Lấy cảm hứng từ kiệt tác hội họa “Birth of Venus” của danh họa Ý Sandro Boticelli, sân khấu DFS11 “Khởi nguồn mới của cái Đẹp” tái hiện lại chính quang cảnh đó: Thần Vệ Nữ đứng trên vỏ sò với mái tóc bồng bềnh như mây, nhẹ nhàng theo làn gió thơm tiến về phía bờ biển thanh bình trong cảnh hân hoan của các thiên thần trên cao. Sự hiện thân đầy thi vị và tuyệt mỹ ấy được thể hiện qua những bộ sưu tập và màn trình diễn phối hợp của các nghệ sỹ múa, nghệ sỹ ánh sáng, âm thanh và đồ họa.
Màn 1: BST của NTK Trương Thanh Long
Trương Tri Trúc Diễm – “thần Vệ nữ” của DFS11 được “thả rơi” từ trên xuống nhằm tái hiện khung cảnh thần Vệ nữ sinh ra ven bờ biển đảo Cyprus. Trong ánh sáng mờ ảo và âm thanh thần thoại, nhóm múa Hữu Trị tỏa ra như chiếc vỏ sò nâng đỡ, bao bọc lấy nàng.
“Thần Vệ nữ” hiện sinh
Những bộ trang phục của Trương Thanh Long lần lượt xuất hiện như hiện thân của những ngọn sóng và bầy sinh vật biển. Với gam màu chủ đạo là trắng bạc, kết hợp cùng hiệu ứng visual của nghệ sỹ thị giác Crazy Monkey, màn trình diễn này dường như tái hiện một thế giới thủy cung sinh động bên dưới mặt nước biển. Người ta có thể thấy bóng dáng của những lớp vảy cá lóng lánh trên chiếc áo dát đầy kim sa, cũng có thể thấy bóng hình của những chiếc súc tu bạch tuộc hay vẻ đẹp mĩ miều của một rặng san hô , nhờ những chiếc tua trên thân áo hay phụ kiện mô phỏng được thiết kế tinh xảo.
Đàm Vĩnh Hưng trong phần trình diễn BST của Trương Thanh Long
Ai đó có thể nghĩ về biển với những đặc tính: mềm mại và dịu êm, nhưng với Trương Thanh Long, biển gắn liền với sự dữ dội. Quan niệm của Trương Thanh Long về hình tượng thần Venus cũng khác: không mỏng manh, dễ vỡ mà là vị nữ thần có cá tính mạnh mẽ. Có lẽ vì vậy, Trương Thanh Long đã chọn chất liệu vải PVC màu metallic và các ống hút nhựa để kết nên BST của mình.
Màn 2: BST của NTK Lý Quí Khánh
Venus giáng trần mang tình yêu và sắc đẹp đến cho trái đất. Vạn vật đều trở nên rạng rỡ, vui tươi. BST mang những gam màu pastel mát mẻ, tươi trẻ của NTK Lý Quí Khánh đã mở ra một chương mới: sự sống sinh sôi, cái đẹp nảy mầm và lan toả.
Lý Quí Khánh đã từng gây ấn tượng đặc biệt với BST mang màu sắc của một ván cờ hoàng gia trên sân khấu DFS 10. Vẫn là phong cách thiết kế mang đậm ảnh hưởng của phương Tây với những chiếc váy đuôi cá quý tộc hay tùng váy bồng và thắt lại ở eo, với lần trở lại này, Khánh khẳng định ngay từ đầu: không định mang đến một sự mới mẻ nào cả! Chỉ đơn giản, Khánh muốn chứng minh mình đã trưởng thành và có thể làm tốt hơn những gì đã làm ở DFS năm trước.
BST của Lý Quí Khánh không chỉ mang đến không khí vui tươi bằng màu sắc và sự phá cách (Lý Quí Khánh trong vai một chàng trai si tình đẩy xe kẹo bông đi theo các người đẹp), mà còn gây hiệu ứng lôi cuốn khán giả bằng sự xuất hiện của những cái tên rất “ăn khách”: ca sỹ Minh Hằng, diễn viên múa Linh Nga và cựu người mẫu – diễn viên Trương Ngọc Ánh.
