữ thủy thủ xinh đẹp bảo vệ cho các hành tinh khác trong Thái Dương hệ: Thủy thủ sao Hỏa, Thủy thủ sao Thủy, Thủy thủ sao Mộc, Thủy thủ sao Kim,…

Câu nói quen thuộc của Usagi mỗi khi hóa thân thành Thủy thủ Mặt Trăng đó chính là “Nhận danh Mặt Trăng, ta sẽ trừng trị ngươi!” đã trở thành biểu tượng đặc trưng khiến tất cả fan của loạt anime say mê.

“Naruto”

“Naruto” là loạt manga nổi tiếng ở Nhật Bản được chắp bút bởi tác giả Kishimoto Masashi và đồng thời được dựng thành phim hoạt hình. Câu chuyện bắt đầu khi con Hồ ly chín đuôi tấn công ngôi làng ninja – Làng Lá. Người lãnh đạo làng lúc bấy giờ Hokage Đệ Tứ (Namikaza Minato) đã hy sinh mạng sống của mình và người vợ Kushina Uzumaki phong ấn yêu hồ ly vào cậu con trai mới sinh Uzumaki Naruto.

Naruto là một thiếu niên ồn ào, hiếu động, một ninja luôn muốn tìm cách để được mọi người công nhân và rất muốn được trở thành một Hokage như người cha hóa cố của mình đã từng làm được.

Mang trong mình một con quái thú, tuổi thơ Naruto phải chịu sự xa lánh của cả Làng. Mãi cho đến khi Naruto tốt nghiệp Học viện Ninja và tìm ra được con đường mà mình cần theo đuổi cùng những người bạn, người thầy luôn theo sau ủng hộ cậu thì cậu mới dần trưởng thành hơn và thành công trở thành một anh hùng được sự công nhận từ mọi người trong giới ninja.

“Dragon Ball” 

Với sự nổi tiếng và phổ biến rộng rãi của bộ truyện “Dragon Ball (Bảy viên ngọc rồng) do tác giả Toriyama Akira viết, hãng phim Toei Animation đã sản xuất loạt phim hoạt hình dựa theo bản gốc của truyện. Bộ phim tái hiện cuộc hành trình từ bé đến khi trưởng thành của Son Goku. Cậu bé có chiếc đuôi khỉ đã tầm sư học võ, khám phá thế giới rộng lớn và truy tìm các viên ngọc rồng để có điều ước từ rồng thiêng. Xuyên suốt hành trình của Goku, cậu đã gặp gỡ, làm thân với nhiều bạn bè và cùng chống lại những kẻ hung ác có ý định dùng điều ước thiêng liêng ấy để làm bá chủ thế giới.

Với nét vẽ dễ thương và lời thoại nhí nhố, “Dragon Ball” đã trở thành một huyền thoại khó quên trong long fan hâm mộ hoạt hình.

“One Piece”

One Piece” là loạt phim hoạt hình được chuyển thể từ bộ truyện Nhật Bản nổi tiếng cùng tên vào năm 1999. Câu chuyện nói về cuộc hành trình của Monkey D. Luffy – Thuyền trưởng của băng hải tặc Mũ Rơm và các đồng đội của cậu. Luffy từ bé đã luôn có ước mơ được tận mắt tìm thấy vùng biển bí ẩn nơi cất giữ kho báu lớn nhất thế giới – One Piece và được trở thành Tân Vua hải tặc. Biết được độ “khủng” của kho báu được cất giấu ở đại dương mênh mông, ai cũng đều đỏ xô ra biển tìm kiếm kho báu vĩ đại này. Băng Mũ Rơm cùng những thành viên có sức mạnh siêu phàm phải đối diện với nhiều kẻ thù hùng mạnh trước khi tìm được đại kho báu ấy.

Kéo dài đến nay đã gần 20 năm nhưng Kỉ nguyên Đại hải tặc vẫn chưa có hồi kết. Chuyến phiêu lưu gay cấn của Luffy đã mang về vô số kỷ lục về bản in bán chạy nhất trong lịch sử và bỏ túi hang triệu fan hâm mộ toàn cầu.

