Những tác phẩm điện ảnh gây chấn động dư luận về nạn phân biệt chủng tộc

Giải Trí

Xung đột sắc tộc vẫn diễn ra ngay giữa bối cảnh của những nền dân chủ hô hào về sự tự do và bình quyền giữa người với người, bất kể màu da, giới tính, hay xuất thân. Như một thói quen cố hữu, con người dùng những cấu trúc nhị phân (binary), như trắng và đen, thiện và ác, ta và địch,…để phân hóa và kiến tạo tầng lớp xã hội. Hệ quả là những định kiến bám rễ vào tâm thức, kéo dài qua bao thời kì lịch sử, tạo nên những vết cắt chia rẽ sâu sắc trong xã hội cùng những nhóm xung đột và tầng lớp bị đàn áp, coi rẻ.

Chuỗi sự việc liên quan đến cái chết của người đàn ông da đen 46 tuổi George Floyd một lần nữa dấy lên hồi chuông cảnh tỉnh về nạn phân biệt chủng tộc trên diện rộng vẫn cháy âm ỉ trong lòng xã hội nước Mỹ nói riêng và thế giới nói chung. Câu chuyện của George Floyd lặp lại đúng kịch bản của không ít những vụ việc đã xảy ra trong quá khứ, khi màu da ngay lập tức biến thành cơ sở để luận tội và bài xích.

Là môn nghệ thuật mô phỏng và tái cấu tạo cuộc sống, không khó để tìm thấy những “kịch bản” tương tự ở điện ảnh khi các nhà làm phim đem những câu chuyện đời thực lên màn ảnh rộng để phản ánh thực trạng về sắc tộc, thông qua đó thể hiện ước vọng về một xã hội tốt đẹp hơn. Tuy không thể là câu trả lời thật sự cho vấn đề, điện ảnh với chức năng cảm hóa của nó vẫn có thể là tiền đề để người xem suy ngẫm, thấu hiểu, và đến gần hơn với sự thật. Cùng Đẹp điểm qua một số tựa phim nổi bật lấy đề tài về mâu thuẫn sắc tộc và những vấn đề xung quanh nó.

Do the Right Thing (1989)

Là một trong những tác phẩm kinh điển nhất về nạn phân biệt chủng tộc, “Do The Right Thing” của đạo diễn người Mỹ gốc Phi Spike Lee lấy bối cảnh tại một khu vực dân cư ở Brooklyn, New York. Bộ phim mở đầu với hình ảnh một ngày nắng nóng trên đường phố Brooklyn khi những người da đen sinh sống tại khu vực này tham gia vào chuỗi hoạt vẫn động diễn ra như bao ngày. Cái nóng gắt của mùa hè đẩy sự căng thẳng giữa các nhân vật lên cao, theo sau đó là bùng nổ bạo lực, và đỉnh điểm là cái chết của một người da đen vô tội gây ra bởi cảnh sát.

Những dòng chữ cuối phim hiện ra cho biết đạo diễn Spike Lee mong muốn dùng tác phẩm của mình để tưởng niệm về 6 nạn nhân đã ra đi vì những vụ việc liên quan tới bạo lực sắc tộc và bạo hành của cảnh sát. Đặc biệt, ở thời điểm ra mắt, bộ phim vấp phải những làn sóng dư luận cho rằng các tình tiết trong phim có thể gây kích động đến bộ phận người Mỹ gốc Phi và dấy lên những phong trào bạo lực, qua đó phần nào để lộ những định kiến sẵn có về hình ảnh bạo lực, thiếu kiểm soát mà không ít người da trắng thường dán nhãn lên nhân dạng của người da đen.

La Haine (1995)

Tác phẩm của đạo diễn Mathieu Kassovitz ở thời điểm ra mắt đã tạo nên một cơn địa chấn trong làng điện ảnh thế giới khi lột tả trần trụi cuộc sống của những người trẻ bên lề xã hội giữa thời điểm mà xung đột sắc tộc ở nước Pháp đang leo thang. Chỉ sử dụng hai gam màu trắng đen lạnh lùng xuyên suốt, “La Haine” mang tới một cái nhìn gai góc và trực diện về các vấn đề về sắc tộc khi đưa người xem dõi theo 24 tiếng đồng hồ vô định của ba nhân vật Vinz, Hubert, và Said—một người Do Thái, một gốc Phi, và một Ả Rập, đi qua những nẻo đường của vùng ngoại ô Paris sau một cuộc bạo động nổ ra nhằm phản ứng lại hành vi bạo lực của cảnh sát.

“La Haine”, ta thấy cơn thịnh nộ luôn âm ỉ chực chờ bùng nổ của những người trẻ thuộc tầng lớp thành thị thấp cổ bé họng. Và khi ngọn lửa giận dữ được đẩy lên đến đỉnh điểm cũng là lúc mà vòng quay luẩn quẩn của nghèo đói và tệ nạn, được tạo ra do chính sự phân hóa của xã hội, tiếp tục trở thành vũ khí đắc lực cho nạn phân biệt chủng tộc.

The Green Mile (1999)

Năm 1944, cậu bé George Stinney Jr. bị kết án tử hình trong một phiên tòa xét xử kéo dài vỏn vẹn 10 phút với tội danh giết người, mà nạn nhân là hai cô bé người da trắng 7 và 11 tuổi. Ít lâu sau đó, cậu bị đặt trên ghế điện và ra đi như một kẻ tử tù. Khi ấy, George 14 tuổi, trở thành người trẻ tuổi nhất từng nhận án tử hình trong lịch sử hiện đại của nước Mỹ. Câu chuyện rúng động trên đã đi tới hồi kết khi 70 năm sau đó, vụ án được đem ra tái xét xử, và kết luận cuối cùng cho thấy điều mà ai cũng luôn biết: George vô tội.

