Là liên hoan phim lâu đời nhất thế giới, Venice luôn giữ vai trò mở màn cho mùa phim nghệ thuật và giải thưởng cuối năm. Giải Sư Tử Vàng cũng được xem là dấu ấn quan trọng cho những tác phẩm nhiều khả năng bứt phá trên đường đua Oscar. 8 bộ phim nổi bật sẽ được trình chiếu tại đảo Lido (Ý) vào ngày 27/8 đến 6/9/2025 dưới đây đều là các ứng cử viên nặng ký cho tượng Sư Tử Vàng năm nay.
Suốt nhiều năm, Guillermo del Toro luôn nhắc đến “Frankenstein” là cuốn tiểu thuyết ông yêu thích nhất. Giờ đây, đạo diễn người Mexico cuối cùng đã hiện thực hóa giấc mơ chuyển thể tác phẩm này lên màn ảnh. Bộ phim mới của ông đang được xem là ứng cử viên nặng ký cho tượng Sư Tử Vàng tại Liên hoan phim Venice năm nay. Del Toro dựng lại “Frankenstein” từ tiểu thuyết văn học kinh điển do Mary Shelley viết vào năm 1818. Tác phẩm xoay quanh một nhà khoa học xuất chúng nhưng vị kỷ, người tạo ra một sinh vật bằng thí nghiệm dị thường, để rồi cả kẻ sáng tạo lẫn tạo vật đều rơi vào bi kịch. Ở phiên bản lần này, del Toro không chỉ kể lại một câu chuyện kinh điển, mà còn tái khám phá những câu hỏi sâu xa về đạo đức, giới hạn của tham vọng con người và nỗi cô đơn của kẻ khác biệt.
Benny Safdie đảm nhiệm vai trò biên kịch, đạo diễn, đồng sản xuất và biên tập “The Smashing Machine” – bộ phim lấy cảm hứng từ phim tài liệu “The Smashing Machine: The Life and Times of Extreme Fighter Mark Kerr của John Hyams” (2002). Tác phẩm tái hiện giai đoạn đỉnh cao trong sự nghiệp của cựu đô vật và võ sĩ MMA Mark Kerr (Dwayne Johnson thủ vai) trong giai đoạn đỉnh cao sự nghiệp vào cuối thập niên 1990 – đầu 2000. Bên cạnh những trận đấu tại các giải MMA đầu tiên, bộ phim đi sâu vào cuộc sống cá nhân đầy biến động của Kerr từ chứng nghiện ma túy, các chấn thương thể chất cho đến mối quan hệ nhiều căng thẳng với bạn gái Dawn Staples (Emily Blunt). Tác phẩm hứa hẹn sẽ tái dựng một thời kỳ quan trọng của thể thao đối kháng cùng những xung đột nội tâm và áp lực tinh thần cả bên trong lẫn bên ngoài sàn đấu của một võ sĩ nổi tiếng lúc bấy giờ.
Tại Liên hoan phim Venice lần thứ 82, đạo diễn Luca Guadagnino giới thiệu một bộ phim mới dán nhãn R, xoáy sâu vào các vấn đề nhạy cảm như xâm hại tình dục, quyền lực và đạo đức trong môi trường đại học. Julia Roberts thủ vai giáo sư triết học Alma Olsson với phẩm chất lạnh lùng, tự tin, đang làm việc tại Đại học Yale. Cô đang sống cuộc đời ổn định bên người chồng thất thường Frederik (Michael Stuhlbarg). Nhưng mọi thứ bắt đầu rạn nứt khi Maggie (Ayo Edebiri) – một nghiên cứu sinh tiến sĩ do Alma trực tiếp bảo trợ – tố cáo đồng nghiệp lâu năm của cô là Hank (Andrew Garfield) có hành vi xâm hại tình dục. Sự kiện này khiến bầu không khí đặc quyền và chuẩn mực trong khuôn viên Yale dần sụp đổ, đồng thời đẩy Alma vào một vòng xoáy của lựa chọn, nghi ngờ và đối đầu. Cô buộc phải nhìn lại chính mình giữa những căng thẳng liên quan đến giới tính, xu hướng tính dục, chủng tộc và hệ thống quyền lực mà cô từng là một phần trong đó. Giám đốc nghệ thuật của Liên hoan phim New York Dennis Lim nhận xét: “Đây là một bộ phim phức tạp dành cho người lớn với nhiều điều đáng suy ngẫm, đồng thời là một tác phẩm giải trí sâu sắc”.
Đạo diễn Yorgos Lanthimos sẽ xuất hiện tại hòn đảo Lido di Venezia (Ý) trong buổi công chiếu “Bugonia”. Đây là một bộ phim hài khoa học viễn tưởng mới nhất do Will Tracy viết kịch bản, dựa trên phim Hàn Quốc “Save the Green Planet!” (2003) do đạo diễn Jang Joon Hwan cầm trịch. Phim theo chân hai người đàn ông do Jesse Plemons và Aidan Delbis thủ vai. Họ bị ám ảnh bởi thuyết âm mưu, lập kế bắt cóc một nữ CEO quyền lực (Emma Stone) vì tin rằng cô là người ngoài hành tinh dự định hủy diệt Trái Đất. So với bản gốc, “Bugonia” tạo bước ngoặt đáng chú ý khi chuyển đổi giới tính nhân vật trung tâm từ nam sang nữ, cho phép bộ phim khai thác sâu hơn về vai trò giới, quyền lực và kiểm soát trong bối cảnh hiện đại. Biên kịch Will Tracy đã từng thành công với “Succession” và “The Menu” hứa hẹn sẽ mang đến một kịch bản vừa sắc lạnh vừa châm biếm, đúng với chất liệu điện ảnh đầy rẫy lớp lang của Lanthimos. “Bugonia” cũng đánh dấu lần hợp tác thứ năm giữa Lanthimos và Emma Stone kể từ sau “The Favourite” (2018), “Poor Things” (2023), “Kinds of Kindness” (2024) và một phim ngắn trước đó.
