Hơn 260 năm đứng ở giao lộ giữa nghệ thuật và quyền lực – nơi lửa, nước, khí và cát được thăng hoa thành những tuyệt tác ánh sáng, Baccarat mang đến triển lãm “The Art of Craftsmanship” trưng bày các tuyệt phẩm pha lê giới hạn.
Tại căn phòng đầu tiên, người xem bước vào không gian đắm chìm trong sắc đen sâu thẳm, được điểm xuyết bởi sắc đỏ quyến rũ – gam màu biểu tượng của Baccarat. Hình ảnh chiếc đèn Tulaz xuất hiện như một ngọn hải đăng của nghệ thuật chế tác. Nếu thời trang có Haute Couture, thì Baccarat cũng có những khoảnh khắc thăng hoa tương tự. Đằng sau vẻ rực rỡ ấy là sự chính xác tuyệt đối, là kỹ nghệ điêu luyện được truyền qua nhiều thế hệ, bí mật khiến giới quý tộc say đắm Baccarat suốt hàng thế kỷ. Bởi họ không chỉ nâng ly, mà đang nâng niu một minh chứng cho sự siêu việt của bàn tay con người.
Bước sang không gian thứ hai, người xem như bị mê hoặc bởi sự khéo léo của kỹ nghệ savoir-faire. Những bộ sưu tập kinh điển hiện lên như những chương sử của pha lê Pháp. Mỗi đường cắt, mỗi phản chiếu ánh sáng đều kể lại câu chuyện về đôi tay tài hoa và tinh thần sáng tạo không giới hạn mà Baccarat đã gìn giữ suốt hơn hai thế kỷ.
Trong nghệ thuật và kiến trúc, hình khối luôn là ngôn ngữ nền tảng để con người diễn giải thế giới. Từ kim tự tháp Ai Cập, mái vòm La Mã, cho đến những công trình hiện đại, hình học đã luôn là cách con người tìm kiếm sự cân bằng, trật tự và cái đẹp ẩn sâu trong tự nhiên. Baccarat cũng tìm thấy cảm hứng từ chính ngôn ngữ vĩnh cửu ấy ở căn phòng thứ ba. Làm sao bàn tay con người có thể chạm đến sự hoàn hảo trên khối pha lê nặng hàng trăm ký? Một vết nứt nhỏ, một sai số dù chỉ là sợi tóc, cũng đủ khiến toàn bộ công trình đổ vỡ. Chính sự dũng cảm dám biến trừu tượng thành hiện thực đã làm nên kỳ tích Baccarat.
Rời khỏi thế giới hình khối, chúng ta bước vào vũ trụ thiên nhiên của Baccarat ở không gian thứ năm. Ở đây, sư tử, hổ, báo, đại bàng… cô đọng những khoảnh khắc, nơi một cái vươn mình, một ánh nhìn, một cú vỗ cánh bỗng hóa thành bất tử. Và ẩn sau vẻ đẹp ấy là một lời cam kết Baccarat chọn đi cùng thiên nhiên. Toàn bộ quy trình sản xuất ngày nay đều sử dụng nguyên liệu có thể tái chế, từ pha lê cho đến bao bì và vận hành.
Khoảnh khắc chiêm ngưỡng Printemps Bleu chính là đoạn cao trào xúc cảm ở gian phòng thứ năm. Được sáng tạo bởi nhà thiết kế Steve Leung cùng nghệ nhân Baccarat, Printemps Bleu là sự tái diễn giải táo bạo chiếc đèn chùm Zenith biểu tượng. Tác phẩm kết hợp pha lê trong suốt và xanh cobalt cùng chao đèn bằng sứ Limoges, nơi họa tiết Thanh Hoa được ẩn phía trong lớp sứ mỏng.
Bước vào chương cuối, triển lãm mở ra bộ sưu tập New Antique hợp tác giữa Baccarat và Marcel Wanders. Trong tay Marcel Wanders, pha lê vẫn giữ trọn di sản của kỹ nghệ cắt khắc tinh vi, nhưng được khoác thêm diện mạo phóng khoáng và táo bạo. Những đường cong mềm mại, chi tiết cách điệu như một bản giao hưởng nơi quá khứ và hiện tại đối thoại. New Antique là chiếc cầu nối trong toàn bộ hành trình, nhắc rằng di sản không bất biến, mà có thể tái sinh trong hình hài mới.