Cái chết phi lý của một đứa trẻ chỉ vì những tư tưởng phân biệt chủng tộc có hệ thống đã được nhà văn Stephen King đưa vào tiểu thuyết “The Green Mile” và đạo diễn Frank Darabont chuyển thể thành bộ phim cùng tên vào năm 1999. Để kịch tính hóa câu chuyện, King đã cho John Coffey—nhân vật sinh ra từ câu chuyện của cậu bé George—sở hữu năng lực siêu nhiên khi có thể chữa lành thương tật và thậm chí hồi sinh người chết. Tuy nhiên, dù thu về vô số những lời khen cho sức mạnh khơi gợi cảm xúc ở người xem, yếu tố thần kì kể trên vẫn khiến bộ phim phải nhận những ý kiến trái chiều cho rằng, với hình tượng người Negro màu nhiệm (Magical Negro) thường thấy trong hàng loạt phác họa rập khuôn, John vẫn chỉ là một nhân vật da đen được vẽ ra từ trí tưởng tượng của người da trắng. Dù vậy, bên cạnh khuyết điểm này, “The Green Mile” vẫn là một bộ phim đáng xem và dễ đồng cảm về nạn phân biệt chủng tộc.

Django Unchained (2012)

Lấy bối cảnh miền Nam nước Mỹ ngay trước nội chiến và khi làn sóng phản đối nô lệ đang âm ỉ ở miền Bắc, tác phẩm thứ 6 này của đạo diễn Quentin Tarantino là hành trình giải phóng xiềng xích và tìm kiếm tự do của nhân vật Django. Cùng với cộng sự King Schultz, một cựu nha sĩ người da trắng, Django tham gia vào những cuộc săn tiền thưởng hậu hĩnh với đích đến cuối cùng là cứu lấy người vợ đang làm nô lệ cho đồn điền của ác nhân Calvin Candle.

Tuy nhiên, có thể nói, thế lực tội ác trong “Django Unchained” không dừng lại ở tên Calvin tàn bạo. Hơn tất thảy, kẻ thủ ác thật sự của phim chính là thể chế nô lệ mà Calvin chỉ là một mắt xích, cũng như những tư tưởng nhi phân đã lấy đi nhân dạng của người da đen, biến họ thành xác thịt và thú vật cho những trò tiêu khiển và áp bức của những kẻ da trắng cầm quyền.

12 Years a Slave (2013)

Dựa theo hồi ký của Solomon Northrup, “12 Years a Slave” là bộ phim đầy ám ảnh về câu chuyện của nghệ sĩ violin người Mỹ gốc Phi Solomon khi anh bị bắt cóc bởi những kẻ buôn người và bán làm nô lệ dù sinh ra như một công dân tự do. 12 năm làm nô lệ với thân phận mới là 12 năm đằng đẵng đấu tranh để giành lại danh tính và nhân quyền, thoát khỏi ách áp bức của tên chủ nô tàn độc Epps do Michael Fassbender thủ vai.

Bộ phim của đạo diễn Steve McQueen không chỉ ghi dấu ấn sâu sắc đối với những nhà phê bình ở thời điểm ra mắt mà còn thắng lớn tại mùa giải Oscar năm 2013 khi mang về giải thưởng cao quý Phim Hay Nhất. Đáng nói, bộ phim cũng đánh dấu cột mốc quan trọng trong lịch sử điện ảnh khi có đạo diễn da đen đầu tiên có phim chiến thắng ở hạng mục quan trọng nhất của Viện Hàn lâm.

Selma (2014)

Bộ phim của nữ đạo diễn người Mỹ gốc Phi Ava DuVernay xoay quanh cuộc diễu hành từ Selma đến Montgomery vào năm 1965, được dẫn dắt bởi Martin Luther King Jr., James Bevel, Hosea Williams và John Lewis nhằm đòi quyền bầu cử cho những công dân da đen tại nước cờ hoa. Tuy thất bại của miền Nam trong cuộc nội chiến vào năm 1964 đã đánh dấu chấm dứt chế độ nô lệ tại Mỹ, quyền bầu cử như một công dân bình đẳng của người dân da đen vẫn chưa được hợp thức hóa.

Khắc họa làn sóng phản kháng mang tính bước ngoặt này, “Selma” khiến người xem phải suy ngẫm và nể phục trước những khó khăn mà người da đen đã phải gồng mình chống chọi trong lịch sử chỉ để giành lấy những quyền cơ bản nhất của con người. Hơn hết, bộ phim còn chất vấn người xem khi đặt ra câu hỏi: liệu nước Mỹ có thật sự đã bỏ lại quá khứ bóc lột nô lệ khi hiện tại, người da đen vẫn đang ngày ngày đối mặt với những vấn đề tương tự mà tổ tiên họ năm xưa gặp phải. Dù là trước đây hay bây giờ, “Giấc mơ Mỹ” dường như vẫn ở quá xa tầm với của những người sinh ra đã mang trên mình nước da không-trắng.

Hidden Figures (2016)

Là người da màu tồn tại được trong xã hội Mỹ những năm 1950 – 1960 đã là một thách thức thì sẽ còn thách thức hơn khi bạn là một người phụ nữ. “Hidden Firgures” dường như lột tả một cách chân thật cuộc đấu tranh để giành lấy sự công nhận xứng đáng cho những nỗ lực đáng kể của các nữ anh hùng da màu trong ngành khoa học vũ trụ. Họ không chỉ là những người phụ nữ xinh đẹp, bản lĩnh mà còn cực kỳ thông minh và đã không lặng im trước bất kỳ đối xử bất công nào với chính mình hay với cộng đồng của mình. “Hidden Firgures” xứng đáng là một trong những đại diện tiêu biểu của cuộc chiến nữ quyền và kỳ thị sắc tộc vốn chưa có hồi kết trong suốt nhiều thiên nhiên kỷ qua.

Get Out (2017)

Jordan Peele gây tiếng vang lớn qua bộ phim đầu tay cầm cương đạo diễn mang tên Get Out vào năm 2017. Phim mở đầu khi Chris, anh chàng người Mỹ gốc Phi, được mời đến thăm nhà cô bạn gái da trắng tên Rose. Từ đây, những hiện tượng kỳ lạ liên tục xảy ra bên trong khuôn viên gia đình Armitage của Rose dần hé mở ra sự thật kinh hoàng đằng những khuôn mặt tử tế được tính toán kỹ lưỡng.

Sử dụng chất liệu thriller kịch tính và hài kịch đen để thể hiện những tầng chìm trong tảng băng trôi của nạn phân biệt chủng tộc, “Get Out” có cách kể chuyện vô cùng thông minh khi ẩn đi những yếu tố phân biệt chủng tộc sau lớp màn trí thức và hiểu biết của những người da trắng tự nhận là theo chủ nghĩa tự do, thông qua đó phản ánh tình hình chung mà không ít người da đen đang hứng chịu.