“Thám tử lừng danh Conan”

Kudo Shinichi chắc hẳn là thám tử trung học nổi tiếng nhất thế giới khi thường xuyên giúp đỡ cảnh sát phá giải các vụ án khó khăn. Xuất hiện lần đầu trong bộ truyện cùng tên tại Nhật Bản, “Conan – Thám tử lừng danh Conan” đã tạo nên một cơn sốt trong cộng đồng mê truyện tranh với những vụ án ly kì và mạch truyện gay cấn.

Đến nay, Shinichi vẫn chưa trở lại hình hài cũ của cậu nhưng tác giả Aoyama Gosho đã soạn sẵn cái kết cho chàng thám tử đẹp trai từ năm 2007 và mang đến cho khán giả trong một tương lai gần nhất.

Trong một lần khi đang điều tra, Shinichi bị thành viên Tổ chức Áo Đen phát hiện và bị ép uống thuốc độc APTX 4869. May thay, viên nhộng đó đã không thể giết chết cậu mà khiến cơ thể cậu bị thu nhỏ thành hình dạng một đứa trẻ. Hình tượng chàng thám tử tí hon Edogawa Conan càng trở nên gần gũi với khán giả hơn khi chính thức được chuyển thể sang phim hoạt hình và công chiếu rộng rãi trên nhiều quốc gia vào năm 2006.

Ngôi sao “Black Panther” trở thành thám tử điều tra trong phim mới của bộ đôi đạo diễn “Avengers: Endgame”

Bài viết nổi bật

“Avengers: Endgame” còn chưa hạ nhiệt, anh em nhà Russo cùng Black Panther đã tiếp tục tăng nhiệt cho mùa phim năm nay bằng bộ phim hành động – trinh thám mới: “21 Cây Cầu”, dự kiến khởi chiếu tại Việt Nam vào tháng 9 tới.

Không còn là những công nghệ tối tân của Wakanda, những kỹ xảo CGI rườm rà trong “Black Panther”, người hâm mộ sẽ thấy một thanh tra cảnh sát đời thường nhưng không hề mất đi cái “chất” hành động, trinh thám vốn có trong Chadwick Boseman.

Tại sao lại là 21 Cây Cầu?

Tại Manhattan, khi đột kích vào một vụ cướp, tám cảnh sát đã bị sát hại dã man bởi một băng nhóm có vũ khí và kỹ năng sát thủ điêu luyện. Thanh tra Andre Davis do Chadwick Boseman thủ vai đã xông pha vào cuộc để điều tra và phát hiện ra những âm mưu khủng khiếp của một băng đảng khát máu. Để tóm gọn tội phạm, Andre Davis đã khẩn cầu chính quyền đóng cửa toàn bộ 21 cây cầu khiến lần đầu tiên trong lịch sử, cả hòn đảo Manhattan – trái tim New York trở thành tử địa, hoàn toàn bị biệt lập “nội bất xuất ngoại bất nhập”.

Luôn ám ảnh bởi cái chết của người cha cũng là cảnh sát, thám tử Andrew dấn thân vào vụ án để săn tìm thủ phạm, nhưng kẻ đi săn lại biến thành con mồi, anh rơi vào một vòng xoáy tội phạm và những âm mưu đầy nguy hiểm.

Chadwick Boseman – Anh hùng Marvel da màu đầu tiên đến thanh tra cảnh sát cần mẫn

Tên tuổi của Chadwick Boseman gắn liền với siêu phẩm “Black Panther” hồi năm ngoái. Với vai diễn Chiến Binh Báo Đen – anh dùng da màu đầu tiên của MCU, Chadwick đã gây ấn tượng bởi tính cách vừa ngầu, vừa lạnh cùng kỹ năng diễn xuất cuốn hút. Không những thế, nội tâm nhân vật từ hoàng tử T’Challa cho đến vua Wakanda cũng được anh truyền tải thuyết phục và ấn tượng.

Chadwick Boseman qua Black Panther đã đại diện cho cộng đồng người gốc Phi một cách hoàn hảo, mang bản hùng ca Wakanda vang khắp thế giới.

Trước tiếng vang của “Black Panther” ít người biết rằng Chadwick Boseman đã có một sự nghiệp điện ảnh bền bỉ hơn 15 năm, đặc biệt là với dòng phim hình sự – tội phạm. Trong đó không thể không nhắc đến hai tác phẩm điện ảnh trinh thám, hành động nổi bật là “Message From The King” (2016) và “Marshall” (2017). Ngoài ra, còn có các bộ phim cảnh sát hình sự Mỹ từ rất lâu mà anh góp mặt như “Cold Case” (2008), “Castle” (2011), “Justified” (2011),…

Deponline ChadwickBoseman
Chadwick Boseman và những vai diễn ấn tượng trong sự nghiệp điện ảnh 15 năm của mình.