Nhà làm phim từng được đề cử Oscar Noah Baumbach sẽ tái xuất vào mùa thu năm nay với “Jay Kelly”, một bộ phim hài mới do Netflix phát hành. Tác phẩm đánh dấu lần hợp tác đầu tiên giữa Baumbach với hai ngôi sao nổi tiếng George Clooney và Adam Sandler, đồng thời sẽ trình chiếu tại Liên hoan phim Venice 2025. “Jay Kelly” theo chân nam diễn viên kỳ cựu Jay Kelly (George Clooney) và người quản lý tận tụy Ron (Adam Sandler) trong một chuyến đi xuyên châu Âu tưởng chừng đơn giản nhưng dần trở thành hành trình đối mặt với quá khứ. Những quyết định đã qua, các mối quan hệ cá nhân và câu hỏi về di sản mà họ để lại dần hiện ra trong từng cuộc trò chuyện, từng tình huống dở khóc dở cười.
Tiếp tục là một bộ phim đến từ Netflix nằm trong danh sách những bộ phim xuất hiện tại lễ khai mạc Liên hoan phim Venice lần thứ 82. Phim kinh dị chính trị Mỹ “A House of Dynamite” được Kathryn Bigelow đạo diễn và Noah Oppenheim viết kịch bản. Bộ phim có sự tham gia của dàn diễn viên nổi bật bao gồm Idris Elba, Rebecca Ferguson, Gabriel Basso, Jared Harris, Tracy Letts, Anthony Ramos, Moses Ingram, Jonah Hauer-King, Greta Lee và Jason Clarke. Câu chuyện xoay quanh một nhóm quan chức Nhà Trắng phải đối mặt với tình trạng khẩn cấp khi một tên lửa không rõ nguồn gốc được phóng về phía Hoa Kỳ, khởi đầu một cuộc chạy đua căng thẳng để xác định kẻ chịu trách nhiệm và quyết định cách phản ứng. Bộ phim được mô tả là một câu chuyện kịch tính diễn ra theo thời gian thực, mang đậm dấu ấn phong cách hồi hộp và chính trị của Bigelow.
“The Wizard of the Kremlin” của Olivier Assayas, dựa trên tác phẩm bán chạy nhất cùng tên của Giuliano da Empoli, được sản xuất bởi Curiosa Films, thương hiệu của Olivier Delbosc và Gaumont – đơn vị từng hợp tác trong bộ phim đoạt giải Cannes “The Taste of Things”. Bộ phim kể về Vadim Baranov (Paul Dano), một nhà sản xuất truyền hình trẻ tuổi ở Nga sau khi Liên Xô sụp đổ vào đầu những năm 1990, bất ngờ trở thành cố vấn chính trị và người thao túng dư luận cho Vladimir Putin (Jude Law), khi ông vươn lên nắm quyền. Bộ phim khắc họa hành trình của Baranov từ một nghệ sĩ trở thành một nhân vật quyền lực trong chính phủ Nga, đồng thời khám phá những bí mật đen tối và sự phức tạp của chế độ mà anh ta góp phần xây dựng. Đây được xem là một tác phẩm táo bạo khi lấy đề tài xoay quanh một nhân vật chính trị nổi tiếng của Nga là Tổng thống Putin khi tình hình căng thẳng chính trị thế giới đang leo thang.
“The Testament of Ann Lee” là tác phẩm duy nhất lấy bối cảnh cổ đại trong danh sách phim tham gia Liên hoan phim Venice năm nay. Bộ phim tái hiện cuộc đời của Ann Lee (Amanda Seyfried), người sáng lập phong trào tôn giáo Shaker ở Anh thế kỷ 18. Đây là một nhân vật gây tranh cãi khi được các tín đồ tôn kính như “Chúa Kitô nữ”. Sau khi rời nước Anh, Ann Lee dẫn dắt cộng đồng của mình sang Mỹ để xây dựng một xã hội không tưởng, nơi họ thờ phụng thông qua âm nhạc và vũ điệu mang tính xuất thần. Bộ phim theo sát hành trình của bà từ thời niên thiếu khó khăn, những thị kiến tôn giáo ám ảnh, cho đến khi bà trở thành người lãnh đạo tinh thần của một cộng đồng tin vào sự bình đẳng giới và đời sống thuần khiết. Dưới lớp vỏ tiểu sử tôn giáo, “The Testament of Ann Lee” đặt ra những câu hỏi lớn về đức tin, sự cứu rỗi và quyền lãnh đạo trong xã hội bị chi phối bởi giới tính và chuẩn mực đạo đức. Việc bộ phim xuất hiện tại Venice không chỉ cho thấy sức hút của các đề tài lịch sử và tôn giáo dưới góc nhìn đương đại, mà còn mở ra một hướng tiếp cận mới cho dòng phim về phụ nữ tiên phong trong lịch sử.