If Beale Street Could Talk (2018)

Tiếp nối sau thành công vang dội của “Moonlight”, đạo diễn Barry Jenkins quay trở lại vào năm 2018 với “If Beale Street Could Talk”, chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn James Baldwin. Bộ phim xoay quanh câu chuyện của Tish và Fonny, cặp đôi người Mỹ gốc Phi sinh sống ở khu vực Harlem thuộc thành phố New York vào những năm 70 của thể kỷ trước. Vốn có dự định sớm kết hôn, kế hoạch xây dựng một cuộc đời chung của cả hai bỗng chệch hướng hoàn toàn khi Fonny bị gán lấy một tội danh mà anh không hề làm—điều chỉ có thể xảy ra do những lỗ hổng luật pháp tồn đọng trong một xã hội mà tư tưởng phân biệt chủng tộc được chứa chấp.

Dù đi sâu vào những chủ đề vô cùng nặng ký, “If Beale Street Could Talk” vẫn là một trải nghiệm nhẹ nhàng và cảm động khi đưa khán giả cùng đồng hành với cộng đồng người Mỹ gốc Phi qua những giai đoạn thăng trầm trầm trong cuộc sống, từ đó tạo nên sự kết nối và đồng cảm một cách tự nhiên nhất.

Bài : Nhật Anh

04/06/2020, 09:16

“Kẻ đào tẩu giấc mơ”: Khi người Nga làm phim bom tấn viễn tưởng

Bài viết nổi bật

Coma” (Tựa Việt: “Kẻ đào tẩu giấc mơ“) mang đến cho khán giả yêu điện ảnh Nga cơ hội đắm mình vào không gian kỹ xảo hoành tráng cùng câu chuyện viễn tưởng thú vị, giàu ý nghĩa nhân văn.

phim nga ke dao tau giac mo - 1

Cách đây nhiều năm, nhắc đến dòng phim khoa học viễn tưởng, người hâm mộ sẽ nghĩ ngay tới Hollywood – kinh đô điện ảnh, nơi sản sinh ra nhiều bom tấn chất lượng. Tuy nhiên, trong vài năm trở lại đây, dòng phim nói trên cũng dần được nhiều nền điện ảnh khác đầu tư, chăm chút từ kỹ xảo cho đến nội dung, điển hình là điện ảnh Nga.

Nối bước những “người tiền nhiệm” như “Mafia: Survival Game” (“Mafia: Trận chiến sinh tử”) và “Guardians” (“Siêu chiến binh”), năm nay, “Coma (“Kẻ đào tẩu giấc mơ”) hứa hẹn sẽ là bom tấn viễn tưởng của xứ sở bạch dương tiếp theo khuynh đảo phòng vé. Kỹ xảo hoành tráng, nội dung giàu tính nhân văn và dàn diễn viên trẻ đẹp, tài năng là những điểm sáng đáng chú ý ở “Kẻ đào tẩu giấc mơ”.

Cốt truyện độc đáo, cài cắm nhiều thông điệp ý nghĩa

“Kẻ đào tẩu giấc mơ” kể lại một trải nghiệm kỳ lạ của chàng kỹ sư trẻ Viktor. Tỉnh dậy sau một vụ tai nạn, anh nhận thấy bản thân mắc kẹt trong một không gian kỳ quặc và hỗn loạn, được lấp đầy bởi ký ức của những bệnh nhân đang hôn mê. Ở đó, mọi thứ tưởng như vô lý nhất đều có thể tồn tại và mọi định luật vật lý đều bị bẻ cong.

Trong hành trình đào thoát khỏi thế giới kỳ lạ đó, Viktor nhận được sự giúp đỡ của một nhóm người lạ mặt, đồng thời, đụng độ phải loài sinh vật kỳ lạ khát máu. Chàng kỹ sư cùng nhóm bạn nỗ lực ngăn chặn cuộc tấn công của những sinh vật lạ. Sau quá trình chiến đấu nan giải, Viktor dần khám phá ra sự thật rằng tất cả những biến cố anh gặp phải đều xuất phát từ âm mưu của Yan – thủ lĩnh của nhóm người trên.

phim nga ke dao tau giac mo - 2

“Kẻ đào tẩu giấc mơ” sở hữu cốt truyện độc đáo, hiếm gặp ở các bom tấn cùng thể loại. Phim khai thác nhuần nhuyễn hai yếu tố hành động và tâm lý, mang đến cho khán giả vô vàn cung bậc cảm xúc khác nhau. Tuy nhiên, yếu tố tâm lý vẫn được xoáy sâu hơn so với yếu tố hành động. Tác phẩm tập trung khắc họa sự giằng xé giữa thiện và ác bên trong tâm hồn và nỗi sợ của con người khi đứng giữa lằn ranh của sự sống và cái chết.

Đằng sau câu chuyện giả tưởng ở “Kẻ đào tẩu giấc mơ” là một loạt thông điệp cuộc sống ý nghĩa. Phim ca ngợi nghị lực sống cùng lòng dũng cảm của con người khi đối mặt với hiểm nguy. Bên cạnh đó, “Kẻ đào tẩu giấc mơ” cũng nhắc nhở con người hãy trân trọng và cố gắng xây dựng cuộc đời thực, thay vì ngộ nhận rằng cuộc sống trong những giấc mơ, trong ký ức của những người đã hôn mê sẽ tốt đẹp hơn thực tế ngoài kia.

phim nga ke dao tau giac mo - 3

Kỹ xảo chất lượng, xứng tầm bom tấn

Sẽ là thiếu sót lớn nếu không dành cho “Kẻ đào tẩu giấc mơ” một lời khen về kỹ xảo. Được nhào nặn bởi Nikita Argunov – vị đạo diễn từng đảm nhận vai trò sản xuất hai bom tấn viễn tưởng “Mafia: Survival” “Guardians”, không có gì khó hiểu khi “Kẻ đào tẩu giấc mơ” vẫn đi theo công thức thành công cũ: đầu tư mạnh tay về mặt hình ảnh.

phim nga ke dao tau giac mo - 4

Tác phẩm của đạo diễn Nikita Argunov mở ra một thế giới vẽ ra một thế giới hỗn loạn với những cảnh vật kỳ lạ, những cỗ máy khổng lồ cùng những sinh vật kỳ dị biến hóa khôn lường khá chân thực. Xét về độ hoành tráng và mãn nhãn, có thể nói, những thước phim từ “Kẻ đào tẩu giấc mơ” đạt chất lượng không thua kém bất kỳ bom tấn viễn tưởng nào của Hollywood.

