Tuần lễ Thời trang Nam Thu Đông 2026 đi qua Milan rồi đến Paris, thế là tháng đầu tiên của năm 2026 khép lại. Từ câu chuyện về những cách diễn giải tính nam qua ngôn ngữ thời trang, các nhà mốt cho thấy sự tiếp nối những cấu trúc đã quen thuộc đến bước rẽ khó đoán.
Dưới nhịp chuyển các cuộc đối thoại về giới và bản dạng, đặc biệt sau sự việc các luồng ý kiến trái chiều xoay quanh chiếc áo hồng kẹo bông của J.Crew được CNN Style ghi nhận vào cuối năm 2025, như một điểm kích hoạt cho câu hỏi: Người đàn ông đích thực nên ăn vận như thế nào? Tuần lễ thời trang nam vừa qua tiếp tục hướng đến một sự vận động mới. Thay vì chỉ tập trung vào hệ thống suit, blazer và gam màu trung tính, thì sắc hồng, vàng, cam trở thành một phần tham gia trực tiếp vào quá trình xây dựng hình ảnh người đàn ông trên sàn diễn.
Ngay tại Hermès, tại bộ sưu tập Thu Đông Nam 2026 như lời tạm biệt của Véronique Nichanian, trục cổ điển được mở rộng với sắc hồng cam đi vào bề mặt da cừu non, sắc cam hiện diện ở đế bốt, hoặc được nhuộm và phối lớp phía sau các thiết kế áo khoác da. Trong khi đó tại Dior, sự dịch chuyển bảng màu có phần quyết liệt hơn. Jonathan Anderson như khiến làng mốt bừng tỉnh khi thẳng tay đập tan hình tượng “chàng thơ Dior” bằng sự ngông cuồng của punk rock đối thoại cùng với hệ thẩm mỹ Belle Époque của Paul Poiret.
Còn ở Milan, Dsquared2 đẩy công thức color-block và chủ nghĩa tối đa lên đến cực hạn trong các thiết kế lấy cảm hứng từ đồng phục trượt tuyết, khúc côn cầu,… biến sàn diễn trở thành sàn thi đấu Thế vận hội mùa đông. Song song đó, phong cách preppy trở thành trục thị giác cho phép Ralph Lauren mở rộng bảng màu quen thuộc. Áo phao cam, gile vàng chanh hay polo tay dài sọc cam và tím hoa cà xuất hiện giữa các tông đất, denim bạc màu, những tham chiếu quân đội và cao bồi miền Viễn Tây. Dolce & Gabbana với bộ sưu tập “The Portrait of Man” còn dứt khoác đưa sắc hồng chấm bi và họa tiết da beo vào việc diễn giải lối sống “la dolce vita” (tạm dịch: cuộc sống ngọt ngào). Tựu trung, sự đan xen đó cho thấy sự phong phú trong thẩm mỹ thời trang nam đương đại.
Sau khi theo dõi trọn vẹn các bộ sưu tập ra mắt tại tuần lễ thời trang dành cho nam mùa Thu Đông 2026 vừa qua, giới mộ điệu chẳng thể bỏ qua câu chuyện về chất liệu. Trên sàn diễn, các nhà mốt ghi nhận những biến tấu và phát kiến góp phần đưa chất liệu được mã hóa thành một dạng ngôn ngữ, cùng tham gia kiến tạo ý nghĩa cho toàn bộ bộ sưu tập. Tại Milan, Prada cụ thể hóa hình thái “cổ điển” thông qua việc tái hiện các dấu vết thường bị xem là khiếm khuyết trên âu phục thông qua các thao tác kỹ thuật đốt cháy, nén ép và mài mòn chất liệu. Bằng cách này, Prada thể hiện các thiết kế “đã qua sử dụng” một cách thời thượng hơn. Còn tại show diễn của Giorgio Armani, Dell’Orco đưa thuật ngữ “cangiante” (chuyển đổi) vào thời trang nam thông qua nhung và lụa.
Hay tại Paris, người ta lại bắt gặp các mã di sản của Louis Vuitton được đặt lên áo ngoài bằng lụa và vải chambray phản quang. Cùng lúc đó, vải nhôm xuất hiện từ áo sơ mi đến áo khoác ngoài, mở ra một mệnh đề về tương lai mà Pharrell Williams gieo vào không gian Le Jardin d’Acclimatation.
Bên cạnh phom dáng và màu sắc, ý niệm về tinh thần phản kháng cũng được các nhà thiết kế đan cài vào các bộ sưu tập mùa này. Nó xuất hiện như một phương thức tổ chức tư duy thiết kế, thông qua phom dáng, chất liệu và cách sử dụng trang phục.
Tại sàn diễn của Rick Owens Thu Đông Nam 2026, bộ sưu tập “Tower” đặt người xem vào một không gian được kéo căng, mâu thuẫn giữa quyền lực và kiểm soát được đẩy lên cực hạn với đôi bốt cảnh sát ngoại cỡ, áo biker bị loại bỏ cầu vai, nhóm người mẫu vô hồn trong thiết kế da bò bóng và những dạng trang phục bảo hộ gợi lên hình ảnh chiến trận. Còn ở sàn diễn của Kiko Kostadinov, “phản kháng” được tìm thấy khi tính chính xác được thách thức cùng xu hướng xếp gấp rồi thổi phồng. Các thiết kế cổ áo cắt gọt, áo khoác lấy cảm hứng từ quân phục, khóa cài ngăn nắp cùng với dạng áo tabard mang sọc màu rực rỡ với gấu áo được kéo lên, vắt ngang qua người mẫu được đặt trong cùng một hệ thống.
Đặc biệt, sàn diễn của Comme des Garçons Homme Plus bỗng hóa sân khấu của một vở chính kịch “Black Hole”, do Rei Kawakubo làm đạo diễn. Ở đó, người mẫu xuất hiện với những chiếc mặc nạ như bị phá vỡ, khoác lên các trang phục mang tinh thần phảng kháng đặc trưng của Kawakubo: blazer bị cắt xẻ để lộ eo, loe nhẹ phía trên thắt lưng, nở rộ với bèo nhún hoặc ghép mảng sequin đen; một số áo khoác bị cắt ngắn để lộ mảng bụng người mặc. Đâu đó, những bộ suit gắn chi tiết hoa lá phủ lên tunic và váy lông nguyên sơ xuất hiện, cùng manh mối hiếm hoi về ý đồ của Kawakubo là dòng chữ được vẽ trên đôi giày derby da: “Wear Your Freedom” (tạm dịch: Hãy khoác lên sự tự do của bạn).