Với những vai diễn tỏa sáng từ dòng phim trinh thám chắc chắn với màn hóa thân nhân vật Andre Davis trong “21 Cây Cầu”, Chadwick Boseman hứa hẹn sẽ không làm thất vọng người hâm mộ khi mang đến hình ảnh vừa lạ vừa quen – một thám tử thôn minh mưu mẹo cùng những phân cảnh hành động đầy căng thẳng nghẹt thở.

Anh em nhà Russo là nhà sản xuất chính của “21 cây cầu”.

Được sản xuất bởi anh em nhà Russo – bộ đôi đã tạo nên thành công với loạt phim “Avengers”, “21 cây cầu” hứa hẹn là 1 tác phẩm đáng mong chờ của những cái tên đã mang đến thành công cho thương hiệu Marvel. Bộ phim đồng thời cũng sẽ đưa khán giả vào một cuộc truy bắt nghẹt thở cùng những màn đấu trí đầy căng não.

Giới phê bình nói về “Aladdin”: chuyến du ngoạn trên chiếc thảm bay thần kỳ đáng để trải nghiệm

Bài viết nổi bật

Liệu tác phẩm điện ảnh của đạo diễn Guy Ritchie có đủ sức tôn vinh tuyệt phẩm hoạt hình một thời, và phiên bản hiện đại của ca khúc “A Whole New World” có thể hồi sinh tuổi thơ cả một thế hệ?  

danh gia ve Aladdin
Theo Rotten Tomatoes, bộ phim xứng đáng ở mức 58%, một con số không tệ nhưng vẫn chưa đủ để biến “Aladdin” trở thành một kiệt tác live action.

Cái bóng từ quá khứ của siêu phẩm năm 1992

Bộ phim 2019 thiếu vắng những bản nhạc nền ấn tượng và “sự kết hợp của dàn diễn viên đa dạng sắc tộc với thông điệp nữ quyền đã mang lại một Aladdin hoàn hảo về mặt chính trị trong thời hiện đại” là chưa đủ để thuyết phục hoàn toàn giới phê bình khó tính.

Sau khi thưởng thức bộ phim chuyển thể mới nhất từ Disney, nhà phê bình Frank Scheck tỏ ra thích thú với cách kể chuyện của Guy Ritchie. Diễn viên chính của bộ phim – Mena Massoud và Naomi Scott thủ vai cặp đôi trung tâm Aladdin và Jasmine – đã thể hiện thành công bên cạnh Thần Đèn Will Smith – người dường như được sinh ra dành cho vai diễn này. Ông cho rằng, nam chính Mena Massoud của tác phẩm đã “tỏa sáng với tính cách thu hút của riêng mình, và còn chi phối, lấn át Thần Đèn trong nhiều phân đoạn giàu cảm xúc.”

Tuy nhiên, dường như ký ức về chiếc thảm bay tuổi thơ là không thể xóa nhòa với những người đã từng lớn lên cùng với “Aladdin” phiên bản hoạt hình. Bộ phim 2019 thiếu vắng những bản nhạc nền ấn tượng và “sự kết hợp của dàn diễn viên đa dạng sắc tộc với thông điệp nữ quyền đã mang lại một Aladdin hoàn hảo về mặt chính trị trong thời hiện đại” là chưa đủ để thuyết phục hoàn toàn giới phê bình khó tính. Thứ mọi người vẫn luôn mong đợi là cảm giác bị choáng ngợp bởi phép thuật kỳ ảo, điều tưởng như hẳn nhiên phải có khi kể câu chuyện về một vị Thần Đèn.

danh gia ve Aladdin
Liệu Thần Đèn “Will Smith” có thể trở thành một biểu tượng mới?