“Kẻ đào tẩu giấc mơ” không chứa đựng nhiều pha hành động kịch tính. Dù ít nhưng bất kỳ pha cận chiến nào trong phim cũng đạt được độ chất, được dàn dựng công phu với góc máy đẹp, hiệu ứng bắt mắt kết hợp âm thanh sống động.

phim nga ke dao tau giac mo - 5

Dàn diễn viên trẻ đẹp, tài năng

Một yếu tố quan trọng làm nên sức hút cho “Kẻ đào tẩu giấc mơ” là dàn diễn viên vừa có nhan sắc, vừa có tài năng. Tài tử điển trai Rinal Mukhametov hoàn thành xuất sắc vai diễn chàng kỹ sư Viktor thông minh, dũng cảm, không ngại đương đầu với mọi thử thách.

phim nga ke dao tau giac mo - 6

Nữ diễn viên Lubov Aksenova trong vai Fly – bạn đồng hành cùng Viktor cũng không hề “lép vế” khi khắc họa trọn vẹn chân dung người con gái gan dạ và nhạy bén, luôn bình tĩnh trước hiểm nguy.

phim nga ke dao tau giac mo - 7

Ở tuyến phản diện, nam diễn viên Anton Pampushnyy được giao vai Yan – kẻ đầu sỏ bày ra âm mưu đưa mọi người mắc kẹt trong thế giới của những bệnh nhân đang hôn mê. Bằng kỹ năng diễn xuất chắc tay, Anton Pampushnyy đã lột tả vẻ đểu cáng, lạnh lùng và xảo quyệt của Yan một cách chân thực và sinh động.

phim nga ke dao tau giac mo - 8

Sự kết hợp giữa ba yếu tố: kịch bản hấp dẫn, kỹ xảo hoành tráng và diễn xuất thuyết phục của dàn sao đã tạo ra một bom tấn viễn tưởng đặc sắc mang tên “Kẻ đào tẩu giấc mơ”. Với loạt điểm cộng về nội dung và hình ảnh như trên, tác phẩm đến từ xứ sở bạch dương hứa hẹn chinh phục đông đảo khán giả, nhất là những tín đồ trung thành của thể loại khoa học viễn tưởng.

“Trolls World Tour”: “Cơn bão” âm nhạc rực rỡ đầy sắc màu

Bài viết nổi bật

Một cơn bão rực rỡ sắc màu đang đổ bộ khắp các rạp chiếu và cuốn người xem vào hành trình tràn ngập niềm vui và hạnh phúc. “Trolls World Tour” (tựa Việt: “Quỷ Lùn Tinh Nghịch: Chuyến Lưu Diễn Thế Giới”) là một trong những tác phẩm hoạt hình được mong đợi nhất năm và được kỳ vọng là bộ phim hâm nóng lòng yêu điện ảnh của khán giả đang khao khát một màn giải trí đã mắt đã tai vào dịp hè này. 

trolls world tour movie - 1

Tạo hình nhân vật “siêu cấp” đáng yêu

Những khán giả đã từng là fan của phần phim “Trolls” đầu tiên chắc hẳn vẫn chưa thể quên được tạo hình sống động và tươi tắn của các quỷ lùn. Với phần thứ hai này, hãy sẵn sàng làm quen lại với các quỷ lùn thậm chí còn đáng yêu hơn gấp nhiều lần. Bên cạnh hai nhân vật chính Poppy và Branch (Justin Timberlake) thuộc tộc quỷ nhạc Pop, người xem còn được gặp gỡ rất nhiều các quỷ lùn thuộc nhiều tộc khác, đại diện cho các dòng nhạc khác nhau từ funk, rock, jazz đến techno. Mỗi tộc lại có một màu sắc riêng, Pop là màu hồng và xanh lam, Rock là đỏ, đen và xanh thẫm thì Funk lại là màu tím và vàng. Country thì ấm áp và trung tính trong khi Classical lại có màu vàng và những màu sắc chói lọi lại là đặc trưng của tộc Techno. Những màu sắc phong phú và rực rỡ hợp thành bữa tiệc đa sắc khiến người xem không thể không choáng ngợp.

trolls world tour movie - 2

Cốt truyện giản dị nhưng giàu chiều sâu

Vẫn giữ tinh thần “vui nhộn là trên hết”, “Trolls World Tour” tiếp tục kể một câu chuyện đơn giản và dễ hiểu. Sau cuộc phiêu lưu đầu tiên, Poppy và Branch bất ngờ phát hiện ra còn nhiều tộc quỷ lùn khác đang sinh sống trong thế giới này. Bộ phim mở đầu với quỷ techno đang “quẩy tưng” bữa tiệc, thế rồi nữ hoàng Barb – thủ lĩnh tộc quỷ Rock xuất hiện và cướp đi cả 6 sợi dây đàn trong truyền thuyết đại diện cho cuộc sống hòa bình của toàn bộ 6 tộc quỷ. Từ đó, mong muốn thống lĩnh của một tộc duy nhất khiến thế giới âm nhạc bị xáo trộn.

trolls world tour movie - 3

Câu chuyện của “Trolls World Tour” không chỉ nhằm kết nối không khí tươi vui và âm nhạc bắt tai xuyên suốt bộ phim. Đó còn là thông điệp của sự đa dạng và cổ vũ tôn trọng lẫn nhau giữa các mảng sắc màu khác biệt trên thế giới. Sự đa dạng của thế giới không chỉ có trong âm nhạc mà nằm trong mọi khía cạnh của đời sống. Đó là thông điệp sâu sắc mà các nhà làm phim muốn truyền tải tới khán giả.

