Nếu bạn muốn bắt kịp xu hướng quay video theo phong cách của Wes Anderson trên Tiktok và Instagram, nhưng không biết cách thực hiện hoặc thậm chí không biết Wes Anderson là ai, thì bài viết này chính xác là dành cho bạn!
Gần đây khi lên mạng xã hội (MXH), rất có thể bạn đã thấy cái tên Wes Anderson xuất hiện nhiều lần – hoặc ít nhất, bạn đã thấy mọi người tuyên bố rằng họ đang “bắt trend” Wes Anderson. Các video này thường có màu sắc sặc sỡ rất đặc trưng, nhạc nền vui nhộn, nhân vật hành động rất “kịch” và có tiêu đề nhắc đến Wes Anderson.
Xu hướng này được khởi xướng bởi Ava Williams, người đã đăng một đoạn video về hành trình xe lửa từ Connecticut đến New York theo phong cách đặc trưng của vị đạo diễn nổi tiếng. Đoạn video dài 24 giây ẩn chứa những chi tiết mà bất kỳ ai quen thuộc với phong cách của Anderson đều có thể nhận ra ngay lập tức. Nó nhanh chóng trở nên “viral” trên mạng xã hội và được các nhà sáng tạo nội dung số hưởng ứng nhiệt tình.
@gajlasbgt love of my life 🖤 #wesanderson #cinematography #videography #filmtok ♬ Obituary – Alexandre Desplat
@irinahp I got so many questions about this Wes Anderson editing style, so here how I did it: * Edited in: Adobe Premiere * Color filter in Adobe Premiere : ‘LUTs Pack Wes Anderson’ from analogicalab * Font: Atlanta Rosery * Symetrical & colorful scenes I hope you like this Vienna edit. It’s a tiny homage to this beautiful city that’s been so good to me! Most of the spots are named in the video, so you can save this for your next visit. Now, from all my 4 #wesandersontrend videos, which one is your favorite? I’m curious! 😉 #wesanderson #accidentallywesanderson ♬ Obituary – Alexandre Desplat
Vậy Wes Anderson là ai và thẩm mỹ hình ảnh của ông đặc sắc như thế nào? Wes Anderson là đạo diễn người Mỹ, nổi tiếng với những tác phẩm điện ảnh rất độc đáo cả về nội dung lẫn hình thức. Năm 2001, bộ phim “Royal Tenenbaums” đã mang về cho Anderson một đề cử Oscar cho Kịch bản gốc xuất sắc nhất. Sau đó, “Moonrise Kingdom” (2012) đã tham gia tranh giải Cành cọ vàng tại liên hoan phim Cannes và “The Grand Budapest Hotel” (2014) được vinh danh với đề cử Oscar cho hạng mục Phim hay nhất.
Tác phẩm của Wes Anderson luôn có sự khác biệt về hình thức, âm thanh và những cảm giác mà chúng đem lại. Có lẽ chính điều đó đã khiến phong cách của ông trở nên hấp dẫn đối với công chúng. Hình ảnh trong phim của Anderson không hề giống hầu hết các bộ phim đang được phát hành ngày nay – cảnh quay thường tĩnh, với các chủ thể được đặt ở vị trí trung tâm, tạo ra cảm giác đối xứng và độ chính xác về hình học cao. Bảng màu trong phim của ông có xu hướng phóng đại, như màu đỏ nổi bật của nội thất bên trong khách sạn Budapest (“The Grand Budapest Hotel”) hoặc khung cảnh rực rỡ dưới nước từ “The Life Aquatic”. Các hành động và cử chỉ thường xuyên được thực hiện đối với máy ảnh trong một hoạt cảnh có tổ chức cao. Phim của Anderson thường có các phân cảnh chuyển động chậm, đi kèm với các đoạn nhạc đến từ các nghệ sĩ nhạc rock và pop nổi tiếng ở châu Âu từ những năm 1960 – 1970.
Tất cả những yếu tố này đã tạo nên một bầu không khí kỳ diệu đậm chất trẻ thơ cho thế giới điện ảnh của Wes Anderson. Nếu bạn đang muốn “đu” theo trào lưu hot hit mà cũng không kém phần nghệ thuật này, những lưu ý sau đây sẽ rất hữu ích đấy nhé!
Đạo diễn Wes Anderson luôn duy trì sự nhất quán trong thẩm mỹ điện ảnh độc đáo của mình. Nếu muốn tiếp cận cũng như nhận diện chính xác nguồn cảm hứng của trào lưu này, bạn có thể tìm kiếm các clip hoặc xem toàn bộ phim của ông nếu có thời gian. Hai dự án điện ảnh gần đây nhất của Anderson là “The French Dispatch” và “Asteroid City”. Ngoài ra, các tác phẩm cũ hơn của ông như “The Royal Tenenbaums” và phim hoạt hình “Fantastic Mr. Fox” cũng rất tuyệt vời và xứng đáng để bạn bỏ thời gian ra thưởng thức. Trong trường hợp bạn chỉ muốn làm video “sương sương” thì chỉ cần tìm kiếm các clip của những bộ phim này trên YouTube, bạn sẽ nắm được phần nào quá trình mà Wes Anderson đã thực hiện các bộ phim của mình.