Nhà thiết kế Lý Quí Khánh và Minh Hằng trên sàn diễn
Vẻ đẹp thần tiên của “tiên nữ” Linh Nga
Lý Quí Khánh nói rằng, vị trí veddette dành cho Trương Ngọc Ánh cũng có lý do cả. Theo Khánh, trước khi có hiện tại thì phải có quá khứ. Và Trương Ngọc Ánh chính là một biểu tượng của vẻ đẹp cổ điển, một thế hệ người đẹp đi trước và đã xây nền đổ móng cho nhiều đàn em sau này.
Trương Ngọc Ánh chiếm trọn sự ngưỡng mộ của NTK Lý Quí Khánh
Màn 3: NTK Giao Linh
Tiếng trống hoàng gia mở màn cho một phần trình diễn mang đầy không khí của hoàng tộc Anh Quốc – nơi cô gái trẻ Giao Linh đã học tập và có cơ hội trải nghiệm với những công việc đầu tiên trong lĩnh vực thời trang. Tiếp đó, những cô người mẫu xuất hiện với đôi môi được vẽ sắc cờ của xứ sở sương mù.
Hình tượng Nữ hoàng mà Giao Linh mang đến cho DFS chính là đỉnh cao của cái đẹp và quyền lực, biểu trưng cho thời kỳ hưng thịnh nhất trong vòng tuần hoàn của cái đẹp – ý tưởng mà ekip DFS muốn gửi gắm trong show diễn này.
Chọn nữ ca sĩ người Anh Rita Ora làm cảm hứng, Giao Linh xây dựng một hình tượng Nữ hoàng hoàn toàn khác biệt, với sự nổi loạn của tuổi trẻ, quyến rũ hơn, tinh nghịch hơn, vượt ra ngoài khuôn khổ của sự mẫu mực, mang phong cách của một người thích đón nhận những trải nghiệm mới hơn là bó buộc với những quy luật truyền thống.
Các thiết kế của Giao Linh trong BST này không đi theo lối mòn cồng kềnh, cầu kỳ, hoành tráng, cũng không sử dụng chất liệu gấm lụa xa xỉ – như cách mà không ít người đi trước đã từng xử lý với đề tài này. Cô sử dụng những chất liệu rất…sành điệu như denim và da để khắc họa hình tượng nữ hoàng theo cách hiểu riêng của cô: những nữ hoàng của đường phố!
Màn 4: NTK Công Trí
Lại là cái tên được chọn để khép lại một đêm trình diễn, những thiết kế của Công Trí vẫn chưa bao giờ khiến khán giả ngừng sửng sốt.
Như một quy luật tự nhiên, khi sự sống phát triển đến độ rực rỡ, tự nó sẽ nảy sinh ra những mâu thuẫn, những ung nhọt, những tiêu cực và xấu xa. Công Trí lấy cảm hứng từ sự sinh sôi của các loài nấm và sáng tạo nên BST với thiết kế rất tinh xảo, cầu kỳ, sử dụng triệt để kỹ thuật đan, đính, dệt.
Cây nấm đỏ Truffle – bộ trang phục khổng lồ dành cho Hà Hồ và Thanh Hằng
Nếu như trong DFS10, người ta thấy Công Trí mặc áo sơ mi quàng khăn đỏ đi bên cạnh người mẫu Thanh Hằng đang mang trong mình bào thai được khuôn đúc từ khuôn mặt của chính anh, thì năm nay, Công Trí lại kết thúc DFS bằng cách tái sinh từ cây nấm Truffle.
Đó là “cây nấm” màu đỏ rực rỡ có chiều ngang 2 mét, được thiết kế với kích cỡ khổng lồ để có thể bao trùm hai vedette: Thanh Hằng và Hồ Ngọc Hà. Và từ kẽ nứt của cây nấm, Công Trí “lại” được sinh ra. Một cái kết nhưng mở ra rất nhiều sự bắt đầu. Và biết đâu đấy, nó sẽ là cảm hứng khởi nguồn cho DFS12, và một hành trình mới của cái Đẹp – khi đó lại bắt đầu?
Từ kẽ nứt của cây nấm, NTK Công Trí lại được “sinh ra”.
Bài: Hương Thủy
Ảnh: Tuấn Đào
