Câu chuyện đằng sau sân khấu quả địa cầu trong concert “cháy vé” của Kanye West

Hai đêm 1/4 và 3/4 tại sân vận động SoFi ở Inglewood, Los Angeles, Kanye West trở lại sân khấu Mỹ lần đầu kể từ năm 2021 với concert mang tên “Ye: Homecoming”. Trước 60.000 khán giả mỗi đêm, âm nhạc của anh khẳng định bản sắc nghệ thuật với bài trí sân khấu hình cầu với đường kính ước tính hơn 15 mét, xoay chậm giữa sân vận động trong làn khói dày và ánh sáng chiếu tập trung từ trên cao.

Kanye West trực tiếp phát triển ý tưởng sân khấu cùng cộng sự Aus Taylor. Thiết kế này bắt nguồn từ cảm hứng kéo dài nhiều năm. Năm 2018, Kanye từng gọi bộ phim hoạt hình Nhật Bản “Akira” (1988) là nguồn cảm hứng sáng tạo lớn nhất, đồng thời khẳng định ảnh hưởng của tác phẩm này hiện diện trong nhiều sân khấu và video anh thực hiện. MV “Stronger” (2007) cho thấy rõ điều đó bằng việc tái hiện nhiều khung hình từ “Akira”. Tại SoFi, cấu trúc hình cầu đặt giữa làn khói dày cùng ánh sáng chiếu thẳng từ trên cao gợi lại cảnh mở đầu của bộ phim, khi một vụ nổ năng lượng xóa sổ Neo-Tokyo. Kanye duy trì hình ảnh này trong suốt sự nghiệp và đến “Ye: Homecoming” mới đưa nó lên quy mô sân vận động.

Hình ảnh sân khấu concert “Ye: Homecoming” bên trái và phân cản mở đầu bộ phim hoạt hình Nhật Bản “Akira” bên phải
Sân khấu hình bán cầu có đường kính lên đến 15 mét

Thiết kế sân khấu kết hợp ánh sáng trắng tối giản với hiệu ứng khối và hình ảnh động, tạo trải nghiệm gần với một tác phẩm điện ảnh hơn là một concert hip-hop thông thường. Sự tối giản này giúp tập trung toàn bộ sự chú ý vào chuyển động và không gian.

Hình ảnh sân khấu mô phỏng quả địa cầu đã khiến khán giả choáng ngợp về sự sáng tạo lẫn kỹ thuật thiết kế của nam rapper đạt 24 giải Grammy.

Trước “Ye: Homecoming”, Kanye từng nhiều lần thử nghiệm với quy mô sân khấu. Tour “Glow in the Dark” năm 2008, hợp tác với Takashi Murakami, xây dựng một câu chuyện mang tính viễn tưởng với mô hình tàu vũ trụ. Đến “Saint Pablo Tour” năm 2016, anh đưa nghệ sĩ di chuyển trên một sân khấu treo phía trên đầu khán giả, phá vỡ hoàn toàn ranh giới truyền thống giữa người biểu diễn và người xem. Tuy nhiên, những thử nghiệm đó vẫn mang tính rời rạc về mặt ý niệm. “Ye: Homecoming” cho thấy một bước tiến khác khi Kanye không chỉ thay đổi hình thức mà còn thống nhất toàn bộ trải nghiệm dưới một hệ quy chiếu hình ảnh duy nhất.

Concert kéo dài gần hai tiếng. Kanye mở đầu bằng các ca khúc thuộc album “Bully” phát hành ngày 20/3/2026, sau đó chuyển sang danh mục nhạc trải dài hơn hai thập kỷ. Những bản hit như “All of the Lights”, “Runaway”, “Bound 2”, “Can’t Tell Me Nothing”, “Heartless”, “Through the Wire” lần lượt vang lên và nhận phản ứng mạnh từ khán giả khắp sân vận động. Đêm đầu có sự xuất hiện của North West và Don Toliver.

Điểm nhấn nổi bật nhất phải là màn trình diễn ca khúc “Ni**as in Paris”. Dù nam rapper Jay-Z không có mặt, phần rap của anh vang lên qua hệ thống âm thanh trong lúc Kanye đứng trên cấu trúc sân khấu. Cách xử lý này không nhằm thay thế sự hiện diện của Jay-Z mà tạo ra một cảm giác đối thoại giữa quá khứ và hiện tại. Khoảnh khắc này mang tính biểu tượng vì nó tái hiện một trong những cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của Kanye theo một hình thức mới.

Kanye cùng con gái North West đã có một màn trình diễn ấn tượng trong bài hát “Piercing On My Hand”

Tuy nhiên, concert vẫn bộc lộ một số hạn chế. Ở vài phân đoạn, phần giọng live của Kanye bị lấn át bởi backing track, khiến trải nghiệm nghe không ổn định. Anh cũng nhiều lần dừng giữa chừng để điều chỉnh phần sản xuất ngay trên sân khấu, thậm chí công khai phàn nàn về hệ thống ánh sáng. Nhưng dù vậy, đây vẫn là một phần không thể tách rời trong trải nghiệm concert của Kanye West, bất chấp điều này làm giảm tính trải nghiệm liền mạch và đặt ra câu hỏi về mức độ chuyên nghiệp.

Sân khấu hình cầu này của Kanye West sẽ làm thay đổi chuẩn mực mới về cách mang lại trải nghiệm âm nhạc cho người hâm mộ trong các tour diễn của các nghệ sĩ khác

Phản ứng từ khán giả tại SoFi và người xem trên mạng xã hội cho thấy sức hút của Kanye không chỉ nằm ở âm nhạc. Sự chú ý nhanh chóng chuyển sang cách anh xây dựng không gian trình diễn và biến concert thành một trải nghiệm thị giác. Người xem vừa bàn luận về setlist, vừa phân tích cấu trúc sân khấu, ánh sáng và ý nghĩa hình ảnh.

Thông tin về kỹ thuật thiết kế sân khấu vẫn chưa được tiết lộ

Ở tuổi 48, Kanye West vẫn duy trì khả năng định hình cách khán giả tiếp cận một buổi biểu diễn. “Ye: Homecoming” được xem là một bước khẳng định vị trí trong việc mở rộng giới hạn của concert hiện đại. Điều đáng chú ý nằm ở cách Kanye biến concert thành một dạng ngôn ngữ nghệ thuật hoàn chỉnh. Âm nhạc, hình ảnh và không gian hỗ trợ lẫn nhau để tạo ra một trải nghiệm tổng thể. Khi đó, giá trị của buổi diễn có khả năng gợi mở cách nhìn mới về trình diễn âm nhạc. Đồng thời, nhờ cách xây dựng thiết kế sân khấu độc đáo và đúng với tinh thần nghệ sĩ, Kanye West tiếp tục đưa ra một chuẩn mới cho việc xây dựng trải nghiệm các buổi hòa nhạc cho các nghệ sĩ khác mà buộc họ phải tuân theo.


From the same category