Trong tất cả các tác phẩm điện ảnh của mình, Wes Anderson thường sử dụng kỹ thuật quay phim được gọi là “flat space camera moves” (di chuyển máy quay chỉ trên nền không gian phẳng). Cách quay này yêu cầu máy quay chỉ có thể thực hiện ba chuyển động bao gồm: xoay, nghiêng và thu phóng trong khi vẫn đứng yên trên giá đỡ ba chân. Đôi khi ông cũng sử dụng thanh trượt quay phim (dolly camera), trong đó toàn bộ máy quay được di chuyển trên một đường ray xe lửa nhỏ. Vì vậy, khi quay video theo xu hướng Wes Anderson, bạn cần đảm bảo chuyển động của thiết bị quay phim đã bị hạn chế tối đa, và nếu bạn muốn di chuyển nó, chỉ sử dụng các chuyển động đã nói ở trên để có thể thực sự mang lại cảm giác điện ảnh đậm chất Wes Anderson.
Vị đạo diễn người Mỹ này dường như bị “ám ảnh” bởi sự đối xứng. Các khung hình của ông luôn phải thật gọn gàng, cũng như vị trí của mọi thứ trong bối cảnh đều được sắp xếp theo một trật tự có chủ đích. Cách sắp đặt bối cảnh này đã góp phần khiến cho những thước phim toát lên vẻ sống động theo một cách đầy màu sắc của nghệ thuật hội hoạ. Khi thực hiện video của mình, bạn hãy cố gắng tìm một địa điểm có nét đối xứng nhất có thể để tạo ra một khung hình thực sự hoàn hảo. Nếu bạn đã có sẵn một chủ đề, cho dù đối tượng là đồ vật hay con người hãy xác định vị trí tối ưu để đặt chủ thể của mình vào. Một số mẹo phối cảnh đơn giản bạn có thể sử dụng trong video của mình như quy tắc đối xứng, lưới phân chia bố cục khung hình, các đồ vật hay kiến trúc mang tính phân định ranh giới,…
Cha đẻ của “The Grand Budapest Hotel” có một tình yêu mãnh liệt đối với những màu sắc sống động và có độ rực màu cao như đỏ và vàng. Ông không chỉ sử dụng màu sắc nhằm mục đích thẩm mỹ mà còn để tô đậm tính cách của nhân vật, hoặc khiến họ nổi bật giữa đám đông, như thể ông đang đảm bảo rằng mọi người đều biết “đây là nhân vật chính!”. Áp dụng công thức đó, bạn có thể sử dụng các gam màu thật nổi bật, tông nóng, tông lạnh hay thậm chí là màu pastel, miễn là các màu xuất hiện trong khung hình phải cùng một trường màu sắc và có độ sắc nét cao. Trên thực tế, sẽ rất khó để kiểm soát màu sắc trong video trừ khi bạn thực sự đã tự chuẩn bị bối cảnh hoặc có thể dự định đi đến một địa điểm cụ thể. Nếu có thể, hãy cố gắng tìm một nơi nào đó có màu sắc hài hoà. Ngoài ra, bạn cũng có thể chỉnh màu sắc cho video của mình thông qua các ứng dụng chỉnh sửa video thông minh.
Khía cạnh quan trọng nhất khi ghi lại một video theo phong cách của Wes Anderson chính là góc quay và khung hình, vì màu sắc hoàn toàn có thể chỉnh sửa lại được, còn hai điều này thì không. Ngoài ra, một số chi tiết khác cũng sẽ góp phần tạo nên chất Wes Anderson cho video TikTok hay Reel của bạn. Đó là cách các nhân vật trong video hành động: cứng ngắc, có phần hơi “kịch” và trống rỗng. Vị trí của các đối tượng đặt trong khung hình cũng cần tuân theo các quy tắc phối cảnh cơ bản để đem lại cảm giác như bạn đang nhìn vào một bức tranh vậy.
Và theo đúng xu hướng, bạn sẽ sử dụng ca khúc “Obituary” (Alexadre Desplat) – nhạc phim của “The French Dispatch” với những giai điệu vui nhộn và có phần kỳ quái để làm nhạc nền. Cuối cùng, đừng quên chỉnh font chữ của tiêu đề ở đầu video sao cho đúng “chất” Wes Anderson nhất. Font chữ yêu thích của ông là Futura (Futura Heavy, Futura Bold, Futura Medium), nhưng thỉnh thoảng ông cũng sử dụng các phông chữ khác như Tilda (được đặt làm riêng cho “Moonrise Kingdom”) và Archer (được dùng trong “The Grand Budapest Hotel”).