Vũ trụ âm nhạc được mở rộng

Ca khúc “Can’t Stop the Feeling” của “Trolls” từng làm mưa làm gió toàn cầu và giành một đề cử Oscar năm 2016. Âm nhạc Pop bắt tai là linh hồn của thương hiệu nhưng với “Trolls World Tour” các nhà làm phim muốn mở rộng thế giới âm nhạc ra khỏi vùng an toàn của nhạc Pop. Để làm nên thế giới hoành tráng này, “Trolls World Tour” đã chiêu mộ một dàn siêu sao của các dòng nhạc khác nhau như Mary J. Blige, Kelly Clarkson; rapper J Balvin, nghệ sĩ dương cầm kiêm nhạc trưởng chỉ huy dàn nhạc nổi tiếng thế giới Gustavo Dudamel,… Bên cạnh đó, bộ phim còn có sự góp giọng của nhóm nhạc K-pop Red Velvet, mang đến màu sắc chưa từng có trong các phim hoạt hình âm nhạc trước đây của Hollywood.

trolls world tour movie - 4

Chỉ riêng phần âm nhạc thôi cũng đã đủ là lý do để khán giả ra rạp và đu đưa theo các giai điệu. Fan của từng dòng nhạc sẽ đều tìm kiếm được những giai điệu ưa thích cho mình trong bữa tiệc mà bộ phim mang lại. Vai trò điều hành sản xuất âm nhạc của phim chính là nam ca sĩ từng gắn liền với phần 1 – Justin Timberlake. Cùng sát cánh bên Timberlake là chủ nhân giải thưởng Oscar – Ludwig Goransson.

trolls world tour movie - 5

Bộ phim là tổ hợp hoàn hảo của những yếu tố mang lại tính giải trí tuyệt vời cho người xem. Các khán giả nhí thì bị hút mắt bởi nhân vật đáng yêu, fan âm nhạc sẽ được thưởng thức những giai điệu bắt tai, còn người yêu điện ảnh cũng thỏa mãn bởi thông điệp đáng ngẫm nghĩ. “Trolls World Tour” (tựa Việt: “Quỷ Lùn Tinh Nghịch: Chuyến Lưu Diễn Thế Giới”) hứa hẹn sẽ là tác phẩm làm hài lòng mọi đối tượng khán giả.

“Quỷ Lùn Tinh Nghịch: Chuyến Lưu Diễn Thế Giới” (tựa gốc: “Trolls World Tour”) khởi chiếu ngày 29/5/2020.

 

Muôn chuyện hậu trường thú vị xoay quanh bộ phim đình đám “Hospital Playlist”

Bài viết nổi bật

Tiếp nối thành công của “Crash Landing on You” trên đài tvN, “Hospital Playlist” – tác phẩm đánh dấu màn tái xuất của bộ đôi đạo diễn Shin Won Ho và biên kịch Lee Woo Jung – hiện đang là bộ phim truyền hình nhận được nhiều lời tán dương từ giới phê bình và người hâm mộ khắp châu Á. Mặc dù mỗi tuần chỉ phát sóng một tập nhưng tỷ suất người xem sau mỗi tuần liên tục tăng. Tính đến tập 11, bộ phim xuất sắc chạm mức 13.1%, mức rating cao nhất kể từ khi bắt đầu lên sóng.

phim hospital playlist - 1

Màn ảnh Hàn Quốc trong nửa đầu năm 2020 chào đón sự gia nhập của nhiều tựa phim truyền hình hấp dẫn. Chắc hẳn khán giả đã trải qua muôn vàn sắc thái cảm xúc từ bản ngã của hôn nhân trong “The World of Marriage“, hay chuyện tình hai thế giới cách biệt của “The King: Eternal Monarch“, thì những mẩu chuyện đời nhẹ nhàng và gần gũi của các y bác sĩ trong “Hospital Playlist” (tựa Việt: “Chuyện đời bác sĩ“) lại trở thành một món ăn tinh thần tuyệt vời trong những ngày dịch bệnh ảm đạm.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện cuộc đời của 5 vị bác sĩ tài ba thuộc các chuyên khoa khác nhau cùng làm việc tại bệnh viện Yul Je, gồm có Lee Ik Joon (Jo Jung Suk), Kim Joon Wan (Jung Kyung Ho), Ahn Jung Won (Yoo Yeon Seok), Chae Song Hwa (Jeon Mi Do) và Yang Seok Hyung (Kim Dae Myung). Tình bạn của họ bắt đầu từ thời đại học. Ngoài mục tiêu phấn đấu trở thành các bác sĩ giỏi, họ còn lập ra một ban nhạc để thỏa niềm đam mê ca hát. Tuy mỗi người một cá tính, nhưng chính sự khác biệt ấy đã làm nên sự bù – trừ hoàn hảo để gắn kết tình bạn của họ trong nhiều năm qua. Ở độ tuổi tứ tuần, mỗi người đều có cuộc sống riêng và những bệnh nhân cần chăm sóc, nhưng nhóm “F5” bác sĩ vẫn giữ nguyên tình bạn khắng khít cũng như thú vui đàn hát như thuở tuổi đôi mươi.

phim hospital playlist - 7

phim hospital playlist - 13

Những câu chuyện đời thường của các bác sĩ tưởng chừng chỉ quẩn quanh bên giường bệnh, phòng phẫu thuật và bệnh án, thế nhưng, nhờ tài cầm trịch tài tình của đạo diễn Shin Won Ho, các chi tiết hài hước được lồng ghép khéo léo đã giúp bộ phim trở nên cuốn hút và dạt dào cảm xúc hơn. Ngoài nội dung phim mới mẻ và lôi cuốn, những thông tin bên lề cũng là điều người hâm mộ quan tâm.

Dự án phim “Hospital Playlist” khiến dàn sao vô cùng thích thú

Trong một cuộc phỏng vấn, nam diễn viên Jo Jung Suk chia sẻ: “Chẳng có lý do gì mà không tham gia một bộ phim với kịch bản hay thế này sau khi đã gặp mặt đạo diễn Shin Won Ho. Tôi đã rất tâm đắc các dự án phim truyền hình trước của ông. Với dự án phim ‘Hospital Playlist’ cũng vậy, tôi thậm chí còn chưa đọc qua kịch bản và tựa phim là gì“.