David Sims từ tạp chí The Atlantic cũng đồng ý với nhận định trên. Ông chế giễu gọi bộ phim là “Một tác phẩm màu mè nhiều hiệu ứng nhưng vẫn lạc nhịp và nửa vời”, và thêm vào nhận xét: “Tác phẩm hoàn toàn trung thành với nguyên tác, nhưng sao chép quá độ đến mức giống y như một bản sao nhạt nhòa.” Cây viết đến từ tạp chí The New York Times, A.O. Scott cũng cho rằng, “Kỹ xảo hình ảnh mang tính chiếu lệ và mệt mỏi, còn ca khúc riêng của Thần Đèn – ‘Friend Like Me’ không thể vượt qua cái bóng của người tiền nhiệm, vì màn ảnh đâu thiếu mấy ‘người bạn’ biến hình nhiều lời như vậy.”

Có thể đó là vấn đề tạo hình nhân vật, như ý kiến của Aja Romano từ Vox. “Việc chuyển thể nét vẽ màu xanh dương thành một diễn viên bằng xương bằng thịt mang lại cảm giác quá chân thực, đi ngược lại với cốt truyện thần bí và chủ đề huyền ảo lãng mạn của bộ phim gốc. Dù sao đi nữa, câu chuyện gốc ‘Aladdin’ vốn sinh ra từ ngòi bút của một nhà văn người Pháp thế kỷ 18 một cách trọn vẹn và mới mẻ. Tác phẩm hoạt hình năm 1992 đã rất thành công khi tách rời hoàn toàn cốt truyện khỏi thực tế, giữ gìn màu sắc vui nhộn và huyền bí nguyên bản. Từng nét vẽ đều khác biệt hoàn toàn với cuộc sống hiện đại, thứ mà những diễn viên người thật khó mà làm được.”

Những điểm sáng đương đại

danh gia ve Aladdin 2019
Những màn tương tác giữa Aladdin và Thần Đèn, cũng như Aladdin với công chúa Jasmine diễn ra khá tự nhiên, tạo cảm giác ăn ý và không thể thay thế.

Dù xét nét nhiều điểm trừ của bộ phim, nhà phê bình Matt Zoller Seitz không quên nói thêm, “Không hẳn là không thể tìm thấy niềm vui từ bộ phim, vẫn có những phân đoạn thú vị – chỉ là chúng thường bị dồn nén, chắp vá, và nhìn chung bị thiếu hụt cảm hứng. Giống như khi xem một chú voi đang nhảy múa giữa máy quay, dù một vài bước nhảy có thể thu hút, nhưng nó sẽ không bao giờ đủ thanh thoát và uyển chuyển.”

Brian Truitt của tạp chí USA Today thì hiểu rõ vì sao những bước nhảy đó lại thu hút. “Dù tổng thể tác phẩm chuyển thể này thiếu sự lôi cuốn, nhưng Will Smith đã tỏa sáng và bù đắp được phần nào. Những khán giả đang thắc mắc chàng hoàng tử trẻ của series ‘Fresh Prince of Bel-Air’ ngày nào trông ra sao khi trở thành một gã đàn ông trung niên mặc trang phục vũ công múa bụng lạc giữ một đám kiếm sĩ, thì cứ xem phim sẽ rõ.”

Kate Erbland từ trang IndieWire cũng đồng tình. “Điều tôi ngạc nhiên nhất khi xem ‘Aladdin’ phiên bản Guy Ritchie không phải là vì nó vui nhộn, mạch lạc hơn nhiều so với những đoạn trailer, mà là tại sao không ai nghĩ tới ý tưởng tuyệt vời để đổi tên cả phim thành ‘Thần Đèn’ và dồn tâm điểm cả phim vào một mình Will Smith.

danh gia ve Aladdin 2019
Điểm đáng tiếc nhất về mặt nhân vật của “Aladdin” có lẽ là phản diện Jafar. Anh được đánh giá là quá đẹp trai và hiền lành so với phiên bản hoạt hình.

“’Aladdin’ đã làm rất tốt khi tái hiện lại câu chuyện theo cách riêng của mình, và dù cho không phải mọi chi tiết đều hiệu quả, tôi vẫn có cảm giác tươi mới khi xem Ritchie cùng đoàn phim nỗ lực tái hiện thế giới đó một cách chân thực” Griffin Schiller từ The Playlist phát biểu. “Có lẽ còn mới mẻ, khác biệt và hiện đại hơn những bộ phim chuyển thể tương tự, ‘Aladdin’ khao khát nhiều hơn việc chỉ kể lại từng cảnh phim nối tiếp cảnh phim – một điều chúng ta không nên bỏ qua dù vẫn còn nhiều thiếu sót. Đương nhiên là, tác phẩm có đôi chỗ quá mang màu sắc hoạt hình, còn âm nhạc thì lại quá ‘Broadway’, và sẽ tuyệt hơn nếu họ sử dụng những góc quay sáng tạo và linh hoạt hơn, nhưng về tổng thể thì đây vẫn xứng đáng là một chuyến du ngoạn trên chiếc thảm bay thần kỳ đáng cho bạn trải nghiệm.”