Là một trong những ngôi sao hạng A được nhiều đạo diễn săn đón, nam diễn viên Jo Jung Suk thường nhận cachet vào khoảng 90-100 triệu won cho mỗi tập được phát sóng. Tuy nhiên, với vai diễn Lee Ik Joon trong “Hospital Playlist” cũng như sự tín nhiệm đặc biệt của anh dành cho đạo diễn Shin Won Ho và biên kịch Lee Woo Jung, Jo Jung Sik tự nguyện giảm tiền cachet để có được vai diễn này.

phim hospital playlist - 9
Nếu là khán giả hâm mộ bộ phim chắc hẳn sẽ không thể nào quên những lần pha trò hài hước của bác sĩ khoa ngoại (Gan-Mật-Tụy) Lee Ik Joon (Jo Jung Suk). Vì thế, anh được hội bạn thân gọi là “gã điên hài hước”. Tuy nhiên, nhờ sự ân cần, chu đáo và khiếu hài hước duyên dáng đã giúp nam bác sĩ được lòng của nhiều bệnh nhân và các đồng nghiệp.

Trong khi đó, Jung Kyung Ho và Yoo Yeon Seok đã từng hợp tác với đạo diễn Shin Won Ho trước đây trong “Prison Playbook” và “Reply 1994“. Nhận thấy được nét đặc sắc của kịch bản của “Hospital Playlist” khác biệt so với thị trường phim truyền hình chung ở hiện tại, nam diễn viên quyết tâm có được vai diễn trong bộ phim. Trong màn bắt tay lần này, Jung Kyung Ho tâm sự: “Tôi liên tục gọi cho đạo diễn Shin Won Ho và nằng nặc đòi ông ấy cho tôi vào vai diễn trong phim này“.

phim hospital playlist - 8
Trong phim, Jung Kyung Ho đảm nhận vai bác sĩ khoa lồng ngực Kim Joon Wan. Là một người thẳng tính và khô khan nên anh thường bị cho là thiếu lịch sự và dễ làm người khác tổn thương bằng lời nói của mình. Tuy vậy, những hành động của anh chàng xuyên suốt bộ phim cho thấy anh là người bao dung, chân thành và sống tình cảm với mọi người.
phim hospital playlist - 11
Vào vai bác sĩ khoa nhi, Ahn Jeong Won (Yoo Yeon Seok) là người rất yêu trẻ con, giàu lòng trắc ẩn, anh – biệt danh là “Chú chân dài” – thường trích phần lớn tiền lương của mình để chi trả viện phí cho trẻ có hoàn cảnh khó khăn. Tuy nhiên, Jeong Won lại không muốn ràng buộc trong hôn nhân và có ý định từ bỏ nghề y để tiếp bước anh chị của mình trở thành một cha xứ.

Về phía nam diễn viên Yoo Yeon Seok, “Một lần nữa, tôi có cơ hội làm việc cùng với đạo diễn Shin Won Ho, biên kịch Lee Woo Jung và những gương mặt quen thuộc của đội ngũ ekip làm phim. Nhờ bộ phim mà tôi đã có thể tìm lại hơi ấm của gia đình“. Bởi rất ít bộ phim truyền hình hiện tại đào sâu vào câu chuyện đời thường của con người, ở đó, tình yêu, trách nhiệm và lý trí luôn khiến bất kỳ ai cũng phải đau đáu suy nghĩ. Nhưng mái ấm gia đình vẫn luôn là nơi ta tìm về dù khó khăn hay hạnh phúc.

Vai diễn bác sĩ khoa thần kinh Chae Song Hwa là vai chính đầu tiên của nữ diễn viên Jeon Mi Do. Cô chia sẻ khoảng thời gian quay phim là khoảng thời gian đáng nhớ trong sự nghiệp diễn xuất của cô. Qua “Hospital Playlist“, khán giả màn ảnh có thể nhận thấy rõ khả năng diễn xuất ngày càng “thăng hạng” của nữ diễn viên sinh năm 1982. Không chỉ những phân cảnh hài hước mà cả những thước phim nội tâm lắng động, Joen Mi Do đã thể hiện xuất sắc hình tượng nhân vật nữ bác sĩ chín chắn, độc lập, hoàn toàn khác biệt so với các vai diễn trước đây của cô.

phim hospital playlist - 10
Là “bóng hồng” duy nhất trong nhóm “F5” bác sĩ, song bác sĩ khoa thần kinh Chae Song Hwa gây chú ý với tính cách mạnh mẽ, kiên cường, nhưng cũng vô cùng chu đáo và tinh tế.

Có thể nói, trong “Hospital Playlist“, nhân vật bác sĩ sản khoa Yang Seok Hyung (Kim Dae Myung) là hình mẫu y đức của các bác sĩ hiện đại. Không chỉ bởi bệnh nhân của anh là các bà mẹ mang thai mà còn là trẻ sơ sinh, những đối tượng cần được bảo bọc, mà còn ở tinh thần trách nhiệm cao, luôn đặt vấn đề của bệnh nhân lên trên việc cá nhân và luôn điềm tĩnh giải quyết mọi việc.

phim hospital playlist - 12
Trong phim, Kim Dae Myung vào vai bác sĩ khoa phụ sản Yang Seok Hyung – người nổi tiếng khó gần và không hòa đồng, nhưng anh là người xem trọng tình cảm gia đình và dịu dàng, chu đáo với tất cả bệnh nhân của mình.
Điều gì làm nên nét đặc sắc của “Hospital Playlist” dưới góc nhìn của đạo diễn Shin Won Ho?

Nghị lực phi thường từ những mẩu chuyện nhỏ nhưng vô cùng quý báu sau cánh cổng bệnh viện

Vì “Hospital Playlist” đề cao sức mạnh phi thường của những con người bình thường trong cuộc sống. Đạo diễn Shin Won Ho lý giải rằng bối cảnh là yếu tố duy nhất khác biệt so với các dự án phim truyền hình trước đây của ông như “Prison Playbook” và loạt phim “Reply“. Các bộ phim của ông luôn hướng đến cuộc sống của những người bình dị, kể lại những câu chuyện gần gũi nhưng đầy ý nghĩa. Nhờ đó, các thước phim hài hước, những khoảnh khắc vui vẻ hay lắng động cảm xúc đều lay động trái tim của khán giả.

phim hospital playlist - 4

Hình ảnh các bác sĩ trong chiếc áo blouse trắng chuyên nghiệp được thể hiện vô cùng hấp dẫn trên màn ảnh

Nhóm “F5” bác sĩ đã trở thành những người bạn thân thiết trong hơn 20 năm. Vì thế, cuộc sống của họ không chỉ gói gọn trong phòng bệnh mà còn là câu chuyện về tình bạn, tình yêu và tình cảm gia đình. Đạo diễn Shin Won Ho cho hay: “Tôi nghĩ khán giả khi xem phim sẽ cảm thấy hứng thú. Bởi sau bộ blouse màu trắng hay đồng phục phẫu thuật màu xanh thường thấy, thì các bác sĩ vẫn là những người bình dị“. Họ có niềm đam mê riêng, có lý tưởng và hoài bão và cũng có những nỗi niềm riêng, nhưng chung quy lại, cuộc sống của họ cũng không khác gì so với chúng ta.

phim hospital playlist - 3

Hé mở nhiều chi tiết thú vị về đời sống nội tâm của các bác sĩ 

Ngoài tập trung vào cuộc sống bên trong và ngoài bệnh viện của các y bác sĩ, “Hospital Playlist” còn khai thác thành công nhiều góc khuất trong tâm hồn của họ. Nếu như trong công việc, họ tỏ ra cứng rắn, kiên quyết và có đôi lúc khá khắc khe, nhưng ẩn sâu trong lớp vỏ bọc mạnh mẽ ấy lại là một tâm hồn nghệ sĩ đúng nghĩa, biết rung cảm và biết cảm thông.

phim hospital playlist - 5

“Ngọc nữ” Goo Ara tái ngộ khán giả với vai cameo trong “Hospital Playlist

Sức hút của “Hospital Playlist” càng tăng thêm gấp bội khi có sự xuất hiện của mỹ nhân màn ảnh Goo Ara. Trong phim, cô vào vai bạn gái cũ của bác sĩ Lee Ik Joon và là một nữ minh tinh được yêu thích nhất ngành giải trí. Ngày 17/4, Goo Ara đã đăng đàn những bức ảnh hậu trường thú vị khi ghi hình bộ phim với dòng chú thích: “Đây là một buổi ghi hình thật vui. Chúc mừng ekip ‘Hospital Playlist’. Đạo diễn đã mời tôi xuất hiện với vai trò khách mời và tôi thật sự rất vui và biết ơn. Khi quay phim cũng thật vui và tôi nghĩ đây sẽ là kỷ niệm đáng nhớ đối với tôi. Ngoài ra,tôi cũng dành lời cảm ơn đến khán giả đã đón nhận vai khách mời của tôi trong phim“.

View this post on Instagram

즐거운 촬영장👍💕😍♥️#슬기로운의사생활#화이팅 😍💕👍♥️💕감독님께서 또 한번 출연 제안을 해주셔서 설레는 마음과 감사한 마음으로 촬영했습니다.출연을 제안해주신 감독님께 감사합니다. 촬영 역시 굉장히 즐거웠습니다. 저에게 또 하나 의 소중한 추억이 될 것 같습니다.💕♥️💕더불어‘슬기로운 의사생활’ 특별 출연을 반가워해 주시고 #응답하라1994#나정 이 를 기억해주신 시청자분들께도 진심으로 감사드립니다.💕😍💕👍 앞으로도#신원호감독님#이우정작가님 의#팬 이자 ‘슬기로운 의사생활’의 열혈 시청자로 끝까지 본방사수 하겠습니다~😍💕♥️💕#ArtistCompany#아티스트컴퍼니#고아라#GoARa 😍💕😍♥️💕🙏

A post shared by ara Go (@ara_go_0211) on

“Cặp bài trùng” Shin Won Ho và Lee Woo Jung cũng là người đứng sau thành công của “Reply 1994” – bộ phim do Go Ara đảm nhận vai nữ chính Sung Na Jung. Chính vì thế, Goo Ara luôn dành sự ngưỡng mộ và quý trọng đặc biệt dành cho bộ đôi đạo diễn và biên kịch tài ba này.

Hospital Playlist” xác nhận sẽ ra mắt phần 2 và giữ nguyên đội hình diễn viên cũ

Ngay sau khi đóng máy, đại diện đài tvN tiết lộ “Hospital Playlist” sẽ tiếp tục quay phần 2 vào tháng 11/2020 với đội hình diễn viên cũ. Được biết, Jo Jung Suk, Yoo Yeon Seok, Jung Kyung Ho, Jeon Mi Do và Kim Dae Myung đã ký hợp đồng hoàn tất cho hai phần phim ngay khi dự án bắt đầu.

phim hospital playlist - 2

Hospital Playlist” là dự án phim truyền hình sitcom dài tập được đạo diễn Shin Won Ho kỳ vọng sẽ kéo dài trong nhiều mùa. Chính vì thế, bộ phim không có mở đầu và cũng sẽ không có kết thúc. Bộ phim đang ở giai đoạn cuối của mùa đầu tiên nhưng sức hút vẫn không hề có dấu hiệu thuyên giảm. Biểu trưng cho sự thành công ấy được kiểm chứng qua tỷ suất người xem liên tục tăng trong mỗi tập được lên sóng.

 

“Ẩn Danh”: Bóc trần những thủ đoạn phạm tội tinh vi trên mạng xã hội

Bài viết nổi bật

Sau khi ra mắt tại Hàn Quốc vào đầu tháng 4, sát thời điểm những kẻ liên quan tới “phòng chat thứ N” bị vạch tội đầu tiên, “Ẩn Danh” sẽ chính thức ra mắt khán giả Việt vào cuối tháng 5 tới.

phim an danh - 6

Search Out” (“Ẩn Danh“) ra mắt tại Hàn ngày 9/4, giữa bão “phòng chat thứ N” đang khiến dư luận phẫn nộ, từng bí mật bị bóc trần cho thấy sự dơ bẩn của những kẻ tội phạm qua MXH khó có thể kiểm soát. Trùng hợp hơn nữa, sau hàng loạt bê bối gây chấn động làng giải trí Burning Sun năm ngoái, phóng viên đài SBS Kang Kyung Yoon đã bất ngờ tuyên bố thêm việc đang chuẩn bị thông tin về vụ scandal động trời khác, xoay quanh việc quay lén phi pháp của sao Hàn trong ngày 19/5 vừa qua.