danh gia ve Aladdin
“Aladdin” là chuyến du ngoạn trên chiếc thảm bay thần kỳ được hóa phép bởi công nghệ điện ảnh.

Để chốt lại, có lẽ lời bình tiêu biểu nhất là của Anne Cohen đến từ công ty giải trí Refinery 29. Cô viết “Đây không hẳn là một bộ phim xuất sắc, nhưng không tệ tới mức tôi từng lo lắng suốt nhiều tháng qua. (Ritchie đã rất tiết chế việc sử dụng phong cách slow-motion đặc trưng của ông. Dù không cần thiết, nhưng đó vẫn là thương hiệu của vị đạo diễn này.) Những đứa trẻ hiện đại chưa biết tới phiên bản hoạt hình gốc vẫn sẽ tìm thấy sự kỳ diệu huyền ảo, và ngay cả khán giả người lớn cũng sẽ bị thu hút. Dù sao đi nữa, đây cũng là một phiên bản khác của câu chuyện về chàng Aladdin.”

Bộ phim đang được công chiếu ở tất cả các rạp trên toàn quốc.

“Mắt biếc” hé lộ những hình ảnh đầu tiên gợi nhớ về thập niên 60, 70 đầy hoài niệm

Bài viết nổi bật

Sau 44 ngày quay tại Huế và Quảng Nam, bộ phim “Mắt biết” chính thức đóng máy và đoàn làm phim cũng đã hé lộ những hình ảnh đầu tiên khơi gợi trí tò mò của người xem khi tự hỏi, liệu “Mắt biếc” khi thoát khỏi những trang sách sẽ hiện ra thế nào đây?

Sau cuộc truy lùng toàn quốc để tìm cho bằng được “chàng Ngạn si tình” và “nàng Mắt biếc”, đạo diễn Victor Vũ lại đứng trước một thách thức mới, không kém gian nan: đó là làm sao tái hiện những trang sách thật chân thật trên màn ảnh rộng.

“Chàng si tình” Trần Nghĩa và “nàng Mắt biếc” Nguyễn Trúc Anh

Với quyết tâm “đưa khán giả quay ngược thời gian, trải nghiệm một câu chuyện tình yêu đầy chất thơ, có thể làm rung động tâm hồn mọi thế hệ”, đạo diễn Victor Vũ đã dồn hết tâm huyết đầu tư vào bối cảnh, ánh sáng để tái hiện được đúng không gian và tinh thần của “Mắt biếc” đã được Nguyễn Nhật Ánh mô tả nên thơ, tuyệt đẹp.

Góc phố cũ được tái hiện chân thật và tinh tế
Lãng mạn áo trắng nữ sinh tan trường
Góc chợ đêm, tuổi thơ của chàng “si tình” và nàng “Mắt biếc”

Để “quay ngược thời gian” trở về thập niên 1960 – 1970 khi câu chuyện tình diễn ra, nhà sản xuất đã không ngại tốn kém dựng nên các bối cảnh chính như trường học nữ sinh, làng Đo Đo và hội chợ dân gian, rừng sim, đường phố, nhà ga xe lửa, nhiều con phố như Bạch Đằng, Kim Long, Huỳnh Thúc Kháng được chặn lại để sửa sang theo phong cách thập niên 60-70, các đạo cụ, thiết kế và phục trang được chăm chút tỉ mỉ, với gần 1000 diễn viên quần chúng được huy động để quay phim.

“Vũ trường” ngày ấy
Phố đêm đèn màu của giới trẻ sành điệu.

Chuyện tình đẹp nhất và buồn nhất của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh đã có những hình ảnh đầu tiên. Rốt cuộc thì đạo diễn Victor Vũ có thể sáng tạo những gì trên một tác phẩm đã quá nổi tiếng như “Mắt biếc”? Chúng ta hãy cùng chờ xem!