Tuy không chỉ đích danh vụ bê bối này có liên quan tới “phòng chat thứ N” hay không nhưng thông tin mà phóng viên Kang Kyung Yoon đưa ra vẫn khiến dư luận đổ dồn sự chú ý và vô cùng phẫn nộ. Một vài khán giả liên tưởng rằng “Ẩn Danh” giống như một bước “đánh động” với công chúng, giúp người xem có cái nhìn bao quát về sự nguy hiểm, đáng sợ của tội phạm mạng. Đây không hẳn là sự ngẫu nhiên hay liên tưởng quá mức, khi SBS cũng đã từng cho lên sóng “Big Issue” (“Cuộc Chiến Săn Ảnh”) giữa bão bê bối Burning Sun đang bị vạch tội từng ngày, với những tình tiết trùng hợp đến đáng sợ.

phim an danh - 2

Trailer mới nhất của “Ẩn Danh” bắt đầu với những tình tiết nhỏ giọt đầu tiên xoay quanh một vụ án tự sát đáng ngờ xảy ra vào ngày 28. Ngay sau đó, nam chính Jun Hyuk (Kim Sung Cheol) đã có cuộc đối thoại với cảnh sát tân binh Sung Min (Lee Si Eon), nghi rằng có ai đó đùa giỡn với mình khi lấy tài khoản của cô gái đã mất – Min Ji và gửi tin nhắn kì lạ.

phim an danh - 3

Tìm đến cảnh sát với kì vọng có thể lật lại cái chết bí ẩn nhưng bị từ chối vì đã đủ bằng chứng đóng lại vụ án, Jun Hyuk và Sung Min đã phải nhờ tới sự trợ giúp của hacker Nu Ri. Khi càng đào sâu vào không gian ảo bắt đầu từ tài khoản @ereshkigal_, bộ ba ngày càng tìm ra được nhiều cái chết tương tự – nghi rằng kẻ sát nhân đã thu thập được thông tin từ nhiều trang web khác nhau để đăng nhập vào tài khoản của các nạn nhân.

phim an danh - 4

Để ngăn chặn tội ác tiếp diễn, Jun Hyuk và Sung Min đã mạo hiểm chính mạng sống của mình làm “mồi nhử”, đối mặt với một liên minh đứng sau @ereshkigal_.Liệu họ có thể ngăn chặn tội phạm ảo, phá hủy đường dây xúi giục chết chóc gây sốc, “Ẩn Danh” sẽ đưa ra câu trả lời trong thời lượng 90 phút của bộ phim.

Search Out” (“Ẩn Danh“) sẽ bắt đầu khởi chiếu từ ngày 29/5 tại Việt Nam.

 

“Tenet”: Bất chấp đại dịch Covid-19, đạo diễn bậc thầy Christopher Nolan vẫn trở lại với bom tấn được trông đợi nhất năm 2020

Bài viết nổi bật

Tenet” – một trong những bom tấn được chờ đợi nhất 2020 đã tung trailer thứ 2 trong sự chờ đợi của người hâm mộ toàn cầu. Không chỉ bởi đây là đứa con tinh thần của Christopher Nolan – vị đạo diễn kiệt xuất đã làm nên thành công của bộ ba phim “The Dark Knight” (2005 – 2008 – 2012), “Inception” (2010), “Interstellar” (2014) và “Dunkirk” (2017); mà còn là bom tấn Hollywood đầu tiên được ra mắt sau khi rạp phim toàn cầu mở cửa trở lại. 

phim tenet - 1

Không còn mơ hồ như trailer đầu được tung ra giữa tháng 12/2019, nội dung của phim có phần rõ ràng hơn và dường như đúng với những gì Robert Pattinson đã chia sẻ cách đây ít lâu: Phim sẽ không có yếu tố du hành thời gian như nhiều khán giả hâm mộ vẫn lầm tưởng. 

Trong phim, nam chính do John David Washington thủ vai cùng nhân vật của Robert Pattinson được một tổ chức bí ẩn chiêu mộ, sử dụng một thứ được gọi là “Tenet” – được cho là “có thể mở ra những cửa đúng” và “vài cửa sai”, nhằm ngăn chặn Thế chiến thứ III từ trước khi nó xảy ra. Thay vì du hành thời gian, phương pháp nó hoạt động là “nghịch đảo” những gì đã có. 

phim tenet - 2

Cũng chính vì thế, xuyên suốt trailer là hàng loạt phân cảnh “tua ngược” như đang rơi từ tòa nhà thì lại “bay ngược” lên trên, chiếc xe hơi vỡ nát sau khi va chạm thì quay ngược trở lại trạng thái ban đầu.

Bên cạnh đó, một trong những điểm khiến các con dân điện ảnh “sục sôi” là trailer cũng gợi nhớ đến nhiều kiệt tác mà Christopher Nolan đã thực hiện.

phim tenet - 3

phim tenet - 4

Đánh rơi một chiếc máy bay ngay ở trên không chính là một trong những cảnh phim kịch tính và đáng nhớ nhất trong lịch sử điện ảnh mà quái kiệt Hollywood Christopher Nolan đã thực hiện trong bộ phim “The Dark Knight Rise” (2012). 

phim tenet - 5

Gần như toàn bộ cảnh quay hành động mạo hiểm liên tiếp của đoàn không tặc đổ bộ xuống thân máy bay từ một chiếc máy bay khác được quay thật, áp dụng phong cách làm phim hạn chế kỹ xảo quen thuộc của Nolan. 

Và chắc chắn, với “Tenet” lần này – ngân sách lên tới 205 triệu đô, quay tại 7 quốc gia khác nhau, quái kiệt Hollywood của những kịch bản hấp dẫn với kết thúc bất ngờ và cú twist đỉnh cao, những ý tưởng điên rồ với sức sáng tạo không biên giới – Christopher Nolan sẽ không khiến khán giả thất vọng.

Tenet” dự kiến khởi chiếu tại Việt Nam từ 17/7/2020.